Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество современного художника Vicente Romero Redondo
[200x288]Vicente Romero Redondo родом из Испании. Художник родился в Мадриде в 1956 году. С раннего детства мечтал заниматься живописью.
В 1982 году получил диплом с отличием об окончании факультета изобразительного искусства в «Сан-Фернандо», самой престижной художественной школе в Испании. Кстати Сальвадор Дали тоже учился там. В течение первых лет учебы посвятил все свое время скульптуре, пока не осознал, что только в живописи он сможет выразить все свои чувства сполна!
Он обязан своей технике масляной живописи академической подготовке, хотя в большей степени изучал пастель, которую он находит более привлекательной и спонтанной. Недавно Vicente вернулся к использованию масла в своих работах (что было забыто в последние 4 года), тем самым производя взаимосвязь между этими двумя методами.
В конце восьмидесятых Ромеро и его жена обосновались на побережье Коста Брава, выбрав светлое и тихое место для своей студии, творчества и вдохновения. И с переездом начался новый этап в его творческой жизни. Красоты Средиземноморья, прекрасный ландшафт, красота моделей — стали идеальными условия для написания его картин.
Это цитата сообщения izogradinka Оригинальное сообщение
Иконы острова Кипр
Кипр не только живописный остров в сердце Средиземноморья, райский уголок для влюбленных, яркий дар для любителей чистой природы, гостеприимный уголок, где каждый уставший в суете будних дней путник обретает долгожданный покой.
Кипр – это еще и колыбель Христианства. Остров Святых, земля которого одной из первых в языческом мире приняла весть о Христе.
Это цитата сообщения Rietta Оригинальное сообщение
Деревенское от Бородина Олега
|
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Замечательные работы Jan Patrik Krasny
[700x500] 
[700x500] Читать далее
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Кошки. Художница Astrid Bruning
[700x470]
[700x692] Читать далее
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
Тишина Доменико Скарлатти
 [показать]Тишина, ты — лучшее Из всего, что слышал. Борис Пастернак [показать]Уметь слушать тишину - значит быть способным услышать бесконечность. Энн Уилсон Шеф [показать]Идеальная музыка - это тишина, а музыканты занимаются созданием красивой рамки вокруг этого совершенства. Стинг(Гордон Мэттью Томас Самнер) [показать] |
Одну из лучших сонат Доменико Скарлатти(1685-1757) написал, когда жил в Мадриде (с 1733) и развлекал королевский двор своими волшебными essercizi - упражнениями и импровизациями на клавесине.
Удивительные паузы в четырех местах (на целый такт, да еще с *ферматами) заставляют задуматься и замереть в немом изумлении перед красотой музыки, - здесь тишина значит больше, чем звуки!
Соната ми мажор, [K531, L430]
три варианта
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Неизвестные, но замечательные, женщины-композиторы XIX века. Луиза Фарранк
НЕИЗВЕСТНЫЕ ЗАРУБЕЖНЫЕ ЖЕНЩИНЫ-КОМПОЗИТОРЫ XIX ВЕКА
© 2010 С.В.Иванова
На сегодняшний день отечественной музы-
кальной науке мало что известно о сочинитель-
ницах музыки середины и конца XIX века. Дол-
гое время считалось, что в то время не сущест-
вовало женщин-композиторов. Такое ошибочное
представление было связано с нехваткой био-
графических фактов и конкретных документи-
рованных примеров: многие произведения жен-
щин-композиторов XIX века существовали в ви-
де автографов и изданий в одном экземпляре,
поэтому разыскать и систематизировать их те-
перь очень трудно. Однако зарубежными исто-
риками музыки проделана значительная работа в
исследовании женского композиторского творче-
ства XIX века, подтверждающая музыкально-
творческую активность женщин-авторов, что по-
зволяет восполнить имеющийся пробел в литера-
туре на русском языке. Среди исследований,
послуживших источниками информации для
данной статьи – «Интернациональная энцикло-
педия женщин-композиторов». С помо-
щью изложенных в этих источниках фактов мы
можем познакомиться с некоторыми подробно-
стями биографий женщин-творцов XIX века, а
также частично воссоздать картину социального
положения сочинительниц данного историческо-
го периода.
