Фестиваль "Душа Японии" 2010. Мы с сэнсэем играли эту не простую пьесу,а что получилось из этого смотрите))

Ёкота сэнсэй увидел у одного из учеников, пришедших на мастер-класс сякухати Ю и рассказал, почему для начинающих эта флейта - лучшее решение.Всем, кто принес самодельные флейты мастер рекомендовал приобрести сякухати Ю

Ветер дзен - это концерт посвященный интереснейшему течению в мире сякухати Японии - "Дзенсабо" . Дмитрий Калинин и Александр Ивашин исполнят для Вас пьесы в редакции Окуда Ацуя, главы и вдохновителя этого течения, которые они научились играть непосредственно у мастера. Некоторые пьесы играются в диапазоне 5-ти!!! октав. Вы услышите звучание, которое в какие-то моменты может показаться вам андеграундом, хотя на самом деле это классические приемы игры, которые использовались еще во времена комусо эпохи Эдо. Дзенсабо - это самое большое разнообразие звукоизвлечения, типов дыхания и характеров звука. Подобного нет ни в одной другой школе сякухати. Вы не только послушаете пьесы , но и узнаете не на словах, а на звуках, что такое дыхание Инь и дыхание Янь, теплое и холодное, проявленный и непроявленный звук, что такое образ звука и какой у него может быть характер (музыкальный, шумовой, тень звука и т.д.) Дмитрий и Александр не просто любители, они профессиональные флейтисты и учатся играть на сякухати и хотику у японских учителей уже 17 и 13 лет соотвественно. Цена билета 350 руб На концерте прозвучат пьесы: Рэйбо 霊慕 (колокольчик), Синкёрэй 真虚霊 (истинный колокольчик пустоты), Этиго Санъя 越後三谷 (Пустота из Этиго) , Бэцудэн Сика но Тоне 別伝鹿の遠音 (другая передача пьесы Отдаленный зов Оленя) и другие пьесы хонкёку в редакции дзенсабо. Диапазон флейт от 1,4(~40см) до 3.2 (~105 см) Всего на 2 часа живого звучания. Наш концерт будет проходить в клубе сякухати "Соккан" в YОGA точке в обстановке дружеской встречи. Почему Окуда сэнсэй считается в Японии продолжателем традиции Ватадзуми Досо? Как он обучает своих учеников изготавливать хотику своими руками начиная со сбора бамбука? Какие легенды связаны с пьесами Дзенсабо? Какую роль играет дыхание в суйдзен? Почему Дмитрий и Александр так любят эту школу ? Всю эту информацию вы сможете узнать в паузах между исполнением красивейших медитативных пьес, которые никого не оставят равнодушным. Столько слов затрачено чтобы описать, что будет на концерте:) На самом деле хватило бы пары слов - zen no kaze - ветер дзен! Место: Клуб сякухати "Соккан" в YOGA точке, Аптекарский пер.д 7 Начало: 26 ноября в 18:00 Окончание: 26 ноября в 22:00

Шесть жемчужин , шесть разных традиционных японских школ сякухати развернуться веером звука перед слушателями на этом концерте. Каждая пьеса представляет свою школу сякухати и сияет внутренним светом лучшего, что было собрано мастерами той или иной традиции . И если убрать хотя бы один лепесток веера , он окажется сломанным. Редкая , эксклюзивная возможность на одном концерте услышать и сравнить разные стили хонкёку. 1.Школа Кимпо рю: Пульсируещее дыхание, известное как техника коми буки Настроечная 2,0 сякухати ( 調べ,Сирабэ, Shirabe ) 2.Школа Тайзан ха: суйдзен (дующий дзен) как он есть, без новаторских приемов и техник Три долины или Шунья (пустота) 3,2 хотику (三谷 Сянъя San'ya) 3.Школа Тозан рю Наииболее близкая к европейской музыке и перенявшая из нее мелодичность исполнения Холодный ветер поздней осени 1,9 сякухати 木枯 , Когараси , Kogarashi 4.Школа кинко рю Самая старая и самая сильная в Японии школа Куросавы Кинко насчитывающая более 200 лет. Стиль кинко - технически сложное по исполнению и экпрессивной ритмике хонкёку. Гнездование журавля 1,8 сякухати 鶴の巣籠 Цуру но сугомори, Tsuru no Sugomori 5.Школа адзума рю Яркое романтическое, пронизанное грустью и светом модерн хонкёку (синхонкёку) Фукуда Рандо, романтика и композитора середины 20 века Цикада в глубине гор 2,1 сякухати 深山ひぐらし, Мияма хигураси, Мiyama higurasi 6.Школа Дзэнсабо Классическое хонкёку исполняемое на больших бамбуковых флейтах хотику. Канал бамбука этого вида флейт не тронут рукой человека, а лучшим звуком по этой традиции считается естественный звук ветра в полусгнившем бамбуковом стволе. Другая передача пьесы Отдаленный зов оленя 2,4 сякухати 別伝鹿の音, Бэцудэн сика но тоне , Betsuden shika no tone Всего на 2 с половиной часа живого звучания. Пьесы исполняет Александр Ивашин, ученик 4-й ступени (из 4-х) японской школы сякухати Кинко Рю котику Кай (Токийское отделение). После концерта все желающие участвуют в чаепитии и общаются с Александром. Цена билета 300 руб Место: клуб сякухати "Соккан", Аптекарский пер. д.7 YOGA точка Начало: завтра в 19:30 Окончание: завтра в 23:30

