"Львиное сердце"... Сольно
09-09-2011 03:59
комментарии: 7
понравилось!
вверх^
к полной версии
Художник Лев Каплан (Lev Kaplan). Пейзажи
08-09-2011 17:29
Художник Лев Каплан (Lev Kaplan) родился в 1967 году в городе Луганск,
[показать] Украина,
значительную часть своей жизни прожил в Киеве, где получил образование архитектора,
с 1992 года живет и работает в немецком Штутгарте. Помимо занятия живописью и графикой,
работает арт-директором в одном из рекламных агентств. Основное направление творчества -
сотни книжных иллюстраций, десятки картин и акварелей. Те, кто видел работы художника,
в один голос отмечают высокую культуру подачи, многогранность, глубокую образность
и философизм его творчества. История художника Каплана движется согласно известной
формулировке «нет пророка в своем отечестве». Ведь его творчество остается таинственным
белым пятном для большинства ценителей искусства в Украине. В то же время, за границей
таланты Льва Каплана востребованы: выставки в Штутгарте и Берлине, выход пятой по счету
книги с его иллюстрациями в издательстве Krone, работы в частных коллекциях в Украине,
Германии и Израиле. Выставка графики Льва Каплана в «Alex Art House» - заявка о том,
что пришла пора возвращать искусство к его истокам, а творчество Льва Каплана в Украину.
Изображения кликабельны*
[показать]
Время обедать
Смотреть далее
Художник Лев Каплан (Lev Kaplan) родился в 1967 году в городе Луганск,
[показать] Украина, значительную часть своей жизни прожил в Киеве, где получил образование архитектора,
с 1992 года живет и работает в немецком Штутгарте. Помимо занятия живописью и графикой,
работает арт-директором в одном из рекламных агентств. Основное направление творчества -
сотни книжных иллюстраций, десятки картин и акварелей. Те, кто видел работы художника,
в один голос отмечают высокую культуру подачи, многогранность, глубокую образность
и философизм его творчества. История художника Каплана движется согласно известной
формулировке «нет пророка в своем отечестве». Ведь его творчество остается таинственным
белым пятном для большинства ценителей искусства в Украине. В то же время, за границей
таланты Льва Каплана востребованы: выставки в Штутгарте и Берлине, выход пятой по счету
книги с его иллюстрациями в издательстве Krone, работы в частных коллекциях в Украине,
Германии и Израиле. Выставка графики Льва Каплана в «Alex Art House» - заявка о том,
что пришла пора возвращать искусство к его истокам, а творчество Льва Каплана в Украину.
Изображения кликабельны*
[показать]Время обедать
Смотреть далее
Давайте уважать друг друга...
04-09-2011 07:01
Неприятно, когда тебя обворовывают, пусть даже речь идет о вещах не материальных...
Сидишь, тратишь время, стараясь сделать хороший пост, а кто-то без зазрения совести
забирает твой материал и выдает за свой. Так, например, мою запись "epsilon-delta.
Сюжетный фотоарт" выдали за свою: "Фотоарт с тонким смыслом". А ведь вполне можно
было остаться порядочным человеком, сделав лишь маленькую ссылку на первоисточник.
Не стоит забывать: честное имя не купишь. Все наши поступки возвращаются бумерангом.
Давайте уважать друг друга!
[показать]
Fernand Toussaint (Belgian Painter, 1873 - 1955)
комментарии: 10
понравилось!
вверх^
к полной версии
Сидишь, тратишь время, стараясь сделать хороший пост, а кто-то без зазрения совести
забирает твой материал и выдает за свой. Так, например, мою запись "epsilon-delta.
Сюжетный фотоарт" выдали за свою: "Фотоарт с тонким смыслом". А ведь вполне можно
было остаться порядочным человеком, сделав лишь маленькую ссылку на первоисточник.
Не стоит забывать: честное имя не купишь. Все наши поступки возвращаются бумерангом.
Давайте уважать друг друга!