Среди наиболее значительных женщин-ком-
позиторов XIX века – немки Фанни Гензель,
Жозефина (Каролина) Ланг, Иоанна Кинкель,
Луиза Адольфа Ле Бо, Эмилия Майер, а также француженки Августа Мария
и Луиза Фарранк .
Луиза Фарранк (настоящее имя Жанна-Луиза Дюмон, 31 мая 1804, Париж — 15 сентября 1875, там же) — французская пианистка, композитор и педагог.
[показать]
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Творчество американского художника Андре Коне
[200x286]Художник Андре Кон (анг. Andre Kohn) родилcя в городе Волгограде в 1972 году, Россия.
В возрасте 12 лет вместе с семьей переезжает в Москву. Это случилось в 1984 году. Изначально занимался спортом и показывал хорошие результаты. Но в возрасте 15 лет он оставляет атлетику, чтобы далее изучать искусство.
Живопись он изучал под руководством художницы Натальи Гавриченко, а также скульптора Анатолия Врубеля. Изначально работал сценическим художником в отделе изящных искусств Российского университета.
В 1992 году Андрэ получает четыре первых приза, а также один второй, и один третий на конкурсе рисунков, который проходил в США. Его талант был замечен и высоко оценен многими знатоками в области живописи. Именно это явилось одной из тех причин, которые повлияли на его дальнейшую судьбу. В возрасте 20 лет он переезжает в США, где и сегодня живет с семьей в Фениксе .
Его картины находятся в частных, корпоративных и музейных коллекциях по всему миру, включая Европу, Канаду, Россию, Австралию, Японию и Соединенные Штаты.
Это цитата сообщения мурзик49 Оригинальное сообщение
Судьбы церковных колоколов
Речь не о церкви, и не о вере - речь о предметах искусства - больших и малых, звонких и глухих - церковных колоколах. В России колокола не только с трепетом поднимали на колокольни и слушали «малиновый» звон. Их ссылали, подвергали пыткам, в угаре богоборчества сбрасывали со звонниц, разбивали и отправляли на переплавку. Факты из жизни колоколов, моменты судьбы и роль в истории...
1.
2.
Изготовление и употребление колоколов относится к глубокой древности - известны колокола Японии, Китая, колокола были и у римлян, египтян, евреев.
Колокол состоит из трех частей - крепежное ухо, голова колокола, его остов и языка. Древние колокола были малых размеров и не отливались из металла, а клепались из листового железа, позже их стали клепать из листовой бронзы и меди, а еще позже отливать.
3.
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Александр Николаевич Серов. Выдающийся музыкальный критик и композитор
Александр Николаевич Серо́в 11( 23 января 1820) — 20 января (1 февраля 1871) — русский композитор и музыкальный критик; действительный статский советник; отец живописца Валентина Александровича Серова.
А. Серов — известный русский композитор, выдающийся музыкальный критик, один из основоположников отечественного музыкознания. Его перу принадлежат 3 оперы, 2 кантаты, оркестровые, инструментальные, хоровые, вокальные произведения, музыка к драматическим спектаклям, обработки народных песен. Он — автор значительного числа музыкально-критических работ.
Серов родился в семье крупного правительственного чиновника. С раннего детства у мальчика проявились разнообразные художественные склонности и увлечения, которые всемерно поощрялись родителями. Правда, значительно позднее отец станет резко противиться — вплоть до серьезного конфликта — музыкальным занятиям сына, считая их абсолютно бесперспективными.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
Сергей Танеев – музыкальная совесть России
[показать] К 160-летию со дня рождения
Сергея Ивановича Танеева
[показать] 25 ноября 1856 года родился русский композитор, пианист, педагог, учёный, музыкально-общественный деятель Сергей Иванович Танеев.