Япония…сякухати… дзен…медитация …Хотите услышать звуки , которые дают не только наслаждение необычным «ветреным» звучанием флейты сякухати , но и снимают усталость, раздражение и стресс? Хотите научиться слышать «звучание тишины»? Узнать настоящую красоту даже тишайшего звука? Забыть, что такое негатив и с новой силой радоваться друзьям и близким? Чувствовать светлое настроение… даже если вы брутальный бизнесмен или неумолимый скептик? шучу)) Но именно это происходит раз за разом со слушателями флейты сякухати. В этом заключается феномен этой загадочной японской традиции. Нет границ звучания этого инструмента, в одно мгновение он звучит подобно маленькому колокольчику или певчей птичке, а в другое - вы слышите раскаты грома и трубный зов могучего оленя в долине между гор, но уже в следующее – мягкий шелест ветра в верхушках сосен что-то шепчет вам еле слышно… Если вам стало интересно – клуб сякухати "Ики такэ" (дыхание бамбука) говорит вам добро пожаловать на концерт! Программа: медитативные пьесы для сякухати : 1) Созерцание дыхания. Соккан 息観(Ватадзуми Досо) 2) Истинный колокольчик пустоты. Синкёрей 真虚鈴(Дзэнсабо) 3) Сердце луны. Сингецу 心月(Тику Синкай) 4) Вершина бессмертных. Хорай 蓬 莱 (Кокутадзи) 5) Пустота. Санья 三谷(Тайзан Ха) 6) Бодхисаттва из провинции Осю . Осю Саси 奥州薩 (Кинко рю) И другие пьесы хонкёку насколько позволит время, всего на полтора часа живого звучания. Концерт будет проходить в обстановке , приближенной к традиции, слушателям будет предложено лечь на маты и коврики и подушечки вокруг меня и расслабиться, слушая сякухати. Поэтому одевайтесь на концерт так, чтобы можно было без стеснения лежать в любой удобной позе. После окончания концерта с 21.30 до 24.00 состоится очередной мастер-класс сякухати "Дующий дзен", который будет посвящен истории традиции сякухати , подробности тут Цена билета 300 рублей. Для посетителей и концерта и мастер-класса общий билет 400 руб. Только мастер класса - 300 руб Место: Yoga точка, Аптекарский пер.7 ( 5 минут от м. Бауманская) Начало: 12 ноября в 19:00

уроки в Москве Индивидуальные уроки в Москве, м. Краснопресненская класс сякухати при Москвоской государственной консерватории. Уроки ведет дипломированный учитель японской школы сякухати Кинко Рю Котику Кай, Александр Ивашин. Опыт игры 13 лет. За это время успел закончить 3 ступени школы из 4-х. В репертуаре около 30 пьес хонкёку школы кинко, около 30 пьес хонкёку школы мёан, пьесы хонкёку школ кётаку и докёку и около 50 пьес санкёку школы кинко. Стоимость 1 урока 1000 рублей , занимаемся по времени пока вы не устанете Стоимость 1 урока 600 рублей, если приобретается абонемент на 1 месяц (7 занятий) Программа обучения 1. Этап - развитие минимальных навыков игры: упражнения на развитие дыхания, мышц горла и губ, моторики пальцев.основы чтения японских нотаций разных школ. Разбор пьес для начинающих 2. Этап - разбор пьес санкёку Рокудан (6 ступеней), Мидаре(Хаос), Куроками(черные волосы)- это для желающих заниматься всерьез и готовиться к сдаче экзамена на 1 ступень школы сякухати 3. Этап - основы суйдзен - медитация на звуке сякухати. Основные принципы дыхания, секреты нотаций(то чего там нет и без учителя никогда не узнаете) разбор пьес Дайвагаку (объединение всей вселенной), Тёси (Настроечная) и Кёрэй (колокольчик пустоты). Основы самостоятелбььных занятий хонкёку. В течении года, до сентября 2012, я подготовлю Вас для сдачи первой пьесы 1 ступени школы Кинко Котику кай, при условии регулярных занятий как со мной, так и самостоятельно. Для продвинутых людей, уже самостоятельно играющих на сякухати - коррекция ошибок по игре пьес хонкёку и санкёку перечисленных выше школ, разбор секретов нотаций