[показать]Fernand Toussaint (Belgian Painter, 1873 - 1955)
Художник Эрик Валлес (Eric Wallis). Draped Figures
04-09-2011 05:34
Американский [показать] художник Эрик Валлес (Eric Wallis) начал рисовать с семи лет,
под руководством своего отца Кента Р. Уоллиса, благодаря которому мальчик развил свои
способности и проявил одарённость. Несмотря на то, что Эрик был одарён и музыкально,
и даже поступил в Университет штата Юта для получения музыкального образования,
всё же увлечение живописью взяло верх. В 1990 году он начал свою профессиональную
карьеру художника, продолжая учиться у известных мастеров живописи. В настоящее время
имеет широкую известность, его картины можно увидеть на самых престижных выставках.
Пейзажи Эрика Валлеса смотрите здесь
[показать]
[показать]
Reverie
Draped Figures
Американский
[показать] художник Эрик Валлес (Eric Wallis) начал рисовать с семи лет, под руководством своего отца Кента Р. Уоллиса, благодаря которому мальчик развил свои
способности и проявил одарённость. Несмотря на то, что Эрик был одарён и музыкально,
и даже поступил в Университет штата Юта для получения музыкального образования,
всё же увлечение живописью взяло верх. В 1990 году он начал свою профессиональную
карьеру художника, продолжая учиться у известных мастеров живописи. В настоящее время
имеет широкую известность, его картины можно увидеть на самых престижных выставках.
Пейзажи Эрика Валлеса смотрите здесь
[показать] [показать]Reverie
Draped Figures
Художник Эрик Валлес (Eric Wallis). Landscapes
04-09-2011 03:42
Американский [показать] художник Эрик Валлес (Eric Wallis) начал рисовать с семи лет,
под руководством своего отца Кента Р. Уоллиса, благодаря которому мальчик развил свои
способности и проявил одарённость. Несмотря на то, что Эрик был одарён и музыкально,
и даже поступил в Университет штата Юта для получения музыкального образования,
всё же увлечение живописью взяло верх. В 1990 году он начал свою профессиональную
карьеру художника, продолжая учиться у известных мастеров живописи. В настоящее время
имеет широкую известность, его картины можно увидеть на самых престижных выставках.
[показать]
Blue Lake Wildflowers
Landscapes
Американский
[показать] художник Эрик Валлес (Eric Wallis) начал рисовать с семи лет, под руководством своего отца Кента Р. Уоллиса, благодаря которому мальчик развил свои
способности и проявил одарённость. Несмотря на то, что Эрик был одарён и музыкально,
и даже поступил в Университет штата Юта для получения музыкального образования,
всё же увлечение живописью взяло верх. В 1990 году он начал свою профессиональную
карьеру художника, продолжая учиться у известных мастеров живописи. В настоящее время
имеет широкую известность, его картины можно увидеть на самых престижных выставках.
[показать]Blue Lake Wildflowers
Landscapes
Художник Александр Сулимов
03-09-2011 20:10
Художник Александр Сулимов родился в 1963 году в городе Курган, Россия [показать], в семье
художника. С шестнадцати лет занимается рисованием и живописью. В 1987 году окончил
училище по специальности художник-декоратор. Постоянный участник областных и городских
выставок в Кургане. Работал художником-оформителем на предприятии и в Курганском
Кукольном театре. С 2002 года живет в городе Жигулёвск. С 1994 года Александр -свободный
художник. Член Творческого союза художников России. Работы художника находятся
в частных коллекциях Германии, Франции, Австралии, Америки, Китая и России.
[показать]
Вишнёвый спас
Смотреть далее
Художник Александр Сулимов родился в 1963 году в городе Курган, Россия
[показать], в семьехудожника. С шестнадцати лет занимается рисованием и живописью. В 1987 году окончил
училище по специальности художник-декоратор. Постоянный участник областных и городских
выставок в Кургане. Работал художником-оформителем на предприятии и в Курганском
Кукольном театре. С 2002 года живет в городе Жигулёвск. С 1994 года Александр -свободный
художник. Член Творческого союза художников России. Работы художника находятся
в частных коллекциях Германии, Франции, Австралии, Америки, Китая и России.
