Это цитата сообщения Appassionata Оригинальное сообщение

Живой царь(Шахи зинда) - 36 ступеней легенды...

Жаркая пустыня и огромное солнце "уходящее" в пески, 6 часов на машине по прямой и гладкой как стрела дороге. Почти к ночи мы увидели голубые купола Самарканда...


*****************************

Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение

Из коллекции британской королевы:дорогие безделушки(1)

Королевская коллекция является коллекция произведений искусства  британской королевской семьи . Она является собственностью монарха, но находится в доверительном управлении для ее правопреемников и нации. Она содержит более 7000 картин, 40000 акварели и рисунков, около 150000 печати старых мастеров  , а также исторические фотографии , гобелены, мебель, керамику, книги и другие произведения искусства. Hampton Court Palace и Виндзорский замок , обе резиденции открыты для общественности. Галерея королевы находится в Букингемском дворце в Лондоне. Существует также Галерея Королевы рядом с Дворцом Холирудхаус в Эдинбурге .  Коллекция была оценена в более чем 10 млрд фунтов.

далее

Это цитата сообщения Майя_Пешкова Оригинальное сообщение

Трагедия жизни и творчества маленького гения.

далее

Это цитата сообщения Ела2012 Оригинальное сообщение

РУССКИЕ ХУДОЖНИКИ. Тархов Николай Александрович (1871-1930)


Родился Н. Тархов в Москве в богатой купеческой семье. Молодым человеком решил посвятить себя живописи. Не имея достаточной начальной подготовки, провалил вступительные экзамены в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Упорно занимался в студии К.А. Коровина — готовился к поступлению в Академию художеств. Вступил в объединение художников «Мир искусства», близко сошелся с молодыми П. Кузнецовым, П. Уткиным, Н. Милиоти.

Тархов Николай Александрович [1921] Автопортрет. Бумага, уголь. 63,0 х 47,0

Cafe Anatolia '' Tango to Evora ''

Первые работы художника были представлены на выставке «Мир искусства» в 1899 году. Тогда же уезжает в Париж, где осваивает изобразительное искусство и у знаменитых французских мастеров. Во Франции Н. Тархов и стал известным благодаря своему оригинальному стилю живописания. А вот умер в нужде и полном забвении.

Живя в Париже, участвовал в выставках русских художников из объединения «Мир искусства», группы «36», Союза русских художников — живописец не забывал о своем происхождении и Родине.


День карнавала в Париже. 1900
Холст, масло. 98 x 63 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Не секрет, что каждый человек проживает два времени. Одно – время мироздания, где живут и умирают звезды (и даже галактики), рушатся (или возрождаются) миры и царства. Другое – свое собственное время, которое отмерила человеку судьба. На кратчайшее мгновения эти два времени могут пересечься в жизни одного человека, и тогда ему обеспечено всеобщее, хотя и краткое внимание. Все вышесказанное подтверждает судьба Тархова.
Неведомый в течение многих десятилетий художник, он оказался востребованным в настоящее время, свидетельством чему явилась выставка в Третьяковской галерее, в прошедшая в апреле 2003 года.


За завтраком. 1906
Холст, масло. 73 x 92 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва

Объяснение интереса к творчеству Тархова следует искать в том, что наступила пора пристального изучения наследия художников так называемого второго ряда. Ибо гении творчества – сверкающие звезды на небосклоне искусства. Их имена придают яркость и неповторимость лицу национальной культуры. А менее блестящие художники-трудяги, представляя неустанно свои работы из года в год на разных выставках, определяют уровень национального искусства.
Во-вторых, сегодня наблюдается пристальный интерес к «русскому зарубежью». Причем, не только к тем художникам, которые сформировались в России, где они заняли определенное, подчас значительное место в национальной культуре, где их имена получили заслуженную известность (А.Н. Бенуа, К.А. Сомов, М.В. Добужинский, Л.С. Бакст, З.Е. Серебрякова, Н.С. Гончарова, М.Ф. Ларионов), а к мастерам, в России менее популярным (В.Д. Баранов-Россине, И.А. Пуни, А.К. Шервашидзе, Ю.П. Анненков, М.И. Васильева, Маревна и многие другие).