удаленные уроки по скайпу

Для людей живущих в других городах и для москвичей, которым удобнее заниматься не выходя из дома, я уже второй год практикую уроки по скайпу через вэбкамеру.Отзывы самые хорошие, в ближайшее время создам тему , где попрошу отписаться всех кто уже давно так со мной занимается. Уроки ведет дипломированный учитель японской школы сякухати Кинко Рю Котику Кай, Александр Ивашин. Опыт игры 13 лет. За это время успел закончить 3 ступени школы из 4-х. В репертуаре около 30 пьес хонкёку школы кинко, около 30 пьес хонкёку школы мёан, пьесы хонкёку школ кётаку и докёку и около 40 пьес санкёку школы кинко. 1.Стоимость 1 урока 500 руб, предоплата через Киви кошелек или счёт в Альфа банке. Урок длиться пока вы не устанете. 2.Стоимость 1 урока 400 руб при покупке абонемента на месяц (4 занятия). Занятия пропущенные по вашей вине - сгорают, по моей - переносятся. 3.Если у вас медленный интернет возможна переписка видеоответами, стоимость не знаю, еще не пробовал насколько это сложно, надо попробовать. Программа обучения на выбор: 1. как описано в теме уроки в москве 2. составляется индивидуально с учетом ваших пожеланий Для продвинутых людей, уже самостоятельно играющих на сякухати - коррекция ошибок по игре пьес хонкёку и санкёку перечисленных выше школ, разбор секретов нотаций телефон для записи на уроки 8 903 009 03 40 Александр Ивашин. или по почте komuso3@mail.ru

Фестиваль "Душа Японии" 2010. Мы с сэнсэем играли эту не простую пьесу,а что получилось из этого смотрите))

На сякухати очень просто научиться дудеть, но достаточно тяжело и долго учиться играть и понимать суть инструмента. Поэтому - В мире сякухати каждому человеку, если он хочет обучать других этой традиции или выступать на профессиональной сцене, а не в самодеятельности , необходимо получить диплом, который будет свидетельствовать об уровне его игры и знаний. Это сложилось исторически и связано с тем, что еще в 17 веке, очень многие были не прочь попользоваться привилегиями и возможностями монахов играющих на сякухати и маскировались под них по сути не умея играть. Эти люди одевались в костюмы монахов комусо и действовали от их имени в своих целях. Поэтому в дзен школе Фуке была придумана система защиты от подобных действий. Каждому монаху , достигнувшему определенного уровня игры и готовому выходить из храма для сбора подаяния или других поручений выдавалась лицензия. Чтобы ее получить и стать самому наставником нужно было сдать экзамен своему учителю. Кроме того, необходимо было разучить связку опознавательных пьес «Зов бамбука – ответ бамбука». Собственно говоря вот эти 2 вещи – лицензия от учителя(храма) и умение исполнять пьесы и подтверждали подлинность и достоверность того, что перед вами комусо, а не самозванец. Прошло 4 века после этого , но почти ничего не изменилось за это время . Всё так же существуют люди, которые по сути ничего не зная и не умея играть, пытаются выдать себя за знатоков сякухати. И традиция выдавать лицензии игрокам существует и по сей день. Поэтому, если перед вами человек, который утверждает,что он разбирается в этой традиции, не стесняйтесь спросить у него, у кого он учился и попросить показать его лицензию (диплом), которая является доказательством его слов. В этом случае у вас намного больше шансов избежать обмана и недостоверной информации, связанной с желанием «учителей» заработать на вашем незнании. Человеку непосвященному, новичку очень сложно отличить например флейту сякухати от простой пятидырочной дудки, сделанной из бамбука. За примерами далеко ходить не нужно - русский интернет забит учителями, фактически не умеющими играть и флейтами , которые имеют к сякухати весьма отдаленное отношение. Лицензия, которая выдается игроку сякухати не простая формальность, её нельзя купить ни за какие деньги, а только получить бесплатно за овладение определенными навыками игры и знаниями. Японцы в этом вопросе весьма щепетильны и будут строго экзаменовать вас на умение играть пьесы. Теперь я поделюсь с вами тем, как можно получить лицензию. Сейчас я заканчиваю третью ступень (из 4-х) школы сякухати Кинко Рю Котику Кай и в 2012 году в сентябре буду сдавать последние пьесы для получения диплома ОКУДЭН . Диплом первой степени называется СЁТЭН ( на самом деле степеней гораздо больше 4-х - новичек (сётэн), средний (тюдэн), глубоко понимающий (окудэн) подмастерье (дзюн сихан) и мастер (сихан) и т.д до высший титул (коку ан) , но мы остановимся на начальном уровне, так как наличие диплома 1 ступени уже подтверждает ваше понимание сякухати и дает вам официальное право на обучение новичков в любой стране. Формально вроде все просто. Вы приходите к учителю и он дает вам первую пьесу для разучивания . Далее вы целый год ежедневно учитесь её играть. Все это время вы должны хотя бы раз в неделю показывать свою игру либо учителю, либо человеку, который эту пьесу уже сдал и умеет её играть. Это необходимо для коррекции вашей игры и чтобы через год вы могли без проблем сдать её и не остаться с этой же пьесой на второй год . Далее, когда вы сдали первую пьесу , учитель дает вам следующую, более сложную в исполнении и еще один год на ее освоение. И вы снова учитесь играть ее в течении года, корректируя ваше исполнение с более опытным игроком или сэнсэеем. Таким образом, вы изучаете 5-6 пьес втечении 5-6 лет и становитесь готовыми к сдаче диплома на первую ступень. Многие могут спросить - зачем нужна корректировка с более опытным игроком и почему нельзя подготовить все 5-6 пьес за один год? Ответ прост – сякухати - инструмент свободный, неограниченный определенной нотой в определенном апликатурном положении, и самостоятельное изучение пьесы без более опытного игрока приведёт вас кмножеству ошибок в исполнении , потому что существует множество нюансов игры, незафиксированных в нотациях пьес . И тем не менее, когда вы будете сдавать пьесу учителю, он потребует от вас правильного исполнения. И если будут ошибки, то учитель не примет у вас эту пьесу и вы останетесь с ней на следующий год. Например, я сдавал пьесу «Кадзимакура» в течении трех лет, из-за того, что я никак не мог уловить ритмику этой пьесы просто по видеороликам и записям , а взять уроки у человека знающегоу меня не было возможности.Таким образом, корректируя игру пьесы с более опытным игроком, вы сокращаете время её подготовки до минимума, т. е. до одного года. Вторая проблема состоит в том, что многие новички считают,что для сякухати можно разучить 5-6 пьес за один год и сдать их. Почему это не работает? Ну во-первых быстро Читать далее...