[показать]Вишнёвый спас
Смотреть далее
Художник Ирина Гармашова (Irina Garmashova). Кошки
03-09-2011 17:14
Художник Ирина Гармашова (Irina Garmashova) шесть лет обучалась в художественной
академии Санкт-Петербурга [показать], после чего начала успешную профессиональную карьеру.
Картины художницы неоднократно экспонировались в Санкт-Петербурге, Голландии, Германии,
Англии. Полотна Ирины находятся по всему миру в частных собраниях. Для создания картин
художница использует масляные краски, пастель, карандаши и акварельные краски. Любимой
темой Ирины являются животные, в частности, кошки.
[показать]
Смотреть далее
Художник Ирина Гармашова (Irina Garmashova) шесть лет обучалась в художественной
академии Санкт-Петербурга
[показать], после чего начала успешную профессиональную карьеру. Картины художницы неоднократно экспонировались в Санкт-Петербурге, Голландии, Германии,
Англии. Полотна Ирины находятся по всему миру в частных собраниях. Для создания картин
художница использует масляные краски, пастель, карандаши и акварельные краски. Любимой
темой Ирины являются животные, в частности, кошки.
[показать]Смотреть далее
Художник Анастасия Волкова. Пластилиновое чудо
01-09-2011 16:13
Художник-дизайнер из города Оренбург [показать] Анастасия Волкова потратила год на создание
одиннадцати творческих работ - эскизов к иллюстрациям для самой известной сказки
Аксакова. Сотни тысяч мелких деталей и все из пластилина. Если поставить эти коробки
друг на друга, получится столб высотой в три метра! Проиллюстрировать сказку Аксакова
“Аленький цветочек” - таким было дипломное задание Насти, студентки архитектурно-
строительного факультета ОГУ. Девушка решила пойти не обычным путем, и вместо красок
использовала пластилин. Смешивать разные цвета для создания оттенков ей помогал муж
Сергей. Потом раскатывались колбаски, шарики и чешуйки, из них получались цветы, трава,
одежды, море. Муж помогал не только смешивать пластилин. Сергей - главный советчик
и критик, он активно включился в процесс работы и вовсю поддерживал свою вторую
половинку. В благодарность Настя запечатлела его на своих полотнах - черты супруга
угадываются в образе прекрасного принца. Моделью для девушки с аленьким цветочком
стала сама художница. Образ купца списан с папы, а морда чудовища - с пушистого кота.
Все изображения кликабельны*
[показать]
Смотреть далее
Художник-дизайнер из города Оренбург
[показать] Анастасия Волкова потратила год на созданиеодиннадцати творческих работ - эскизов к иллюстрациям для самой известной сказки
Аксакова. Сотни тысяч мелких деталей и все из пластилина. Если поставить эти коробки
друг на друга, получится столб высотой в три метра! Проиллюстрировать сказку Аксакова
“Аленький цветочек” - таким было дипломное задание Насти, студентки архитектурно-
строительного факультета ОГУ. Девушка решила пойти не обычным путем, и вместо красок
использовала пластилин. Смешивать разные цвета для создания оттенков ей помогал муж
Сергей. Потом раскатывались колбаски, шарики и чешуйки, из них получались цветы, трава,
одежды, море. Муж помогал не только смешивать пластилин. Сергей - главный советчик
и критик, он активно включился в процесс работы и вовсю поддерживал свою вторую
половинку. В благодарность Настя запечатлела его на своих полотнах - черты супруга
угадываются в образе прекрасного принца. Моделью для девушки с аленьким цветочком
стала сама художница. Образ купца списан с папы, а морда чудовища - с пушистого кота.
[показать]Смотреть далее
Художник Minh Dam. Городские пейзажи. Акварель
01-09-2011 02:49
Художник Minh Dam родился в 1984 году в городе Ханой, [показать] Вьетнам. C 1991 года, в течение
пятнадцати лет жил и учился в Польше. Любит путешествовать. В своих поездках в Париж,
Барселону , Вену, другие красивейшие города мира он никогда не пользуется фотоаппаратом,
запечатлевая увиденное акварельными красками на листах бумаги. "Я не создаю абстрактные
работы со скрытым в них смыслом. Мое намерение - только показать окружение места, окружение
времени, то, что я чувствую в ту же минуту", - говорит Minh Dam. Постоянно совершенствуя навыки
в рисовании, художник планирует получить в конечном счете хорошую работу как архитектора
или проектировщика.
