Легкая музыка - особый жанр в основном британской "легкой" оркестровой музыки, появившейся в ХIХ веке и ставшей особенно популярной в начале-середине ХХ века. Такую музыку называют также "музыкой настроения" и "концертной музыкой".

[300x451]Отсутствие претензии на умопомрачительную сложность и революционную композиторскую технику совсем не означает того, что ее создатели не отличались талантом. Напротив, в таком узком жанре им удалось создать немало прекрасных произведений. Примером может служить творчество знаменитого английского композитора "легкой музыки" Арчибальда Джойса, удивительные вальсы которого и сегодня по прошествии более столетия со дня написания пользуются особой любовью публики.

Слушая эти прекрасные, романтические и немного грустные вальсы, можно с уверенностью сказать - вальс вечен!

Родился Арчибальд Джойс 25 мая 1873 года в Лондоне. Был он мальчиком-хористом, пианистом в танцевальном ансамбле, а потом организовал и возглавил собственный танцевальный коллектив, ставший одним из самых популярных в стране.

В тот же период начал сочинять музыкальные произведения, в основном - вальсы. Первый из них "Приятное воспоминание" - сразу принес ему известность. Потом были "Осенний сон" (1908), "Грезы любви" и "Воспоминание" (1909), "Мечты" (1911), завоевавшие их автору почетный негласный титул английского короля вальсов.

Три вальса Vision of Salome(1909), Passing Of Salome(1912) и Phantom of Salome(1945) Арчибальд Джойс посвятил Саломее, невероятная популярность образа которой в искусстве просто поразительна... Одних только картин наберется, наверное, с полсотни.

  Вальс Vision of Salome(Видение Саломеи) Джойс сочинил под впечатлением от буквально потрясших лондонскую публику в 1908 году выступлений американской танцовщицы Мод Аллан, самым сенсационным номером которой был как раз танец с тем же названием - Vision of Salome. Танец этот Мод Аллан сочинила по мотивам нашумевшей тогда пьесы Оскара Уайльда "Саломея" и выступала под музыку, специально написанную для нее другом, бельгийским композитором Марселем Реми.

[464x698]

На волне увлечения этой темой был написан вальс Джойса, что , в свою очередь, обеспечило изначальный интерес к произведениям композитора.

  [показать]

Кристина Шапран в проекте телеканала "Россия - Культура" "Большой балет".

"Большой Балет" – беспрецедентный проект телеканала "Россия - Культура" и главное событие нового телевизионного сезона. Это первый в истории отечественного телевидения балетный конкурс молодых исполнителей. Главная цель – открыть широкому зрителю новых звезд в балетном искусстве, дать возможность молодым артистам проявить себя, продемонстрировав не только безупречную технику, но и драматический талант, представить богатое наследие классического балета и лучшие образцы…

Кажется , что о Дмитрии Хворостовском мы уже всё знаем - и передач о певце много и фильмы есть, но хочется знать ещё больше и слушать этот красивый голос и видеть его актёрское мастерство.
 Вот такой материал прислали мне друзья о всеми любимом певце. Думаю, что почитателям его таланта будет интересно прочесть эту статью и ещё раз послушать нашего, хотя теперь уже и не совсем, великого баритона Дмитрия Хворостовского.

http:// http://blogs.mail.ru/mail/lyudmila-1946/52582BAC12075011.html

 

