• Авторизация


Картинки для декупажа от Staehling Angela 16-01-2013 08:26

Это цитата сообщения SelenArt Оригинальное сообщение

Увидела эти картинки и не смогла пройти мимо.

Их автор Staehling Angela-итальянская художница с многолетним опытом работы в области графического дизайна и иллюстрации.

Все ее работы наполнены теплом и любовью к простым, но необходимым в жизни вещам

 Увидеть красоту в обыденном, -  девиз творчества художницы. 

Все ее работы вызывают теплые эмоции, от них так и  веет домашним уютом

Мне кажется,что они просто идеальны для декупажа

[599x600]

[700x350]

дальше
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
НАСТРОЕНИЕ+ЦВЕТ 15-01-2013 13:50

Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение

=НАСТРОЕНИЕ+ЦВЕТ=

[700x491]
Наверное, многие из вас слышали такие выражения: «смотреть сквозь розовые очки» или «он все видит в черном свете». Это вовсе не означает, что те люди, которые легко относятся к жизни, и в самом деле носят розовые очки, а у мрачных людей глаза устроены каким-то особым образом. Эти выражения говорят скорее о том, что Цвет и настроение как-то связаны между собой.
Оказывается, еще в древности люди верили, что цвет обладает магической силой. С тех пор ученые провели многочисленные исследования, которые подтвердили тот факт, что цвет оказывает воздействие на
настроение, на чувства и даже мысли человека.
Каждый цвет вызывает в мозгу человека особую реакцию. Так, голубой цвет влияет на человека очень благотворно и сообщает ему чувство покоя и удовлетворения. Темно-голубой — чувство безопасности. Такую же реакцию вызывает зеленовато-голубой цвет.
Если человек очень возбужден и даже настроен агрессивно, достаточно поместить его в комнату с ярко-розовыми обоями, как он очень быстро успокаивается и даже засыпает. Отмечается также, что у тех людей, на которых воздействовали ярко-розовым цветом даже очень короткое время, наступала слабость в мышцах. Однако достаточно было поменять цвет на голубой, как эта слабость исчезала. Значит, цвет влияет не только на настроение, но и в целом на организм человека.
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии

корректор настроения! 15-01-2013 13:49

Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение

=Психологи подсказали новый корректор настроения!=

[399x371]

Ученые считают, что цвет окружающего нас пространства непосредственно влияет на эмоциональный настрой и даже состояние здоровья. Страдаете от меланхолии или повышенной нервозности?" Перекрасьте стены и потолок в квартире!" - вот совет, который дают дипломированные психологи. Ученые считают, что цвет окружающего нас пространства непосредственно влияет на самочувствие, эмоциональный настрой и даже состояние здоровья. Безусловно, мы не всегда можем повлиять на цветовую гамму вокруг, но вот изменить и улучшить цвет стен собственного жилища - вполне в ваших силах. Изменение цветовой гаммы в комнате полностью или частично может сделать иной смысловую нагрузку помещения. Например, в спальне вам следует чувствовать уют и спокойствие, она должна располагать к отдыху, в то время, как зал можно разделить на зоны "отдыха" и "действия", а выбор подходящей колеровки для них также важен. Поэтому, прежде чем вы начнете делать ремонт и подбирать цвет стен и потолка - ознакомьтесь с рекомендациями специалистов сети гипермаркетов "Хоум Центр" по созданию настроения с помощью цвета.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Роман Тыртов 15-01-2013 12:54

Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение

Из цикла *ЖЗЛ* - Roman de Tirtoff (Роман Тыртов) (1892-1990)

klassika

[417x55]

fada505e4bf1 (97x51, 3Kb) [показать]fada505e4bf1 (97x51, 3Kb)


[показать]

Один из самых блистательных персонажей художественной сцены XX века Роман Петрович Тыртов начал свою головокружительную карьеру графика, скульптора и художника моды в эпоху, когда сам воздух был насыщен легендами и утопиями. То был Серебряный век - время безудержного карнавала, великолепного маскарада, когда в изысканном ритме модерна переплелись и закружились персонажи всех эпох и культур. Время,когда за каких-нибудь два десятилетия искусство совершило пробег от античности до футуризма.