Все изображения кликабельны*
[показать] [показать]
Florence / Sicilian Wind
Смотреть далее
Художник Minh Dam родился в 1984 году в городе Ханой,
[показать] Вьетнам. C 1991 года, в течение пятнадцати лет жил и учился в Польше. Любит путешествовать. В своих поездках в Париж,
Барселону , Вену, другие красивейшие города мира он никогда не пользуется фотоаппаратом,
запечатлевая увиденное акварельными красками на листах бумаги. "Я не создаю абстрактные
работы со скрытым в них смыслом. Мое намерение - только показать окружение места, окружение
времени, то, что я чувствую в ту же минуту", - говорит Minh Dam. Постоянно совершенствуя навыки
в рисовании, художник планирует получить в конечном счете хорошую работу как архитектора
или проектировщика.
[показать] 
[показать]Florence / Sicilian Wind
Смотреть далее
«Плотосфера» художника Рамиля Хабибуллина
31-08-2011 20:38
Художник Рамиль Хабибуллин родился в 1968 году в городе Свердловск, [показать] Россия.
В 1989 году окончил Свердловское художественное училище им. И.Д. Шадра. Завершил
художественное образование в 1998 году в Уральской государственной архитектурно-
художественной академии по специализации «Монументально-декоративная живопись».
С 1993 года - постоянный участник городских, областных и региональных выставок. С 2000-го -
член Союза художников России. Р. Хабибуллин - художник, который строит свое творчество
на заимствовании и стилизации искусства прошлых эпох. Он использует шедевры мирового
искусства для создания очаровательных и откровенных пародий. Это ироничный, остроумный,
тонкий по живописи и детализации художник. Его картины - это современные реплики
к предшественникам, живописный пересказ знаменитых полотен. Так, «Аллегория бренности» -
перефразировка фламандского натюрморта XVI-XVII веков с тщательной проработкой деталей
в композиции. А картина «Венера Урбинская» Хабибуллина является современной пародией
художника на знаменитую «Венеру Урбинскую» (1538 г.) кисти Тициана.
[показать]
Смотреть далее
Художник Рамиль Хабибуллин родился в 1968 году в городе Свердловск,
[показать] Россия. В 1989 году окончил Свердловское художественное училище им. И.Д. Шадра. Завершил
художественное образование в 1998 году в Уральской государственной архитектурно-
художественной академии по специализации «Монументально-декоративная живопись».
С 1993 года - постоянный участник городских, областных и региональных выставок. С 2000-го -
член Союза художников России. Р. Хабибуллин - художник, который строит свое творчество
на заимствовании и стилизации искусства прошлых эпох. Он использует шедевры мирового
искусства для создания очаровательных и откровенных пародий. Это ироничный, остроумный,
тонкий по живописи и детализации художник. Его картины - это современные реплики
к предшественникам, живописный пересказ знаменитых полотен. Так, «Аллегория бренности» -
перефразировка фламандского натюрморта XVI-XVII веков с тщательной проработкой деталей
в композиции. А картина «Венера Урбинская» Хабибуллина является современной пародией
художника на знаменитую «Венеру Урбинскую» (1538 г.) кисти Тициана.
[показать]Смотреть далее
Фотограф Claire Brocato. Винтаж
31-08-2011 03:49
Фотограф Claire Brocato родилась в Южной Африке. В 1994 году путешествовала по
Соединенным Штатам, где познакомилась со своим будущим мужем - коренным американцем,
обладающим прекрасным чувством юмора, сразу покорившим девушку, говорящую
с непонятным забавным акцентом. Живет Клер в старом доме на холме, недалеко от океана
и в 30 минутах от города Сан-Диего [показать], вместе с супругом и собакой, стаффордширским терьером
Эбби, который часто сопровождает ее на фотоохотах по всей Южной Калифорнии. Страсть
к фотографии открылась у Клер около четырех лет назад, после путешествия в Ирландию.
Claire Brocato фотографирует детей, семейные сцены, пейзажи, но всё же предпочтение отдает
натюрмортам, цветам и обычным вещам.
