Перевод статьи.
Беларуская газета "Наша Нива" от 13 апреля 2011 года №14
Художник и его потомок
Он родился художником, как и его знаменитый предок. И город для жизни они выбирали одинаковый. Только расстояние между ними составило шестьдесят лет: Никодим Силиванович умер в 1919-м, а Виталий Курдеко родился в 1985-м.
Мозаичист, живописец, фотограф
Виталий живет в Санкт-Петербурге уже шесть лет. В Беларуси бывает каждый год и всегда посещает д. Цинцевичи на Вилейщине - место, где родился его предок – художник Никодим Силиванович, и где похоронены его родные.
Силиванович для Беларуссии- художник одной картины: кто не видел его «Солдата с мальчиком»? Учился он в Санкт-Петербурге тогдашней культурной столице всей Российской империи, где и «сделал» себе имя. Хотя и в России он сегодня известен в малом кругу «За все время поисков в Санкт-Петербурге, общаясь с персоналом Исаакиевского собора, храма Спас на Крови (где находятся мозаики художника) мне стало понятно, что им мало что известно» - отмечает Виталий Курдеко, который изучает и исследует наследие Силивановича. «Мне одна из экскурсоводов Исаакиевского собора предложила для их сотрудников про Силивановича и его мозаичные образы прочитать лекцию»
Зато, по словам Виталия, Силивановича своим считают литовцы. Оно и понятно, женился на литовке, долгое время жил в Вильнусе (в 1864 - 1866 имел там мастерскую, в которой выполнял заказы для костелов, и писал портреты), в Бирштонасе (в 1883-1885 владел собственным фотоателье). Да и сам художник писал друзьям, что «Вильнюсский край, Бирштонас моя родина, как человека, а Петербург родина, как художника и полноценного человека».
В Бирштонасе есть экскурсия под названием «По следам Никодима Силивановича» по местам, где он жил и отдыхал, по костелам, в которых сохранились его работы. В Литве находится и большинство картин Сильвановича . В Белоруссии лишь одно его полотно «Солдат с мальчиком» находится в Национальном художественном музеи Беларуси. Несколько лет назад в одном из костелов Вилейщины нашли икону, написанную Силивановичам. Ее местонахождение не афишируется, так как произведение искусства может исчезнуть, как и сотни церковных артефактов.
Петербург-город молодости
Никодим Силиванович приходится Виталию Курдека далеким родственником. Прабабушка Виталия Юзефа Курдека (девичья фамилия Силиванович) была родной племянницей художника. Жила в деревне Цинцевичи. О родственнике молодому человеку сказал дедушка, когда узнал, что внук хочет быть художником. Правда, подробностей он не знал. Но кое-что рассказал. Силиванович в родную деревню, например, привез первый фабричный ткацкий станок из самого Санкт-Петербурга.
Факт родства с художником и эпизод с ткацким станком стал для Виталия основным толчком, чтобы заняться поиском информации про Никодима.
«В 2001 году, когда я был первокурсником Витебского колледжа искусств, я получил задание написать работу по теме «Ткачество». И решил в своем докладе упомянуть также о Силивановиче и о ткацком станке, даже решил привести ручник, сотканный прабабушкой. Но преподаватель не поверила, что наша семья имеет отношение к Силивановичам. Я же тогда пообещал доказать наше родство».После того случая Виталий поехал в деревню Цинцевичи, где вместе с дедушкой составил свою родословную. Да и в Вилейском краеведческом музее помогли материалами: «И в октябре я представил информацию о художнике и, как понял, шокировал преподавателей. Уже через месяц открыл две своих персональных выставки в Витебске, одна из выставок была посвящена Никодиму Силивановичу. На тот момент я еще не подозревал, сколько
ТУРИСТичеСКИЕ РЕСУРСЫ БИРШТОНАСА ВПЕРВЫЕ БЫЛИ ПРЕДСТАВЛЕНЫ НА ГРОДНЕНСКОЙ ВЫСТАВКЕ
С 29 сентября по 1 октября в Гродно, Белоруссия, проходила двенадцатая широкопрофильная выставка «Еврорегион Нямунас 2010». На этой выставке впервые были представлены туристические ресурсы Бирштонаса. Приглашение для участия в Гродненской выставке было получено Бирштонским ТИЦ из Мариямпольского офиса ПП Еврорегион Немунаса, договор о сотрудничестве с которым самоуправление Бирштонаса подписало еще в начале текущего года. На совместном стенде площадью 8 квадратных метров вместе с представителями ТИЦ Бирштонаса свои туристические ресурсы представляли ТИЦ Лаздияй и Мариямпольский офис Еврорегиона Нямунаса. Посетители выставки интересовались санаториями Бирштонаса и предоставляемыми в них услугами и расценками, однако, почти все указали визовый режим в качестве самой большой преграды для развития туризма между Литвой и Белоруссией.
