Болдинская осень как история самого знаменитого карантина России
15-04-2020 17:43
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
190 лет назад в России свирепствовала эпидемия холеры. Но как ни было странно, историческая память об этом страшном событии связана у нас с прекрасными произведениями А.С. Пушкина. Этот период его творчества был назван Болдинской осенью, когда Пушкин находился в холерном карантине в Болдино в сентябре-ноябре 1830 года.
В село он приехал 3 сентября 1830 года — за три недели до объявления холерного карантина в Москве. Пушкин был занят хлопотами перед свадьбой с Натальей Гончаровой — собирался переоформить на себя отцовское имение и двести душ мужиков.
Приезд Александра Сергеевича, вынужденный и задуманный как недолгий, затянется на три месяца — до 29 ноября.
Из-за карантинов 1830 — 1831 годов помещики, разъехавшиеся на лето по своим усадьбам, с наступлением осени не могли вернуться в Москву и Санкт-Петербург и остались в деревнях. В числе невольных узников карантина оказались поэты Петр Вяземский и Александр Пушкин.
Памятник Пушкину в Болдино. Акварель Валерия Хазова.
А.С. Пушкин в отчаянии написал своей невесте: "... Вот я и совсем готов почти сесть в экипаж, хотя мои дела не кончены, и я совершенно пал духом. Мне объявили, что устроено пять карантинов отсюда до Москвы, и в каждом мне придется провести четырнадцать дней; сосчитайте хорошенько и притом представьте себе, в каком я должен быть сквернейшем настроении! К довершению благополучия, начался дождь, с тем, конечно, чтобы не перестать до самого санного пути… Будь проклят тот час, когда я решился оставить вас и пуститься в эту прелестную страну грязи, чумы и пожаров - мы только и видим это. Я бешусь. Наша свадьба, по-видимому, все убегает от меня, и эта чума, с ее карантинами, - разве это не самая дрянная шутка, какую судьба могла придумать?" Пушкин - Н. Н. Гончаровой, 30 сент. 1830 г., из Болдина.
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
190 лет назад в России свирепствовала эпидемия холеры. Но как ни было странно, историческая память об этом страшном событии связана у нас с прекрасными произведениями А.С. Пушкина. Этот период его творчества был назван Болдинской осенью, когда Пушкин находился в холерном карантине в Болдино в сентябре-ноябре 1830 года.
В село он приехал 3 сентября 1830 года — за три недели до объявления холерного карантина в Москве. Пушкин был занят хлопотами перед свадьбой с Натальей Гончаровой — собирался переоформить на себя отцовское имение и двести душ мужиков.
Приезд Александра Сергеевича, вынужденный и задуманный как недолгий, затянется на три месяца — до 29 ноября.
Из-за карантинов 1830 — 1831 годов помещики, разъехавшиеся на лето по своим усадьбам, с наступлением осени не могли вернуться в Москву и Санкт-Петербург и остались в деревнях. В числе невольных узников карантина оказались поэты Петр Вяземский и Александр Пушкин.
Памятник Пушкину в Болдино. Акварель Валерия Хазова.
А.С. Пушкин в отчаянии написал своей невесте: "... Вот я и совсем готов почти сесть в экипаж, хотя мои дела не кончены, и я совершенно пал духом. Мне объявили, что устроено пять карантинов отсюда до Москвы, и в каждом мне придется провести четырнадцать дней; сосчитайте хорошенько и притом представьте себе, в каком я должен быть сквернейшем настроении! К довершению благополучия, начался дождь, с тем, конечно, чтобы не перестать до самого санного пути… Будь проклят тот час, когда я решился оставить вас и пуститься в эту прелестную страну грязи, чумы и пожаров - мы только и видим это. Я бешусь. Наша свадьба, по-видимому, все убегает от меня, и эта чума, с ее карантинами, - разве это не самая дрянная шутка, какую судьба могла придумать?" Пушкин - Н. Н. Гончаровой, 30 сент. 1830 г., из Болдина.
Свитер с диагональным узором
15-04-2020 15:25
Это цитата сообщения Бусильда50 Оригинальное сообщение
Мягкий, свободный свитер, с уютными рукавами и высоким воротником гольф – сама расслабленность! А расположенные по диагонали узоры смотрятся очень интересно и зрительно делают фигуру стройнее
Размер российский: 42/44
►550 г светло-серой пряжи «Cооl Wооl Cаshmеrе» (90% мериносовой шерсти, 10% кашемира; 160 м/50 г) Lаnа Grоssа; ►спицы № 4,5 и 5;
►круговые спицы № 4,5;
►вспомогательная спица.
Резинка 1х1: попеременно 1 лиц., 1 изн.
Резинка 2х2: попеременно 2 изн., 2 лиц.
Лицевая гладь: лицевые ряды – лицевые петли, изнаночные ряды – изнаночные петли.
вязать по схеме, в изнаночных рядах петли вязать по рисунку. Кромочные с обеих сторон добавить. Выполнить 4 раза 1–8-й ряды = 32 ряда, затем 1 раз 33–176-й ряды.
с правого края = кром., 1 лиц., 2 п. вместе лицевой;
с левого края = 1 простая протяжка (= 1 п. снять как лицевую, 1 лицевая и протянуть её через снятую петлю), 1 лиц., кром.
Основной узор, спицы № 5: 28 п. и 28 р. = 10 X 10 см.
Лицевая гладь, спицы № 5: 20 п. и 28 р. = 10 х 10 см.
Выполнение работы
СХЕМА
ВЫКРОЙКА
Источник
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Бусильда50 Оригинальное сообщение
Мягкий, свободный свитер, с уютными рукавами и высоким воротником гольф – сама расслабленность! А расположенные по диагонали узоры смотрятся очень интересно и зрительно делают фигуру стройнее
Размер: 36/38
Размер российский: 42/44
Вам потребуется:
►550 г светло-серой пряжи «Cооl Wооl Cаshmеrе» (90% мериносовой шерсти, 10% кашемира; 160 м/50 г) Lаnа Grоssа; ►спицы № 4,5 и 5;
►круговые спицы № 4,5;
►вспомогательная спица.
Техника вязания.
Резинка 1х1: попеременно 1 лиц., 1 изн.
Резинка 2х2: попеременно 2 изн., 2 лиц.
Лицевая гладь: лицевые ряды – лицевые петли, изнаночные ряды – изнаночные петли.
Основной узор:
вязать по схеме, в изнаночных рядах петли вязать по рисунку. Кромочные с обеих сторон добавить. Выполнить 4 раза 1–8-й ряды = 32 ряда, затем 1 раз 33–176-й ряды.
Выделенные убавления:
с правого края = кром., 1 лиц., 2 п. вместе лицевой;
с левого края = 1 простая протяжка (= 1 п. снять как лицевую, 1 лицевая и протянуть её через снятую петлю), 1 лиц., кром.
Плотность вязания.
Основной узор, спицы № 5: 28 п. и 28 р. = 10 X 10 см.
Лицевая гладь, спицы № 5: 20 п. и 28 р. = 10 х 10 см.
Выполнение работы
Перед:
на спицы № 4,5 набрать 146 п. и вязать резинкой 1х1. Через 7 см вязать спицами № 5 основным узором по схеме: кром., 144 п. по схеме, кром. Связать 4 раза 1– 8-й ряды = 32 ряда. Через 18,5 см от начального ряда = 33-й ряд схемы, для боковых скосов прибавить с обеих сторон 1 х 1 п., затем в каждом 4-м ряду 15 х 1 п. = 178 п. Далее вязать прямо. Через 60 см от начального ряда для скосов плеч закрыть с обеих сторон 1 х 4 п., затем в каждом 2-м ряду 4 х 4 п. и 10 х 5 п. Через 64 см от начального ряда для выреза горловины закрыть средние 26 п., затем в каждом 2-м ряду 1 х 2 п. и 4 х 1 п.Спинка:
вязать симметрично переду, без выреза горловины. Через 70 см от начального ряда закрыть оставшиеся 38 п.Сборка 1:
выполнить плечевые швы. На круговые спицы № 4,5 по вырезу горловины набрать 88 п., связать 22 см резинкой 2х2 круговыми рядами и петли закрыть по рисунку. Воротник отвернуть пополам на внешнюю сторону.Рукав:
вязать сверху вниз. На спицы № 5 на 20 см с обеих сторон от плечевого шва набрать по 41 п. = всего 82 п. и вязать лицевой гладью. Для скосов выделенными убавлениями убавить с обеих сторон в 9-м ряду 1 х 1 п., затем попеременно в каждом 6-м и 8-м ряду 10 х 1 п. = 60 п. Через 30 см от начального ряда вязать спицами № 4,5 резинкой 1х1, при этом в 1-м ряду равномерно убавить 16 п. = 44 п. Через 14 см петли закрыть по рисунку.Сборка 2:
выполнить боковые швы и швы рукавов.
200 лет с момента открытия Антарктиды
28-01-2020 16:53
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
"Паруса Крузенштерна"
А. Городницкий
Антарктида открыта 200 лет назад — 28 января 1820 года русская военно-морская экспедиция под руководством Фаддея Фаддеевича Беллинсгаузена и Михаила Петровича Лазарева обнаружила шестой континент, существование которого ранее утверждалось лишь гипотетически.Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
А. Городницкий
Антарктида открыта 200 лет назад — 28 января 1820 года русская военно-морская экспедиция под руководством Фаддея Фаддеевича Беллинсгаузена и Михаила Петровича Лазарева обнаружила шестой континент, существование которого ранее утверждалось лишь гипотетически.
Спасо-Андроников монастырь
19-08-2019 16:58
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Спасо-Андроников монастырь
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Спасо-Андроников монастырь
Андроников монастырь (Спасо-Андроников, Андроников Нерукотворного Спаса) — комплекс зданий, где ранее располагался мужской монастырь Русской православной церкви, расположенный на левом берегу реки Яузы, близ одной из Поклонных гор.
Спасо-Андроников монастырь
22-03-2019 01:45
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Андроников монастырь (Спасо-Андроников, Андроников Нерукотворного Спаса) — комплекс зданий, где ранее располагался мужской монастырь Русской православной церкви, расположенный на левом берегу реки Яузы, близ одной из Поклонных гор.
Виталий Давидович Гитберг " О моём любимом родном брате."
24-02-2019 02:30
[451x700]
Дорогие мои читатели и почитатели! В этом выпуске я хочу опубликовать статью написанную архитектором Виталием Давидовичем Гитбергом. Это мой дядя и родной брат моего отца. Статья написанная к выставке, открывшейся через два месяца после смерти моего отца Анатолия Гитберга в 1983 году. Выставка открылась в зале МОСХа (Московской Организации Союза Художников) на Беговой улице ,дом 7/9. Пришло очень много народу и все говорили, вспоминали и сетовали, что рано ушел, что ещё не нашел настоящего признания, что только восходил, как звезда, и вот......
Покажу несколько снимков с этой выставки и фото с папиных работ.
О моём любимом родном брате.
В этом зале в любую погоду, в любое время дня, работы Анатолия Гитберга создают радостное настроение, ощущение
многообразия жизни, и осознания того, что в ней много прекрасного, только надо уметь рассмотреть его.
Так и человек, смотрящий на вас с доброй улыбкой с портрета, воздействовал на всех своим жизнелюбием, оптимизмом и мягким юмором.
Если сегодняшний день казался вам трудным и навевал печаль, а впереди виделось только плохое, то после общения с Анатолием Гитбергом вы уходили полные оптимизма, желания жить и творить, действовать. Вы получали уверенность, что впереди у вас всё будет только хорошо, и за какое дело вы не взялись бы, оно будет вам по плечу.
Неуёмная фантазия и жажда творчества, постоянно толкавшие его на создание всё новых и новых произведений. Эти качества характера содействовали тому, что им созданы сотни живописных работ, многие из которых были раскуплены или щедро подарены им родным и друзьям.
