Пейзажные зарисовки Игоря Хайкова
16-03-2021 23:37
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Пейзажные зарисовки Игоря Хайкова
Художник Игорь Хайков родился в 1969 году в Гомеле.
В 1994 году окончил Белорусский институт инженеров железнодорожного транспорта.
В это же время, студентом увлекся живописью. Его любимая техника - это акварель. Игорь Хайков участвовал в разных выставках в Гомеле и Минске. А также провел персональные выставки в 2005-2014 годах.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Пейзажные зарисовки Игоря Хайкова
Художник Игорь Хайков родился в 1969 году в Гомеле.
В 1994 году окончил Белорусский институт инженеров железнодорожного транспорта.
В это же время, студентом увлекся живописью. Его любимая техника - это акварель. Игорь Хайков участвовал в разных выставках в Гомеле и Минске. А также провел персональные выставки в 2005-2014 годах.
1.
Самобытные пейзажи А.Ходюкова
14-03-2021 22:36
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Самобытные пейзажи А.Ходюкова
Художник Ходюков Александр Дмитриевич родился в 1966 году в городе Витебске, Беларусь. В этом же городе он живет и работает в настоящее время.
Картины пишет в различных направлениях: реализм, импрессионизм, модерн.
Его работы весьма разнообразны - это пейзажи, натюрморты, морские виды, портреты, сюрреалистические миры, фэнтези.
В своих произведения художник не просто передает свое отношение к происходящему вокруг, а стремится сохранить самобытность мира. Художник использует масло, акварель или акрил.
Работы живописца есть не только в белорусских и российских частных и корпоративных коллекциях, но и собраны у зарубежных любителей и коллекционеров.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Самобытные пейзажи А.Ходюкова
Художник Ходюков Александр Дмитриевич родился в 1966 году в городе Витебске, Беларусь. В этом же городе он живет и работает в настоящее время.
Картины пишет в различных направлениях: реализм, импрессионизм, модерн.
Его работы весьма разнообразны - это пейзажи, натюрморты, морские виды, портреты, сюрреалистические миры, фэнтези.
В своих произведения художник не просто передает свое отношение к происходящему вокруг, а стремится сохранить самобытность мира. Художник использует масло, акварель или акрил.
Работы живописца есть не только в белорусских и российских частных и корпоративных коллекциях, но и собраны у зарубежных любителей и коллекционеров.
1.
Натюрморты канадской художницы Krista Eaton
14-03-2021 22:21
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Натюрморты канадской художницы Krista Eaton
Натюрморты канадской художницы Krista Eaton
Krista Eaton родилась в 1977 году в Ванкувере, Канада.
В раннем возрасте начала свое художественное образование. Посещала школу искусств знаменитой Эмили Карр, а после продолжила учебу у известных канадских и американских художников.
Сначала Krista рисовала акварелью и акрилом. Сейчас она работает маслом. Ее картины есть в коллекциях по всей Северной Америке, в Европе, Китан и Южной Корее.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Натюрморты канадской художницы Krista Eaton
Натюрморты канадской художницы Krista Eaton
Krista Eaton родилась в 1977 году в Ванкувере, Канада.
В раннем возрасте начала свое художественное образование. Посещала школу искусств знаменитой Эмили Карр, а после продолжила учебу у известных канадских и американских художников.
Сначала Krista рисовала акварелью и акрилом. Сейчас она работает маслом. Ее картины есть в коллекциях по всей Северной Америке, в Европе, Китан и Южной Корее.
1.
Весенние букеты. Художница Вера Кавура
14-03-2021 22:13
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Весенние букеты. Художница Вера Кавура
Весенние букеты. Художница Вера Кавура
Киевская художница Вера Кавура рисует рисует пастелью, преимущественно цветы. Ее мечтательные букеты наполнены жизнью и величием. Кажется, вот-вот можно почувствовать тонкий аромат нарисованных тюльпанов, гиацинтов и сирени. От весенних букетов Веры Кавуры так и веет вечной весной и молодостью.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Весенние букеты. Художница Вера Кавура
Весенние букеты. Художница Вера Кавура
Киевская художница Вера Кавура рисует рисует пастелью, преимущественно цветы. Ее мечтательные букеты наполнены жизнью и величием. Кажется, вот-вот можно почувствовать тонкий аромат нарисованных тюльпанов, гиацинтов и сирени. От весенних букетов Веры Кавуры так и веет вечной весной и молодостью.
1.