Стенд, представляющий регион Южной Литвы, осмотрел и Генеральный консул в Гродно Римантас Латакас, пригласивший всех посетить консульство. Представители ТИЦ Бирштонаса и Лаздияй отвезли в Генеральное консульство ЛР в Гродно информационные материалы о туристических ресурсах представляемых ими регионов. Во время поездки в Белоруссию представители ТИЦ Бирштонаса посетили и село Цинцевичи в районе Вилейки. Весной текущего года с ТИЦ Бирштонаса связался Виталий Курдеко - дальний родственник художника Никодемаса Силванавичюса, который предоставил новые факты о известном художнике и пригласил посетить его родину. В архиве ТИЦ Бирштонаса теперь хранятся фотографии, на которых зафиксирован памятный камень Н. Силванавичюсу в селе Цинцевичи и названный его именем выставочный зал в Вилейке.
Получение заказа на исполнение мозаичных образов «Св. Александра Невского и Воскресение Христова» по заказу Лейб Гвардии Кавалергардского полка Ее Величество Государыни Императрицы Марии Федоровны для храма Воскресение Христова (Спас на Крови) Санкт-Петербург.
РГИА ,фонд №789, опись 11, дело 39, листов 117, год 1892
Письмо в Мозаичное отделение Императорской академии художеств
28 апреля 1895 г. №67 (стр.11)
Текст: Возвращаясь к образам «Св. Александра Невского» и «Воскресение Христова» имею честь уведомить, что исполнение образов мозаикою поручаются Старший художник мозаичист Кудрин образ «Св. Александра Невского» и Н. Силиванович «Воскресение Христа». Работы эти могут вполне окончены через три года с половиной, считая время со дня заказа.
Временный заведующий Мозаичном отделении П. Чистяков
Снизу приписка: Выше назначенную работу согласны исполнить в течении трех лет с половиной за сумму определенную в приложении.
И. Кудрин
Н. Силиванович.
Заказ на мозаики считается с 1июля 1895г.
Две Мраморные плиты для мозаик готовила мастерская скульптора Аксеновского (заказ на который поступил 25 сентября 1895 г.)
Мозаичные образы были закончены в 1901 году. Оплата мозаичному отделению составляла 13 800 руб.
Н.Силиванови "Воскресение Христа" мозаика северного киота Спаса- на -Крови . По
В Исаакиевском соборе есть еще одна мозаичная работа, в которой Никодим Силиванович принимал активное участие.
В Российском государственном историческом архиве города Санкт-Петербург я нашел дело №267 Опись №8, фонд №789 "Дело об исполнении образа Несение Христа в аттике Исаакиевского собора" с августа 1873 по 14 марта 1885 г.
Из этого дело мне стало ясно, что по данному образу работало несколько художников мозаичистов
1. И. Ловирецкий
2.В. Колосов
3.Н.Силиванович
4.И. Пелевин и др.
Н.Силиванович начал работу в ноябре 1881 г.. Выполнил в этой мозаике землю, драпировку на ногах фигуры №3, складка фиолетовой драпировки, ноги фигуры №1, исполнен сияние над головой Христа и крест.
Мозаика «Спаситель во славе», «Спаситель на троне» 1867 г.
Владимиро-Суздальский Музей-Заповедник
Спасо-Ефимиев монастырь в Суздале известен тем, что там похоронены почти все князья Пожарские, родовая усыпальница которых находилась близ алтаря Преображенского собора. над захоронениями стояла каменная палатка. В 1765-1766 гг она была разобрана.С годами место погребения князя Дмитрия Пожарского (того самого - помните - Кузьма Минин и князь Дмитрий Пожарский) - героя событий Смутного времени - было прочно забыто. Нашли могилу лишь в 1852 году. Работы по строительству мавзолея были начаты по решению императора Александра II в 1858 году на добровольные пожертвования, собранные по всей стране. 2 июня 1885 года состоялось торжественное открытие и освящение. Вот так он выглядел в начале 20 века.