В русской музыке рубежа веков Сергей Иванович занимает особое место. Выдающийся музыкально-общественный деятель, педагог, пианист, первый в России крупный ученый-музыковед, человек редких нравственных достоинств, Танеев был признанным авторитетом в культурной жизни своего времени. Однако главное дело его жизни, композиторское творчество, далеко не сразу нашло подлинное признание. Причина не в том, что Танеев — новатор-радикал, заметно опередивший свою эпоху. Напротив, многое в его музыке воспринималось современниками как устаревшее, как плод «профессорской учености», сухой кабинетной работы. Странным и несвоевременным казался интерес Танеева к старым мастерам, к И.С. Баху, В.А. Моцарту, удивляла приверженность классическим формам и жанрам. Лишь позднее пришло понимание исторической правоты Танеева, искавшего для русской музыки прочной опоры в общеевропейском наследии, стремившегося к универсальной широте творческих задач.
Высокий интеллектуализм, присущий натуре Танеева, наиболее непосредственно выразился в его музыковедческих трудах, а также в широкой, истинно подвижнической педагогической деятельности. Научные интересы Танеева вытекали из его композиторских представлений. Так, по свидетельству Б. Яворского, он «живо интересовался, каким образом такие мастера, как Бах, Моцарт, Бетховен, добивались своей техники». И естественно, что крупнейшее теоретическое исследование Танеева «Подвижной контрапункт строгого письма» посвящено полифонии.
Танеев был прирожденным педагогом. С. Рахманинов, А. Скрябин, Н. Метнер, Ан. Александров, С. Василенко, Р. Глиэр, А. Гречанинов, С. Ляпунов, З. Палиашвили, А. Станчинский и многие другие — каждому из них Танеев сумел дать ту общую основу, на которой расцвела индивидуальность ученика.
По словам Асафьева, «Танеев... был источником великой культурной революции в русской музыке, последнее слово которой еще далеко не сказано...»
Одно из ярких произведений композитора — так называемый «квинтет Танеева»
Quintet Op. 30 in G minor for 2 violins, viola, cello and piano
00:00I.Introduction. Adagio mesto
19:02 II. Scherzo. Presto
25:00 III. Largo
34:33 IV. Finale. Allegro vivace
Это цитата сообщения BARGUZIN Оригинальное сообщение
Фотограф Масаси Вакуи. Ночной Токио
Фотограф Масаси Вакуи. Ночной Токио
Токио, впрочем как и многие города мира, прекрасен в ночное время. Это подтверждают фотоснимки талантливого фотографа Масаси Вакуи (Masashi Wakui). Этому талантливому японскому фотографу-самоучке удалось запечатлеть ночную жизнь своей столицы в волшебном сиянии неоновых огней.
В последнее время ему также удалось заснять не только центральные улицы, но и извилистые улочки и переулки Сибуя, Синдзюку, а также и других районов мегаполиса. Масаси создает почти сюрреалистическую атмосферу в своих калейдоскопических изображениях ночного города.
Для съемок он использует компактную высокопроизводительную фотокамеру, а затем корректирует цвета, дабы придать сценам рутинной повседневной жизни как можно больше яркости.
Это цитата сообщения Al_lexandra Оригинальное сообщение
Гурам Доленджашвили и его рисунки
Гурам Доленджашвили – художник из Грузии. Родился в Кутаиси в 1943 году.
Закончил Государственную Академию искусств в Тбилисси. Сейчас живет в Москве.
Имеет много званий и наград.
Его рисунки удивительные - они одновременно реальные и фантастические. В них столько тепла и позитива. А ведь это не просто фотографии. Это рисунки карандашом.
Все они очень цельные и законченные, отличаются особенным почерком автора.
Уникальные работы!
[700x481] Это цитата сообщения izogradinka Оригинальное сообщение
Икона Божией Матери Киккской
Богоматерь Киккская – икона, которую нельзя видеть.
