[показать] [показать] [показать]

[показать] [показать] [показать] [показать]

Серия сообщений "Обувь вязаная":

Часть 1 - Вязаные валеночки
Часть 2 - Как связать сапоги
...
Часть 12 - МК по обвязыванию туфель
Часть 13 - ДОМАШНИЕ САПОЖКИ КРЮЧКОМ. МАСТЕР-КЛАСС
Часть 14 - Комнатные туфельки от lisun. Мастер-Класс
Часть 15 - МК БОТИКИ - ПИНЕТКИ.Из Страны мам.
Часть 16 - Ботиночки - Сапожки

Серия сообщений "Тапочки":

Часть 1 - Тапочки ручной работы Вяжем, шьем, валяем, расписываем, декорируем
Часть 2 - Вязаные тапочки крючком. Много
...
Часть 14 - Вязаные тапочки. Подборка
Часть 15 - Японские тапочки. С описанием
Часть 16 - Комнатные туфельки от lisun. Мастер-Класс
Часть 17 - Тапочки от dolly666. Мастер-Класс

Сайт обо всём, что можно сделать своими руками. Ручная работа - игрушки, подарки, поделки, форум рукодельниц, мастер - классы и многое другое

'Oblivion' (Astor Pantaleón Piazzolla)

Edward Elgar's Sospiri op. 70

Серия сообщений "Блюда из яиц, сыра и творога":
Часть 1 - Адыгейский сыр.
Часть 2 - Сыр домашнего приготовления
...
Часть 42 - Мясные котлеты "Без Мяса"
Часть 43 - Сычужный домашний сыр.
Часть 44 - Очень легкая СМЕТАНКА!

[показать]

Вам потребуется:

• 50 г пряжи белого и 70 г серого цвета (шерсть);
• 5 спиц №1,5.

Техника выполнения: вязание спицами.

Лицевая гладь: лицевые ряды – лицевые петли, изнаночные ряды – изнаночные петли.

Плотность вязания: 15 п. х 26 р. = 10 х 10 см.

Выкройка модели:

[показать]

Выполнение работы: на 4 спицы набрать 60 п. серой нитью и вязать по кругу лицевой гладью 2 см, затем вязать узор по сх. 22. После второго раппорта в высоту выполнить отверстие для большого пальца. Для этого в начале 3-й спицы вязать 3 п. орнаментом, следующие 12 провязать вспомогательной нитью лицевыми. Вернуть 12 провязанных петель на 3-ю спицу и еще раз провязать, но уже по рисунку орнамента. Вспомогательную нить оборвать. Продолжить вязание узором. На высоте 23 см от начала выполнять убавления: в начале 1-й и 3-й спиц и в конце 2-й и 4-й. В начале вязать 2 петли вместе лицевой с поворотом влево, в конце — 2 вместе лицевой. Закончив последний раппорт орнамента до конца вязать серой нитью. Когда на каждой спице останутся по 2 п., нить оборвать, петли собрать на дополнительную нить и стянуть. Отметать вспомогательную нить и по краю отверстия для большого пальца на 3 спицы набрать 28 п. серой нитью, вязать по кругу лицевой гладью, при этом в первом ряду сразу убавить равномерно 3 п. Вязать на высоту до середины ногтя,затем убавлять петли, провязывая по 2 п. на каждой спице. Оставшиеся 5-6 п. собрать на нитку и стянуть.

[показать]

ИСТОЧНИК: Журнал "Ксюша. Для тех, кто вяжет"

Размещено с помощью приложения Я - фотограф

[615x518]

[700x526]

Времени на приготовление этого чудесного десерта  ровно 15 минут, а удовольствия на весь день (или ночь)))!

Рецепт

[520x699]

[показать] [показать] [показать]  [показать]

Симфоническое и камерное творчество Танеева.
Симфоническое творчество.
Четыре симфонии Танеева созданы на протяжении последней четверти XIX века. Первая из них была написана в самом начале композиторской деятельности в 1874/75 учебном году в консерваторском классе Чайковского. Четвертая (1896-1898) ознаменовала зр лость сложившегося мастера. Она занимает важнейшее место в творческом пути композитора. Впервые в инструментальной музыке Танеева воплощена законченная и характерная для его зрелого творчества идейно-художественная концепция, которая еще не раз будет утверждаться в танеевских многочастных произведениях - камерно-инструментальных циклах, Второй кантате, а также осуществлены музыкально-драматургические принципы циклической формы, прежде всего особый тип монотематизма.