Эрте - это псевдоним. Настоящее имя одного из самых успешных художников - Роман Петрович Тыртов. Потомок старинного русского рода, берущего начало от татарского хана Тырта, он стал известен всему миру под псевдонимом Эрте, который взял, чтобы не позорить семью.

Он начал с балета и некоторое время брал уроки танца у дочери знаменитого хореографа Мориса Петипа. Затем стал учиться живописи у Ильи Репина. Ради искусства Эрте пришлось отказаться от традиционной в семье карьеры военно-морского офицера: несмотря на недовольство отца-адмирала, в 1912 году Эрте уехал из Петербурга в Париж, чтобы никогда больше не вернуться в Россию...

В Париже он посещал класс живописи знаменитой Академии Жульена, которую оставил, чтобы полностью посвятить себя профессии дизайнера моды. Каждый месяц Эрте посылал рисунки в русский журнал *Дамский мир*, работал модельером в знаменитом доме моды Поля Пуаре и выступил в качестве автора костюмов к спектаклю *Минарет* в парижском театре Ренессанс.

В 1915 году двадцатидвухлетний художник заключил долгосрочный контракт с журналом *Harper's Bazaar*, для которого сделал в общей сложности 250 обложек. Одновременно как дизайнер одежды он сотрудничал с *Vogue*, *Cosmopolitan*, *Women's Home Journal*. Очень скоро Эрте стал по-настоящему знаменитым. Любая элегантная женщина, интересующаяся модой по обе стороны Атлантики, знала его и безоговорочно верила его вкусу.
Но этого Эрте было мало: его творческая энергия и многосторонность просто удивительны.
Он делал костюмы и занимался сценографией в парижской Гранд-опера, нью-йоркской Метрополитен-опера и Лондонском оперном театре, а одно время был художником голливудской студии Метро-Голдвин-Мейер, где работал над несколькими фильмами, в том числе над знаменитым *Бен Гуром*.
Читать далее...
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Исторический костюм 17-19 вв. в произведениях художников 15-01-2013 12:52

Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение

[589x114]

fada505e4bf1 (97x51, 3Kb) [показать]fada505e4bf1 (97x51, 3Kb)


Прослушать запись Скачать файл
Wolfgang Amadeus Mozart - Концерт для флейты и арфы с оркестром


[показать]
Velázquez, Diego Rodríguez de Silva La reina Isabel de Borbón, a caballo 1635

01 (90x37, 3Kb)

 
[249x187]
комментарии: 1 понравилось! вверх^ к полной версии
Женский костюм эпохи рококо 15-01-2013 12:47

Это цитата сообщения Валентина_Феофилактова Оригинальное сообщение



Франсуа Буше. Мадам Помпадур. 1759
[показать]

Читать далее

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 13-01-2013 17:06

Это цитата сообщения Иримед Оригинальное сообщение

Колье из жемчуга и бисера своими руками

[показать]

Автор: Лора Шмеман

Это колье из жемчуга и бисера своими руками от Мария Тереза Моран состоит из нанизанных жемчужных бусин и бисера, а также сплетенного украшения из биконусов в технике монастырского плетения. Украшение очень простое для исполнения, единственно, что займет время, это создание украшения из биконусов. Украшение подойдет к любому предмету гардероба, только необходимо использовать сочетание по цвету.

