[показать] [показать] Театр Алексея Михайловича | [показать] Нинон де Ланкло | [показать]Дворец царя Алексея Михайловича в Коломенском |
[700x466]
8 февраля посмотрела очередной балетный спектакль в Маринке. В этот раз была на утреннем представлении «Спящей красавицы». Я в полном восторге! Это была «фарфоровая» сказка, тонкая, изысканная, нежная, хрупкая. Анастасия Матвиенко и Тимур Аскеров были великолепны! Ой, да мне 8-го вообще все понравились. Как самозабвенно танцевали детки! А скрипка Людмилы Чайковской… Впервые в жизни у меня непроизвольно текли слезы…
[185x270]
07 февраля 2015 года
Ну, вот читала-читала,читала-читала, читала-читала и дочитала «Альтиста Данилова», роман Владимира Орлова… И что??? И про что??? И о чем??? И чем так восторгались в 80-х годах прошлого века, когда этот роман «вышел в свет»? Не фантастика, не мистика, не сатира, ни оригинальности в романе… Если оценивать по 10-балльной системе, то максимум троечка и то только за то, что язык романа не совсем примитивен… Безусловно, это мое восприятие и моя оценка, не литературоведа и критика, а простого читателя, для которого, в конечном итоге, и пишутся все книги.
И немного о романе:
«Альтист Данилов» (1980) — роман российского и советского писателя Владимира Орлова. Является первой частью цикла «Останкинские истории». По мотивам романа готовится четырёхсерийный художественный фильм.
Роман написан в жанре «фантастического реализма» — действие, в основном, происходит в Москве в 1970-х годах, но главный герой Данилов при этом обладает сверхъестественными («демоническими») способностями, которые иногда применяет в повседневной жизни. В частности, он может перемещаться в любую точку пространства мгновенно или с любой другой скоростью, парить в облаках, любит «купаться в молниях». В связи с отпуском Кармадона (см. описание сюжета ниже) ему приходится несколько раз появиться в Испании. Во время своего «заключения» в Девяти Слоях он отлучается увидеть своего отца в какую-то отдалённую звёздную систему.Читать далее
Меня периодически спрашивают как делать схемы, применяя одну фоновую картинку страницы?
Сразу оговорюсь, что это не будет уроком по созданию фоновой картинки страни.
По созданию фоновой картинки в фотошопе написано много уроков и писать их можно еще и еще.
Мне нравится, когда фон схемы сделан единой фоновой картинкой, но существуют много прекрасных схем, сделанных бесшовным фоном или другими способами.
Мы говорим о создании схемы на основе одной фоновой картинки страницы.
[198x275]
Длинными темными зимними вечерами, когда, уютно завернувшись в плед, сидишь в кресле, самое спокойное и приятное – это посмотреть классический английский детектив. И таким детективом стал сериал «Отец Браун». Мне нравится и новый и старый сериалы. В этот раз пересмотрела сериал 1974 года. Чудесно!
Оригинальное название:Father Brown (1974)
Год выхода на экран:1974
Страна:Великобритания
ПостановщикRobert Tronson, Питер Джеффрис
Актеры, принявшие участие в съемках:Кеннет Мор, Дэннис Бургесс, Грэм Кроуден, Джеральдин Моффат, Уильям Расселл, Джон Форджэм, Алан Армстронг, Роберт Джеймс, Роджер Хьюм, Анна Стил.
Сюжет сериала «Отец Браун» разворачивается вокруг священника – католика, который стал расследовать загадочные преступления, помогая следствию раскрывать причины, побудившие преступника совершить злодеяние. На самом деле для всех было новостью узнать о таком своеобразном увлечении главного героя, однако его любовь настолько сильно к новой работе, что его никто не стал пытаться переубедить. Отцу Брауну очень нравится эта сфера деятельности, ведь теперь у него ест возможность работать не только с душами, но еще и человеческими тайнами. На самом деле, он даже сумел вывести теорию, что в любом преступнике уживаются два человека, которыми управляют сразу две силы – зло и добро. Иногда действия священника кажутся нам смешными и нелепыми. Отец Браун то ковыряется в каких-то вещах, то может потерять свой зонт в ненужный момент. Но даже несмотря на свою рассеянность, он потрясающий сыщик, который может с легкостью справится с любым делом.
[показать] |
[показать] |
[показать] |
[700x284]
Сложно представить себе что-то более сказочное, чем знаменитый сюжет Н.А.Островского, положенный на прекрасную музыку П.И.Чайковского.