В музыкальной жизни симфония до минор фигурировала как единственная и многие десятилетия обозначалась "Первой". Тот факт, что лишь она одна из его симфоний была опубликована, свидетельствует не только о взыскательности мастера, но и о поисках своего пути, о потребности и сознательно поставленной задаче сказать свое слово в жанре многочастной симфонии (совершенно так же обстояло и с камерными ансамблями, и с романсами, и с хорами). Пройденный Танеевым путь от Первой к Четвертой симфонии - то, от чего он уходил и то, к чему шел - очень существен для понимания эволюции стиля этого композитора, а в чем-то и шире - стилеобразующих процессов, показательных для эпохи в целом.

Уже упоминалось, что Первая симфония ми минор писалась буквально "вослед" Второй Чайковского, которая была впервые исполнена в Москве в январе 1873 года (дата в конце рукописи первой части танеевской - 1 сентября того же года). О влиянии старшего музыканта на ученика обычно говорится в самом общем виде. На раннем этапе занятий композицией воздействие Чайковского было явным и конкретным, что наглядно прослеживается в юношеской симфонии. С формальной стороны сходство проявилось в аналогичном построении цикла: драматическая первая часть, на втором месте Allegretto, третья часть - скерцо, наконец, финал, сочетающий в себе вариационную и сонатную формы; у Танеева, как и во Второй Чайковского, вначале идут вариации на первую тему, а затем экспонируется лирический образ.

Гораздо важнее внутреннее родство. Вторая симфония Чайковского принадлежит к типу "характеристического симфонизма" (термин Н. В. Туманиной). Благодаря большой роли жанрового начала, она менее субъективна, не столь лирична, как другие его симфонии. Но концепция произведения типична для Чайковского: развитие образов от лирических (точнее, лирико-драматических) элементов к народным, с преобладанием последних и постепенным возрастанием их драматургической роли. У Танеева, в общих чертах, - та же концепция, то же стремление сочетать образы лирико-драматические (первая часть) с образами, восходящими к народным истокам (вторая и третья части, однако более опосредованно, чем у Чайковского). В финале Танеев цитирует народную песню (как в Первой симфонии Чайковского - "улично-городскую") и на ней строит завершающий этап развития образов цикла - как у Чайковского в обеих его к тому времени написанных симфониях. Можно напомнить, что Вторая симфония Чайковского, как никакое другое его произведение понравившаяся музыкантам Могучей кучки, была близка петербургским композиторам. Воспроизводя ее концепцию и основные принципы, Танеев-юноша входил в общее русло русского симфонизма.

В сопоставлении тем и методах развития первой части ощущается воздействие классического симфонизма. Отбор тематизма с учетом удобства вычленения небольших ячеек для последующей мотивно-тематической работы, полифонического соединения и тонального развития связывается прежде всего с принципами бетховенской сонатности. Многообразно проявляется жанровое начало тематизма. Тема второй части напоминает щедривку, веснянку или иную украинскую песню. Третья часть - мазурка; трио (как и у Бородина в Первой симфонии) напоминает задумчивую песню типа протяжной. В финале доминирует народная тема плясового, разухабистого характера "Не лед трещит" - та самая, которая прозвучит в последней картине "Петрушки" Стравинского (нотный пример 1).

Симфония ми минор малосамостоятельна. На первый взгляд недостаточно самобытной представляется и увертюра ре минор - другая большая оркестровая пьеса консерваторских лет, дипломная работа. В ней тоже несомненно и велико воздействие Чайковского. Трехчастность главной партии и динамическая реприза в ней, разработочность внутри главной партии, секвентное развитие лирической мелодии (ц. 22), драматизирующие подголоски в нижних голосах (ц. 5 и др.), ряд особенностей оркестровой фактуры (например, диалогическое противопоставление групп - ц. 8,10,17 и др.) - таковы суммарно признаки "школы".

Если не знать

10 июля, на 88 году жизни скончался Ролан Пети. Французский хореограф прославился танцевальными историями, рассказанными с чисто галльским шиком и изяществом. Обладатель ордена Почетного легиона не любил юбилеев. Не выносил, когда к очередной дате ему делали комплименты по поводу отменного внешнего вида. Хотя выглядел действительно отменно. Был моложав, подтянут и потрясающе деятелен. К тому же всегда окружен молодыми танцовщиками и хореографами, в том числе и русскими. Для Михаила Барышникова и Николая Цискаридзе он ставил «Пиковую даму». Майе Плисецкой подарил «Гибель розы». Ульяне Лопаткиной срежиссировал творческий вечер. (Источник)

[320x471]

Ролан Пети

Одна из постановок Ролана Пети - балет на музыку Мориса Равеля "Болеро", 1997 год. В ролях: Лючия Лакарра, Массимо Мурр.