Жемчужное колье — Материалы

3 г круглый бисер с золотым металлическим покрытием (А)
56 шт кристаллический биконус 4 мм аметист (В)
49 шт кристаллический биконус 6 мм Crystal Dorado (C)
70 шт кристаллическая жемчужина 6 мм светло-золотая (D)
1 шт замок крючок с петлей 7х22 мм
Бисерная нить прочностью 8lb на разрыв дымчатого цвета

Инструменты

Ножницы
2 бисерные иглы размер 10 или 12

 

Размер готовой работы: 38-40 см

Инструкция по созданию колье здесь:

http://www.bijoubeads.ru/sxemy/zhemchuzhnoe-kole-2/

комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Куклы Александры Кукиновой 13-01-2013 08:49

Это цитата сообщения милена50 Оригинальное сообщение



Александра Кукинова — выдающийся мастер-кукольник, которая одной из первых в России принялась за возрождение давно и крепко забытого ремесла художественной куклы.
[780x1170]
Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Частичка детства: коллекционные куклы Аннет Химштедт 13-01-2013 08:48

Это цитата сообщения соня_лифинская Оригинальное сообщение



[показать]

И для собирателей, и для профессионалов куклы всё-таки остаются частичкой детства. Поэтому сложно поверить, что у одного из известнейших немецких мастеров, лучезарной Аннет Химштедт(Annette Himstedt), в детстве не было ни одной куклы. Семья Аннет бежала из Саксонии сразу после окончания Второй мировой войны. Жили бедно и трудно, было не до кукол. Но когда девочка выросла, то компенсировала это лишение сполна.

[показать]

Начиналось всё вполне обыденно: как многие мамы, Аннет мастерила куколок для своей дочки. Но она почувствовала в этом уютном домашнем занятии своё призвание, и перешла с подручных материалов на фарфор, а первыми натурщиками и натурщицами оказывались соседские дети.

[показать]

Зато первые виниловые куклы Аннет Химштедт не только хорошо знакомы всем тем, кто интересуется историей кукольного искусства, но и вполне доступны по цене.

[показать]

На международных аукционах их до сих пор можно купить за суммы, эквивалентные 12-15 тысячам рублей.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Emilio Casarotto и его толстушки. 13-01-2013 08:47

Это цитата сообщения соня_лифинская Оригинальное сообщение



Эмилио Casarotto  родился  в  1942  году  в  Arcugnano.  Закончил школу искусств и ремесел в Виченце   и  художественную школу  в Милане, а с 1966 года работает в области керамики, чередуя её с научно-исследовательской деятельностью. Эта коллекция Эмилио Casarotto получила международное признание, а также принесла улыбку для многих.Статуэтки выполнены вручную итальянскими мастерами, они сделаны из измельченного итальянского мрамора Каррара. Каждая из них подписана скульптором Эмилио Casarotto и пользуются большим спросом. 

[показать]

Три девицы под окном
Жрали поздно вечерком.
"Кабы я была худышка,-
Говорит одна толстушка,-
Напекла бы пирогов
Аж на пять вперед годов".

[показать]

"Кабы я была худою,-
Слышен голос как с покою,-
В манекенщицы б пошла
В дом моделей Зайцева".

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 13-01-2013 08:45

Это цитата сообщения соня_лифинская Оригинальное сообщение

Японские интерьерные авторские куклы:часть 2. винтаж и антик


[показать] [показать]

Гейша с сямисэном, антикварная японская кукла, 1930-е гг.

Традиционная японская интерьерная кукла изображает гейшу-музыкантшу в черном шелковом кимоно с ручной росписью в виде цветов четырех сезонов и трав. Ее пояс оби из плотного хлопка с вышитым иероглифом котобуки ( счастье), и завязанный прямым способом, традиционен для региона Хаката ( о-в Кюсю).
Гейша держит в руках струнный музыкальный инструмент - сямисэн, на котором будет аккомпанировать танцовщице. В конце эпохи Эдо гейши были прекрасно обученными танцовщицами, музыкантшами, они умели слагать стихи - хайку и танка, красиво писать, знали тонкости японской чайной церемонии, чтобы развлекать своим искусством гостей, пришедших к ойран или тайфу 

Авторская работа 1930-40-х гг. 