Для тех, кто его знал, он запечатлелся в памяти с книжкой и ручкой, с которыми он не расставался ни на миг, пока мог держать их в руках. Так на свет ежедневно появлялись рисунки, которые составили 70 книжек с более чем тысячу графических работ, выполненных пером и карандашом. В них Анатолий отражал своё восприятие окружающего, а также и окружающих его людей, прибегая к юмору и аллегориям.
И это, кроме ежедневного творческого труда над проектами выставок, как например, на ВДНХ (Москва), Международные выставки в Москве, Советские выставки в Дамаске (Сирия), и ряд других. Хорошо известны работы Анатолия Гитберга в решении интерьеров общественных зданий, как Дома Культуры в разных городах страны: в Орле, Златоусте (Казахстан), Волгодонске, а также - интерьеров московских ресторанов: «Новые Черемушки», «Вильнюс», «Варшава», «Закарпатские узоры», и в гостиницах «Центральная и «Салют».
В решении интерьеров он применял свои необычные декоративные, скульптурные композиции из цветного металла (меди), дерева, и с включением света. В интерьеры он также включал свои живописные работы, отличающиеся выразительностью и буйством цвета.
Себе он не изменил даже, когда очень тяжело заболел.
Здесь над зрителями этой выставки висят работы, написанные им в больнице, его Реквием. Он создавал их в короткие промежутки времени, которые умел выкраивать из больничной жизни.
Судьба, обрушила на него тяжелую болезнь, когда он был в расцвете сил. Так случилась, что большую часть свих сил он должен был тратить на сражение с болезнью, которое он вел каждый день, каждый час, и каждую минуту. В том числе, привлекая в помощники своё творчество!
То, что представлено в этом зале – лишь маленький рассказ о человеке, который так любил жизнь во всех её проявлениях, и особенно в работе, что не оставлял ни единого её мгновения без дела, без творчества, и ушёл полный замыслов и надежд …
false
комментарии: 4
понравилось!
вверх^
к полной версии
[451x700]Дорогие мои читатели и почитатели! В этом выпуске я хочу опубликовать статью написанную архитектором Виталием Давидовичем Гитбергом. Это мой дядя и родной брат моего отца. Статья написанная к выставке, открывшейся через два месяца после смерти моего отца Анатолия Гитберга в 1983 году. Выставка открылась в зале МОСХа (Московской Организации Союза Художников) на Беговой улице ,дом 7/9. Пришло очень много народу и все говорили, вспоминали и сетовали, что рано ушел, что ещё не нашел настоящего признания, что только восходил, как звезда, и вот......
Покажу несколько снимков с этой выставки и фото с папиных работ.
О моём любимом родном брате.
В этом зале в любую погоду, в любое время дня, работы Анатолия Гитберга создают радостное настроение, ощущение
многообразия жизни, и осознания того, что в ней много прекрасного, только надо уметь рассмотреть его.
Так и человек, смотрящий на вас с доброй улыбкой с портрета, воздействовал на всех своим жизнелюбием, оптимизмом и мягким юмором.
Если сегодняшний день казался вам трудным и навевал печаль, а впереди виделось только плохое, то после общения с Анатолием Гитбергом вы уходили полные оптимизма, желания жить и творить, действовать. Вы получали уверенность, что впереди у вас всё будет только хорошо, и за какое дело вы не взялись бы, оно будет вам по плечу.
Неуёмная фантазия и жажда творчества, постоянно толкавшие его на создание всё новых и новых произведений. Эти качества характера содействовали тому, что им созданы сотни живописных работ, многие из которых были раскуплены или щедро подарены им родным и друзьям.
Для тех, кто его знал, он запечатлелся в памяти с книжкой и ручкой, с которыми он не расставался ни на миг, пока мог держать их в руках. Так на свет ежедневно появлялись рисунки, которые составили 70 книжек с более чем тысячу графических работ, выполненных пером и карандашом. В них Анатолий отражал своё восприятие окружающего, а также и окружающих его людей, прибегая к юмору и аллегориям.
И это, кроме ежедневного творческого труда над проектами выставок, как например, на ВДНХ (Москва), Международные выставки в Москве, Советские выставки в Дамаске (Сирия), и ряд других. Хорошо известны работы Анатолия Гитберга в решении интерьеров общественных зданий, как Дома Культуры в разных городах страны: в Орле, Златоусте (Казахстан), Волгодонске, а также - интерьеров московских ресторанов: «Новые Черемушки», «Вильнюс», «Варшава», «Закарпатские узоры», и в гостиницах «Центральная и «Салют».
В решении интерьеров он применял свои необычные декоративные, скульптурные композиции из цветного металла (меди), дерева, и с включением света. В интерьеры он также включал свои живописные работы, отличающиеся выразительностью и буйством цвета.
Себе он не изменил даже, когда очень тяжело заболел.
Здесь над зрителями этой выставки висят работы, написанные им в больнице, его Реквием. Он создавал их в короткие промежутки времени, которые умел выкраивать из больничной жизни.
Судьба, обрушила на него тяжелую болезнь, когда он был в расцвете сил. Так случилась, что большую часть свих сил он должен был тратить на сражение с болезнью, которое он вел каждый день, каждый час, и каждую минуту. В том числе, привлекая в помощники своё творчество!
То, что представлено в этом зале – лишь маленький рассказ о человеке, который так любил жизнь во всех её проявлениях, и особенно в работе, что не оставлял ни единого её мгновения без дела, без творчества, и ушёл полный замыслов и надежд …
false
О неизвестном московском художнике 20-ого века. Анатолий Гитберг. Часть 1.
24-02-2019 02:29
Памяти нашего - моей сестры Оксаны и моего - отца Анатолия Давидовича Гитберга.
Анатолий Давидович Гитберг с пуделем Филиппом.Ателье.Москва.
Фотограф Николай Тарханов. Штат Мэн.
"Искусство Анатолия Гитберга полно силы и красоты, в нем переданы черты, присущие русскому пейзажу и русскому народу. Его талант сейчас в полном расцвете.
Я думаю, что перед этим художником открыт большой путь, потому что он настоящий художник, восприимчивый и знающий свою профессию..".
(1967 г. Жоржи Амаду.)
10.