[320x480] Фестиваль «Душа Японии» проводится Московской консерваторией с 1999 года. Его инициатором стал Центр «Музыкальные культуры мира», на базе которого совместными усилиями московского композитора и учёного Дж.К. МИХАЙЛОВА (1938-1995) и известной исполнительницы музыки хогаку ИВАХОРИ Кэйко были созданы класс японской музыки в МГК (1993), ансамбль японской музыки “Wa-On” (1996) и Российско-японский центр музыкальной культуры (1998). Название Фестиваля «Душа Японии – Нихон но Кокоро» заимствовано из широко известной книги очерков «Душа Японии. Кокоро» Лафкадио Хэрна, талантливого писателя-европейца, связавшего свою судьбу с Японией на рубеже XIX и XX вв. Иероглиф «кокоро» («сердце») несет в себе несколько взаимосвязанных значений: «смысл», «дух», «мужество», «решимость», «чувство», «склонность» и «внутреннее значение» или «душа вещей». Цель Фестиваля – приобщение широкой российской общественности к духовной самобытности и сокровищам японской музыкальной культуры и японскому опыту сохранения высокой культурной традиции как пути к осознанию и укреплению национальной идентичности. Как всегда, Фестиваль 2011 года собрал «звёздный» состав исполнителей. Неизменный партнёр Фестиваля – Ассоциация хогаку (японской классической музыки) 21 века – на открытии Фестиваля 7 сентября представит творчество целого ряда прославленных мастеров, таких как ЁНЭКАВА Тосико, НИСИМУРА Марико, НИСИМУРА Рэйко, ЁКОТА Рэёко, НИСИМУРА Рэйтэй. В программе, подготовленной к показу во Дворце на Яузе, будет участвовать также мастер танца ОРИТА Томоми. ИВАХОРИ Кэйко – бессменному сэнсэю класса японской музыки в МГК – 14 сентября будет вручаться награда японского правительства за её подвижнический труд на благо взаимопонимания между нашими народами. Именно этим концертом Посольство Японии в РФ открывает ежегодный фестиваль «Японская осень». В концерте примут участие прославленные мастера хогаку ЯМАДЗИ Михо (кото) и ОКАДА Митиаки (сякухати). В программе Фестиваля также джазовые концерты японской пианистки АНДО Кумико, самурайские песнопения и танцы с мечом мастера кэмбу ГОТО Кэйсэн, старинные шедевры музыки для сямисэна в исполнении СЭЙДЗЁ Томинари и СЭЙРИЦУ Томио. Завершит Фестиваль концерт исполнителя на сякухати из Испании Родриго РОДРИГЕСА. 7 сентября, среда, Рахманиновский зал, 19.00 ПИРШЕСТВО ГАРМОНИИ (Banquet WA) В программе: классическая японская музыка XVIII-XX веков Исполнители – Ассоциация музыки хогаку 21 века: ЁНЭКАВА Тосико, НИСИМУРА Марико, ОКАМОТО Тосико, СУГИТА Ёко, ТАРУМОТО Сатоми, НАРУОКА Тосису, ИТИКАВА Тосидзюн, ТАКАНО Тикахирогэ, КАВАИ Тикахиро (кото, сямисэн), НИСИМУРА РэйтэйЮ ЁКОТА Рэйко, ЧЖЭН Ин (сякухати) Президент Ассоциации – НИСИМУРА Рэйко 8 сентября четверг Дворец на Яузе, 19.30 ЛЕВ, ТАНЦУЮЩИЙ В ОБЛАКАХ В программе: классическая японская музыка XVIII-XX веков Исполнители – Ассоциация музыки хогаку 21 века: ЁНЭКАВА Тосико, НИСИМУРА Марико. ОКАМОТО Тосико, СУГИТА Ёко, ТАРУМОТО Сатоми, НАРУОКА Тосису, ИТИКАВА Тосидзюн, ТАКАНО Тикахирогэ, КАВАИ Тикахиро (кото, сямисэн), НИСИМУРА РэйтэйЮ ЁКОТА Рэйко, ЧЖЭН Ин (сякухати) Президент Ассоциации – НИСИМУРА Рэйко 14 сентября среда Рахманиновский зал, 19.00 ОТКРЫВАЕМ ЯПОНСКУЮ ОСЕНЬ ШКОЛА САВАИ ТАДАО СОКЁКУ-ИН (МОСКОВСКОЕ ОТДЕЛЕНИЕ) под руководством ИВАХОРИ КЭЙКО В программе: классическая японская музыка в традициях хогаку и хонкёку В концерте принимают участие: ИВАХОРИ КЭЙКО (кото, сямисэн), ЯМАДЗИ Михо (кото, сямисэн), ОКАДА Митиаки (сякухати) 22 сентября четверг Зал Мясковского, 19.00 МУЗЫКА САНКЁКУ И ХОНКЁКУ Московское отделение школы САВАИ ТАДАО СОКЁКУ-ИН В концерте принимают участие ЯМАДЗИ Михо (кото, сямисэн), СИМИДЗУ Кохэй (сякухати) 4 октября вторник Дворец на Яузе, 19.30 ДЖАЗ: НЬЮ-ЙРК—МОСКВА—ТОКИО КУМИКО АНДО (Япония), КВАРТЕТ ОЛЕГА КИРЕЕВА (Россия) 6 октября четверг Рахманиновский зал, 19.00 Начало: 7 сентября в 19:00