Материал: фарфор, шелк, дерево
Высота: 40 см

[показать] [показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Японские интерьерные авторские куклы:часть 1. винтаж и антик 13-01-2013 08:43

Это цитата сообщения соня_лифинская Оригинальное сообщение

Настоящая японская кукла это уникальное произведение искусства, и традиция изготовления особых интерьерных кукол насчитывает в Японии уже не одно столетие. Это искусство развивалось на основе японской старинной литературы и существующих по сей день традиций и обрядов. Многие музеи гордятся своими коллекциями японских кукол. Японские куклы занимают заметное место в аукционных домах Кристи и Сотби.

[показать]

Юный самурай в боевых доспехах и шлеме кабуто, большая японская интерьерная кукла, 1950-е гг.


Большая интерьерная японская кукла изображает юного самурая в полном боевом снаряжении : боевых доспехах и шлеме кабуто. Доспехи являются полной копией настоящих исторических японских самурайских доспехов - они выполнены из металла и детали соединены между собой шелковым шнуром со сложным плетением. Пояс оби из плотной шелковой парчи, защищающей от колющих ударов. Под доспехами - дорогое парчовое кимоно, рукава которого завязаны шелковым шнуром на руках перчатки. Хакама из тяжелого плотного шелка с золотыми узорами, на ногах походная обувь отделанная мехом.

Юный самурай сидит с командным жезлом сэй-хай в руке, готовый отдать приказ о наступлении.

Уникальная авторская работа середины прошлого века.

Материал: металл, фарфор, дерево, шелк.

[показать] [показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Забавные Оптические Иллюзии 13-01-2013 08:09

Это цитата сообщения ravingdon Оригинальное сообщение

Очередной пост посвященный оптическим иллюзиям, ибо многим из нас интересна эта тема. Оптические иллюзии создает наш разум, который всегда ищет самый легкий способ смотреть на вещи. С первого взгляда мы пытается соотнести изображение с самой основной и близкой интерпретацией, и лишь через несколько секунд мы понимаем, что же изображено на картинке, и начинаем различать отдельные детали. Измененная перспектива – еще одна распространенная техника: она манипулирует нашим визуальным восприятием, делая объект больше, меньше, ближе или дальше, чем он есть на самом деле. Короче, смотрим [показать]

[800x533]

 

СМОТРЕТЬ ВСЕ ФОТО ИЛЛЮЗИИ
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Моделирование элемента " узел" 12-01-2013 17:06

Это цитата сообщения Nelya_Gerbekova Оригинальное сообщение

Моделирование элемента " узел"

  Мне очень нравится этот элемент в одежде.Девчата! Если у кого -то есть что-то подобное подкиньте,пожалуйста! Желательно с чертежом выкройки. ( Нашла на "осинке", в" сезоне" и в инете)

[362x300]

[515x699]
                                                                                                        

[252x336]
[528x699]
[451x626]
[700x461]

источник  55irina.blogspot.com/2010/03/blog-post_29.html  автор  второго чертежа моделирования узла  Ирина Асланова

Пост с выкройкой из журнала BURDA смотрите здесь:http://www.liveinternet.ru/users/nelyasha/post164725420/

Блог для любознательных женщин

Серия сообщений " Моделирование и выкройки":
Часть 1 - Моделирование одежды
Часть 2 - Быстро и просто (шитье)
Часть 3 - Моделирование платья с драпировкой
Часть 4 - Ещё модельки с выкройками!
Часть 5 - Моделирование элемента " узел"
Часть 6 - Моделирование платья с драпировкой от Юлианы
Часть 7 - Моделирование платья -туника
...
Часть 41 - Конструируем и шьём перекошенный крой. Три мастер-класса.
Часть 42 - Блуза из круга. Мастер-класс+чертеж выкройки
Часть 43 - Выкройки воротников – лекала четырех моделей
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Платья императриц Марии Федоровны и Александры Федоровны из собрания Эрмитажа 12-01-2013 17:04

Это цитата сообщения Левона Оригинальное сообщение

Платья императриц Марии Федоровны и Александры Федоровны из собрания Эрмитажа

Платье Марии Федоровны.
Фирма Ворта, Париж. 1898
Муар с тканым атласным узором, шифон, кружево; дл. лифа 26 см, дл. юбки 132 см.