Сюжет «Снегурочки» знакомит зрителей с юной девушкой, Снегурочкой, дочерью Мороза и Весны. Ссора родителей становится причиной того, что девушка уходит к людям, и ее берут на воспитание Бобылиха и Бобыль. Однако жизнь с людьми оказывается полна сложностей. За Снегурочкой ухаживает Мизгирь, она конфликтует с Купавой и питает нежные чувства к пастушку Лелю. Испытывая душевные терзания, Снегурочка в отчаянии обращается за помощью к матушке Весне. Весна, не выдержав горьких слез дочери, превращает ее в земную девушку и тем самым обрекает на гибель...

"Все балетные истории, которые я пишу в своем блоге важны для меня. Они мое отражение, моя жизнь. Я не выдумываю их, а просто вытаскиваю из своей головы, соединяя в предложения.
Но на данный момент есть три темы для размышления, которым постепенно я бы хотела уделить внимание. Они все взаимодействуют между собой и со мной, с моим делом, с людьми, которых я встречаю, с которыми я работаю.
Война.
Искусство всегда было убежищем в сложные времена. Телесные терзания смягчает прекрасное, изящное и бессмертное искусство. В военное время шли спектакли, люди голодали, но продолжали тянуться к высокому. Там можно укрыться, спрятаться и забыть на время
В фильме-балете «Шекспириана» труппа бродячих артистов показывает три трагедии Уильяма Шекспира: «Отелло», «Ромео и Джульетта» и «Гамлет» языком хореографии.
Лентелефильм, 1988 год
Режиссер: Феликс Слидовкер
Использованы симфонические увертюры П.И.Чайковского "Гамлет" и "Ромео и Джульетта" и музыка Г.Пёрселла.
"Павана Мавра"(1985) - жемчужина танца модерн, танцевальная композиция изумительной красоты и шекспировского накала страстей. Гениальная хореография Хосе Лимона предельно абстрактным языком танца завораживает, гипнотизирует, уводит в мир влечений, страстей, боли, отчаяния, гнева, безумия героев...
Композитор: Генри Перселл
Хореография: Хосе Лимон
Исполняют:
Мавр - Андрес Уильямс
Жена Мавра - Светлана Смирнова
Друг - Никита Долгушин
Жена Друга - Габриэлла Комлева
Симфонический оркестр Ленинградской консерватории, дирижер - В. Чернушенко
[541x700]
[514x700]
[700x589] 


Если хочется снять стресс, если нет возражений против «невысокого» искусства, против некоторой пошлости и юмора ниже пояса, стоит посмотреть спектакль «Муж моей жены». Актеры, занятые в этом спектакле нравятся, и Валерий Гаркалин (особенно Гаркалин), и Семен Стругачев , знакомый мне по «Особенностям национальной охоты», и Ольга Прокофьева. Конечно, благодаря игре таких профессионалов, смеяться можно весь спектакль, хотя некоторые уходили после первого отделения, а кто-то не дожидаясь окончания второго отделения. Автор пьесы Миро Гаврян, режиссер – Александр Огарёв.
Несомненным лидером отделки ванной комнаты является плитка. Но есть у нее и свои недостатки: ее укладка требует достаточно солидных финансовых и временных затрат. К этому можно добавить и такие сопутствующие факторы работы, как пыль, грязь и шум.
Кроме того, облицовка плиткой — довольно сложный процесс, и выполнять ее можно доверить только квалифицированному специалисту.
Как говориться, сбылась «мечта идиёта», посмотрела я 17 января «Щелкунчика» в постановке Шемякина. И лучше бы мечта так и осталась мечтой. Конечно, это не рождественская сказка, это ужастик с бледными декорациями, совсем не соответствующими яркому празднично-карамельному конфетному городу… Может, с 2001 года они просто подвыцвели? Смотреть надо было бы этот балет мне не с третьего ряда партера, а откуда-нибудь сверху, чтобы не видеть мимики артистов, и чтобы широкая спина впереди сидящего не загораживала всю сцену. Так я и сделаю в следующий раз, потому что хочу посмотреть еще, чтобы постараться все-таки увидеть замысел художника целиком. И конечно, это не балет, а пантомима. Единственное, что мне понравилось, очень эффектный и неожиданно черный танец черных снежинок и их великолепной королевы – Иосифиди. Ну и Адасинский хорош!!!
[700x466]
Проходившая реабилитацию после перенесенного воспаления легких Елена Образцова скончалась в Германии на 76-м году жизни. О кончине народной артистки СССР, легенде мировой оперной сцены, сообщила директор ее культурного центра Ирина Чернова. От дальнейших комментариев Чернова отказалась.