Все изображения кликабельны*
[показать]
[показать]
Смотреть далее
Фотограф Claire Brocato родилась в Южной Африке. В 1994 году путешествовала по
Соединенным Штатам, где познакомилась со своим будущим мужем - коренным американцем,
обладающим прекрасным чувством юмора, сразу покорившим девушку, говорящую
с непонятным забавным акцентом. Живет Клер в старом доме на холме, недалеко от океана
и в 30 минутах от города Сан-Диего
[показать], вместе с супругом и собакой, стаффордширским терьером Эбби, который часто сопровождает ее на фотоохотах по всей Южной Калифорнии. Страсть
к фотографии открылась у Клер около четырех лет назад, после путешествия в Ирландию.
Claire Brocato фотографирует детей, семейные сцены, пейзажи, но всё же предпочтение отдает
натюрмортам, цветам и обычным вещам.
[показать]
[показать]Смотреть далее
Художник Андре Кон (Andre Kohn)
30-08-2011 23:21
Художник Андре Кон (Andre Kohn) родилcя в 1972 году в городе Волгоград, [показать] Россия.
В 1984 году он с семьей переехал в Москву. Андре становился многообещающим молодым
атлетом. Но всегда был романтиком в душе, поэтому в возрасте 15 лет оставил атлетику, чтобы
изучать искусство. Он изучал живопись под руководством художницы Натальи Гавриченко
и скульптора Анатолия Врубеля. Навыки живописца Андре оттачивал, работая сценическим
художником в отделе изящных искусств Российского университета. Andre Kohn продолжал
совершенствоваться, изучая работы великих русских художников, таких, как Валентин Серов,
Василий Перов, Илья Репин, Василий Суриков, Карл Брюлов и др.. В 1992 году Андре получил
четыре первых приза, один второй, и один третий на конкурсе рисунков в США. Его талант
на западе был замечен и высоко оценен знатоками в области живописи. Это явилось одной
из причин переезда художника в Америку. Andre Kohn в настоящее время живет с семьей
в Фениксе [показать]. Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях
по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и Соединенные Штаты.
Изображения кликабельны*
[показать]
Смотреть далее
Художник Андре Кон (Andre Kohn) родилcя в 1972 году в городе Волгоград,
[показать] Россия. В 1984 году он с семьей переехал в Москву. Андре становился многообещающим молодым
атлетом. Но всегда был романтиком в душе, поэтому в возрасте 15 лет оставил атлетику, чтобы
изучать искусство. Он изучал живопись под руководством художницы Натальи Гавриченко
и скульптора Анатолия Врубеля. Навыки живописца Андре оттачивал, работая сценическим
художником в отделе изящных искусств Российского университета. Andre Kohn продолжал
совершенствоваться, изучая работы великих русских художников, таких, как Валентин Серов,
Василий Перов, Илья Репин, Василий Суриков, Карл Брюлов и др.. В 1992 году Андре получил
четыре первых приза, один второй, и один третий на конкурсе рисунков в США. Его талант
на западе был замечен и высоко оценен знатоками в области живописи. Это явилось одной
из причин переезда художника в Америку. Andre Kohn в настоящее время живет с семьей
в Фениксе
[показать]. Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекцияхпо всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и Соединенные Штаты.
[показать]Смотреть далее
Художник Барри Ян (Barry Yang). Портреты детей
30-08-2011 17:17
Художник Барри Ян (Barry Yang) родился в Китае [показать], рисовать начал в шестилетнем возрасте.
Любит путешествовать. Объездил весь Китай, побывал в Европе, США. Многие из его картин
написаны в глухих тибетских поселениях. Полотна выставлялись в Китае множество раз.
В 1989 году он эмигрировал в Ванкувер, где создал художественную студию.
Изображения кликабельны*
[показать]
Смотреть далее
Художник Барри Ян (Barry Yang) родился в Китае
[показать], рисовать начал в шестилетнем возрасте.Любит путешествовать. Объездил весь Китай, побывал в Европе, США. Многие из его картин
написаны в глухих тибетских поселениях. Полотна выставлялись в Китае множество раз.