[показать]


Платья Марии Фёдоровны

Вечернее платье. Фирма ''Фромон'', Париж. 1880-е гг.
Черный атлас; вышивка шелком и стеклярусом.

[показать]

Платье визитное. Фирма Морин Блосье, Париж. Конец 19 в.
Бархат, стеклярус; вышивка. Дл. лифа 53 см, дл. юбки 123 см

[показать]

Фирма Чарльза Фредерика Ворта, Париж. 1880-е гг.
Шелк, бархат, шифон, кружево, аксельбанты золоченого металла, лента; дл. лифа 64 см, дл. юбки 115 см

[показать]
[показать]

Фирма Ворта, Париж. 1880-е гг.
Атлас, тюль, кружево, шифон, нитки граненых бус, стеклярус; вышивка. Дл. лифов 37 и 33, дл. юбки 140, дл. шлейфа 161 см
[показать]

Фирма Ворта, Париж. 1880-е гг.
Атлас, бархат, плюш, кружево, фасонная бахрома; дл. лифа 61 см, дл. юбки 203 см.
[показать]
[показать]

Фирма Ворта, Париж. 1890-е гг.
Атлас, шелк, бархат, металлическая нить; дл. лифов 72 и 35, дл. юбки 160 см
[показать]

Фирма Ворта, Париж. 1890-е гг.
Бархат, шелковая и металлическая нити, муаровая лента; вышивка. Дл. лифов 42 и 55, дл. юбки 174 см
[показать]
[показать]

Фирма Ворта, Париж 1894.
Муар, атлас, кружево, бусы из искусственного жемчуга, серебряная нить, бисер;вышивка. Дл. лифов 52 и 74, дл. юбки 150 см
[показать]

Фирма Ворта, Париж. 1898.
Шифон, тафта, атлас, кружево; набивной узор. Дл. лифа 71 см, дл. юбки 159 см
[показать]


Платья Александры Фёдоровны

Бальное платье Александры Фёдоровны. Мастерская Н.П. Ламановой, Москва. Начало 20 в.
Бархат, шифон, атлас, кружево, синель; аппликация, вышивка. Дл. лифа 30 см, дл. юбки 154 см
[показать]

Платье бальное. Мастерская Н.П. Ламановой, Москва. Конец 19 в.
Шифон, атлас, блестки, бисер, искусственные цветы; вышивка. Дл. 180 см
[показать]

Платье визитное. Мастерская Н.П. Ламановой, Москва. Вторая половина 1890-х гг.
Сукно, бархат, шелковая нить, блестки; вышивка. Дл. 184 см
[показать]
[показать]

Платье вечернее Мастерская Н.П. Ламановой, Москва Начало 20 в.
Тюль, шифон, кружево, атлас, серебряная парча, блестки, фасонные плашки; вышивка. Дл. лифа 39 см, дл. юбки 184 см
[показать]
[показать]

Платье визитное. Мастерская Августа Бризака, Санкт-Петербург. Начало 20 в.
Сукно, шелк, кружево; вышивка. Дл. лифа 53 см, дл. юбки 155 см
[показать]

Платье вечернее. Мастерская Августа Бризака, Санкт-Петербург. Начало 20 в.
Шелковая и серебряная нити, блестки, стразы, атлас, кружево; вышивка. Дл. лифа 34 см, дл. юбки 175 см
[показать]

Мастерская Августа Бризака, Санкт-Петербург. Начало 20 в.
Атлас, тюль, шелковая и металлическая нити, металл, искусственные цветы; вышивка. Дл. лифа 38 см, дл. юбки 169 см
[показать]

Платье вечернее. Мастерская Августа Бризака. Санкт-Петербург. Начало 20 в.
Атлас, тюль, кружево, бисер, блестки; вышивка. Дл. лифа 30 см, дл. юбки 135 см.