Эмилия Сергеевна Глазкова, жена А. Гитберга; всемирно известный бразильский писатель Жоржи Амаду; художник Анатолий Давидович Гитберг; переводчица Инна. Посольство Бразилии, Москва. 1967 год.
2.
"Очень рад, что выставка состоялась, и люди увидели, открыли для себя, прекрасного художника. Надеюсь, что выставка не будет последней и Гитберг ещё порадует нас."Вадим Сидур
14 ноября 1972 г.
3.
Анатолий Гитберг на вернисаже персональной выставки в Доме Культуры Научно-исследовательского института атомной энергии им.И.В. Курчатова в городе Москва, организованной директором ДК Валерием Давидовичем Рузиным.
14 ноября 1972 г.
4.
5.
Посмертная выставка Анатолия Гитберга в Выставочном зале Союза художников РСФСР (Московского отделения) в Москве , ул. Беговая 7/9. Июнь 1983 года. Вернисаж. Фотограф Николай Тарханов.
1.
Говорит Ирина Лаврова.
Статья из каталога вышеуказанной выставки.
Автор - коллега, художник-монументалист, друг семьи
Ирина Игоревна Лаврова.
АНАТОЛИЙ ГИТБЕРГ – ХУДОЖНИК СЧАСТЛИВОЙ СУДЬБЫ
Когда Толя Гитберг работал, он всегда был радостен. А работал он постоянно. Рисовал, писал, лепил, проектировал, фантазировал. Всюду лежали стопки рисовальной бумаги, торчали как пики, изумительно отточенные карандаши, лес карандашей стоял всегда вокруг Гитберга; стояли оргалитовые доски, множество, загрунтованные и в рамках. Он брал по выбору или что попадется и работал. Рисовал в специальных книжечках и сидя на Совете, и за пиршественным столом. И всегда с удовольствием, как бы минуя мучительные состояния творчества, обходя их или обходясь без них.
Толя Гитберг очень рано и сразу сложился как художник, и феномен Гитберга в том, что творчество всегда было для него радостью, удовольствием, счастьем. И никогда не становилось голгофой, мукой, отчаяньем, несбывшимися надеждами. Именно всё удавалось, все намерения, любые эксперименты, самые дерзкие тут же перелагались на оргалитовые доски, листы, разделочные досточки, пространства. Он всегда знал, что сделает все, что захочет и как захочет. И все у него выйдет.
...Ну и, конечно, поразительная, неслыханная и невиданная работоспособность…
Толя Гитберг работал так же естественно, как дышал, как жил. Феномен Гитберга в том, что человек и художник в нем находились в полном взаимопонимании и взаимосогласии. Человек был широк, щедр и жизнелюбив. Любовь и доброта ко всему, что его окружало, были формой его жизни, мировоззрением.
Никогда не один, нераздельный с семьей, Мила, дочки, пуделек Арто непременно, всегда среди друзей и совсем необязательно художников; физики, актеры, архитекторы – все сходились в его доме, и кто только не перезнакомился под присмотром благожелательного хозяина. Да и не друзей, а просто знакомых и незнакомых даже (открытый дом), они скоро становились знакомыми, и друзьями становились, и завсегдатаями дома и мастерской.
Всегда расположенный к общению, бесконечно доброжелательный и удивительным образом полагающий, что каждый, кто вошел, достоин и времени, и внимания – таков был Гитберг.
И находились всегда и время, и внимание. Он вмещал как-тоЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Памяти нашего - моей сестры Оксаны и моего - отца Анатолия Давидовича Гитберга.
Анатолий Давидович Гитберг с пуделем Филиппом.Ателье.Москва.
Фотограф Николай Тарханов. Штат Мэн.
"Искусство Анатолия Гитберга полно силы и красоты, в нем переданы черты, присущие русскому пейзажу и русскому народу. Его талант сейчас в полном расцвете.
Я думаю, что перед этим художником открыт большой путь, потому что он настоящий художник, восприимчивый и знающий свою профессию..".
(1967 г. Жоржи Амаду.)
10.
Эмилия Сергеевна Глазкова, жена А. Гитберга; всемирно известный бразильский писатель Жоржи Амаду; художник Анатолий Давидович Гитберг; переводчица Инна. Посольство Бразилии, Москва. 1967 год.
2.
"Очень рад, что выставка состоялась, и люди увидели, открыли для себя, прекрасного художника. Надеюсь, что выставка не будет последней и Гитберг ещё порадует нас."Вадим Сидур
14 ноября 1972 г.
3.
Анатолий Гитберг на вернисаже персональной выставки в Доме Культуры Научно-исследовательского института атомной энергии им.И.В. Курчатова в городе Москва, организованной директором ДК Валерием Давидовичем Рузиным.
14 ноября 1972 г.
4.
5.
Посмертная выставка Анатолия Гитберга в Выставочном зале Союза художников РСФСР (Московского отделения) в Москве , ул. Беговая 7/9. Июнь 1983 года. Вернисаж. Фотограф Николай Тарханов.
1.
Говорит Ирина Лаврова.
Статья из каталога вышеуказанной выставки.
Автор - коллега, художник-монументалист, друг семьи
Ирина Игоревна Лаврова.
АНАТОЛИЙ ГИТБЕРГ – ХУДОЖНИК СЧАСТЛИВОЙ СУДЬБЫ
Когда Толя Гитберг работал, он всегда был радостен. А работал он постоянно. Рисовал, писал, лепил, проектировал, фантазировал. Всюду лежали стопки рисовальной бумаги, торчали как пики, изумительно отточенные карандаши, лес карандашей стоял всегда вокруг Гитберга; стояли оргалитовые доски, множество, загрунтованные и в рамках. Он брал по выбору или что попадется и работал. Рисовал в специальных книжечках и сидя на Совете, и за пиршественным столом. И всегда с удовольствием, как бы минуя мучительные состояния творчества, обходя их или обходясь без них.
Толя Гитберг очень рано и сразу сложился как художник, и феномен Гитберга в том, что творчество всегда было для него радостью, удовольствием, счастьем. И никогда не становилось голгофой, мукой, отчаяньем, несбывшимися надеждами. Именно всё удавалось, все намерения, любые эксперименты, самые дерзкие тут же перелагались на оргалитовые доски, листы, разделочные досточки, пространства. Он всегда знал, что сделает все, что захочет и как захочет. И все у него выйдет.
