Признаюсь честно, всех тонкостей скандинавского народного костюма я не знаю,
но даже подумать не могу о том, чтобы пролистнуть и не заметить эту красоту.
Laila Duran
Скандинавский костюм
[показать]«Позвольте мне представиться. Меня зовут Лайла Дуран. Я родилась в Фредрикштад (Норвегия) в 1957 году. С 1974 года я переехала с родителями в Стокгольм. Двойное гражданство подтолкнуло к сравнению и изучению традиционных костюмов родных мне стран. Тесно переплетённые «bunads» Норвегии, Швеции и Лапландии вдохновляют меня на протяжении всей жизни.
Я работала со множеством рекламных компаний, журналов и книжных издательств. Мои фотографии продаются по всей Скандинавии и Европе...»
Не так давно одна моя знакомая раздавала свою домашнюю библиотеку, и мне перепал чудный набор открыток "Русский народный костюм" (Изд-во "Изобразительное искусство". Москва, 1969. Худ. Н. Виноградова).
Женские русские народные костюмы в северных и центральных губерниях России подчеркивали серьги с жемчугом и украшениями из золота и серебра и перламутра. Жемчуг также вплетали в косу.
Иллюстрация из альбома VII Фестиваля детского и юношеского творчества "Юные таланты Московии" Каталог городской выставки декоративно-прикладного творчества "Школьники Москвы - юбилею Победы"
Для данного рассказа мы использовали материалы экспедиции фольклорной студии "Терем" в Лешуконский район в июле 2002 года. Это экспонаты краеведческого музей с. Лешуконское, одежда, сохранившаяся у местных жителей, старые фотографии.
С 19 февраля вступает в силу распоряжение московского департамента образования о бесплатной работе городских музеев один раз в месяц.
Посетить музеи, подведомственные московским властям, можно будет каждое третье воскресенье месяца, что позволит привлечь на выставки дополнительно около 400 тысяч человек.
Волосы, заплетенные в косы, – гордость женщины, зависть соперниц и восторг у мужчин.
Мы привыкли к изображению библейского Самсона в виде курчавого юноши, как на знаменитом петергофском фонтане. Между тем, Библия говорит нам, что Самсон был "назореем", человеком, посвященным Богу и принявшим ряд обетов. Видимым признаком назорея были длинные волосы, которые он не стриг "от чрева матери".
Андрей Ремнев Разделение косы. 1996
[425x410]
В письменных источниках слово сорочка впервые появляется в начале XIII века. Др.-русск. сорочька, ст.-слав. срачица, срака, сракы. На Руси рубашки было принято отделывать вышивкой по самым «уязвимым» для злых сил местам — у ворота, по краям рукавов, на плечах, и особенно — по подолу. Вышивка выполняла роль оберега; в ней преобладали солярные символы, а также изображения птиц, особенно — петухов, которые традиционно считались охранителями, отгоняющими нечистую силу.
Материал для рубахи: лен, шерстяное сукно (лучше первое). Цвет любой (необязательно белый), кроме откровенно синтетических или ярких. Лучше всего «тонированный» цвет. Нужно 3 метра материала максимум. Сшивать лучше вручную льняной ниткой.
Косоворотки носили навыпуск, не заправляя в брюки. Подпоясывались шёлковым шнуровым поясом или тканым поясом из шерсти. Пояс мог иметь на концах кисти. Завязка пояса располагалась с левой стороны. Косоворотки шили из полотна, шёлка, атласа. Иногда расшивали по рукавам, подолу, вороту. В помещениях (в трактире, лавке, дома и т. д.) косоворотки носили с жилетом. Следует заметить, что именно косоворотка явилась основой для возникновения в 1880 году гимнастёрки. Гимнастёрка была впервые введена в Туркестанском военном округе в 1880 году, когда на русскую полотняную косоворотку, выдававшуюся солдатам для гимнастических занятий, прикрепили погоны и разрешили её носить вместе с поясной и плечевой портупеей в строю и вне строя.