Концерт «Звучание тишины», медитация на звуке

[585x320]
 

11 августа (четверг) , 19.30-22.00  кафе Ex:Libris

Цена билета 350 рублей. Проезд: Москва, Бобров переулок, дом 6, строение 1.
Кафе находится в здании библиотеки-читальни им. И. С. Тургенева.
М. "Тургеневская", м. "Чистые пруды"  2 минуты от метро  посмотреть по карте
 

Прочитатйте пожалуйста анонс до конца.

Помните у группы «Пикник» - «самый звонкий крик – тишина, самый яркий свет- ночь» ? Так странно, но совсем в другом мире, в японском мире дзен, мой учитель, монах храма Мёан дзи (свет и тьма)  Итиро Макихара однажды сказал мне почти те же слова : «сякухати ва синсей о кикутамэни сакусесарэмас» - СЯКУХАТИ СОЗДАНА, ЧТОБЫ СЛУШАТЬ ТИШИНУ. Ничего удивительного, сякухати, по дзенской традиции, является  колокольчиком пустоты. Именно паузы между звуками – есть те драгоценные мгновения , в которые мы можем услышать все звуки вселенной и вдруг обнаружить что мы её часть, единое целое.  И это открытие меняет нас настолько сильно, что уже после нескольких минут слушания медитативного звучания бамбука человек чувствует желание, чтобы звук продолжался еще и еще, проникая в каждый уголок его сознания и тела. Суета, стресс, усталость, необходимость борьбы за выживание и прочий негатив повседневной обыденности испаряются без следа. Гармония заглядывает в вас через красоту  звучания бамбука.  Человек ощущает полную свободу и отдохновение и сам становиться звуком сякухати и звучанием тишины.  

ПРОГРАММА КОНЦЕРТА:
 

1.Памятование о колокольчике ( Рэйбо  霊慕 )

2. Истинный ветер в соснах ( Мацукадзе син но Сирабэ  松風真の調べ)

3. Милосердие Батхтсаттвы ( Юри Садзи  淘薩慈)

4.Флейта в туманном море ( Мукаидзи

Читать далее...

вот такой замечательный концерт был 12 июня в рахманиновском зале консерватории

Эта пьеса одна из моих любимых. Вообще санкёку очень люблю,а тем более очень приятно играть с такими мастерами как Томинари сэнсэй и её группа. Каждый раз это уникальный и очень необходимый опыт для меня.

Статья в ежемесячном журнале Хогаку (Японская классическая музыка), там рубрика, которую ведет Мицука Юкихико, называется "Пелена с глаз, или совершенство игры на сякухати".

