[576x432]
2 Февраля 1972 (по другим данным - в конце 1970-го) в небогатой семье, жившей в рабочем пригороде Тель-Авива, родился мальчик. Назвали его Ярон Коэн (Yaron Cohen) - в честь дяди, погибшего год назад во время теракта. Он был младшим ребенком в семье - его сестра Лимор (Limor) старше на 4 года, а брат Нимрод (Nimrod) - на 3 года.
В 1979-м году его весьма вдохновила победа (израильской певицы) на конкурсе "Евровидение". Ярон с 8 лет начал заниматься музыкой.
Однажды, в 1988 году в ночном клубе Ярон встретил Офер Ниссима, который организовывал ревю под названием Le La Lu и испытывал трудности с подбором солиста. Вскоре появилась пародия на песню Уитни Хьюстон "My Name Is Not Susan". Никто не ожидал, что песня станет столь популярной!
Впервые прозвучавшая на сцене клуба "Опера", песня раскрутилась по танцевальным площадкам Израиля. Кстати, с этой песней и появилось новое имя - Дана! Следующая песня "Dana International" уже смогла пробиться в американские чарты - о ней узнали зарубежом.
Теперь, когда у Ярона появилась не только популярность, но и деньги, он делает следующий важный шаг в своей жизни - отправляется в Великобританию на операцию по смене пола (май 1993). Вместо Ярона появилась Шарон. Оправившись после операции, Дана выпускает свой первый альбом - "Dana International".
Ее дебютный альбом стал золотым, а следующий, "Umpatampa" (1994 г), платиновым. В том же 1994-м году она становится лучшей исполнительницей года в Израиле.
В 1995-м году Дана пробует свои силы, чтобы попасть на конкурс песни Евровидение. Но участие в Kdam-Евровидении (израильский предварительный конкурс) принесло ей только второе место. Она вовсе не отчаялась и выпустила новый альбом EPtampa, в котором в диско смешались транс и хаус музыка.
В 1998-м году Дана победила на конкурсе "Евровидение", исполнив песню "Diva"
А в 1999-м на этом же конкурсе она вручала статуэтку следующей победительнице...



Факты:
Дана поет на иврите, английском, арабском, испанском, итальянском языках.
В детстве, тогда еще Ярон, влюбился в своего одноклассника по имени Даниэль, который вскоре погиб в автокатастрофе.
Филипп Киркоров исполнил cover-версию хита «Diva».
По паспорту Дана все еще остается мужчиной по имени Ярон Коэн.
В мае 2000 года в Израиле вышел документальный фильм «Lady D», посвящённый Дане Интернейшенл.

12 июня исполняется 60 лет первому и главному Асисяю России Вячеславу Полунину. Его имя знают по всему миру. Западная пресса называет его "лучшим клоуном эпохи", а поклонники – обыкновенным волшебником, чьи спектакли согревают сердца детей и взрослых

Как и положено волшебнику, Вячеслав Полунин живет в собственном замке, переделанном из бывшей мельницы в парижских предместьях. Однако не забывает раз в год наведываться в Москву, чтобы показать свое знаменитое "Снежное шоу"


Особенности национального юмора .
Со \"Снежным шоу\" Полунин объездил, без преувеличения, весь мир. Однако шоу по-прежнему популярно. Как говорят критики, \"затертость\" не мешает воспринимать его свежо и с восторгом. Один журналист даже написал: \"Ничто не вечно под Луной кроме Полунина\".

Почти в каждой стране Полунин приспосабливает спектакль к менталитету и традициям. Например, в Испании, где сдержанность героев \"шоу\" непонятна местным зрителям, пришлось к двум персонажам прибавить еще пять. \"Им, как в корриде, надо энергию изливать\", - говорит артист.

Зато в Мексике зрители ничем не отличаются от московских. \"Та же эмоциональная волна, тот же тип энергетики. Поэтому мексиканские сериалы столь любимы в России. Мексиканцы сопереживают персонажу, за него страдают. Чума просто! Мы там четыре раза были, и в пятый зовут. Есть такие страны – Корея, Мексика, Италия, Канада, Англия, всего десяток, где мы как дома, и раз в год обязательно должны приехать\".

Ядро группы Полунина – это пять человек: Вячеслав, его жена и трое сыновей. \"Семья наша как бы в вечном движении. Чаще всего живем два года в одной стране, потом, когда она надоедает, переезжаем в другую. Два года во Франции жили, потом два года в Америке. Сейчас уже год здесь, в Лондоне. Может, во Францию опять подадимся или в Голландию — посмотрим\", - приводит слова Полунина mignews.com.

Сейчас семья Полуниных \"осела\" в Париже - в 4-этажном фантастическом замке-театре. В нем есть несколько особых комнат. Так, в комнате \"Ностальгия\" все завешено фотографиями, но не реальной жизни, а фантазиями. \"Например, я и моя жена сфотографированы в виде моих бабушки и дедушки в летчицких шлемах после перелета через Ла-Манш, - рассказывает Полунин, - Лена, моя жена, специально научилась вязать: она связала несколько мешков кружев и украсила ими всё. Всё, что там есть, все в кружевах. Есть и комната путешествий, она в туалете. Она вся завешена картами, где мы были: со стрелочками, фотографиями, чемоданами. И когда ты входишь, открываешь дверь, звучит паровозный гудок, а закрываешь - и трогается туалет, и едет с тобой в путешествие, и мимо окна березки и все другое. А когда ты дергаешь сливной бачок - звучит гудок на весь дом. И все знают, что ты там побывал…\"
[700x462]

[500x499]
Сильвия Ji родилась в 1982 году.
Высшее образование получила в Академии Искусств Университета Сан-Франциско. Бакалавр иллюстрации
Художница Сильвия Джи (Sylvia Ji) рисует женщин. В некоторых она воплощает саму себя, других же срисовывает с людей, с которыми она встречалась или хотела бы встретиться. Ее рисунки совмещают в себе драму дорафаэлевской эпохи, романтическую чувственность Альфонса Мухи и обаяние красоток с настенных постеров. А еще в них четко прослеживаются мотивы любви, смерти и мимолетности прекрасного
Мрачные, но элегантные работы Сильвии Джи открывают совершенно новый взгляд на женственность. Женщины с картин художницы, соблазнительные и загадочные, словно отмечают темный праздник жизни, смерти и возрождения. Включая в свои работы символы смерти, Сильвия превращает своих героинь во властных, притягательных и опасных соблазнительниц.
Картины художницы до краев наполнены сексуальным вызовом, который смешан с чувством страха, подсказывающим, что не все так хорошо, как может показаться на первый взгляд.
Сейчас 27-летняя художница живет и работает в Лос-Анджелесе, а ее работы выставляются не только в родной Америке, но и в Европе.
Сильвия Джи - настоящий профессионал : гениальный художник, иногда жестокая, но искренняя в закрученном мире неопределённости и постоянных перемен. Тем не менее, она делает больше, чем просто адаптируется к изменениям, она процветает за счёт них; принимая жизнь такой, какой она есть.. Результаты её работ уничтожают устаревшие грани между "высоким" и "низким" искусством".

liveinternet.ru/users/31444...127405578/

Копия, пётр Налич, дни бегут...

[381x640]

Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года

В небольшом моравском городке Иванчице.

В 1885 г. Альфонс Муха поступил в Мюнхенскую Академию Художеств сразу на третий курс и после двух лет занятий отправился завершать свое образование в Париж, в Художественное Училище Жюльена.Во французской столице он вынужден был ради заработка иллюстрировать модные журналы и другие периодические издания. Но он не прекращал обучение и совершенствование своего таланта.

Альфонс Муха достиг первого успеха в 1894 году, выполнив литографию афиши Сары Бернар и Театра Ренессанс. С ним был заключен шестилетний контракт. В этот же период Альфонс Муха оформляет спектакли и участвует в создании костюмов.

Используя собственную технологию выполнения цветных литографий Альфонс Муха создает множество рекламных афиш шампанского, мыла, сладостей, ликеров и других товаров для разных заказчиков. Творчество Альфонса Мухи повлияло на тенденции развития символизма. Важной темой творчества и роль здесь сыграли созданные им с 1896 по 1902 год декоративные панно, почти обязательно включавшие романтические изображения грациозных девушек и женщин. Роковые женские фигуры, часто аллегорические, в фантастических костюмах, среди декоративных драпировок, с роскошными шапками прекрасных волос – характерный признак работ Альфонса Мухи.

Одна за другой проходили его выставки, появлялись восторженные отзывы в печати. Художник становится владельцем новой большой мастерской, он принят в высшем свете – одним словом, к нему приходит заслуженная слава. Альфонс Муха создал стиль “art nouveau”, который стал воплощением его эпохи, но одновременно он попал в порочный круг коммерческих заказов. Однако сегодня именно эти произведения, созданные им в “Парижский” период, считаются самым ценным его вкладом в сокровищницу мирового искусства.

Кроме графических и живописных работ, рисунков, скульптур и ювелирных изделий Альфонс Муха создает архитектурные проекты. Одним из них является проект дизайна и декоративных украшений павильона Боснии и Герцеговины на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.

В 1906 году Альфонс Муха уезжает в Америку, чтобы заработать деньги, необходимые для осуществления мечты всей его творческой жизни: создания картин во славу своей Родины и всего славянства. В этом же году он женится на своей ученице Марии Хитиловой, которую он страстно любил и которая была моложе его на 22 года.

В 1910 году он возвращается в Прагу и все свои силы сосредотачивает на “Славянской эпопее”. Этот монументальный цикл современной живописи был передан им в дар чешскому народу и городу Праге, но не имел успеха у критики.

После провозглашения в 1918 году Республики, Альфонсу Мухе было поручено изготовление первых чехословацких почтовых марок, денежных знаков и государственного герба.

Альфонс Муха скончался 14 июля 1939 года – ровно через 4 месяца после оккупации Чехии и Моравии нацистскими войсками и за 10 дней до своего семидесяти девятилетия.

Рита Снайп

[500x394]
[351x497]
[467x700]

[594x425]
В норвежском Осло прошел первый полуфинал международного конкурса "Евровидение". Конкурсант от России Петр Налич со своей группой выступил успешно и прошел в финал. Кроме россиянина в заключительную часть песенного соревнования из 17 участников полуфинала попали представители еще девяти стран.

В ночь на 26 мая в первом полуфинале "Евровидения" под вторым номером выступил конкурсант от России Петр Налич со своей группой. Он исполнил песню под названием "Lost and Forgotten". Стоит отметить, что представленное им произведением не слишком соответствует стереотипам конкурса, то есть не бодрое и танцевальное, а печально-лирическое. Однако телезрители и члены профессионального жюри песню оценили, и российский конкурсант прошел в финал соревнования.

liveinternet.ru/users/beate...121873508/

   Это изменённый фрагмент из фильма "Луна в зените", построенном как воспоминания о прошлом Анны Ахматовой. В основе фильма - незаконченная пьеса поэтессы «Пролог, или Сон во сне».Фильм показывает, как колесо истории ...

robidor.ru/post127064307/

Прекрасный клип к одному из моих любимых фильмов - Белый плен

liveinternet.ru/users/drago...122902273/

[249x339]
Танго «Магнолия»

В бананово-лимонном Сингапуре, в бури,
Когда поет и плачет океан
И гонит в ослепительной лазури
Птиц дальний караван,

В бананово-лимонном Сингапуре, в бури,
Когда у Вас на сердце тишина,
Вы, брови темно-синие нахмурив,
Тоскуете одна...

И, нежно вспоминая
Иное небо мая,
Слова мои, и ласки, и меня,
Вы плачете, Иветта,
Что наша песня спета,
А сердце не согрето без любви огня.
И, сладко замирая от криков попугая,
Как дикая магнолия в цвету,
Вы плачете, Иветта,
Что песня недопета,
Что это
Лето
Где-то
Унеслось в мечту!

В банановом и лунном Сингапуре, в бури,
Когда под ветром ломится банан,
Вы грезите всю ночь на желтой шкуре
Под вопли обезьян.

В бананово-лимонном Сингапуре, в бури,
Запястьями и кольцами звеня,
Магнолия тропической лазури,
Вы любите меня.

1931
Бессарабия

Магнолия - вечнозеленое дерево с красивыми цветами - одно из самых красивых и великолепных деревьев. По словам ученых, несколько миллионов лет назад оно росло повсюду. Современная магнолия подобна деревьям, растущим более чем двадцать миллионов лет назад. Это указывает на очень древнее происхождение вечнозеленого дерева магнолия.
Одна из научных теорий говорит о том, что магнолии являются предками почти всех цветущих растений в природе. И в соответствии с этой теорией, они были первыми растениями, имеющими семена в защитной завязи, называемые также плодами цветов.
Южные Соединенные Штаты Америки известны своими магнолиями.
Магнолия - цветок-символ штатов Миссисипи и Луизиана.
Благодаря цветочному изобилию Миссисипи получило прозвище "Страна Магнолии".
Одно из самых старых прозвищ города Хьюстона, штата Техас "Город Магнолии" было получено благодаря множеству магнолий растущих вдоль Буффало Байю.
Дерево Магнолия может расти высотой до 24 метров, но стандарт - около 15-18 метров. Оно имеет темно-зеленую листву, длинной от 12,5 до 17,5 см. Листва овальной формы, вечнозеленая, жесткая и на обратной стороне имеет большое количество ворсинок.
Цветы Магнолии жесткие плотные упругие. Это защищает их от ползающих прожорливых жуков. Магнолии культивировали за их большие белые или розовые цветы, которые распускаются ранней весной и имеют очень приятный запах. Их аромат не сравним ни с каким другим
[700x525]

[480x508]

[360x480]
Танцующий дом в Праге — две цилиндрические части здания в стиле деконструктивизма, в шутку называемые «Джинджер и Фред». Как и многие деконструктивистские сооружения, резко контрастирует с соседствующим цельным архитектурным комплексом рубежа XIX—XX веков.

Дом расположен в районе Прага 2, на углу Рессловой улицы и набережной. Авторы проекта — хорватский архитектор Владо Милунич и канадский архитектор Фрэнк Гери. Строительство велось с 1994 по 1996 годы. Строительство дома курировал лично Вацлав Гавел.

Здание представляет собой офисный центр, в котором располагаются несколько международных компаний. На крыше находится французский ресторан, с удивительным видом на Прагу
История здания
Танцующий дом был построен на месте разрушенного в ходе бомбардировки Праги американской авиацией здания, построенного в стиле неоклассицизма в конце 19 века. Идея строительства нового здания на месте руин, портящих лицо города вплоть до 1960-х принадлежит Вацлаву Гавелу, бывшему президенту Чехии, который на протяжении многих лет проживал по соседству.

[465x699]
Хеле́на Бо́нэм Ка́ртер (англ. Helena Bonham Carter, род. 26 мая 1966, Лондон) — английская актриса, гражданская жена режиссёра Тима Бёртона. Имеет от него двух детей — старшего сына Билли-Рэя и дочь Нэлл. Как и её муж, имеет репутацию весьма эксцентричной особы. Основательница линии женской одежды и белья Pantaloonies.
Хелена родилась в Лондоне (Великобритания), в семье банкира Рэймонда Бонэма Картера и психотерапевта Елены Бонэм Картер. Семья Хелены имеет прочные и широкие связи в политике и шоу-бизнесе. Хелена получила образование в Вестминстерской школе (Великобритания). Она правнучка премьер-министра Великобритании лорда Асквита и внучка баронессы Бонэм Картер.

В 11 лет она выиграла поэтический конкурс с поэмой «Виноградная лоза» (англ. Grapevine), деньги, полученные в качестве премии, Хелена потратила на съёмку портфолио для кастинг-каталога.

Впервые в кино она снялась в пятнадцать лет в роли Джульетты. Актриса получила известность как исполнительница «аристократических» ролей в экранизациях произведений английской классической литературы, однако в жизни является весьма скандальной особой.

Широкую известность во всем мире Хелене принесла роль неуравновешенной Марлы Сингер в фильме Дэвида Финчера «Бойцовский клуб» (1999). В фильмах о Гарри Поттере она исполнила роль Беллатрисы Лестрейндж.

Скандальный роман, начавшийся в 2001 году, и последующая совместная жизнь с американским режиссёром Тимом Бёртоном, по признанию самой Бонэм Картер, сделала её «постоянной героиней светской хроники».

У Хелены есть двоюродный брат Криспин Бонэм Картер, тоже актёр, наиболее известен как исполнитель роли мистера Бингли в мини-сериале BBC «Гордость и предубеждение

[282x179]

Идея провести отпуск в Токио обычно не приходит в головы экономным путешественникам, и не удивительно, ведь Токио имеет репутацию самого дорогого города в мире. Уже после оплаты гостиницы и питания Вы почувствуете, что денег на развлечения и осмотр достопримечательностей практически не осталось. К счастью, немного правильной информации и присущая человеку склонность к «халяве» позволят насладиться Японией во всей красе, не истощая кошелек.
[700x474]

По воскресеньям Йойоги Парк, который находится недалеко от станции Harajuku, превращается в место встречи музыкантов, художников и их поклонников. Можно любоваться тренировками танцоров, отрабатывающих свои движения в ритме кантри, а можно послушать рок-группы, вышедшие на улицу в надежде привлечь новых фанатов. В общем, Йойоги Парк – пристанище творческих и активных людей от 20 до 40. Гуляйте, наслаждайтесь музыкой или просто отдохните на траве. Это оазис спокойствия и расслабления посреди сумасшедшей гонки Токио.
[500x375]

Посмотреть, как огромный тунец уходит с молотка за тысячи долларов или побродить по торговым рядам, где продается все от морских ежей до икры, можно только на знаменитом рыбном рынке Цукидзи в Токио. Если Вы хотите застать одно интересное зрелище – тунцовый аукцион, – будьте готовы прийти на рынок в 5 часов утра. К сожалению, после ряда забавных инцидентов туристам запрещено посещать это мероприятие в самое оживленное время года (в 2009-2010 году оно длилось с 10 декабря до 23 января). Ради хорошего фото туристы целовались, обнимались, облизывали и даже садились верхом на злополучного тунца. Сейчас правительство Токио наняло охранников и вынуждено запрещать фотосъемку для предотвращения нарушений на ежедневном аукционе тунца.
[500x375]