...Ну и, конечно, поразительная, неслыханная и невиданная работоспособность…
Толя Гитберг работал так же естественно, как дышал, как жил. Феномен Гитберга в том, что человек и художник в нем находились в полном взаимопонимании и взаимосогласии. Человек был широк, щедр и жизнелюбив. Любовь и доброта ко всему, что его окружало, были формой его жизни, мировоззрением.
Никогда не один, нераздельный с семьей, Мила, дочки, пуделек Арто непременно, всегда среди друзей и совсем необязательно художников; физики, актеры, архитекторы – все сходились в его доме, и кто только не перезнакомился под присмотром благожелательного хозяина. Да и не друзей, а просто знакомых и незнакомых даже (открытый дом), они скоро становились знакомыми, и друзьями становились, и завсегдатаями дома и мастерской.
Всегда расположенный к общению, бесконечно доброжелательный и удивительным образом полагающий, что каждый, кто вошел, достоин и времени, и внимания – таков был Гитберг.
И находились всегда и время, и внимание. Он вмещал как-то
Орден розенкрейцеров. Материал из Википедии — свободной энциклопедии
24-02-2019 02:27
[300x407]
Орден розенкрейцеров
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 19 июня 2014; проверки требуют 28 правок.
Статьи о герметизме
Герметизм
Гермес Трисмегист
Пантеон
Гермес Трисмегист · Тот · Гермес
Главные книги
Герметический корпус · Кибалион
Источники мудрости мира
Алхимия · Астрология · Теургия
Герметические движения
Орден розенкрейцеров · Мемфис-Мицраим · Орден Розы и Креста · Орден Золотой Зари · Aurum Solis
Связанные темы
Герметическая каббала · Таро в эзотерической традиции
Последователи учения
Джон Ди • Уильям Йейтс • Парацельс • Алессандро Калиостро • Джордано Бруно • Мартинес де Паскуалис • Сэмуэль Лиддел Мазерс • Франц Бардон • Роберт Фладд • Фулканелли
Храм Братства розы и креста, Teophilus Schweighardt Constantiens, 1618
Розенкре́йцерство (орден розенкрейцеров, розенкрейцеры, «Орден розы и креста») — теологическое и тайное мистическое общество, предположительно основанное в период позднего средневековья в Германии Христианом Розенкрейцем[1]. Содержит учение, «построенное на древних эзотерических истинах», которые «скрыты от обыкновенного человека, обеспечивают понимание природы, физической вселенной и духовного царства»[2], что отчасти символизируется эмблемой братства — розой, распускающейся на кресте. Розенкрейцеры ставили перед собой задачи всестороннего улучшения Церкви и достижение прочного благоденствия государств и отдельных лиц.
Между 1607 и 1616 годами опубликованы два анонимных манифеста, поначалу получившие распространение в Германии, а после — во всей Европе[3], которые носили названия «Fama Fraternitatis RC[en]» (Слава Братства RC) и «Confessio Fraternitatis[en]» (Вероисповедание братства RC). Под влиянием этих документов, представляющих «наиболее чтимый орден» мистиков-философов-учёных, распространяющих «всемирную реформацию человечества», появилась почва для движения, которое впоследствии Фрэнсис Йейтс назвала «розенкрейцерским просвещением»[4].
Розенкрейцерство связывали с протестантизмом и, частично, лютеранством. Согласно историку Дэвиду Стивенсону, розенкрейцерство также оказало влияние на развитие масонства в Шотландии[1]. В дальнейшие столетия многие тайные общества утверждали, что получили свою преемственность и таинства, полностью или частично, от изначальных розенкрейцеров. Некоторые современные общества, которые относят дату основания ордена к ранним столетиям, созданы для исследования розенкрейцерства и близких к нему тем.
Содержание
1 Истоки Розенкрейцерства
2 Реакция
3 История братства
4 Розенкрейцерское просвещение
5 Степень розенкрейцера в масонстве
6 Орден азиатских братьев
7 Избранные коэны и мартинизм
8 Современные общества
8.1 Хронологический список обществ, основанных для изучения розенкрейцерства и родственных тем
8.2 Розенкрейцеры в России
9 Галерея
10 См. также
11 Примечания
12 Литература
13 Ссылки
Истоки Розенкрейцерства
Манифест «Fama Fraternitatis» описывает легенду о немецком учёном и философе-мистике, чье имя «Брат C.R.C.» (позже, в третьем манифесте, его имя расшифровано как Христиан Розенкрейц или «Роза-Крест»). 1378 год назван годом, когда родился «наш Отец Христиан», а также утверждалось, что он прожил 106 лет. В первом же манифесте говорилось, что Христиан Розенкрейц первоначально воспитывался в монастыре, а затем отправился в паломничество в Святую землю. Однако паломничеству в Иерусалим он предпочел общение с мудрецами Дамаска, Феса и таинственного Дамкара. Вернувшись на родину, вместе с тремя своими учениками, он создал Братство Розы и Креста, главной целью которого было постижение Божественной мудрости, раскрытие Тайн природы и оказание помощи людям. Возможно, это произошло в 1407 году.
Всё время жизни Христиана Розенкрейца Орден состоял не более чем из восьми членов, каждый из которых доктор или бакалавр. Все они поклялись не взимать плату за лечение больных, сохранять Братство в тайне, и найти себе замену прежде, чем умрут.
В 1484 году Христиан Розенкрейц умер, а ровно через 120 лет его могила с секретными книгами, согласно его предсказанию, обнаружена членами его Братства. Первые Розенкрейцерские документы с рассказом о тайном Братстве и его основателе якобы и были теми самыми анонимно опубликованными в Европе в 1607—1616 годах манифестами, в которых и рассказывалось о его жизни. Эти манифесты вызвали к себе живой интерес. Многие выдающиеся ученые и философы того времени пытались найти это загадочное Братство и впоследствии некоторые из них (например лейб-медик и секретарь императора Рудольфа II Михаэль Майер) уверяли, что им это удалось.