Выразительность исполнения – реформа понимания Связь громкости и силы звучания Фортепиано и пианино, как вы знаете, имеют регулятор силы звука. Фортепиано играет громче, а пианино – тише, что вы тоже, наверно, слышали. Однако все-таки громкость не имеет отношения к силе звучания. Возьмите запись колыбельных песен, которые поются очень нежно (слабо), и попробуйте прибавить громкости – песни будут звучать по-прежнему нежно. И наоборот, если взять музыку, исполняемую сильно (мощно), и сделать ее тихо, она не станет звучать нежно, как бы тихо вы не сделали. Кроме того, про хорошее исполнение часто говорят «громко», но «громкое» звучание не обязательно значит «сильное». Вспомним, что начинающие исполнители играют «сильно», но не «громко». Таким образом, речь идет о громком и тихом исполнении и об экспрессии слабой и сильной. Впрочем, как правило, сильная экспрессия сопровождается громкостью, а слабая – тихим звучанием, поэтому это часто путают. Это на самом деле разные вещи. Схематично это должно выглядеть примерно следующим образом (см. ниже). Говоря в общем, делая звучание слабее (линия b) (налево), мы тем самым и уменьшаем звук, а делая сильнее (направо), одновременно прибавляем в громкости. Кривая А показывает, как меняется звучание песни или мелодии при большой громкости. В случае ансамбля, то есть при невозможности подать громкое звучание, остается лишь соблюдать экспрессию, что показывает линия С. Скажите «нет» своей манере игры А что за линия И? Ее задача – обозначать область сильно экспрессивного и громкого звучания. Любители сякухати считают, что хорошо, когда громко и экспрессивно. Любят они такое. И наверно, не будет слишком большой смелостью с моей стороны сказать, что они ставят это единственной целью. Пытаясь сохранить достигнутый с трудом тембр, идут к слабой экспрессии, но оттого, что пытаются сохранить тембр, на самом деле получают в итоге тихое звучание и больше ничего. Изменение области РО (показанной серым цветом и стрелкой вниз) – это варьирование громкости при сохранении сильной экспрессии, здесь, как бы тихо не шло исполнение, оно не покажется нежным, слабо-экспрессивным. Бывает и такой звук, как будто душат курицу, - это происходит при приближении к РО. Это можно заметить и у тех исполнителей, которые называют себя профессионалами. Унисон исполнения на щипковых струнных инструментах в мелодиях санкёку – своеобразный вариант, рожденный, скорее всего, из духа противоречия первому пронзительному звучанию струны. И когда профессиональные исполнители, воспитанные на новых мелодиях, созданных под этот выразительный метод (а может быть, они всё так исполняют?), играют попсу, слушатели чувствуют явное противоречие, причину которого читатель уже понял. Они, конечно, может, и радуются, что владеют таким интересным выразительным методом («в стиле сякухати»), но такое исполнение нельзя назвать нормой. Скорее уж, плохой манерой! Выражение оставляют прежним, меняя только громкость, что лишает исполнение духа выразительности. Это же просто комично! Конечно, кто-то скажет, что это и есть сякухати, однако, слушая исполнителей классической японской музыки, которые поняли тот факт, что «выразительность соответствует схеме», и вышли за пределы зоны, отмеченной серым, мы понимаем, что выразительность – нечто совсем другое. Когда нам нужна высокая нота, мы «покрепче сжимаем губы», благодаря этому звук становится тверже, а из-за того, что звук твердеет, для нас меняется площадь поверхности утагути, а значит, меняется также высота и выражение в целом становится более твердым. Я меняю только интервал, так значит, мне совсем не хочется, чтобы изменилось еще и выражение. И здесь дело вовсе не в том, как надо извлекать высокие ноты, а, опять же, в неправильном способе звукоизвлечения. Очень многие любители сякухати мечтали научиться правильно извлекать И и РО. Если вы начнете отрабатывать ХА и НИ, то сможете овладеть всей областью возможностей сякухати. ХА – это слабый (нежный) и громкий звук. НИ – это слабый, нежный и тихий звук; звук на уровне исчезновения. Это очень важные области. Перевод Юлии Григорович.