Весна в творчестве художника Сергея Морозова
06-03-2021 14:06
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Весна в творчестве художника Сергея Морозова
Весна в творчестве художника Сергея Морозова
Художник Сергей Морозов родом из Костромской области, деревня Вакорино Красносельского района. Сначала учился в художественной школе, а после в Красносельском художественном училище художественной обработки металлов.
В 1985 году Сергей Морозов переехал в Новгород, здесь он увлёкся иконописью и лаковой миниатюрой. Его жена – из семьи известных новгородских художников, которые уже многолет занимаются лаковой миниатюрой.
Из Новгорода вся семья переехала в деревню Углы Новгородской области. И вот здесь в деревне, среди просторов природы художник начал писать акварельные пейзажи о жизни в деревне, о красоте природы в любое время года.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Весна в творчестве художника Сергея Морозова
Весна в творчестве художника Сергея Морозова
Художник Сергей Морозов родом из Костромской области, деревня Вакорино Красносельского района. Сначала учился в художественной школе, а после в Красносельском художественном училище художественной обработки металлов.
В 1985 году Сергей Морозов переехал в Новгород, здесь он увлёкся иконописью и лаковой миниатюрой. Его жена – из семьи известных новгородских художников, которые уже многолет занимаются лаковой миниатюрой.
Из Новгорода вся семья переехала в деревню Углы Новгородской области. И вот здесь в деревне, среди просторов природы художник начал писать акварельные пейзажи о жизни в деревне, о красоте природы в любое время года.
1.
Фантастические акварели художника Z.L.
05-03-2021 16:10
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Фантастические акварели художника Z.L. Feng
Американский художник Z.L. Feng:
"...Обычно я хожу вокруг - к реке, лесу, озеру - чтобы попытаться найти интересные композиции".
Американский художник китайского происхождения З.Л. Фенг родился в Шанхае, рисовать начал в раннем детстве. Много экспериментировал с сюжетами и материалами, писал маслом, пастелью и яичной темперой, но остановил свой выбор на акварели, которая одна давала такое ощущение лёгкости и ощущение воздуха.
В 1986 году Z.L. Feng оставил Китай и поселился в США, стал профессором Радфорского университета. Он пишет американские пейзажи, соблюдая китайские традиции в живописи. Тонкие, порой еле уловимые, ниточки-паутинки с яркими кляксами не стоит считать неаккуратностью. Вдохновение для своих прекрасных пейзажей З.Л. Фенг черпает в деревне New River Valley.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Фантастические акварели художника Z.L. Feng
Американский художник Z.L. Feng:
"...Обычно я хожу вокруг - к реке, лесу, озеру - чтобы попытаться найти интересные композиции".
Американский художник китайского происхождения З.Л. Фенг родился в Шанхае, рисовать начал в раннем детстве. Много экспериментировал с сюжетами и материалами, писал маслом, пастелью и яичной темперой, но остановил свой выбор на акварели, которая одна давала такое ощущение лёгкости и ощущение воздуха.
В 1986 году Z.L. Feng оставил Китай и поселился в США, стал профессором Радфорского университета. Он пишет американские пейзажи, соблюдая китайские традиции в живописи. Тонкие, порой еле уловимые, ниточки-паутинки с яркими кляксами не стоит считать неаккуратностью. Вдохновение для своих прекрасных пейзажей З.Л. Фенг черпает в деревне New River Valley.
1.
Тончайшее хрупкое великолепие от художника Silvina Belcastro
02-03-2021 00:48
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Тончайшее хрупкое великолепие от художника Silvina Belcastro
Тончайшее хрупкое великолепие от художника Silvina Belcastro
Чтобы в доме поселилось счастье,
Хлам ненужный выбрось из души!
Улыбайся жизни, радуйся почаще
И хорошее, что было, в сердце береги!..
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Тончайшее хрупкое великолепие от художника Silvina Belcastro
Тончайшее хрупкое великолепие от художника Silvina Belcastro
Чтобы в доме поселилось счастье,
Хлам ненужный выбрось из души!
Улыбайся жизни, радуйся почаще
И хорошее, что было, в сердце береги!..
1.
Творчество болгарской художницы Венета Дочева
28-02-2021 15:54
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество болгарской художницы Венета Дочева
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество болгарской художницы Венета Дочева
Творчество болгарской художницы Венета Дочева
Венета Дочева родилась 7 августа 1974 г.
Окончила «Право» Софийского университета "Св. Климента Охридского". Большое влияние на творческое развитие имеют Благо Николов и Петер Антонов. Выставки произведений художницы проходили в Варшаве, Париже, Щецине и в других местах, которые прошли с большим успехом.