Возможно, если допустить существование ХристианаЧитать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
[300x407]Орден розенкрейцеров
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 19 июня 2014; проверки требуют 28 правок.
Статьи о герметизме
Герметизм
Гермес Трисмегист
Пантеон
Гермес Трисмегист · Тот · Гермес
Главные книги
Герметический корпус · Кибалион
Источники мудрости мира
Алхимия · Астрология · Теургия
Герметические движения
Орден розенкрейцеров · Мемфис-Мицраим · Орден Розы и Креста · Орден Золотой Зари · Aurum Solis
Связанные темы
Герметическая каббала · Таро в эзотерической традиции
Последователи учения
Джон Ди • Уильям Йейтс • Парацельс • Алессандро Калиостро • Джордано Бруно • Мартинес де Паскуалис • Сэмуэль Лиддел Мазерс • Франц Бардон • Роберт Фладд • Фулканелли
Храм Братства розы и креста, Teophilus Schweighardt Constantiens, 1618
Розенкре́йцерство (орден розенкрейцеров, розенкрейцеры, «Орден розы и креста») — теологическое и тайное мистическое общество, предположительно основанное в период позднего средневековья в Германии Христианом Розенкрейцем[1]. Содержит учение, «построенное на древних эзотерических истинах», которые «скрыты от обыкновенного человека, обеспечивают понимание природы, физической вселенной и духовного царства»[2], что отчасти символизируется эмблемой братства — розой, распускающейся на кресте. Розенкрейцеры ставили перед собой задачи всестороннего улучшения Церкви и достижение прочного благоденствия государств и отдельных лиц.
Между 1607 и 1616 годами опубликованы два анонимных манифеста, поначалу получившие распространение в Германии, а после — во всей Европе[3], которые носили названия «Fama Fraternitatis RC[en]» (Слава Братства RC) и «Confessio Fraternitatis[en]» (Вероисповедание братства RC). Под влиянием этих документов, представляющих «наиболее чтимый орден» мистиков-философов-учёных, распространяющих «всемирную реформацию человечества», появилась почва для движения, которое впоследствии Фрэнсис Йейтс назвала «розенкрейцерским просвещением»[4].
Розенкрейцерство связывали с протестантизмом и, частично, лютеранством. Согласно историку Дэвиду Стивенсону, розенкрейцерство также оказало влияние на развитие масонства в Шотландии[1]. В дальнейшие столетия многие тайные общества утверждали, что получили свою преемственность и таинства, полностью или частично, от изначальных розенкрейцеров. Некоторые современные общества, которые относят дату основания ордена к ранним столетиям, созданы для исследования розенкрейцерства и близких к нему тем.
Содержание
1 Истоки Розенкрейцерства
2 Реакция
3 История братства
4 Розенкрейцерское просвещение
5 Степень розенкрейцера в масонстве
6 Орден азиатских братьев
7 Избранные коэны и мартинизм
8 Современные общества
8.1 Хронологический список обществ, основанных для изучения розенкрейцерства и родственных тем
8.2 Розенкрейцеры в России
9 Галерея
10 См. также
11 Примечания
12 Литература
13 Ссылки
Истоки Розенкрейцерства
Манифест «Fama Fraternitatis» описывает легенду о немецком учёном и философе-мистике, чье имя «Брат C.R.C.» (позже, в третьем манифесте, его имя расшифровано как Христиан Розенкрейц или «Роза-Крест»). 1378 год назван годом, когда родился «наш Отец Христиан», а также утверждалось, что он прожил 106 лет. В первом же манифесте говорилось, что Христиан Розенкрейц первоначально воспитывался в монастыре, а затем отправился в паломничество в Святую землю. Однако паломничеству в Иерусалим он предпочел общение с мудрецами Дамаска, Феса и таинственного Дамкара. Вернувшись на родину, вместе с тремя своими учениками, он создал Братство Розы и Креста, главной целью которого было постижение Божественной мудрости, раскрытие Тайн природы и оказание помощи людям. Возможно, это произошло в 1407 году.
Всё время жизни Христиана Розенкрейца Орден состоял не более чем из восьми членов, каждый из которых доктор или бакалавр. Все они поклялись не взимать плату за лечение больных, сохранять Братство в тайне, и найти себе замену прежде, чем умрут.
В 1484 году Христиан Розенкрейц умер, а ровно через 120 лет его могила с секретными книгами, согласно его предсказанию, обнаружена членами его Братства. Первые Розенкрейцерские документы с рассказом о тайном Братстве и его основателе якобы и были теми самыми анонимно опубликованными в Европе в 1607—1616 годах манифестами, в которых и рассказывалось о его жизни. Эти манифесты вызвали к себе живой интерес. Многие выдающиеся ученые и философы того времени пытались найти это загадочное Братство и впоследствии некоторые из них (например лейб-медик и секретарь императора Рудольфа II Михаэль Майер) уверяли, что им это удалось.
Возможно, если допустить существование Христиана
Кукольная история Валерии Гайшун
04-02-2019 18:33
Это цитата сообщения Avi-Tal Оригинальное сообщение
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Avi-Tal Оригинальное сообщение
Кукольная история Валерии Гайшун
Фото: Вадим Рожков
Наталия КРУПИЦА
Продолжение кукольной истории Валерии Гайшун в Витебске — не случайность. Счастливой случайностью, скорее, было знакомство с минчанкой Валерией Гайшун, которая сделала Дому-музею Марка Шагала на Покровской улице необычный подарок – куклу, изображающую мать художника Фейгу-Иту.
Этот эпизод спровоцировал интерес к творчеству Валерии Гайшун и у работников музея, и у посетителей, и вот, спустя некоторое время, он удовлетворен вполне.