Блоггер Нина предложила рукодельницам поучаствовать в проекте и создала в своем блоге галерею рукодельных уголков.
А это Нина и вот, что она пишет о себе: Я живу в Москве, в детстве жила в Твери.
У меня есть муж, который не любит соц сети и всякие блоги, поэтому о нём ничего не скажу, только что зовут его Женя, и что он хороший .
Ещё имеется трое детей - Вера, Вася и Гоша. Вера второклассница, Васёк в саду, а Гога дома со мной. Я увлекаюсь пэчворком и квилтингом, в основном пишу об этом.
Вы можете познакомиться с этой галереей по ссылке:
http://tasteofsewing.blogspot.ru/2013/09/blog-post...384975029876#c5245117244839692
Я просмотрела почти все из них и мне было все интересно, но из-за ограниченности места в сообщении выбрала только несколько и предлагаю их вам.
Глиэр, Рейнгольд Морицевич
(11 января 1875 — 23 июня 1956)
Глиэр. Балет «Красный мак»
Действующие лица:
Тао Хоа, актриса Ли Шанфу, ее жених, авантюрист
Главный надсмотрщик
Начальник порта
Капитан советского корабля
Хозяин ресторана и курильни опиума
Заговорщики, старик-фокусник, его помощник, глашатай при театре, кули, полицейские, надсмотрщики, английские офицеры, кокотки, танцовщицы, советские и иностранные матросы, бои, фениксы, боги, цветы, бабочки, кузнечики, европейские дамы, лакеи
Действие происходит в Китае в начале XX века.
[показать] Рейнгольд Морицевич Глиэр (11 января 1875 - 23 июня 1956) русский композитор и дирижер.
В начале 1900-х был участником собраний Беляевского кружка в Петербурге. Как композитор Глиэр сформировался во многом благодаря общению с Глазуновым, Рахманиновым и Римским-Корсаковым. С 1900 работал педагогом, а с 1910 систематически выступал как дирижер. 1930 ознаменован началом авторских концертов в городах СССР, клубах и колхозах.
Рейнгольд Глиэр – доктор искусствоведения (1941), автор первого советского балета. Единственный русский композитор, трижды награжденный и самой престижной музыкальной премией дореволюционной России – премией имени М. И. Глинки, советской России — Сталинской. При этом он был награждён и тремя орденами Ленина.
Среди самых известных произведений Глиэра – симфония «Илья Муромец» (1910), балет «Красный мак» (1927) и опера «Шахсенем» (1925). Наиболее популярны его концерты для арфы с оркестром (1938) и колоратурного сопрано с оркестром (1943). Автор произведений для различных инструментов.
Рейнгольд Глиэр умер 23 июня 1956 г.
[550x333]Первым многоактным балетом на современную тему стал балет Р.Глиэра «Красный мак» , премьера которого состоялась 14 июня 1927 года. Постановщиками его были балетмейстеры Л. Лащилин и В. Тихомиров. Уже подготовка спектакля проходила в ожесточенных спорах, а первый показ вызвал целую дискуссию, в которой участвовали не только знатоки, деятели литературы и искусства, но и массовый зритель, рабочие, безусловно принявшие этот балет
[показать]
Никогда не была большой поклонницей Льва Николаевича. И Анну Каренину особо не любила – ну, захотелось даме гульнуть на сторону, так и получай результат. Но… 9 января по моему абонементу в Мариинском давали «Анну Каренину», балет… И Анну танцевала Ульяна Лопаткина. Честно признаюсь, впервые Анна вызвала сочувствие… Лопаткина сумела убедить в сомнениях, терзаниях Карениной. Анна в исполнении Лопаткиной - не только дама высшего света, аристократка, она живая, мятущаяся, чувствующая. Чувствующая не только и не столько влечение к молодому эффектному красавцу Вронскому, но и что это влечение греховно, что «вырваться» из него ей не под силу и выход из этой страсти только один…
Вронский в исполнении Юрия Смекалова убедителен и в своей страсти к Анне, и в своем великосветском и мужском эгоизме, в стремлении получить желаемое, не считаясь ни с чем и ни с кем.
Хорош был и Каренин – Виктор Баранов.
Великолепна, сильна и выразительна сцена в театре. А вот скачки меня насмешили. Но ни разу не возникло раздражения, неудовольствия, все исполнители были «единым организмом». Сценография тоже не вызывала отторжения, даже вагон…
Щедрин – это Щедрин, его музыка страстная, тревожная, нежная, такая разная и так соответствующая написанному Толстым.
Вот как-то так. Хорошо, в общем.