Как мы все знаем, православное христианство с особым почтением относится к иконам. Созерцая их, молящийся возносится к первообразу, то есть, молясь перед иконой святой Девы, он смотрит на саму Богородицу. К особо почитаемым образам специально приходят, их облик воспроизводят в сотнях списков, в «меру и подобие», а также в уменьшенном формате, чтобы икону могли видеть те, кто не может добраться до святыни.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
МУЗЫКАЛЬНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ ПО МИРУ
[показать]Музыка — неотъемлемая часть культуры любого народа. В ней как нельзя лучше отражается характер нации, ее обычаи, нравы и даже история.
Cовершим музыкальный экскурс по нашей планете и насладимся всевозможными звуками: от африканских барабанов до шотландской волынки.
Испанское фламенко
Появление этой страстной и чувственной музыки связывают с цыганами. Расселившиеся по южному побережью страны в провинции Андалусия, они стали перенимать и переосмысливать местные музыкальные традиции, такие как мавританская, еврейская и собственно испанская. Из этого сплава музыкальных традиций и родилось фламенко.
[показать] 
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Одно из самых славных имён в истории русского искусства. Художник Павел Федотов.
Павел Андреевич Федотов родился в Москве 22 июня 1815 года в семье Андрея Илларионовича Федотова, служившего в армии во времена Екатерины и получившего при выходе в отставку чин поручика и дворянство, впоследствии обедневшего титулярного советника, и его жены Натальи Алексеевны Калашниковой.
[показать]В 11 лет был определён отцом в Первый Московский кадетский корпус, где благодаря хорошим способностям и примерному поведению обратил на себя внимание начальства. В 1830 году был произведён в унтер-офицеры, а в 1832-м — в фельдфебели, и в том же году окончил курс с отличием, причём по заведённому обычаю его имя было внесено на почётную мраморную доску в актовом зале корпуса. Его любимыми предметами были математика и химия, но в свободное от учёбы время он любил рисовать.
3 октября 1833 года был издан высочайший указ о производстве Федотова в первый офицерский чин. В январе 1834 года в звании прапорщика был направлен на службу в лейб-гвардии Финляндский полк в Санкт-Петербург, где прослужил 10 лет. Через 3-4 года службы в полку молодой офицер начал посещать вечерние уроки рисования в Академии художеств. В свободное от службы время упражнялся дома, рисуя акварельные и карандашные портреты своих сослуживцев, сцены полковой жизни и карикатуры. Портреты всегда были очень похожими, но особенно хорошо изучил Федотов черты лица и фигуру великого князя Михаила Павловича, изображения которого, выходившие из-под его кисти, охотно покупались продавцами картин и эстампов.
Летом 1837 года великий князь, вернувшийся в Санкт-Петербург из поездки за границу для лечения, посетил Красносельский лагерь, где обожавшие его гвардейцы встретили князя шумной овацией. Живописность встречи князя с военными произвела на Федотова большое впечатление, и всего за 3 месяца художник написал акварельную картину «Встреча великого князя». Картина была показана великому князю, который пожаловал художнику бриллиантовый перстень. Этой наградой, по словам Федотова, «окончательно припечаталось в его душе артистическое самолюбие». После этого художник начал картину «Освящение знамён в Зимнем Дворце, обновлённом после пожара», но, с целью улучшения материального положения, решился представить неоконченную картину великому князю. Последний показал её своему августейшему брату, результатом чего было высочайшее повеление: «предоставить рисующему офицеру добровольное право оставить службу и посвятить себя живописи с содержанием по 100 руб. ассигнациями в месяц».
Павел Андреевич долго раздумывал, воспользоваться ли ему царской милостью, но, наконец, подал прошение об отставке, и 3 января 1844 году был уволен с чином штабс-капитана и правом носить военный мундир. Расставшись с эполетами, он очутился в тяжёлых жизненных условиях: на скудную пенсию в 28 рублей 60 копеек в месяц, пожалованную государем, надо было содержать себя, помогать впавшей в нужду семье, нанимать натурщиков, приобретать материалы и пособия для работы. Но любовь к искусству поддерживала в Федотове оптимизм, помогала ему бороться с трудными обстоятельствами и настойчиво идти к намеченной цели — стать настоящим художником.