[349x600]Костюмы, представленные в данном каталоге русских боярских костюмов в современном исполнении, были показаны на выставке "Русский боярский костюм", проходившей зимой 2009 года в Центральном выставочном зале города Подольска. Все посетители выставки, среди которых были дети, студенты, целые семьи, специалисты прикладники и искусствоведы, оставили записи в книге отзывов, отметив вклад создателей и хозяев костюмов в дело возрождения нашего Отечества, поблагодарив за возможность "увидеть неискаженную природу мужчины и женщины".
Второй выпуск Куклы в народных костюмах - фарфоровая кукла в костюме: Летний костюм Костромской Губернии. Также ко второму выпуску прилагается, помимо куклы, картонный бокс для хранения журналов - в подарок. Со второго номера рекомендованная цена Кукол в народных костюмах - 279 рублей.
[600x667]
Вышел долгожданный первый номер основной серии фарфоровых кукол "Куклы в народных костюмах", Де Агостини. Серия действительно долгожданная, этими куклами мы любовались ещё в тестовой серии (тогда выпустили 5 кукол). И теперь наконец-то куклы вышли в основную серию - с 19 января 2012 года. Обещают 50 выпусков, сколько будет на самом деле (продлят или уменьшат?) - увидим. Куклы выходят раз в 2 недели, как Дамы Эпохи. Цена та же, что и у Дам - со второй куклы - по 279 рублей.
На фотографиях под катом представлены сарафаны разных губерний. Архангельской губернии, Вологодской губернии, Московской губернии, Тульской губернии, Калужской губернии, Нижегородской губернии, Курской губенрии, Воронежской губернии, Смоленской губернии. Осталось только определить какой сарафан на каком фото изображен. Если знаете - пишите в комментарии.
В северных губерниях встречалась вся разновидность русских сарафанов. Древнейший тип - глухой косоклинный сарафан, изготовленный большей частью из перегнутого на плечах полотнища, со вставленными по бокам слегка скошенными полотнищами или продольными клиньями.
[299x450] Первое, что приходит в голову когда думаешь о русском костюме это сарафан. Их носили не только крестьянки, но и зажиточные женщины- барыни. Сарафан надевали прямо на рубаху. Некоторые богатые невесты шили себе свадебный наряд, состоящий из сарафана, рубахи, передника, нескольких поясов и головного убора. Не забывали и про украшения. Под сарафан надевалось несколько юбок для того, чтобы девушка выглядела полнее, так же эти юбки являлись нижним бельем. Первые сарафаны были как с рукавами, так и без них. А рукава являлись съемными.
Вторым значим элементом женского русского народного костюма, встречавшимся в большинстве регионов, в особенности северных, являлся сарафан. Сарафан носили крестьянки и в будни, и в праздники, и на работе, и дома. Сарафаны изготовляли из холста, домотканого сукна, крашенины, пестряди, набойки и фабричных тканей (китайки, шелка, парчи, узорного ситца). Декором служила вышивка, ленты, цветные полоски ситца, гарус, галун, бахрома.
Термин "сарафан" впервые появился в русских письменных источниках XIV в. (Никоновская летопись, 1376 г.). "Сарафаном", "сарафанцем" называлась не только женская, но и мужская одежда кафтанообразного покроя, известная в княжеском и бойком быту в XIV—XVII вв. Область распространения сарафана в основном соответствовала границам русского государства XVI-XVII вв. Этот вид одежды сформировался в период обособления великорусов от других восточнославянских народов. Сарафан как женская одежда упоминается в XVII в. Однако, как читают исследователи, это не исключает того, что женская одежда типа сарафана была и раньше под другими названиями. Так, например, термин "косий" относится еще к XVI в., а "сукман" упоминается в документах на рубеже XVI-XVII вв.
Древнейшим видом женской одежды является панёва, носившаяся в комплексе с кичкой и особой нагрудной и плечевой одеждой. Это одежда преимущественно замужних женщин, надевавшаяся на девушек лишь по достижении ими половой зрелости, а иногда и во время свадебного обряда.