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 12-01-2013 13:36

Это цитата сообщения Марриэтта Оригинальное сообщение

Цветы из бумаги. Цветные шаблоны и мастер-класс

Цветы из бумаги. Шаблоны и мастер-класс

Представляю вашему вниманию очередной фото мастер-класс по изготовлению цветов из бумаги, с цветными шаблонами, от Ellinée ~ Lia. Очень красивые цветы в бледно-розовых оттенках с зелененькой серединкой могут украсить любой подарок или послужить отдельной композицией для украшения интерьера.

[560x673]

[показать]

Читать далее...
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 12-01-2013 13:31

Это цитата сообщения Модная_Маргарита Оригинальное сообщение

Учимся продавать ручную работу.

Как продавать свои поделки? Один из лучших вариантов на сегодня это соцсеть ВКонтакте.

Многое, о чём я пишу, делается для продажи и дополнительного заработка. Поскольку уже немало написано о том, как сделать различные игрушки, вязаные вещи и другие поделки, пора рассказать о том, как наладить их продажу. Сегодня расскажу как создать группу "ВКонтакте" и продавать там свои работы.


читать далее..
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 12-01-2013 12:45

Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение

Почему мужская одежда застегивается направо, а женская – налево?

[500x370]
Почему мужскую одежду застегивают с право налево, а женскую наоборот? Логика конечно же здесь несомненно есть, но догадаться довольно трудно.

Пуговицы, застежки, кнопки на одежде, которая предназначена для мужской половины, располагаются абсолютно правильно и логично, ибо большая часть людей предпочитает в качестве «рабочей» только правую руку. Вот поэтому застегивать любую одежду, даже если это все же женская, слева направо является абсолютно логично и удобно.
Если с мужской одеждой все просто и ясно, то почему же женскую застегивают наоборот?

Причины этого, как ни странно, кроются в достаточно банальных факторах.

Изначально пуговицы считались очень дорогим украшением, ибо производились из дорогих и благородных металлов и еще украшались драгоценными камнями.

А секрет такого необычного расположения довольно прост. Он заключается в том, что такие аксессуары, как пуговицы, в большинстве случаев могли позволить себе лишь только обеспеченные дамы и только те, которые содержали горничных и которые одевались с их помощью.

Обслуживающему персоналу застегивать пуговицы слева направо было более сподручно, и поэтому их располагали удобно по отношению к застегивающему.

Традиция сохранилась и так дошла до наших дней.

________________________

3 (140x55, 12Kb)                          Дети должны гулять в любую погоду. Такой позиции придерживаются специалисты торговой марки "Reima". Куртки, комбинезоны, шапки и другую детскую теплую одежду от известной финской торговой марки Reima интернет магазин «Детство-шоп» рекомендует приобрести своим покупателям в широком ассортименте.
                                                              ______________________________________________

nbsp;
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Без заголовка 10-01-2013 21:24

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Буйство красок Йинка Шонибаре


Мало у меня в дневнике современности, но мимо этого я никак не смогла пройти ! Чего тут только нет ...И начало Великой французской революции, и эпоха Мейдзи, и Томас Гейнсборо, и 19 век Европы-переод анилиновых красителей, и голландские живописцы (конечно,это только мои собственные отголоски моды-замеченные в творчестве художника). Знакомьтесь, кто еще не видел- Йинка Шонибаре.

На рубеже XX-XXI вв. художники "африканского зарубежья" вошли в элиту современного искусства, став продолжателями традиций, заложенных предшественниками - французскими импрессионистами, фовистами, сюрреалистами, немецкими экспрессионистами, итальянскими футуристами, русскими авангардистами. Они широко использовали эстетику, присущую контекстуальной1 культуре, основанной на чувственном восприятии мира, и, соединив ее с вербальной2, превратили творчество в подобие игры - в стиле постмодернизма. В поисках связующего звена между культурами художники, апеллируя к международной аудитории, "играли на нервах", делая ставку на пробуждение индивидуальных эмоций, видя в них истоки сопереживания, сострадания, сочувствия. Стиль, основанный на интерактивном контакте со зрителем, сделал их произведения узнаваемыми. В настоящее время можно говорить о наличии нового (новаторского) направления в развитии современного авангардного искусства, у истоков которого стоят африканцы.
Йинка Шонибаре3, один из самых экстравагантных и "раскрученных" художников "африканского зарубежья", "звезда" мировых галерей, нашел себя в области постановочного искусства. Созданные им инсталляции - "фантазии" на тему Викторианской эпохи (1837 - 1901) - сделали его знаменитым.

[показать]
[показать] [показать]

Йинка Шонибаре родился в Лондоне в 1962, вырос в Нигерии, учился в Голдсмит Колледже (1989-1991). Художник живет и работает в Лондоне, где получил признание, благодаря работам, затрагивающим расовые и классовые вопросы, современную африканскую идентичность и ее связь с европейским колониализмом. Шонибаре использует широкий ряд медиа — скульптуру, живопись, фотографию, инсталляцию.
Йинка Шонибаре был награжден Орденом Британской империи в 2005, награда, которую художник принял с некоторой иронией, учитывая критическое направление его деятельности на протяжении более десяти лет.

[показать]

Читать далее
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии
Конструктивизм в одежде советского государства 10-01-2013 20:32

Это цитата сообщения Arin_Levindor Оригинальное сообщение

Советская мода 20-х годов - нэпманы и не только

Удивтельное время- один из ведущих модельеров по прежнему Надежда Ламанова, одевавшая еще царскую фамилию. А рядом уже конструктивизм с его иногда просто безумными конструкциями, девушки в красных косынках, и отечественные дамочки-бабочки на манер европейских флэпперов. Уже начинаются первые ударные пятилетки, и еще не исчех дух чарльстона. Об этом и поговорим.
Кстати, отличная статья о Надежде Ламановой по ссылке
http://dudevant.livejournal.com/22695.html



В 1919г. при художественно-производственном подотделе ИЗО Наркомпроса создаются «Мастерские современного костюма», которые возглавила Н.П.Ламанова (руководила их работой Б 1919—1925 гг.).
Она разработала программу моделирования костюма в новых условиях. На первой Всероссийской конференции по художественной промышленности в августе 1919 г. она говорила: «Искусство должно проникнуть во все области жизненного обихода, развивая художественный вкус и чутье в массах. Художники должны в области одежды взять инициативу в свои руки, работая над созданием из простых материалов простейших, но красивых форм одежды, подходящих к новому укладу трудовой жизни».
В 1919г. были учреждены Центральный институт швейной промышленности и Учебные художественно-промышленные мастерские костюма.
Их задачами были централизация швейного производства, проведение научных исследований в области организации производства и подготовки кадров, «установление гигиенических и художественных форм одежды».
Особенно важной казалась задача создания нового рабочего костюма с учетом всех требований производства и гигиены.

Фактически гимн эпохи- Петров-Водкин. «1918 год в Петрограде» («Петроградская мадонна»),
[699x520]

В 1923 г. при тресте «Москвошвей» было открыто Ателье мод, которое должно было стать координирующим теоретическим центром моделирования бытового костюма — прообразом домов моделей в СССР.
Тогда же был издан один номер журнала «Ателье», в работе над которым приняли участие многие известные художники -Б.Кустодиев, А.Головин, И.Грабарь, В.Мухина, А.Экстер, К.Петров-Водкин и др. В Ателье мод должны были разрабатываться как образцы одежды для массового производства, так и модели по индивидуальному заказу.
В 1923 г. на I Всероссийской художественно-промышленной выставке образцы моделей, разработанные в Ателье мод Н.Ламановой, Е. Прибыльской, А.Экстер, В.Мухиной, были удостоены премий.
Возглавляла работу Ателье мод Н. П.Ламанова, принявшая революцию, которая, как ей казалось, открыла новые перспективы, позволяя осуществить то, что было невозможно при старом режиме: «Сделать одежду целесообразной и красивой – значит сделать жизнь вовсе не отдельных привилегированных людей, а жизнь широких слоев населения тоже более удобной и красивой».

Читать далее


Продолжение следует
комментарии: 0 понравилось! вверх^ к полной версии