Техника "КРЕЙЗИ-ВУЛ"

Разрешите представить вашему вниманию мой первый мастер-класс, который посвящен созданию текстильной, интерьерной куколки. Я старалась сделать все очень подробно, чтобы каждый желающий смог создать для себя такую подружку.

Я обожаю осень! Эти краски, этот запах осеннего воздуха, такой особенный, такой сказочный. Поэтому работа над осенним мастер-классом принесла мне огромное удовольствие.

Создавать мы будем куколку в теплом, осеннем образе.Я назвала ее Ясенька, по моему, очень по-осеннему. Желаю вам приятного просмотра! Начнем...

Чтобы на свет появилась наша малышка, понадобятся:

- ткань для тела (хлопок и трикотаж);

- ткани для платья и аксессуаров;

- нитки;

- волосы для кукол (трессы);

- обувь для кукол (у меня ботиночки из натуральной замши, тоже делаю сама);

- ножницы;

- пинцет или палочка для набивания;

- синтепух или другой наполнитель;

- швейная машина;

- выкройка;

- горячий пистолет (не обязательно).

[715x476]

[709x501]

Распечатываем и вырезаем выкройку. Хочу обратить внимание, что вы можете играть с размером куколки просто уменьшая/увеличивая выкройку в редакторе. Только необходимо следить за пропорциями при этом. 

Моя куколка сшита по этой выкройке без изменений. Если же вы чуточку укоротите ножки, то получится уже не стройненькая девочка, а милая такая лялечка, немного пухленькая на вид. Так что экспериментируйте!

Переводим на хлопок все детали, кроме той, которая похожа на бокал. Ее переводим на трикотаж. 

[715x477]

Складываем ткань лицом к лицу и скалываем булавочками. 

[716x477]

Прострачиваем на машинке, оставляя отверстия для набивания. Не стоит сначала вырезать детали, а потом прошивать. Если сначала прошить, а потом вырезать, получится и быстрее, и аккуратнее.

[718x479]

На следующем коллаже показано, какие доработки нужно сделать после основного прошивания.

1. Голова. Клинья головы, прошитые с одной из сторон, складываем лицом к лицу, скалываем шов в шов булавочками и прострачиваем. У нас останется только нижнее отверстие для набивания и крепления шеи.

2. Ножка. Складываем ступню, как показано на фото и делаем шов в виде легкой улыбки.

3. Туловище. Складываем вытачку, прострачиваем, затем лишнее срезаем ножницами. С вытачкой тело получается более округлым, но можно делать и без нее.

[714x505]

Выворачиваем все детали. Вот какой человечек получается на данном этапе.

Какие они милые — брошки-куколки из фетра. Быть может, кому-то пригодятся и мои находки в изготовлении таких кукол-брошей. Как правило, мастера на Ярмарке Мастеров пишут о том, что с детства занимаются рукоделием и умеют многое. В этом мастер-классе потребуется умение шить, вязать, вышивать и знание простейших швов. А еще фантазия подскажет, как использовать запасы многочисленных клубочков пряжи, пуговок, бисеринок, ниточек и придумать свои неповторимые образы украшений шапочек и шарфиков.

Нам потребуется:

- фетр телесного цвета — лучше шерстяной;

- пряжа для волос;

[показать]

- пряжа для одежды;

- пуговицы, бусинки и бисеринки для украшений;

- ножницы, спицы и иголки;

- застежки для брошей;

- кусочки пластика, я использовала пластик от одноразовых контейнеров, вот такой:

[показать]

Делаем выкройку основы нашей куклы:

[показать]

Вырезаем по выкройке из фетра основу, я обводила контур самоисчезающим на воздухе маркером, наметила место вышивки глазок и рта куклы булавками:

[показать]

Вышиваем глазки и ротик нитками мулине в одну ниточку. Прошу прощения, что использую в мастер-классе фотографии разных брошек, поэтому лица кукол разные.