ИВРИТ ДЛЯ ДЕТЕЙ👶 (47 видео)
02-02-2019 00:15
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Пьер Огюст Ренуар(1)Период Лиз 1841-1981
21-01-2019 19:59
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
| Пьер Огюст Ренуар (25 февраля 1841, Лимож — 3 декабря 1919, Кань-сюр-Мер) — французский художник-импрессионист, который редко бывал на пленэре, игра света и солнечные пятна были интересны ему, когда падали на нежную женскую кожу или на золотистые волосы ребенка. Ренуара всегда интересовали люди — и все главные принципы импрессионизма он реализовал в портретах своих родных, друзей, состоятельных заказчиков, любимых моделей, иногда — известных и влиятельных, иногда — случайно встреченных и уже давно забытых. |
Просто Далида
19-01-2019 20:00
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Просто Далида
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Просто Далида
Как долог был путь,
Но он пройден, тот путь,
Который вел к Вам
(«Моя самая прекрасная история любви» Барбара)
СЕСТРА СПИЛБЕРГА СНЯЛА ФИЛЬМ О ПОДВИГАХ УКРАИНСКОГО ЕВРЕЯ
18-01-2019 05:48
Это цитата сообщения rinarozen Оригинальное сообщение
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения rinarozen Оригинальное сообщение
Надпись в Варшавском гетто
Фото toh-kee-tay.livejournal.com
Сестра Стивена Спилберга Нэнси Спилберг сняла фильм об украинском еврее Эммануэле Рингельблюме. Фильм называется «Кто напишет нашу историю?» и рассказывает о событиях, которые происходили в Варшавском гетто.
Фильм «Кто напишет нашу историю?» снят по одноименной книге 2007 года, но дополнен также историческими кадрами и сценами с актерами. Закадровым голосом будет Эдриен Броуди, еврейский актер.
Фильм рассказывает о еврее Эммануэле Рингельблюме, который родился в Тернопольской области и переехал в Варшаву, где стал историком. Именно здесь он основал подпольную группу «Онег Шабат», в которую входили писатели, художники, раввины, и другие люди, которым пришлось жить в Варшавском гетто.
Эммануэль Рингельблюм видел и осознавал всю чудовищность нацистских поступков по отношению к евреям, поэтому он решил документировать все происходящее. Он надеялся, что когда-то эти записи пригодятся человечеству, и был прав.
Рингельблюм работал в Объединенном еврейском распределительном комитете до и во время оккупации. Благодаря этому он смог собирать печатные подтверждения преступлений нацистов, а также мог тайно опрашивать евреев.
То, что этот фильм существует, можно назвать чудом. Все показания и документы были спрятаны в железные контейнеры и бидоны из-под молока и закопаны. После разрушения гетто практически все участники «Онег Шабат» погибли, но двое человек еще помнили, где находятся архивы.
К юбилею Василия Ланового
17-01-2019 00:47
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
16 января исполняется 85 лет советскому актёру народному артисту СССР Василию Семёновичу
ЛАНОВОМУ
Он сыграл таких героев, которые навсегда в наших сердцах!
Десятки ролей в исторических и военных фильмах: Иван Варавва «Офицеры» Вадим Чистяков «Приступить к ликвидации» Анатоль Курагин «Война и мир» Карл Вольф «Семнадцать мгновений весны» Что не фильм то легенда что не роль то событие. Лановой отличался врождённым аристократизмом и внешностью молодого принца. Сколько блестящих героических красавцев он переиграл – не счесть.
И в зрелых годах Василий Семенович подтянут,бодр, обаятелен и энергичен. Профессионал с большой буквы, он держит себя в отменной форме. Даже когда Лановой гуляет по Москве с высоко поднятым воротником и в глубоко натянутой на голову кепке – его все равно узнают прохожие! По офицерской выправке!
И откуда аристократизм и офицерская выправка? Начало войны Василий Семенович встретил у бабушки в с.Стрымба, Одесской обл. Ему тогда было 7 лет.
— Однажды мой дед Иван привел кобылу — худую, спотыкающуюся, кривобокую, — рассказывает Василий Семенович. — Прислонил ее к забору, потому что сама она ровно стоять не могла, и сказал мне: "Василь, вот тебе кобыла, будешь на ней пасти колхозных коров". А я спрашиваю: "Дедушка, а где же у нее седло? " — "Так будешь ездить, ничего с тобой не случится! " — усмехнулся дед Иван. Я и ездил. И замечательно, надо сказать, научился.
Благодаря этому на съемках фильмов "Павел Корчагин", "Анна Каренина", «Офицеры" я держался в седле, скакал, даже падения с лошади делал сам...
Когда я снимался в "Анне Карениной" — а съемки проходили в Одессе, от нашего села в 160 километрах — мне позвонил председатель: "Василий Семенович, ваш дид Иван ходит гордый такой. Говорит всем: "Це ж мой Василь там снимается! " Заедьте до нас…" Я пообещал заехать. Приезжаю, иду к дому и вижу деда Ивана, а за ним — полсела. Подойдя ко мне близко, он говорит — громко так, чтобы слышали рядом идущие: "Василь, а Василь, вот если б в детстве ты голым задом на той кобыле не елозил, фиг бы ты графа сыграл!.. "
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
16 января исполняется 85 лет советскому актёру народному артисту СССР Василию Семёновичу
ЛАНОВОМУ
Он сыграл таких героев, которые навсегда в наших сердцах!
Десятки ролей в исторических и военных фильмах: Иван Варавва «Офицеры» Вадим Чистяков «Приступить к ликвидации» Анатоль Курагин «Война и мир» Карл Вольф «Семнадцать мгновений весны» Что не фильм то легенда что не роль то событие. Лановой отличался врождённым аристократизмом и внешностью молодого принца. Сколько блестящих героических красавцев он переиграл – не счесть.
И в зрелых годах Василий Семенович подтянут,бодр, обаятелен и энергичен. Профессионал с большой буквы, он держит себя в отменной форме. Даже когда Лановой гуляет по Москве с высоко поднятым воротником и в глубоко натянутой на голову кепке – его все равно узнают прохожие! По офицерской выправке!
И откуда аристократизм и офицерская выправка? Начало войны Василий Семенович встретил у бабушки в с.Стрымба, Одесской обл. Ему тогда было 7 лет.