В 1989 году он эмигрировал в Ванкувер, где создал художественную студию.
[показать]Смотреть далее
Художник-иллюстратор Jane Hissey. Плюшевые чудеса
29-08-2011 23:47
Художник Jane Hissey родилась в 1952 году в городе Норвич, [показать] Великобритания. Когда она была
ребёнком, бабушка рассказывала ей сказки из «Дневника Старого Медведя», которые придумывала
сама. И эти сюжеты долгое время были основными в её играх. До рождения своего первого ребёнка
Джейн преподавала живопись в колледже, а затем, сидя дома, вспомнила про «Дневник Старого
Медведя». Он стал стимулом для ее первых иллюстрации. Издатели детских книг заметили серию
открыток Джейн, и попросили её к ним написать сказку. Так в 1988 году появилась на свет книга «Old
Bear». Затем эти персонажи последовали и в другие книги Джейн. Для рисования она использует
цветные карандаши, которые позволяют ей точно передавать текстуру и детали. Ведь уже
и взрослые, и дети ждут от неё весьма подробных и детальных иллюстраций. В настоящее время
она живет в Восточном Суссексе с мужем Иваном и тремя детьми.
Изображения кликабельны*
[показать]
Смотреть далее
Художник Jane Hissey родилась в 1952 году в городе Норвич,
[показать] Великобритания. Когда она быларебёнком, бабушка рассказывала ей сказки из «Дневника Старого Медведя», которые придумывала
сама. И эти сюжеты долгое время были основными в её играх. До рождения своего первого ребёнка
Джейн преподавала живопись в колледже, а затем, сидя дома, вспомнила про «Дневник Старого
Медведя». Он стал стимулом для ее первых иллюстрации. Издатели детских книг заметили серию
открыток Джейн, и попросили её к ним написать сказку. Так в 1988 году появилась на свет книга «Old
Bear». Затем эти персонажи последовали и в другие книги Джейн. Для рисования она использует
цветные карандаши, которые позволяют ей точно передавать текстуру и детали. Ведь уже
и взрослые, и дети ждут от неё весьма подробных и детальных иллюстраций. В настоящее время
она живет в Восточном Суссексе с мужем Иваном и тремя детьми.
[показать]Смотреть далее
epsilon-delta. Сюжетный фотоарт
26-08-2011 17:57
Фотохудожнице под ником epsilon-delta 38 лет, живет она в Санкт-Петербурге, [показать] Россия.
Уровень работ художницы высокопрофессиональный. Жанр, в котором выполнены фотографии,
можно отнести к сюжетному фотоарту. Несомненно, автор этих работ обладает хорошим
чувством юмора. К тем, кто смотрит ее работы, художница обращается словами из небезызвестного
кинофильма: "Серьезное лицо - еще не признак ума, господа. Все глупости на Земле делаются
именно с этим выражением. Вы улыбайтесь, господа, улыбайтесь!"
[показать]
Вы не любите мужчин? Вы просто не умеете их готовить!
Смотреть далее
Фотохудожнице под ником epsilon-delta 38 лет, живет она в Санкт-Петербурге,
[показать] Россия.Уровень работ художницы высокопрофессиональный. Жанр, в котором выполнены фотографии,
можно отнести к сюжетному фотоарту. Несомненно, автор этих работ обладает хорошим
чувством юмора. К тем, кто смотрит ее работы, художница обращается словами из небезызвестного
кинофильма: "Серьезное лицо - еще не признак ума, господа. Все глупости на Земле делаются
именно с этим выражением. Вы улыбайтесь, господа, улыбайтесь!"
[показать]Вы не любите мужчин? Вы просто не умеете их готовить!
Смотреть далее
Art by Dominica Alcantara. Landscapes
25-08-2011 22:48
Художник Dominica Alcantara родилась в 1923 году на [показать] Кубе.
Когда она была малышом, ее родители переехали на Канарские Острова. Там Доминика
изучала живопись, ставшую ее большой страстью. Семья вернулась на Кубу, когда девочка
была подростком, там Доминика продолжила занятия живописью. Во время Кубинского
изгнания в Америке она работала преподавателем и продолжала художественное обучение
под опекунством известного Испанского живописца и профессора Ramуn Lapayese. Доминика
имеет замечательную способность переносить яркие цвета, которые видит глаз, на холст.