[показать]

[показать]

Из пряжи для волос нарезаем нити необходимой длины для придуманной нами прически и закрепляем эту пряжу нитками в тон на макушке. Из нескольких нитей пряжи покороче получится челка:

[показать]

Одежду куколкам я вязала. Так как я шила сразу несколько брошей, вот такие получились у них наряды:

[показать]

Для большей выразительности лиц использовались сухие румяна. которыми я наметила щечки и даже носики.

Если взять в руки брошку на этом этапе, то сразу понятно, что она очень мягкая и будет в таком виде неудобна в использовании. Поэтому из пластика я вырезала по исходной выкройке-основе такую деталь, уменьшив её по периметру на 2-3 мм. Здесь на фотографии видно, что в пластике нужно прорезать ножницами прорези для застежки.

[показать]

Для того, чтобы изнанка была аккуратной, из синтетического фетра (он тоньше) по выкройке основе я вырезала еще одну заготовку. Прорезала в ней отверстия для застежки и с обратной стороны вставила застежку в прорези пластика. 

[показать]

Хелен М. Стивенс (Helen M. Stevens) родилась в Белмонте, графство Суррей, в Англии. В ранние годы она много путешествовала с отцом. Позже получила образование в гимназии округа, Bury St. Edmunds, в графстве Суффолк. Она изучала историю текстиля и дизайна, пусть и неофициально, работая в заведении секретаршей.

В 1981 году она создала свою студию, True Embroideries , и с тех пор ее оригинальные вышивки стали всемирно известны и сейчас находятся в коллекциях по всему миру. Работы Хелен М. Стивенс были представлены на выставках на разных площадках и в Society of Women Artists, сначала в Вестминстерской галерее, а затем в Художественной галерее в Лондоне. Также её работы представлялись на зарубежных выставках в Австралии, США, во Франции, Италии, Южной Африке, России и на Ближнем Востоке.

Преподавание всегда было важной особенностью карьеры Хелен М. Стивенс. Хелен всегда считала важным поделиться своими навыками и знаниями, она часто проводила лекции и учебные туры в Австралии, Канаде, США, на европейском континенте и в Великобритании. В 2015 году она решила отойти от этого аспекта своей работы, чтобы сосредоточиться еще раз на оригинальных произведениях, но до сих пор поддерживает связь со своими преданными поклонниками по всему миру: у нее почти 7 000 подписчиков на Facebook. Также она устраивает демонстрации на YouTube и готова участвовать в любых мероприятиях онлайн, которые помогут следовать ее методам. С этой целью она создала уникальную интерпретацию своего приема и назвала ее “Один простой стежок”. Эта интерпретация поощряет даже самая неопытную вышивальщицу, и сейчас это очень популярный стиль.

Несмотря на приверженность Хелен М. Стивенс к современному стилю художественного произведения, она была вовлечена в исследование англосаксонской техники вышивки. Хелен участвовала в археологических исследованиях вместе с аспирантами из Кембриджского университета, ее интерпретации вышивки 8-го/9-го века были выставлены и представлены в Британском музее и Северо-Европейского симпозиуме по археологическому текстилю, который опубликовал свой доклад по данной теме.

Сейчас Хелен проживает в коттедже раннего викторианского стиля в средневековом рыночном городе Bury St. Edmunds, в графстве Саффолк, где история города и постоянное присутствие флоры и фауны в ее саду обеспечивают бесконечные возможности для творчества. К её увлечениям, помимо текстиля, относятся дом и сад, она обожает пуделей и кошек, участвует в постановках любительских театров и фольклорных танцев.

Хелен М. Стивенс написано всего двенадцать книг, изданных на сегодняшний день в Великобритании, но увеличивается количество их перепечаток в зарубежных изданиях. Это такие книги как "Вышивальщицы Сельской Местности"; "The Embroiderer's Countryside", "Изысканная вышивка гладью"; "Миф и магия вышивки"; "Мир вышивки"; "Embroiderers Year" и серия мастер-классов: "Цветы", " Бабочки", "Птицы", "Животные", "Сады и пейзажи". К сожалению, многие из них больше не печатаются, но с приходом цифровой эпохи писательская карьера Хелен уже перешла на электронные книги и картины.