Ее картины находятся в США, Канаде, Израиле, России и бывших советских республиках. Венета Дочева использует технику акварели, и ее любимым предметом является пейзаж. Она рисует акварелью используя всю гамму цветовой палитры и достигает блестящих успехов. Каждый, кто стоял перед ее акварелями чувствует себя погруженным в абсолютную гармонию.
Цветы в работах живописца Gerald Cooper
21-02-2021 17:13
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Цветы в работах живописца Gerald Cooper
Цветы в работах живописца Джеральда Купера (1898-1975).
На протяжение всего творческого пути Джеральд Купер отдавал предпочтение двум направлениям живописи – пейзажу и натюрморту.
В раннем творчестве, сразу после окончания колледжа, Купер рисовал в основном пейзажи, которые были у него перед глазами во время семейного отдыха за городом.
В более зрелом возрасте, когда у Купера уже сформировался его собственный стиль, он стал отдавать предпочтение натюрмортам.
Его натюрморты – четкие, элегантные, хорошо детализированные.
Большинство своих работ живописец писал не на привычном холсте, а на синтетической древесной доске, прогрунтованной с обеих сторон.
Цветы в живописи Купера занимали главенствующее место.
В отличие от художников 17-18 века, Джеральд Купер не наделял красивые цветы на своих картинах каким-то символичным смыслом – для него это было просто выражением видения мира.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Цветы в работах живописца Gerald Cooper
Цветы в работах живописца Джеральда Купера (1898-1975).
На протяжение всего творческого пути Джеральд Купер отдавал предпочтение двум направлениям живописи – пейзажу и натюрморту.
В раннем творчестве, сразу после окончания колледжа, Купер рисовал в основном пейзажи, которые были у него перед глазами во время семейного отдыха за городом.
В более зрелом возрасте, когда у Купера уже сформировался его собственный стиль, он стал отдавать предпочтение натюрмортам.
Его натюрморты – четкие, элегантные, хорошо детализированные.
Большинство своих работ живописец писал не на привычном холсте, а на синтетической древесной доске, прогрунтованной с обеих сторон.
Цветы в живописи Купера занимали главенствующее место.
В отличие от художников 17-18 века, Джеральд Купер не наделял красивые цветы на своих картинах каким-то символичным смыслом – для него это было просто выражением видения мира.
1.
Творчество современной румынской художницы Анка Bulgaru
21-02-2021 17:09
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современной румынской художницы Анка Bulgaru
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современной румынской художницы Анка Bulgaru
Творчество современной румынской художницы Анка Bulgaru
Творчество современной румынской художницы Анка BulgaruАнка Bulgaru родилась в городе Яссы, Румыния. Она училась в художественной школе Яссы имея непреодолимую страсть к живописи. Ей выпала честь принимать участие в многочисленных коллективных выставках, которые сделали ее известной и на которых она получила множество наград. Художница имеет огромную любовь к ландшафтам и природе, откуда она черпает темы для своих картин.
Бесспорно ее творчество связано с ее родиной, многие из картин Анка Булгару называют румынскими населенными пунктами, районами и городами. За свой творческий путь более 40 лет, Bulgaru Анка написала более 500 душевных картин полных цвета, вдохновения и воображения.
1.
Незатейливые натюрморты от Alexandre Debrus
13-02-2021 14:04
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Незатейливые натюрморты от Alexandre Debrus
Быть художником - это Божий дар. Один из них Алексадр Дебрус.
Его натюрморты отличаются от классического видения этого направления в живописи. Здесь нет обилия предметов или многообразия растений и цветов, они более похожи на уголки природы.
Alexandre Debrus (1843-1905) - французский художник, так незатейливо и талантливо передающий скромную красоту садовых и полевых растений.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Незатейливые натюрморты от Alexandre Debrus
Быть художником - это Божий дар. Один из них Алексадр Дебрус.
Его натюрморты отличаются от классического видения этого направления в живописи. Здесь нет обилия предметов или многообразия растений и цветов, они более похожи на уголки природы.
Alexandre Debrus (1843-1905) - французский художник, так незатейливо и талантливо передающий скромную красоту садовых и полевых растений.
1.
Глубокие и насыщенные пейзажи Renato Muccillo
09-02-2021 01:27
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Глубокие и насыщенные пейзажи Renato Muccillo
Канадский художник Renato Muccillo — настоящий мастер пейзажной живописи.
Его работы всегда удивляют потрясающей глубиной и насыщенностью.
В этой подборке собраны пейзажи Ренато Мучилло.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Глубокие и насыщенные пейзажи Renato Muccillo
Канадский художник Renato Muccillo — настоящий мастер пейзажной живописи.
Его работы всегда удивляют потрясающей глубиной и насыщенностью.