Мавзолей в 1933 году был разобран и сохранилась только мозаичная икона "Спас на троне" или «Спаситель во славе». Она выставлена в соборе
Часовня-усыпальница была заново восстановлена и открыта 12 июня 2009 года.
Находка дня
30 августа 2010 г. я в очередной раз посетил Росийский государственный исторический архив. Мне попало в руки дело под названием «Об исполнении мозаичного образа «Спасителя во славе» усыпальнице Князя Пожарского» 1867 г.
Из личной переписки с Владимиром (КОТктейль)
Я
Re[10]: Сообщение из профиля
30 July 2010 в 15:20
Владимир подскажи пожалуйсто о чем вот это статья
http://www.valstietis.lt/Priedai/So...namo-nei-akmenu
КОТктейль
Re[11]: Сообщение из профиля
30 July 2010 в 18:46
Виталий, привет - начало стать я перевел и опубликовал в твоем дневнике, там где ты выставил пост. Называется Не продам ни дома, ни камня. Статья от литовского народного умельца, прослывшего чудаком и по всем данным проживающего сейчас в доме художника. Вот непосредственно то, что касается самого Никодима С.
Семья Сильванавичюсов в Бирштонасе.
Полюбили Бирштоннас и здесь отдыхали всей семьёй Сильванавичюсы: жена Пелагия, сам художник и четыре сына. На постоянное место жительства 67 летний Н. Сильванавичюс поселился уже без жены, которая умерла от туберкулёза. С отцом остался один из сыновей Юозас, имеющий слабое здоровье. В деревянном доме поселилась и сестра художника.
На втором этаже дома Н. Сильванавичюс обустроил мастерскую со стеклянной крышей.
В городе около Немана художник прожил десятилетие. Позже он некоторое время жил в Пренай, а во время Первой мировой войны уехал в Россию. Вернуться назад не успел, завернув навестить родные края Белорусской Вилейки. Умер художник 21 мая 1919 года, будучи 85 летнего возраста.
В Бирштонасе остался жить его сын Юозас с семьёй.
Занимаясь садоводством, выращивал овощи - был один из крупнейших земледелов в округе. Но судьба наследников художника весьма трагическая, одну жизнь из детей Юозаса Сильванавичюса забрал Неман, другой погиб во время налёта вражеских самолетов. Оставшиеся в живых уехали из Литвы.
Дом у подножия горы Витовта Великого остался без присмотра, одичал. После войны не было крыши, там люди содержали своих свиней. Затем дом заново отстроили. Санаторий "Тюльпан" „Tulpės“ , обустроил там мастерскую столов, позже в доме была столовая, после чего склад. "В 1982 году дом собирались снести, а на его месте построить многоквартирный." - такую не весёлую историю дома рассказал Кястутис Пранцулис /Kęstutis Pranculis/.
Я
Re[12]: Сообщение из профиля
30 July 2010 в 22:18
Владимир спасибо! Из этой статьи я узнал некоторые новые данные о судьбе прямых потомков Никодима. На самом деле больше всего меня волнует место, где всетаки похоронен художник и судьба его детей и внуков! Но может и эти моменты из его беогрфии удасться найти. Еще раз спасибо!
КОТктейль
Re[13]: Сообщение из профиля
30 July 2010 в 22:25
Не за что благодарить, Виталий.
Попробую и я поискать по интернету, мне почему-то кажется что в Вилейке и надо искать могилу Никодима.
Я
Re[14]: Сообщение из профиля
30 July 2010 в 22:34
Да, вот в том-то и дело, что архивы все перерыли и ничего не нашли! Анатолий Рогач Вилейский архиолог и исскуствовед (Царство ему Небесное), который годами проводил время в архивах Беларуссии и который составил самое точное родословное Юрия Силивановича (отца художника) не смог найти могилу. Откровенно, до последнего времени мы все думали, что Никодим похоронен в Литве, вот я и начал октивные поиски в Бирштонасе. А в итоге выясняется, что в Литве считают, что он похоронен в Вилейке или в ее окрестностях! Даже и не знаю, что думать.