Бесконечная нежность. 1907
Холст на картоне, масло. 100 x 80 см
Частное собрание

*****

Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение

ЖИВОПИСЬ АЛЕКСЕЯ ИЛЬИЧА КРАВЧЕНКО (1889-1940) Часть II


А.И. Кравченко за работой. Фото 1930-х гг.

«Алексей Кравченко - печальное порождение Серебряного века, сохранившееся в бронзовую эпоху сталинизма». (Александр Панов. «Стенгазета», 20 ноября 2011 г.) Он развивал принципы символизма и модерна в их более традиционном, оппозиционном к авангарду ключе.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение

ЖИВОПИСЬ АЛЕКСЕЯ ИЛЬИЧА КРАВЧЕНКО (1889-1940) Часть I


Алексей Ильич Кравченко. Фото 1910-е гг.

«Алексей Кравченко - печальное порождение Серебряного века, сохранившееся в бронзовую эпоху сталинизма». (Александр Панов. «Стенгазета», 20 ноября 2011 г.)
Завоевав изначально признание как живописец, Кравченко был больше известен как график и иллюстратор, создавший более двух тысяч гравюр и офортов. Знаменитый гравер, все советские годы втихую писал красивые картины. Несмотря на то, что он продолжал писать картины на протяжении всей жизни, Кравченко никогда не выставлял свою живопись, опасаясь обвинения в «буржуазном формализме». Живописные работы, написанные им после революции 1917 г., были впервые показаны в 1973 г. в залах Академии художеств СССР в Москве. Такие его работы, как Индийская сказка» (1926 г.) и «Поцелуй» (1929 г.) утвердили за ним место одного из самых выдающихся романтических живописцев и колористов своего поколения.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Императорская Япония и богемный Париж. Художник Леонард Фужита (окончание)

Пишет tanjand

]

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Императорская Япония и богемный Париж. Художник Леонард Фужита

Пишет tanjand Я уже рассказывала про уникальную жизнь художника, чьё формирование развивалась между двумя культурами. С самого начала своей карьеры в Японии до завоевания славы, - в конечном итоге приведшей к формированию незаурядной персоны в Париже Ревущих двадцатых годов – он был экстравагантным, немного сумасшедшим и ни разу не отказавшимся от своего отличительного пути. Он был французом, но оставался японцем. Был богемной фигурой в квартале Монпарнас и кафе «Ротонда» — любимом пристанище художников, но оставался самураем.

]

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Мрачные женщины 30-х годов прошлого века.( Подборка живописи).

Зачем, зачем во мрак небытия Меня влекут судьбы удары? Ужели всё, и даже жизнь моя - Одни мгновенья долгой кары? Я жить хочу, хоть здесь и счастья нет, И нечем сердцу веселиться, Но всё вперед влечет какой-то свет, И будто им могу светиться! Пусть призрак он, желанный свет вдали! А. Блок То ли время наложило отпечаток на этих женщин, то ли сами художники жили в ожидании апокалипсиса – сейчас уже представить сложно. 1930 Herbert von Reyl-Hanisch (Austrian artist, 1898-1937) Portrait of the Mother

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения Fridrix Оригинальное сообщение

Картошка запеченная в чесночном масле

Картошка запеченная в чесночном масле

Ингредиенты на 5 картошек:

масло сливочное — 100 г

Чеснок — 4 зуб.

Петрушка — 3 ст. л.

Сметана — 1 ст. л.

Сыр твердый — 5 ст. л.

Читать далее...

Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение

ЖИВОПИСЬ АЛЕКСЕЯ ИЛЬИЧА КРАВЧЕНКО (1889-1940) Часть II


А.И. Кравченко за работой. Фото 1930-х гг.

«Алексей Кравченко - печальное порождение Серебряного века, сохранившееся в бронзовую эпоху сталинизма». (Александр Панов. «Стенгазета», 20 ноября 2011 г.) Он развивал принципы символизма и модерна в их более традиционном, оппозиционном к авангарду ключе.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение

ЖИВОПИСЬ АЛЕКСЕЯ ИЛЬИЧА КРАВЧЕНКО (1889-1940) Часть I


Алексей Ильич Кравченко. Фото 1910-е гг.

