Данное видео смотрела пару лет назад. Меня впечатлило как в стандартном пейнте можно нарисовать Мону Лизу за 2ч. 30мин.
Математически, оно определяется, как: отношение целого к большей части должно равняться отношению большей части к меньшей. Если разделить отрезок прямой на две неравные части, чтобы его длина (а+в) относилась к большей части (а) так, как эта большая часть к меньшей (в), получим результат, который называют Золотое Сечение. Это число равняется 1.618 или 0.618. Части же целого отрезка (а+в), взятого за 1, выражают в относительных величинах: а=0.62..., в=0.38 или в процентах 62% и 38%.
Эти числа и получили название "золотых".
Принято считать, что объекты, содержащие в себе «золотое сечение», воспринимаются людьми как наиболее гармоничные. Именно в такой пропорции выбирали размеры холстов известные художники.
Примером же использования правила «Золотого сечения» в фотографии может являться расположение основных компонентов кадра в особых точках — «зрительных центрах». Часто используются четыре точки, расположенные на расстоянии 3/8 и 5/8 от соответствующих краёв плоскости.
Рис.1 и 2
[показать]
рис.1
Золотое сечение – гармоническая пропорция
В математике пропорцией (лат. proportio) называют равенство двух отношений:
a : b = c : d
1. Эти слова мне сказал Юрий Иванович Чувашев, заведующий кафедрой графики в МГУП'е, когда я впервые пришла в университет и выложила перед ним свои работы. Я очень благодарна ему, что он нашёл время их посмотреть и дать мне такой важный совет.
«Художник подобен дереву», - сказал он мне. Сначала это слабый росток, но с годами, если за ним правильно ухаживать: поливать, удобрять, пересаживать — из него вырастет крепкое дерево. Думаю, может быть, даже баобаб. Если же сразу этот росточек посадить в жесткую холодную землю на вершине горы, он, скорее всего загнётся. Для того, чтобы стать художником — в нашем случае иллюстратором — нужно время и усердие. Дайте себе это время, вы его достойны.
источник
автор Софья Мироедова
Само слово иллюстрация произошло от латинского «illustratio» - освещение. Таким образом иллюстрация призвана освещать те или иные стороны событий, проблем, текстов и всего, что вообще можно «осветить».
Как известно современному человеку, погружённому в интернет-пространство, иллюстрация с некоторых пор стала занимательным предметом для искушённого, пусть и мгновенного, взгляда зрителя. Но зародилась она намного раньше — ещё в Древнем Египте художники сопровождали папирусы красочными миниатюрами. В Китае гравюра была одним из главных видов искусства, а спустя века, с изобретением Гутенбергом книгопечатания в XV веке книжная миниатюра и позже иллюстрация прочно заняла место в перечне изобразительных ремесел. Позже уже Тулуз-Лотрек и его последователи раскрыли афишу через яркие изображения. И 20 век стал, по праву расцветом иллюстрации. Я не буду углубляться в исторические справки. Уточню только, что на Западе иллюстрация такая, какой мы знаем её сейчас, начала развиваться намного раньше, чем в России. Здесь мы столкнулись с этим чудом совсем недавно.
Сейчас иллюстрация, отвоёвывает своё место у дизайна (отнятое им ранее). Хотя зачастую грань между иллюстрацией и графическим дизайном настолько тонка, что и не заметна вовсе. Некоторые почитатели дизайна склонны называть её «одной из областей дизайна».
Давно уже хотелось рассказать об одном из самых знаменитых и феерических дизайнеров современности) Знакомьтесь: Стефан Сагмайстер. Австриец, работающий в Нью-Йорке и входящий в число самых знаменитых дизайнеров современности. Лауреат премии Grammy и автор обложек к альбомам таких групп как Rolling Stones и Talking Heads. Обладает невероятной креативностью, очень нестандартным мышлением, и, как мне кажется, попросту гениален. Ну кто бы ещё мог додуматься до такого количества просто невероятных вещей.
Вот, например, в честь 40-летия поддержки искусств баварской компанией известный дизайнер Стефан Сагмайстер сделал книгу на пульте дисстанционного управления.
Книга повествует о поддержке компанией BMW современного искусства, джаза, классической музыки, а также архитектуры и дизайна.
«Именно издание о культурной деятельности компании BMW стоило снабдить четырьмя колесами и пультом дистанционного управления, чтобы читатели смогли поиграть с ней на полу в комнате. Культура действительно движется!» — говорит Сагмайстер. Тираж издания - 1488 экземпляров.
Создаём узор для печати на футболке.
Из этого урока Вы научитесь создавать текстуру для дальнейшего нанесения ее на футболку. Начнем с главного элемента, затем второстепенные детали, связывающие все изображение вместе.
На первый взгляд фотографии Карла Уорнера (Carl Warner) кажутся странно нарисованными пейзажами, и только рассмотрев их повнимательней, видишь, что абсолютно все детали пейзажей сделаны из разных продуктов.
Работа над такими фотографиями сложна ещё и потому, что еда очень быстро теряет вид, завядает и портится под ярким освещением, а ведь на непосредственно на выстраивание композиции из овощей, фруктов и другой еды и фотографирование у автора уходит два - три дня!
Гораздо больше времени уходит на обработку получившихся фотографий и соединения разрозненных элементов, на планирование каждой фотографии (задолго до того, как Карл возьмёт в руки фотоаппарат), рисование эскизов... А чего стоят многочасовые разглядывания овощей в супермаркете (многие люди, видившие его в магазине, наверное, считают слегка ненормальным)!
Результат же оправдывает все приложенные усилия. Полюбуйтесь на некоторые из работ фотографа: