В узорах этих вышивок используют мотивы растительного характера. Узоры белой глади состоят из мелких цветочков и листочков, травки и ягод, образующих букеты, гирлянды, полоски, углы. Узоры из более крупных мотивов: цветов, листьев, птиц, рыб и др., выполняют толстыми цветными нитками: мулине (в 6—10 сложений), ирисом, шерстью на плотных тканях — полотне, бортовке, сукне и т. д. Основной цвет вышивок красный с небольшим прибавлением синего, зелёного, жёлтого.
К владимирским швам относятся гладь «верхошов», накладные сетки, «козлик» и др.
Наволочка, вышитая владимирским швом
Русское кружевоплетение не только сохранило и развило лучшие традиции европейских мастеров, но и стало подлинным национальным художественным явлением, самостоятельность которого состоит в богатстве колорита, разнообразии технических приёмов и изобразительном характере орнамента, пишет cheger.
. К началу XX века в 17 губерниях России занимались кружевоплетением более ста тысяч профессиональных кружевниц!
Одним из известных центров кружевоплетения в XVIII—XIX веках был древний город на Волге — Балахна, в котором плели балахнинское кружево.
Особенностью балахнинского кружева стала многопарная техника плетения — самая сложная и трудоёмкая. В ней применяется большое количество коклюшек, доходящих при выплетении до 300 пар и более! Ценность кружева зависела от чистоты плетения, веса, количества используемых коклюшек.
Балахнинцы создали особый «балахонский манер»». Своеобразие его заключается в лёгкости тюлевых решёток, на которых располагаются густые букеты цветов и гроздья винограда. Гордостью балахнинских мастериц всегда были кружевные шёлковые «виноградные»» косынки. По мнению современников, эти косынки соперничали в тот период с бельгийскими кружевами из Брабанта.
Хороши также известные мотивы — «балахонская роза» и «огурец»». «Балахонская роза» стала своеобразной визитной карточкой местного растительного орнамента кружев.
В начале XX в. кружевной промысел в Балахне постепенно начал угасать. Заработок балахнинских кружевниц был меньше, чем в других центрах. Основными причинами такого положения были более трудоёмкая технология плетения и дороговизна исходного сырья — тонкого шёлка. Несмотря на хороший вкус на кружева, на Нижегородской ярмарке цены держались невысокие.
В 1912 году Земская управа предприняла попытку возродить самый красивый промысел Балахны. На Большой Христорождественской улице была открыта школа кружевниц. Сначала в ней обучались 23 ученицы, затем с каждым годом число учащихся уменьшалось, а в 1915 году школа была закрыта.
В настоящее время богатая коллекция балахнинского кружева, насчитывающая более 500 экспонатов, хранится в городском краеведческом музее. На выставке представлено около 100 образцов балахнинского кружева середины XIX — начала XXI века, среди них: косынки, шарфы, жилеты, салфетки, наволочки, подзоры, дорожки, воротники, манжеты… Старинные кружевные изделия, бережно собранные сотрудниками Балахнинского краеведческого музея, и через сто лет удивляют современников своим изяществом и красотой.
"Мы — русские! Какой восторг!"
Александр Васильевич Суворов
Русский костюм из коллекции семьи Шабельских - Интересная статья с фотографиями ЗДЕСЬ И вот еще несколько фоток Головные уборы
[показать]Поселок Мстёра - центр традиционной русской вышивки.
Мстёрская вышивка берет свое начало в семнадцатом веке.
Существует две техники вышивки, традиционнной для тех мест: вышивка белой гладью и владимирские швы. Позже там же зарождается и новый вид вышивки - русская гладь.
Белая гладь - двухсторонняя вышивка плотно прилегающими друг к другу стежками. Белой гладью вышивали мелкие узоры в виде бутонов, цветов, гирлянд по тонким хлопчатобумажным тканям - маркизету или батисту. Растительный узор дополняли геометрическими разделками серединок цветов или легкими сетками, заполняющими просветы фона. Возникла белая гладь примерно в середине 19 века.
История возникновения Кадомского вениза уходит далеко в прошлое. В народе до сих пор бытует интересная легенда.
Открыв окно в Европу, русский царь Петр I повелел всем знатным людям и боярам носить европейскую одежду, богато отделанную венецианским и брюссельским кружевом. Приобретался этот наряд за золото. И чтобы сберечь российскую казну, царь повелел обучить искусству заграничного кружевоплетения русских мастериц, пригласив на Русь венецианских монахинь, которые и в Кадом скоро прибыли.
Серия сообщений "Шьём разное":
Часть 1 - Сшить красивое украшение из лент. МК
Часть 2 - Шьем быстро: пляжная туника Жиля Брандо. Выкройка
...
Часть 11 - Пальто с длинным шарфом-трансформером
Часть 12 - Полосатый перевёртыш-трансформер и шарф с рукавами
Часть 13 - Делаем фрезу (гофрированный воротник)
Часть 14 - "Тапочки ручной работы". Технология пошива. Анна Зайцева
Часть 15 - Капюшон из меха с кокеткой. Капюшон-балахон
...
Часть 20 - Выкройки накидок, кофточек, юбок от mmodelista
Часть 21 - Как сшить женские брюки в стиле пэчворк
Часть 22 - Как сшить юбку-брюки с запахом
Узор крючком КЛУБНИЧКИ. Схема и видео урок
/
Кошек высоко ценили не только в Древнем Египте, их и сейчас почитают во многих странах и позволяют кошкам довольно многое, в отличие от других животных) В мусульманских странах кошкам позволительно гулять абсолютно везде, они могут беспрепятственно входить во все мечети, противное слово "брысь" им совсем незнакомо и было бы весьма оскорбительно) В этих странах особая порода кошек - японский бобтэйл считается национальным достоянием, именно она стала прообразом крайне популярного талисмана на счастье и удачу – Манэки-нэко, что в переводе обозначает "Кот счастья" или "Зовущая кошка". Кот Манеки Нэко в японской культуре считается котом, приносящим удачу. Его поднятая вверх лапка символизирует пожелание счастья, богатства и удачи в делах. В связи со всеми вышеприведенными доводами), предлагаю вам сшить удачливого и богатство приносящего котика в качестве мягкой тяжелой игрушки - подпорки для двери, защиты от сквозняков.
Кстати: поднятая котиком правая или левая лапа символизирует разный тип удачи. Считается, что тип удачи зависит от того, какая лапка поднята у Манэки-нэко. Кошка с поднятой правой лапой – привлекает удачу и деньги, с левой – клиентов. Поэтому Манэки-нэко с поднятой правой лапой часто можно увидеть в бизнес-центрах, а с левой – в барах, ресторанах и магазинах. Сошьем?
салфетка «Гжель»
МАТЕРИАЛЫ:
х/б мерсеризованные нити: 60 г —голубого цвета, 20 г—синего цвета, 60г — белого цвета. Крючок №0,9.
Размер: диаметр около 68 см.
Обозначения:
ВП – воздушная петля.
СБН – столбик без накида.
СН – столбик с накидом.
выполнение: Основной узор — середину салфетки — образуют 3 цветка, свободные пространства между которыми заполнены паутинками. Цветки образуются «бутоном» (тесьма 1) и лепестками (фрагмент тесьмы 2,2' и 2"): цветок I — лепестки (тесьма 2 и 2"), цветок II — лепестки (тесьма 2' и 2), цветок Ш — лепестки (тесьма 2" и 2'). Кайма салфетки — комбинированная вилюшка, свободные пространства которой заполнены декоративными мотивами. Тесьма мотивов состоит из 4-х столбиков с накидами с дужками из 6 ВП, кроме мест, указанных особо.
Тесьма 1 — «бутон», выполняется по сх. 1. Насновка звездочки — не¬законченный столбик с 4 накидами, провязанный под дужку (или по схеме), и 2 незаконченных столбика с З накидами, провязанных в основание столбиков с 4 накидами, связанные вместе. Колечко, образовавшееся из вершин насновок в центре звездочки, обвяжите столбиками без накидов. Тесьму сшейте. Выполните 3 «бутона».
Тесьма 2 образует лепестки с левой стороны одного цветка и с правой стороны другого цветка. Внутренние дужки тесьмы, образующей лепесток, состоят из 6-ти, 8-ми, 10-ти, 12-ти и 14-ти ВП (см схему, дужки из б ВП в схеме не выделены). Тесьму 2' и 2" выполните по схеме тесьмы 2 (обозначения приняты для удобства схемы).
Мотивы основного узора (тесьма
1 и 2) выполните нитью голубого цвета.
Мотивы 4, 5, б, 7 — «паутинки»
выполните нитью белого цвета по схемам по лицевой стороне основного узора.
Тесьма 3. Выполните нитью белого цвета.
Для вязания тесьмы 3 (сх. 2) основной узор положите изнаночной стороной к себе (основной узор должен лежать слева от присоединяемой дужки), т.к. лицевая сторона насновок в узоре фигурной вилюшки -— на изнаночной стороне узора. Внутренние дужки фигурной ви-люшки (сх. 2а) соедините так: соедините дужки тесьмы арочкаии по схеме; вязание поверните; провяжите 3 ВП; провяжите 2 насновки, связанные вместе (незаконченный столбик с 4 накидами и 2 незаконченных столбика с 3 накидами, связанные вместе); провяжите З ВП; провяжите СБН под цепочку полудужка - арочка; вязание поверните и провяжите СН в смежную дужку; закончите дужку и продолжите вязание тесьмы.
Мотив 8 — «ромашка» — выполните нитью голубого цвета по сх. 3. Мотив 9 — «веточка» — (сх. 2) выполните нитью синего цвета. Последовательность соединения дужек - в направлении «по часовой стрелке». «Листик-насновку» образуют незаконченный столбик с 3 накидами, провязанный под дужку, и 2 незаконченных
Толщина нити варьирует в пределах клубка, узлы получаются разной толщины, что смотрится неаккуратно.
 [400x364] |
[400x300] |
Многие умеют делать румынское или шнурковое кружево. Для тех кто не знаком с этой техникой небольшой мастер-класс. Техника не очень сложная, но кропотливая, но, поверьте, оно стоит того.
ОЙЯ – традиционное турецкое игольное кружево в виде отдельных цветов и целых гирлянд. Т.е. объёмное кружево.
В интернете можно найти огромное множество кружевной бижутерии –ОЙЯ. Но на самом деле истоки - это игольные ниточные кружева...
Эта иллюстрация античной турецкой кружевной отделки платков. Представлена в книге "El Sanatlari II" Кенана Озбеля (Kenan Ozbel).
Мицуе Имай собрала более 500 различных видов вручную выполненных мусульманскими женщинами кружевных цветов. Она пребывала в Анталии более 7 лет назад. Здесь она получила в подарок изумительный по красоте кружевной цветочек ОЙЯ. Который навсегда покорил её сердце.
Так делается первый узел ОЙЯ , но для 12 картинки нужно завязать на верхушке узел"наоборот".Здесь сетка обычная и мягкая.
Это немного похоже на фриволите, на плетение "русских" авосек..., или на что-то другое...Но это - ОЙЯ.
Общее и различия:
Турецкие кружева выполняются ШЁЛКОВОЙ нитью. Не надо это путать. Что иногда случается...Особенно. Когда сравнивают турецкие кружева с армянскими кружевами. Армянские выполняются ХЛОПЧАТОБУМАЖНОЙ нитью. Элементы дизайна армянского кружева - это розетки, дугообразные элементы, листья. Элементы дизайна турецкого кружева ОЙЯ – объёмные цветы и листья. В каждом регионе свой цветочный национальный узор.
В античные времена форму в ОЙЯ держал конский волос! Жёсткий и надёжный.
[показать] [показать] [583x277] [показать]
У каждого региона был свой узор - у трабзонских мастериц особенно в ходу были бабочки и розы. В старину на языке кружева женщины «объяснялись» с окружающим миром. Счастье, любовь, разочарование — все это передавалось с помощью кружева (или оуа, как его здесь называют), которым женщины украшали свои платки и одежду. В анатолийском городе Конья существовал такой обычай: невеста должна была преподнести кружевной платок матери жениха. Если кружево было «сочным и ярким, как весенняя трава» — значит, невестка будет любить свою свекровь, ну а тусклое бежевое кружево не обещало последней ничего хорошего. На свадьбе свекрови полагалось надеть подаренный платок, и гости могли делать выводы, будет ли лад в семье.
Когда невеста несчастна с мужем, она будет носит «перец» из кружев на голове. Женщины, достигшие 40, будут носить изогнутые тюльпаны. Желтый нарцисс кружевом носили вокруг головы, тем самым объявляли безнадежный брак. Когда муж уезжает на работу за границу, его жена носит шиповник из кружев вокруг головы. Эти примеры являются лишь несколькими из многих. Они передавались из поколения в поколение. Они говорят на языке, понятном для турецкого общества.
Сегодня ойя