Владимир переведите пожалуйста вот еще это:
Gyvendamas Birštine, o vėliau Prienuose, N. Silvanavičius šiek tiek laiko skirdavo fotografijai. Buvo įsirengęs fotolaboratoriją. Keletą dailininko darytų fotografijų (Nemuno kilpa ties Birštonu, Žvėrinčiaus miškas, Nemajūnų bažnyčia) P. Juozapavičiui dar 1941 m. teko matyti dailininko šeimos albume.
Dar labiau nei tėvas fotografijos menu susižavėjo dailininko sūnus Juozas. Daug Silvanavičių šeimos nuotraukų turi Rita Petrauskienė Vilniuje. Jose matome Nikodemą ir Juozą Silvanavičius, Juozo žmoną Sofiją, kitus šeimos narius ir jos bičiulius. Dauguma nuotraukų tikriausiai darytos Juozo, tačiau tarp jų gali būti ir Nikodemo Silvanavičiaus fotografijų. Šios nuotraukos padėjo patikslinti dviejų Lietuvos dailės muziejuje esančių vėlyvųjų N. Silvanavičiaus kūrinių atribucijas – drobėje, kuri muziejaus
Перевод статьи о Силивановиче с литовского языка Владимиром Зайченко (КОТктейль)
Мне в моих поисках информации о художнике Н.Ю. Силивановиче в Литве очень помогает замечательный литовский художник Владимир (КОТктейль http://www.liveinternet.ru/users/1207817/profile/). Не так давно общаясь на одном замечательном форуме artinternational.ru он нашел мне статью из газеты "Krašto vitrina" /Витрина края/ 2007 10 02, kvitrina.com на литовском языке. Это статья о жизни Силивановича. Владимир любезно согласился мне помоч и перевести ее на русский язык!
Из сообщение КОТктейль на форуме http://artinternational.ru/viewtopic.php?f=45&t=545&st=0&sk=t&sd=a&start=40
Раньше уже упоминалось о литовском художнике Никодемасе Сильванавичюсе, выставлялись его картины. Немало подробного материала выставлено и Анатолием Парашутовым, а также Виталием Курдеко. Сейчас, когда я ближе познакомился в дневниках с Виталием Курдеко, потомком знаменитого художника и кстати, тоже художником, то узнал, что Виталий собирает по крупицам все данные и имеющиеся архивы о Н. Сильванавичюсе, письма художника потомкам. По его просьбе перевожу статью «Следами Никодемаса Сильванавичюса» из литовской газеты «Витрина края».
Газета "Krašto vitrina" /Витрина края/
2007 10 02, kvitrina.com
Культура и просвещение
Следами Никодемаса Сильванавичюса
Литва, по сравнению с великими государствами, такая небольшая, но также имеет свои исторические богатства, знаменитыми людьми ничем не отстающая от других государств. Увы, мы поколение XX и XXI века, при наличии больших темпов технологий, часто забываем свою историю, её истоки.
Не ошибусь утверждая, что пророком своего края не станешь, но время всесильно, оно расставляет всё по своим местам и бывает очень больно, когда люди своим трудом прославляют Литву в далёких краях и только через долгое истекшее время, встрепенувшись начинаем вспоминать отвергнутое в забытье. Известные всему миру соотечественники, а мы собираем крохи, вздыхая, что их экспонаты украшают чужие коллекции. Оставив эти рассуждения, вспомним, что в нашем краю жил и творил художник Никодемас Сильванавичюс. .
Театрализованная экскурсия "Следами Никодемаса Сильванавичюса", которую организовал информационный центр туризма Бирштонаса, начинается с дома, расположенного в Пренай, в котором жил и работал художник. Актер Каунасского театра кукол и режиссёр Андрюс Жураускас пригласил всех собравшихся участвовать в этой экскурсии, согласившись побыть в роли самого художника, ознакомил с жизнью и бытом Н. Сильванавичюса.
Родился Н. Сильванавичюс 25 декабря 1834 года в деревне Цинцевичи, в местечке Вилейка (Вильнюсская губерния, недалеко от Молодечно) в семье малоземельного крестьянина Юраса Сильванавичюса. Детство пробежало в деревне, пас скот, помогал родителям по хозяйству. Имеющего наклонности к искусству ребёнка, земельное хозяйство мало привлекало. По исполнению 16 лет, Никодемас начинает посещать четырёхклассовую школу в Молодечно. По окончанию школы, в 1854 г. был приглашен обучать детей одного дворянина, проживающего в Молодечно. Обучение этих детей не было из приятных, поэтому зачастую взяв в руки карандаш, Никодемас попросту рисовал. Заметив эти способности, дворянин поддерживает желание юноши обучаться искусству и в 1855 г. посылает Никодемаса обучаться в школе общества искусства, для подготовки к поступлению в Петербургскую Академию искусств. Удачно выдержав все экзамены Н. Сильванавичюс был принят в академию, где специализировался на портретной живописи.
При студии много общался и дружил с будущими знаменитостями, русскими художниками: Иваном Крамским, Павлом Чистяковым, Иваном Трутневым, Василием Верещагиным и другими.
Закончив академию в 1863 г. Н. Сильванавичюс и получив имя свободного художника-живописца, возвращается в родную деревню Цинцевичи в неспокойные 1863 годы. Некоторое время Н. Сильванавичюс ездит по различным местечкам Литвы, а в 1864-1866 г. проживает в Вильнюсе. Здесь он обустраивает мастерскую и принимает заказы. Пишет портреты, картины в костелы. Проживая в Вильнюсе художник знакомится с сестрой жены дворянина Игнаса Квинты – Пелагией Пранцкевичюте, с которой они создают семью.
К сожалению утвердиться в
Олешкевич Иосиф Иванович
(1777—1830)
(Iozef Oleszkiewicz) — академик исторической живописи Императорской Академии Художеств; председатель масонской ложи Белого Орла в С.-Петербурге. Олешкевич родился в 1777 году в местечке Радошковицах, Минской губернии; отец его, бедный жмудский дворянин, был по профессии музыкант. Начальное образование Олешкевич получил благодаря поддержке графа Александра Ходкевича, принявшего в нем участие. В 1800 году Олешкевич был помещен в Виленскую главную школу и был учеником профессора живописи Фр. Смуглевича; в 1803 году он поехал за границу, побывал в Дрездене и Париже, где совершенствовался в избранном им искусстве под руководством известного David'а d'Angers. По возвращении из-за границы Олешкевич некоторое время жил на Волыни и готовился к занятию в Виленском университете кафедры живописи; но в 1810 году отказался от этой мысли и переехал в Петербург, где стал заниматься, главным образом, портретной живописью. В 1812 году Олешкевич написал картину: "Призрение и попечение императрицы Марии Феодоровны о бедных" (Opieka sierot). Картина, несмотря на некоторую искусственность в композиции, обратила на Олешкевича внимание. Государыня выразила ему свое благоволение, а Императорской Академией Художеств он был произведен в академики исторической живописи. Впрочем, Олешкевич приобрел известность в Петербурге не столько своими картинами, сколько благодаря своим громадным, почти энциклопедичным познаниям, оригинальному образу жизни и, главным образом, благодаря тому положению, которое он занимал в кругу Петербургских масонов. В 1822 году Олешкевич был избран начальником (maître en chaise) ложи Белого Орла (после сенатора гр. Адама Ржевуского). Он имел самую высокую степень в ордене, и петербургские ложи признавали его ложу первенствующей. Глубокий мистик, Олешкевич своими мистическими наклонностями давал и направление своей ложе. Говорят, что его доктрина имела много общего с учениями Сен-Мартена, но отличалась и многими своеобразностями. — Являясь всегда проповедником гуманности и воздержания, он имел доброе сердце, что доказывал и на деле. Человек в высшей степени религиозный, щедрый благотворитель и до удивления скромный в своих потребностях, Олешкевич был вместе с тем и образцом милосердия. "У нас еще не было обществ покровительства животным — говорит один современник, — а Олешкевич и словом, и делом распространял правила этих ассоциаций". Редкие качества его души и ума привлекали к нему внимание и симпатии лиц различных слоев общества и профессий, в особенности художников К писателей. Между прочим, с ним был знаком и Мицкевич, посвятивший его памяти стихотворение. Олешкевич и сам был писателем. Впрочем, он печатал немного. Некоторой известностью пользовалось его сочинение (на франц. яз.): "L'automne du monde de l'humanité", в котором он старался доказать, что "человечество прожило весну и лето, что наступает для него осень и оно должно озаботиться приготовлением всего, что может спасти его от преждевременной гибели". Олешкевич скончался 5 октября 1830 г. и похоронен на Смоленском кладбище.
Художественные произведения Олешкевича рассеяны в большом количестве по храмам Царства Польского и Западного Края, а также есть и у частных лиц. Лучшими его картинами, кроме указанной ("Попечение о бедных") следует признать: 1) Копию Преображения Господня Рафаэля, 2) копию David'а — Ахилл, оплакивающий смерть Патрокла и 3) Прощание гетмана Ходкевича с молодой супругой перед отправлением под Хотим. Кроме того, следует назвать картины, находящиеся в СПб. костеле пиаров: 1) Пресвятая Дева с младенцем Иисусом и 2) Христос на кресте. Из портретов его работы лучшие — Адама и Юрия князей Чарторыжских, Марии Шимановской, генерала Ольховского и Генриха Ржевуского.
Портрет молодой женщины. 1810-е
Благодетельное призрение и попечение императрицы Марии Федоровны о бедных. 1812
[180x225]Иван Фомич Хруцкий родился в местечке Ула Лепельского уезда Витебской губернии в семье греко-униатского священника Фомы Ивановича Хруцкого. Об этом свидетельствует запись о рождении будущего художника:
«1810-года января 27 дня окрестил и миропомазал младенца на имя Иван Местоблюстителя Грайской церкви священника Фомы и Минодоры из фамилии которых Хруцких сына, коему при крещении воспреемниками были господин Фома Марциновский, управляющий двором грайским и госпожа Анеля Катырлова дочь священника Буйской церкви. Священник Александр Заблоцкий местожитель Сушанской церкви». (1)
Первоначальное художественное образование И.Ф. Хруцкий получил в Полоцком лицее на факультете «свободных искусств». С 1827 года он продолжил обучение в Санкт-Петербурге, являясь вольным слушателем в Петербургской Академии художеств и параллельно беря частные уроки у Д. Доу и портретиста А.Г.Варнеки. В 1830 году поступает в Академию художеств.
В 1836 году И.Ф. Хруцкий завершает обучение в Академии искусств, и совет Академии награждает его серебряной медалью за работу «Цветы и плоды». В 1938 году за работы «Цветы и плоды», «Портрет старухи» художник советом Академии искусств награждается малой золотой медалью. 24 сентября 1839 года совет Академии присваивает ему звание академика «за отличные труды в портретной, пейзажной и особенно по живописи плодов и овощей».
Императорской Академии Художеств Господину Академику Ивану Хруцкому.
Императорская Академия Художеств в торжественном Собрании своём 24 сентября сего (1839) года бывшим, признала вас Академиком во внимании к отличным трудам вашим в портретной, пейзажной и особенно по живописи плодов и овощей.
Поздравляя вас с сим избранием в Члены Академии, я не сомневаюсь, что будущими трудами своими вы не оставите оправдать внимание к вам Академии и что Диплом на звание Академика вы получите по изготовлении.
Президент. Оленин.
(фонды НПИКМЗ, Полоцк)
И.Ф. Хруцкий становится популярным художником. У него появляются последователи, которые помогли ему жанр натюрморта, считавшийся до этого времени «низшим» жанром, поднять на уровень особого внимания.
В 1839 году умирает отец И.Ф. Хруцкого, являвшийся священником в местечке Усайя (сегодня Ушачский район Витебской области) и художник становится опекуном всего семейства. В 1844 году в Витебской палате гражданского суда состоялась купчая крепость № 12 о приобретении Хруцким имения Захарничи. (2). Оно располагалось в 20 километрах от Полоцка у озера Шалапок (в настоящее время местные жители называют его «Хруцкое»).
Большую часть своей жизни Иван Фомич Хруцкий провёл в своём имении Захарничи под Полоцком, где с большим усердием и умилением писал знаменитые натюрморты с цветами и овощами, портреты своих детей и близких людей, выполнял многочисленные заказы.
В комнатах усадьбы художника И.Ф. Хруцкого. 1855 г.
Государственная Третьяковская галерея, Москва. В комнате (Мальчики, рассматривающие альбом с картинками).1854 г.
Помимо заказных портретов «он пишет иконы для иконостасов Алексанра Невского собора в Ковне (1847), церкви св.Иосифа Обручника в Тринополе (1849), пячорнай церкви трёх мучеников в Вильно (1850-1851), 32 портрета лиц духовного звания для архиерейского дома в Вильно (3). Работ художника, датированных после 1854 года, известно довольно мало. Это в основном виды нескольких интерьеров имения Зазарничи, портреты детей, изредка натюрморты. В 1884 году Иван Фомич пишет свой автопортрет. Через девять