В этой подборке собраны пейзажи Ренато Мучилло.
1.
Художник François Gillet и его натюрморты
09-02-2021 01:25
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Художник François Gillet и его натюрморты
Художник François Gillet родился в Нормандии в 1949 году. Переехал в Англию ещё в юношеском возрасте, получил профессиональное образование в Колледже искусств и дизайна. Его работы очень быстро привлекли внимание руководства лондонского рекламного агентства – ему выделили отдельную студию и обеспечили заказами.
Очень скоро о François Gillet знали специалисты и любители всего мира.
В 2000 году Франсуа покинул Лондон и поселился на одном из островов вблизи Стокгольма. С той поры он живет и работает на этом острове.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Художник François Gillet и его натюрморты
Художник François Gillet родился в Нормандии в 1949 году. Переехал в Англию ещё в юношеском возрасте, получил профессиональное образование в Колледже искусств и дизайна. Его работы очень быстро привлекли внимание руководства лондонского рекламного агентства – ему выделили отдельную студию и обеспечили заказами.
Очень скоро о François Gillet знали специалисты и любители всего мира.
В 2000 году Франсуа покинул Лондон и поселился на одном из островов вблизи Стокгольма. С той поры он живет и работает на этом острове.
1.
Сахарные натюрморты
09-02-2021 01:17
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Сахарные натюрморты
Сахарные натюрморты
Цветы на этих великолепных натюрмортах не живые.
Вы не поверите, но они сделаны из сахара кондитером-художником из Амстердама Натасией Сади (Natasja Sadi).
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Сахарные натюрморты
Сахарные натюрморты
Цветы на этих великолепных натюрмортах не живые.
Вы не поверите, но они сделаны из сахара кондитером-художником из Амстердама Натасией Сади (Natasja Sadi).
1.
Сверхреалистичные натюрморты Алексея Антонова
04-02-2021 12:01
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Сверхреалистичные натюрморты Алексея Антонова
Сверхреалистичные натюрморты Алексея Антонова
Художник Алексей Антонов родился в России в 1957 году. Рисовал с самого раннего детства. С трех лет любил раскрашивать рисунки на обоях маминой помадой. В школе был не лучшим учеником по многим предметам, но первым в рисовании и пении.
В 1972 году поступил в Государственный Художественный Университет в Баку.
В 1976 поступил на работу в Исследовательский институт в Москве.
С 1986 по 1990 жил в Москве и работал как графический художник и иллюстратор для журналов, издаваемых Агентством печати "Новости". Проектировал эмблемы рок-групп.
Союз покинул в 1988, посетил Италию для изучения картин в музеях и собственной небольшой выставки. В 1989 я открыл Галерею Рубенса и принял участие в многочисленных выставках в Москве. С 1990 постоянно живет и работает в США.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Сверхреалистичные натюрморты Алексея Антонова
Сверхреалистичные натюрморты Алексея Антонова
Художник Алексей Антонов родился в России в 1957 году. Рисовал с самого раннего детства. С трех лет любил раскрашивать рисунки на обоях маминой помадой. В школе был не лучшим учеником по многим предметам, но первым в рисовании и пении.
В 1972 году поступил в Государственный Художественный Университет в Баку.
В 1976 поступил на работу в Исследовательский институт в Москве.
С 1986 по 1990 жил в Москве и работал как графический художник и иллюстратор для журналов, издаваемых Агентством печати "Новости". Проектировал эмблемы рок-групп.
Союз покинул в 1988, посетил Италию для изучения картин в музеях и собственной небольшой выставки. В 1989 я открыл Галерею Рубенса и принял участие в многочисленных выставках в Москве. С 1990 постоянно живет и работает в США.
1.
Удивительная многослойная живопись Brooks Shane Salzwedel
04-02-2021 11:55
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Удивительная многослойная живопись Brooks Shane Salzwedel
Удивительная многослойная живопись калифорнийского автора Брукса Шейна Зальцведеля.
Отличительной особенностью всех творческих работ Brooks Shane Salzwedel является, в первую очередь, глубина и объем туманных пейзажей, благодаря которым кажется, словно заглядываешь в окно, что ведет в зазеркалье. Этого эффекта художник достигает, используя в работе такие материалы как пергамент, ацетат, пленку и смолу, из которых и создает многослойные картины.
Графитным карандашом автор тщательно прорисовывает основные детали, которые будут выступать на передний план, а все то, что должно скрываться в тумане, наносит на пергамент бледными, едва различимыми штрихами. Затем нарисованные на пленке или пергаменте слои будущего пейзажа помещаются в форму и заливаются смолой, но что получится в итоге, порой не знает даже сам художник.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Удивительная многослойная живопись Brooks Shane Salzwedel
Удивительная многослойная живопись калифорнийского автора Брукса Шейна Зальцведеля.