[209x188]

[показать]

Отрывок с диска




Сегодня наконец-то получил через ems диск с романтической музыкой Фукуда Рандо в исполнении одного из великих мастеров ХХ века Ёкояма Кацуя . на диске звучит сякухати и кото (японская цитра),. Давайте начнем знакомство с жанрами сякухати с чего нибудь легкого и романтического, как синкёку(современная музыка) Кто хочет скачать себе и послушать тут 

Друзья не забываем, что 11 июня в кафе Экслибрис

1) в 16.30 мастер класс сякухати для начинающих подробности тут
2) в 19.00 Концерт совместно с Дмитрием Калининым  подробности тут

Мастер класс : сякухати, основы медитации на звуке

11 июня (суббота) , 16.30  кафе Ex:Libris

Цена билета 300 рублей. Проезд: Москва, Бобров переулок, дом 6, строение 1.
Кафе находится в здании библиотеки-читальни им. И. С. Тургенева.
М. "Тургеневская", м. "Чистые пруды" посмотреть по карте

 

Традиционно сякухати не является музыкальным инструментом. Комусо (монахи пустоты и небытия) японской  дзен секты Фуке использовали флейту сякухати для практики медитации на звуке (суйдзен - дующий дзен). Эта флейта уникальна и не имеет аналогов в мире, ее основное отличие от других бамбуковых и иных флейт – возможность извлекать звуки различной высотности  и бесконечного числа полутонов при одном и том же положении пальцев.         Особенность моих мастер-классов – дзенский подход, т.е. прямая передача традиционных знаний о сякухати непосредственно от моих японских учителей . Суть обучения этой дзенской традиции  в Японии заключается в так называемом «принятии бамбука» от учителя, а затем  и «передаче бамбука» ученикам. Нет правил, нет умозаключений, нет нот и европейкой музыкальной грамоты. Учиться может любой человек , которому интересно свободно управлять звуком флейты и погрузиться в суть медитации на звуке. Поэтому совершенно не обязательно иметь музыкальное образование,  а так же слух и чувство ритма. Слух, как и многое другое будет развиваться как раз в процессе обучения. А в медитативных пьесах для сякухати ( хонкёку) отсутствует ритм . Привязка к нотам европейской музыкальной культуры будет только ограничивать возможности ученика на первых этапах обучения, когда задача стоит совсем иная – научиться управлять звуком сякухати так, чтобы иметь возможность извлекать любой желаемый звук. Когда вы освоите традиционные базовые навыки , то сможете не только медитировать на звуке, но и играть музыку любого жанра, в том числе и европейскую.

        11 июня состоится первый мастер класс для начинающих игроков . на нем вы сможете:

1.       Взять в руки настоящие японские сякухати , которые я принесу для вас

2.       Узнать о главных характеристиках флейты и научиться отличать качественные инструменты от всех прочих

3.       Познакомитесь с принципами извлечения звука на сякухати и попробуете их

Читать далее...

По просьбе устроителей выставки Бонсай, я принял решение дать еще один концерт в субботу. Новый концерт также пройдет совместно с показом другой красивейшей японской традиции Бонасай. В окружении прекрасных растений, которые вырастили своими руками художники Андрей Дарусенков и его коллеги, любуясь и созерцая их подобно японскому императору, вы получите возможность одновременно слушать медитативную японскую музыку хонкёку (главные пьесы дзен монахов комусо), которую я исполню для вас на огромных бамбуковых хотику мастера Огава. Но чтобы Вам было интереснее, я также буду играть и современные японские пьесы для сякухати и расскажу вам множество любопытных фактов о древнейшей японской традиции КОМУСО (дзенские монахи пустоты и небытия, которые избрали игру на флейтах, как путь духовного развития). Ну и конечно же я отвечу на все вопросы, которые вы захотите задать.Вы увидите настоящий костюм комусо и его аксессуары и сможете подержать в руках мои флейты, сякухати и хотику. Андрей Дарусенков, автор растений, рассказывал, что суть бонсай это не разглядывание растений, а созерцание пустоты вокруг них. Давайте попробуем и мы с вами погрузиться в созерцание пустоты под звучание тишины. Ведь именно так , "Звучание Тишины" очень часто называют в Японии флейты сякухати. Концерт продлиться 3 часа с 15.00 до 18.00. Можно присоединяться к слушателям все время с 15.00 до 17.30 Цена билета 150 руб

В программе:

1.Котен хонкёку (древние пьесы) 7-8 век н.э.
2.Пьесы японских храмов комусо периода Эдо (1603-1868г)
3.Медитативные пьесы школы Дзенсабо Окуда Оцуя (1980-2011г)
4.Миньё (народные песенки ) и современная музыка сякухати

всего на 2 часа живого звучания
Место:
Государственный биологический музей им. Тимирязева, Грузинская М. ул. 15

Начало:
завтра в 15:00

Окончание:

завтра в 18:00

 

Читать далее...