— Однажды мой дед Иван привел кобылу — худую, спотыкающуюся, кривобокую, — рассказывает Василий Семенович. — Прислонил ее к забору, потому что сама она ровно стоять не могла, и сказал мне: "Василь, вот тебе кобыла, будешь на ней пасти колхозных коров". А я спрашиваю: "Дедушка, а где же у нее седло? " — "Так будешь ездить, ничего с тобой не случится! " — усмехнулся дед Иван. Я и ездил. И замечательно, надо сказать, научился.
Благодаря этому на съемках фильмов "Павел Корчагин", "Анна Каренина", «Офицеры" я держался в седле, скакал, даже падения с лошади делал сам...
Когда я снимался в "Анне Карениной" — а съемки проходили в Одессе, от нашего села в 160 километрах — мне позвонил председатель: "Василий Семенович, ваш дид Иван ходит гордый такой. Говорит всем: "Це ж мой Василь там снимается! " Заедьте до нас…" Я пообещал заехать. Приезжаю, иду к дому и вижу деда Ивана, а за ним — полсела. Подойдя ко мне близко, он говорит — громко так, чтобы слышали рядом идущие: "Василь, а Василь, вот если б в детстве ты голым задом на той кобыле не елозил, фиг бы ты графа сыграл!.. "
Зима продолжается. Александр Сергеевич Пушкин о зимушке зиме
17-01-2019 00:36
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Читать далее...
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Удивительно трогательно просто А.С.Пушкин рассказывает нам о русской зиме. Зима – время бодрящих холодов и рассыпчатого снега, трескучих морозов и волнистых туманов, бесконечных зимних дорог и ярких звёзд.
Какая ночь! Мороз трескучий,
На небе ни единой тучи;
Как шитый полог, синий свод
Пестреет частыми звездами.
В домах всё темно. У ворот
Затворы с тяжкими замками.
Везде покоится народ;
Утих и шум, и крик торговый;
Лишь только лает страж дворовый
Да цепью звонкою гремит.
***
Встает заря во мгле холодной;
На нивах шум работ умолк;
С своей волчихою голодной
Выходит на дорогу волк;
Его почуя, конь дорожный
Храпит — и путник осторожный
Несется в гору во весь дух;
На утренней заре пастух
Не гонит уж коров из хлева,
И в час полуденный в кружок
Их не зовет его рожок;
В избушке распевая, дева
Прядет, и, зимних друг ночей,
Трещит лучинка перед ней.
"Ульгер"
14-01-2019 22:01
Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение
Как говорили древние, "у каждой вещи сущей есть своя душа". А уж у кукол и подавно. Ведь недаром они так похожи на нас...или не похожи?...)********************************
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение
Как говорили древние, "у каждой вещи сущей есть своя душа". А уж у кукол и подавно. Ведь недаром они так похожи на нас...или не похожи?...)
Секретные сады в украшениях от миссис Дазо
13-01-2019 04:22
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
Секретные сады в украшениях от миссис Дазо
Представьте себе сад, который никогда не нуждается в поливе, и при этом все в нем цветет и зеленеет. Это не сказка, а реальность, ведь все в этом удивительном месте сделано из цветного стекла, кристаллов, металла и полимерной глины. Более того, частичку необыкновенного сада может заполучить любой желающий – в виде колечка себе на палец.
Пабло Пикассо и его жертвы: Художник, который не умел любить...
11-01-2019 23:14
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
далее
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение
По принятым представлениям, женщины нужны художнику, чтобы вдохновлять: своей красотой, словом поддержки, просто обеспечением тыла. Но знаменитый живописец Пабло Пикассо искал вдохновения совсем в других вещах. Если какая-то женщина становилась ему музой, можно сразу было сказать, что ей не повезло.
Grande Celentano !!! Maestro !!
09-01-2019 02:01
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
!
Целая эпоха эстрады связана с творчеством Адриано Челентано. На днях итальянскому музыканту, киноактёру, эстрадному певцу, кинорежиссёру, композитору исполнился 81 год.
Адриано Челентано родился в день Бефаны (праздник шуток и розыгрышей) 6 января 1938 года в Милане в очень бедной семье. Его первые успехи в творчестве связаны с участием в а конкурсе двойников американского комика Джерри Льюиса— Челентано занял первое место и выиграл 100 000 лир. В этот период Адриано и начал проявлять интерес к музыке, к рок-н-роллу, а с 1954 года - писать и исполнять собственные композиции, сотрудничая со своим другом Мики Дель Прете, который в дальнейшем написал для Адриано большое количество песен и долгое время был его главным продюсером.
Челентано является одним из самых успешных и влиятельных исполнителей в истории итальянской музыки — за всю свою карьеру он исполнил около 600 песен, выпустил сорок один студийный альбом общим тиражом 150 миллионов экземпляров.
Adriano Celentano / Адриано Челентано — Confessa (alternative version)
Поет и конечно танцует Адриано Челентано
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
Это цитата сообщения Galyshenka Оригинальное сообщение
!
Целая эпоха эстрады связана с творчеством Адриано Челентано. На днях итальянскому музыканту, киноактёру, эстрадному певцу, кинорежиссёру, композитору исполнился 81 год.
Адриано Челентано родился в день Бефаны (праздник шуток и розыгрышей) 6 января 1938 года в Милане в очень бедной семье. Его первые успехи в творчестве связаны с участием в а конкурсе двойников американского комика Джерри Льюиса— Челентано занял первое место и выиграл 100 000 лир. В этот период Адриано и начал проявлять интерес к музыке, к рок-н-роллу, а с 1954 года - писать и исполнять собственные композиции, сотрудничая со своим другом Мики Дель Прете, который в дальнейшем написал для Адриано большое количество песен и долгое время был его главным продюсером.
Челентано является одним из самых успешных и влиятельных исполнителей в истории итальянской музыки — за всю свою карьеру он исполнил около 600 песен, выпустил сорок один студийный альбом общим тиражом 150 миллионов экземпляров.
Adriano Celentano / Адриано Челентано — Confessa (alternative version)
Всех, всех, всех - с наступающим Новым годом!
31-12-2018 19:38
комментарии: 0
понравилось!
вверх^
к полной версии