«Алексей Кравченко - печальное порождение Серебряного века, сохранившееся в бронзовую эпоху сталинизма». (Александр Панов. «Стенгазета», 20 ноября 2011 г.)
Завоевав изначально признание как живописец, Кравченко был больше известен как график и иллюстратор, создавший более двух тысяч гравюр и офортов. Знаменитый гравер, все советские годы втихую писал красивые картины. Несмотря на то, что он продолжал писать картины на протяжении всей жизни, Кравченко никогда не выставлял свою живопись, опасаясь обвинения в «буржуазном формализме». Живописные работы, написанные им после революции 1917 г., были впервые показаны в 1973 г. в залах Академии художеств СССР в Москве. Такие его работы, как Индийская сказка» (1926 г.) и «Поцелуй» (1929 г.) утвердили за ним место одного из самых выдающихся романтических живописцев и колористов своего поколения.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения алла_разумикина Оригинальное сообщение

ХУДОЖНИК КОНСТАНТИН ФЕДОРОВИЧ ЮОН

 

 

Читать далее...

Это цитата сообщения Long_Life Оригинальное сообщение

Watercolors

Hercules Brabazon Brabazon - British Artist - (1820-1905)
View from the Quayside of Sailing Boats at Furio Ischia
Watercolour

 

Читать далее...

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Арсений Тарковский. «Пускай меня простит Винсент Ван-Гог»

[645x]

Пускай меня простит Винсент Ван-Гог За то, что я помочь ему не мог, За то, что я травы ему под ноги Не постелил на выжженной дороге, За то, что я не развязал шнурков Его крестьянских пыльных башмаков, За то, что в зной не дал ему напиться, Не помешал в больнице застрелиться.

Стою себе, а надо мной навис Закрученный, как пламя, кипарис. Лимонный крон и темно-голубое, - Без них не стал бы я самим собою; Унизил бы я собственную речь, Когда б чужую ношу сбросил с плеч. А эта грубость ангела, с какою Он свой мазок роднит с моей строкою,

Ведет и вас через его зрачок
Туда, где дышит звездами Ван-Гог.
1958 год

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение

Viktoria Kalaichi.
 

Wild grapes.

далее...

Это цитата сообщения Слава44 Оригинальное сообщение

АЛЕКСЕЙ АЛЕКСЕЕВИЧ АРАПОВ (1904-1948) – ХУДОЖНИК РУССКОГО ЗАРУБЕЖЬЯ


А.А. Арапов (1904-1948) Скачки. 1925-1929 гг. Холст, масло. 72,7х92 см.

Алексей Алексеевич Арапов – русский и американский живописец, скульптор, художник театра, иконописец. «Алексей (Поль) Арапов - живописец достаточно широкого диапазона, тяготевший к умеренной экспрессии манеры, однако ему недоставало энергии и напора, свойственным вещам Хаима Сутина и др.» (Алексей Толстой. Художники русской эмиграции. Москва, 2005 г.)


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Четыре леди импрессионизма-1



Marie Bracquemond (1840-1916)


«Импрессионисты изобрели... не только новый, но и очень полезный способ смотреть на вещи.
Это, как если бы вдруг открылось окно и... потоками ворвался солнечный свет и свежий воздух».

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Четыре леди импрессионизма



Моризо, Берта (Berthe Morisot, 1841-1895)

В апреле 1874 года в ателье фотографа Надара на бульваре Капуцинок, открылась выставка, буквально взорвавшая художественную жизнь Парижа. Группа молодых художников выставила работы, разительно
отличавшихся от тех, к которым привыкли французские ценители живописи.


Э. Мане «Портрет Берты Моризо», 1872

ДАЛЕЕ

Это цитата сообщения гельб Оригинальное сообщение

Четыре леди импрессионизма
 

Гонсалес, Эва (Eva Gonzalès, 1849-1883)

Eva Gonzalès, «В театральной ложе. Италия», 1874

В феврале 1869 года Ева Гонсалес, дочь успешного парижского писателя-романиста академического толка,которая уже два года занимается живописью, просит у отца разрешения работать под руководством
Эдуарда Мане. Президент Общества литераторов Эммануэль Гонсалес, член одной из 12 семей, получивших дворянское звание в княжестве Монако, еще от Карла V Габсбурга, принадлежал к самым известным людям Парижа.
 

ДАЛЕЕ