Не так давно Макихара сэнсэй написал в своём блоге о том, как он занимается на хотику 3.1. Но самое главное он дал ссылку на исполнителя ,который играет тоже на хотику и именно те пьесы,которы макихара сэннэй очень любит. И чтобы вас не томить рассказами, давайте лучше посмотрим, а точнее послушаем эти пьесы. Кстати,в субботу 4 июня там же где и был а встреча под названием «СЯКУХАТИ БОНСАЙ» состоится повторная встреча можно сказать продолжение банкета. Начало яркого ослепительного шоу  в 15.00. Ну это так к слову для тех кто не успел прошлый раз. А сейчас конечно же  ХОТИКУ  





ну а на закуску как сазал Макихара сэнсэй. Послушайте слияние двух культур и двух замечательных инструментов Нэй и Сякухати

запись с одного из концертов " Веер сякухати"

В прошлый раз, на концерте Веер сякухати, люди сидели только на циновках, лежащих на холодном полу. И в этом был явный минус, хотя потом посетители говорили, что на полу сидеть прикольно. Тогда я решил, что под циновки необходимо разложить что-то еще, чтобы гостям было тепло. Немного подумав, я нашёл решение, закупил материал и мы расстелили его на пол в зале, из которого предварительно вынесли всю мебель. Сверху расстелили циновочки. Погасили свет и зажгли свечи. Каждый мог взять себе свечку и смотреть на огонек во время медитации. То есть была попытка создать дзэнскую обстановку . Гости моги полностью лечь и подремать во время сеанса, если бы захотели. И некоторые так и сделали, Правда, не все, многие наверно застеснялись в необычной обстановке.Чтобы настроить гостей на нужную волну, в самом начале сеанса я решил пройти через весь зал в костюме комусо, на этот раз в сочетании с черным кимоно. Я вошел в одну из дверей и не спеша пересек зал в отблесках свечей, играя пьесу Хи фу ми и вышел в другую дверь, но играть не перестал даже после этого, создавая эффект отдалённого звука сякухати.. Пока я переодевался в самурайский костюм , моя помощница Елена, рассказывала гостям о том, что будет сегодня звучать, как будет проходить сеанс и как лучше настроиться на медитативное состояние. Мы заранее решили, что будет два блока по часу и перерыв с чаепитием. Чтобы дать возможность немного передохнуть в перерыве и попить зеленого чаю. Каждый блок состоял из трех пьес , которые игрались без перерыва на любые разговоры, чтобы не отвлекать слушателей. Поэтому сначала прозвучали Три пьесы : настроечная, Адзикан и Бандзи. Когда Лена закончила, я вышел и сел на своё место. На сеансе я играл исключительно на больших флейтах хотику, сделанных мастером Ру-Чей, а именно 2.6, 3.0 и 3.2. Они идеально звучали в этом зале. Звук затихал не сразу, а отражался в уголках зала, погруженного в тишину. Низкий тембр и полумрак невольно погружали присутствующих в спокойное состояние и полудрему. Был слышен малейший шорох, даже как люди меняли свое положение на циновках. Я подумал, что наверное сидеть неподвижно с непревычки будет тяжело, но в перерыв никто не покинул сеанс и это был добрый знак!! В перерыве все пили чай и кушали сладости. Улун вкусный и очень ароматный чай, после обычной сушки листья чая обдают паром молока, а уж потом высушивают, что и придает ему такой вкус. Во время чаепития гости задавали вопросы о сякухати и костюме комусо. Как всегда многих интересовала корзина (тенгай), которую одевают на голову монахи комусо. 15 минутный перерыв незаметно вылился в беседу на целый час. Время летело незаметно пока я рассказывал, и вдруг я понял что давно уже пора начинать вторую часть сеанса и начал говорить о пьесах ,которые прозвучат во второй части. Мы не думали, что угощение придется кстати и взяли его с собой на концерт чисто символически, поэтому не всем досталось , но наверное это и неплохо, потому что сытый флейтист - мёртвый флейтист . Пора , подумал я и сел на место, свет потух и началась вторая часть . И опять флейты не подвели и звучали так, что люди окутанные мягким и низким звуком погружались в тишину и только звук гулял по залу.Когда я закончил на меня снова обрушился шквал вопросов и просьб поиграть еще )) Получилось что-то типа «по заявкам телезрителей»)). Это мы играли и разговаривали , играли и разговаривали: то начальные пьески типа «Кодзё но Цуки» и «Комори Ута», то пьесы Фукуда Рандо и я чувствовал, что никто не хочет еще уходить. Так что время пролетело для всех не заметно и мне кажется многим понравилось , так как за три часа не один человек не ушел. Мне самому тоже понравилось, и я очень хочу делать такие сеансы еще. Кстати в этом же кафе Экслибрис 11 июня будет мастер-класс по сякухати, для начинающих, а 25 июня для продвинутых игроков. После мастер классов в этот же день задуманы концерты, но об этом я еще дополнительно Вам сообщу, как говориться ближе к теме)) 11 июня на мастер- классе снова попьём чаю и поучимся извлекать звук на сякухати, а может, поиграем что-то вместе, ведь играть вместе можно даже какой-нибудь один звук или пьески для начинающих, покажу вам упражнения , расскажу как правильно выбрать флейту. Ну это еще далёкое событие, ну а завтра я приглашаю всех желающих посетить выставку Бонсай, на которой будет звучать сякухати и легкие пьесы синкёку (современной) музыки для сякухати. Фото отчёт

Читать далее...