Это цитата сообщения Нина-Ник Оригинальное сообщение
Клавирные концерты Иоганна Себастьяна Баха
Клавирные концерты Баха — написанные композитором концерты для клавесина (в наше время часто исполняются на фортепиано), струнного оркестра и бассо континуо. Концерты для одного — четырёх клавиров с оркестром включены в каталог Шмидера соответственно под номерами BWV 1052—1065.
[показать]
Время создания клавирных концертов приблизительно датируется 30-ми годами XVIII века. С 1729 года Бах возглавлял Музыкальное студенческое общество при Лейпцигском университете, участвуя в его концертах в качестве дирижёра и солиста. Именно для этих выступлений и были созданы концерты для одного, двух, трёх и четырёх клавесинов с оркестром. Подавляющее большинство этих произведений — авторские переработки ранее написанных сочинений для других инструментов (судя по характеру и фактуре сольных партий, главным образом скрипичных концертов). Содержание самой музыки клавирных концертов, характер тематизма, приёмы развития, структурная планировка ярко и убедительно свидетельствуют о принадлежности их перу Баха.
Содержание
2.1 Концерт № 1 для клавира с оркестром (ре минор) BWV 1052
2.2 Концерт № 2 для клавира с оркестром (ми мажор) BWV 1053
2.3 Концерт № 3 для клавира с оркестром (ре мажор) BWV 1054
2.5 Концерт № 5 для клавира с оркестром (фа минор) BWV 1056
Это цитата сообщения милена70 Оригинальное сообщение
Сборники радиоспектаклей, подборка сборников аудиоспектаклей, золотой фонд радиоспектаклей и аудиокниги ЗАМЕЧАТЕЛЬНО!!!
Данные коллекции будет интересна всем поклонникам аудиокниг и аудиоспектаклей, так в каждой коллекции содержится количество известных произведений в исполнении замечательных известных артистов СССР и России.
ЭТО ПРОСТО КЛАД КАКОЙ-ТО!!!
Сборник радиоспектаклей
ЗДЕСЬ сборники аудиоспектаклей по произведениям российских и зарубежных писателей в исполнении артистов театров.!!!
Сборник радиоспектаклей
- 1. Сборник радиоспектаклей №1
- 2. Сборник радиоспектаклей №2
- 3. Сборник радиоспектаклей №3
- 4. Сборник радиоспектаклей №4
- 5. Сборник радиоспектаклей №5
- 6. Сборник радиоспектаклей №6
- 7. Сборник радиоспектаклей №7
- 8. Сборник радиоспектаклей №8
- 9. Сборник радиоспектаклей №9
- 10. Сборник радиоспектаклей №10
- 11. Сборник радиоспектаклей №11
- 12. Сборник радиоспектаклей №12
- 13. Сборник радиоспектаклей №13
- 14. Сборник радиоспектаклей №14
- 15. Сборник радиоспектаклей №15
- 16. Сборник радиоспектаклей №16
- 17. Сборник радиоспектаклей №17
- 18. Сборник радиоспектаклей №18
- 19. Сборник радиоспектаклей №19
- 20. Сборник радиоспектаклей №20
- 21. Сборник радиоспектаклей №21
- 22. Сборник радиоспектаклей №22
- 23. Сборник радиоспектаклей №23
- 24. Сборник радиоспектаклей №24
- 25.
Это цитата сообщения -Michik- Оригинальное сообщение
Photo
[x220] 
[x220] 兵庫県立大学明石キャンパス (Hyōgo-ken Ritsu Daigaku Akashi Kyanpasu)、 明石市 (Akashi-shi)、 兵庫県 (Hyōgo-ken)
[x220] 
[x220] 兵庫県立大学明石キャンパス (Hyōgo-ken Ritsu Daigaku Akashi Kyanpasu)、 明石市 (Akashi-shi)、 兵庫県 (Hyōgo-ken)