Ее полотна показывают, как хороши Кубинские ландшафты. Несмотря на почтенный возраст,
Доминика продолжает писать картины. Кроме того, художница ткет чудесные гобелены.
[показать]
Iglesia de Santa Anna
Смотреть далее
комментарии: 8
понравилось!
вверх^
к полной версии
[показать] Кубе. Когда она была малышом, ее родители переехали на Канарские Острова. Там Доминика
изучала живопись, ставшую ее большой страстью. Семья вернулась на Кубу, когда девочка
была подростком, там Доминика продолжила занятия живописью. Во время Кубинского
изгнания в Америке она работала преподавателем и продолжала художественное обучение
под опекунством известного Испанского живописца и профессора Ramуn Lapayese. Доминика
имеет замечательную способность переносить яркие цвета, которые видит глаз, на холст.
Ее полотна показывают, как хороши Кубинские ландшафты. Несмотря на почтенный возраст,
Доминика продолжает писать картины. Кроме того, художница ткет чудесные гобелены.
[показать]Iglesia de Santa Anna
Смотреть далее
Художник Чарльз Высоцкий (Charles Wysocki). Времена года
23-08-2011 07:40
Чарльз Высоцкий (Charles Wysocki) родился в 1928 году в Детройте, штат Мичиган, [показать] США.
Высоцкий - очень популярный американский художник, его работы, стилизующие американскую
жизнь прошлых лет, можно было встретить и на открытках, и в виде постеров. И на сегодняшний
день работы его широко известны и продаются во многих он-лайн галереях. В юности, живя
в Детройде, он посещал Cass Technical High School, где изучал основы живописи. В 1950 году,
уже работая в местных арт-студиях, он был призван в армию, где провел два года на службе
в Западной Германии. После армии Чарльз поступил в Art Center School в Лос-Анджелесе,
где учился на иллюстратора. Через 4 года Ч. Высоцкий открывает в Лос-Анджелесе Свободное
Рекламное Агентство. В 1960 году он женится на Элизабет Лоуренс, с которой переезжает
в долину Сан-Фернандо (San Fernando Valley), где наслаждается прелестями сельской жизни.
Вместе с женой они часто путешествовали по Новой Англии, в процессе поездок старались
найти как можно больше информации об истоках американского народного искусства.
Умер Чарльз Высоцкий в 2002 году в Калифорнии, США.
ВЕСНА
Все изображения кликабельны*
[показать]
Смотреть далее
Чарльз Высоцкий (Charles Wysocki) родился в 1928 году в Детройте, штат Мичиган,
[показать] США. Высоцкий - очень популярный американский художник, его работы, стилизующие американскую
жизнь прошлых лет, можно было встретить и на открытках, и в виде постеров. И на сегодняшний
день работы его широко известны и продаются во многих он-лайн галереях. В юности, живя
в Детройде, он посещал Cass Technical High School, где изучал основы живописи. В 1950 году,
уже работая в местных арт-студиях, он был призван в армию, где провел два года на службе
в Западной Германии. После армии Чарльз поступил в Art Center School в Лос-Анджелесе,
где учился на иллюстратора. Через 4 года Ч. Высоцкий открывает в Лос-Анджелесе Свободное
Рекламное Агентство. В 1960 году он женится на Элизабет Лоуренс, с которой переезжает
в долину Сан-Фернандо (San Fernando Valley), где наслаждается прелестями сельской жизни.
Вместе с женой они часто путешествовали по Новой Англии, в процессе поездок старались
найти как можно больше информации об истоках американского народного искусства.
Умер Чарльз Высоцкий в 2002 году в Калифорнии, США.
ВЕСНА
[показать]Смотреть далее
Фотограф David Leventi. Оперные Театры Мира
21-08-2011 19:36
Американский [показать] фотограф David Leventi родился в 1978 году, вырос в Нью-Йорке.