Отличительной особенностью всех творческих работ Brooks Shane Salzwedel является, в первую очередь, глубина и объем туманных пейзажей, благодаря которым кажется, словно заглядываешь в окно, что ведет в зазеркалье. Этого эффекта художник достигает, используя в работе такие материалы как пергамент, ацетат, пленку и смолу, из которых и создает многослойные картины.
Графитным карандашом автор тщательно прорисовывает основные детали, которые будут выступать на передний план, а все то, что должно скрываться в тумане, наносит на пергамент бледными, едва различимыми штрихами. Затем нарисованные на пленке или пергаменте слои будущего пейзажа помещаются в форму и заливаются смолой, но что получится в итоге, порой не знает даже сам художник.
1.
Женский Джемпер/Свитер "Белые ромбы"
04-02-2021 11:50
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Захватывающий мир детства на картинах Jim Daly
01-02-2021 22:42
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Захватывающий мир детства на картинах Jim Daly
Американский художник Jim Daly создает картины масляными красками.
Его творчество исходит от самого сердца. Эмоциональные картины запоминаются надолго зрителю. На них настоящая жизнь - хорошая, честная, здоровая и чистая, полная надежды и вдохновения. Искусство Jim Daly захватывающее, с элементами драматизма, эмоциональное и восхитительно красивое.
Добрый мир детства!
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Захватывающий мир детства на картинах Jim Daly
Американский художник Jim Daly создает картины масляными красками.
Его творчество исходит от самого сердца. Эмоциональные картины запоминаются надолго зрителю. На них настоящая жизнь - хорошая, честная, здоровая и чистая, полная надежды и вдохновения. Искусство Jim Daly захватывающее, с элементами драматизма, эмоциональное и восхитительно красивое.
Добрый мир детства!
1.
Американский художник Justin Wood и его натюрморты
01-02-2021 00:18
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Американский художник Justin Wood и его натюрморты
Американский художник 1982 г рождения. Он интересуется традиционными техниками и жанрами. С раннего возраста начал рисовать.
Вуд учился в Университете Сиракуз, где получил образование, чтобы стать иллюстратором. Во время учебы в университете брал уроки у художника Джерома Виткина. В это время Вуд приобрел знания по истории классической живописи.
После окончания учебы Вуд стал преподавателем в Гранд-Центральной Академии, преподавая рисование на примерах скульптур. Вуд рисует натюрморты, портреты и обнаженные натуры в своей студии в Нью-Йорке.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Американский художник Justin Wood и его натюрморты
Американский художник 1982 г рождения. Он интересуется традиционными техниками и жанрами. С раннего возраста начал рисовать.
Вуд учился в Университете Сиракуз, где получил образование, чтобы стать иллюстратором. Во время учебы в университете брал уроки у художника Джерома Виткина. В это время Вуд приобрел знания по истории классической живописи.
После окончания учебы Вуд стал преподавателем в Гранд-Центральной Академии, преподавая рисование на примерах скульптур. Вуд рисует натюрморты, портреты и обнаженные натуры в своей студии в Нью-Йорке.
1.
Нежность натюрмортов Марии Павловой
29-01-2021 15:10
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Нежность натюрмортов Марии Павловой
Нежность натюрмортов Марии Павловой
Художница Мария Станиславовна Павлова родилась в Санкт-Петербурге 28 января 1979 года. Она пишет картины, которые вызывают положительные яркие эмоции.
М.Павлова - Член Союза художников, Лауреат Государственной стипендии Министерства культуры РФ, победитель конкурса молодых художников, призер международного конкурса живописи и обладатель Приза зрительских симпатий на конкурсе «Ориентиры V» в 2009 году. Любуемся нежностью натюрмортов Марии Станиславовны Павловой.
1.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения svetikya Оригинальное сообщение
Нежность натюрмортов Марии Павловой
Нежность натюрмортов Марии Павловой
Художница Мария Станиславовна Павлова родилась в Санкт-Петербурге 28 января 1979 года. Она пишет картины, которые вызывают положительные яркие эмоции.
М.Павлова - Член Союза художников, Лауреат Государственной стипендии Министерства культуры РФ, победитель конкурса молодых художников, призер международного конкурса живописи и обладатель Приза зрительских симпатий на конкурсе «Ориентиры V» в 2009 году. Любуемся нежностью натюрмортов Марии Станиславовны Павловой.
1.