В 2001 году он получил звание Бакалавра Изящных Искусств в области фотографии
от вашингтонского Университета в Святом Луисе, штат Миссури, призер многих
международных фотоконкурсов. В 2002 - 2008 годах работал первым ассистентом
в студии Robert Polidori. Работы фотографа, представленные здесь, кликабельны,
можно рассмотреть мельчайшую деталь интерьеров красивейших и знаменитейших
Оперных театров, внутреннее убранство которых поражает великолепием и роскошью.
[показать]
Curtain, Palais Garnier, Paris, France
Смотреть далее
Американский
[показать] фотограф David Leventi родился в 1978 году, вырос в Нью-Йорке.В 2001 году он получил звание Бакалавра Изящных Искусств в области фотографии
от вашингтонского Университета в Святом Луисе, штат Миссури, призер многих
международных фотоконкурсов. В 2002 - 2008 годах работал первым ассистентом
в студии Robert Polidori. Работы фотографа, представленные здесь, кликабельны,
можно рассмотреть мельчайшую деталь интерьеров красивейших и знаменитейших
Оперных театров, внутреннее убранство которых поражает великолепием и роскошью.
[показать]Curtain, Palais Garnier, Paris, France
Смотреть далее
Художник Константин Качев (Кonstantin Кacev). Letters from Paris
16-08-2011 20:06
Художник Константин Качев родился в 1967 году в городе Ташкент, [показать] Узбекистан.
В 1983 году, по окончании девятого класса, переехал с родителями в Югославию, в столицу
Македoнии - Скопье. Там же окончил художественное училище, а потом, несколько лет спустя,
и художественную академию. Долгое время работал реставратором. Член Союза художников
Македонии. Выставлялся в США, Франции, Болгарии.
Некоторые изображения кликабельны*
[показать]
The Archive
Смотреть далее
Художник Константин Качев родился в 1967 году в городе Ташкент,
[показать] Узбекистан. В 1983 году, по окончании девятого класса, переехал с родителями в Югославию, в столицу
Македoнии - Скопье. Там же окончил художественное училище, а потом, несколько лет спустя,
и художественную академию. Долгое время работал реставратором. Член Союза художников
Македонии. Выставлялся в США, Франции, Болгарии.
Некоторые изображения кликабельны*
[показать]The Archive
Смотреть далее
Художник Robert Finale. Городской пейзаж
16-08-2011 08:01
Неповторимый стиль живописи американского [показать] художника Roberta Finale - это смесь
импрессионистской романтики и реалистичной красоты. C детства Роберт был хорошо знаком
с тяготами и лишениями, но это, к счастью, никак не отразилось на его живописи. Когда
будущему художнику исполнилось два года, его семья вынуждена была бежать в США с Кубы
от коммунистического режима Кастро в поисках лучшей жизни. Здесь Роберт познал напряженный
труд, научился дисциплине и понял, что должен реализовать свою страсть к искусству. Уже
в пять лет мальчика редко можно было увидеть без карандаша и записной книжки. К рисованию
маслом на холсте он пришел гораздо позже. Сегодня картины художника размещены во многих
галереях мира. Особое место они занимают в его доме. Мать с трепетной любовью сохранила
все детские эскизы Роберта.
Все изображения кликабельны*
[показать]
Café De Paris – Paris, France
Смотреть далее
комментарии: 15
понравилось!
вверх^
к полной версии
[показать] художника Roberta Finale - это смесьимпрессионистской романтики и реалистичной красоты. C детства Роберт был хорошо знаком
с тяготами и лишениями, но это, к счастью, никак не отразилось на его живописи. Когда
будущему художнику исполнилось два года, его семья вынуждена была бежать в США с Кубы
от коммунистического режима Кастро в поисках лучшей жизни. Здесь Роберт познал напряженный
труд, научился дисциплине и понял, что должен реализовать свою страсть к искусству. Уже
в пять лет мальчика редко можно было увидеть без карандаша и записной книжки. К рисованию
маслом на холсте он пришел гораздо позже. Сегодня картины художника размещены во многих
галереях мира. Особое место они занимают в его доме. Мать с трепетной любовью сохранила
все детские эскизы Роберта.
[показать]Café De Paris – Paris, France
Смотреть далее