Этот Собор начали строить в 1912 году по инциативе священника Иустина Бонавентуры Пранайтиса. Проект Собора выполнил известный польский архитектор Людвиг Панчакевич. Собор строили солдаты - католики , а позже военопленные. Здание не было достроено и при советской власти использовалось как общежитие, склады и для других бытовых целей. Вокруг Собора жили местные поляки в маленьких неказистых домиках. Рядом протекала небольшая запущеная речушка, а к зданию вела разбитая пыльная дорога. Унылое было место, хоть и видно было это величественное здание издалека.
Возрождение Собора началось в 1976 году, когда местные власти приняли решение о реставрации Собора и передачи здания Министерству Культуры Узбекистана и присвоения ему статуса архитектурно - исторического памятника.
В 1993 году началось возрождение Собора, а уже в 2000 году Собор был освящён и там стали проходить службы на трёх языках - польском, русском и корейском. Не только католики Узбекистана, но и любители духовной музыки получили прекрасный подарок, так как в Соборе был установлен орган и стали проводиться концерты и органные вечера. Акустика - потрясающая! Слушала репетицию оркестра, так что моё посещение этого замечательного Храма прошло под дивную музыку Баха и Генделя в исполнении прекрасных молодых музыкантов. Это, конечно усилило впечатление, вспомнились библейские истории о жизни Иисуса и Божьей матери, а барельефы на колоннах рассказали о последнем крестном пути Христа, заставили снова пройти этот трагический путь вместе со Спасителем. Одно из самых интересных событий в моей ташкентской поездке - посещение Собора. Счастлива, что в родном моём городе возродилась духовность и верующие имеют возможность молиться в таком прекрасном месте.

[409x450]
ЯША ХЕЙФЕЦ (Heifetz)
Родился 20 января (2 февраля) 1901, Вильно, умер 16 октября 1987 в Лос-Анджелесе.

Яша (Иосиф Робертович) Хейфец уже при жизни стал легендой, его называли императором скрипки. Крупнейший немецкий скрипач Карл Флеш писал о Хейфеце: «Он, бесспорно, представляет собой вершину современного развития нашего искусства. Прежде всего достойна удивления его постоянная, ничем не скованная техническая оснащенность. Ему не нужно «разыгрываться». Пальцы и смычок действуют безотказно, словно машина, которая нажатием кнопки сразу же начинает работать во всю мощь. Тон Хейфеца благороден и чарующе красив, техническое мастерство не имеет изъянов... Граммофонные записи Хейфеца принадлежат к самым совершенным, так что слава о нем надолго переживет его...».
 

[500x420]

В начале 1914 года, за несколько месяцев до начала Первой мировой войны, американский скрипач Альберт Сполдинг случайно встретил своего знаменитого коллегу Фрица Крейслера, находившегося в зените славы.
[235x380]
Последний выглядел несколько подавленным и признался, что подумывает о завершении артистической карьеры. Американец был чрезвычайно удивлен ведь Крейслер считался в ту пору первым скрипачом мира и еще не достиг и сорока лет. На вопрос, что побудило его к таким размышлениям, Крейслер рассказал, что недавно побывал в России и присутствовал на классном вечере Леопольда Ауэра в Петроградской консерватории. Среди многих талантливых ребятишек особенно поразил его тринадцатилетний мальчик его игра показалась Крейслеру столь совершенной, что всем остальным скрипачам на этом фоне попросту больше нечего было делать.
Конечно, история эта, ставшая легендой, не лишена преувеличений, тем более что и Крейслер еще долго после этого радовал своих почитателей, и другие скрипачи разных поколений отнюдь не остались без работы. И все же чутье не обмануло великого артиста тот мальчик, которого звали Яша Хейфец, действительно вырос в несравненного артиста, по мнению многих, — крупнейшего в нашем столетии.


Профессор Леопольд Ауэр

Иосиф (Яша) Хейфец родился 20 января 1901 года в Вильно. Первые уроки на скрипке получил в возрасте трех лет у своего отца, Рувима Хейфеца — выходца из города Пулавы (Польша), скрипача-самоучки, игравшего на свадьбах. С четырех лет начались занятия под руководством одного из лучших скрипачей и педагогов города И. Малкина, ученика Ауэра, преподававшего в Виленском музыкальном училище Русского музыкального общества. Дарование Хейфеца стремительно развивалось. Уже в 1906 году он впервые выступил на выставке «Искусство в жизни детей», а 7 декабря исполнил на вечере училища «Пасторальную фантазию» Зингеле и 12 декабря — «Арию с вариациями» Берио. В 1908 году он играл «Балладу и Полонез» Вьетана, и слушавший его Ауэр высоко оценил игру юного скрипача. В следующем году Яша исполнил в Ковно с оркестром концерт Мендельсона. В том же году он окончил музыкальное училище. Большую помощь в обучении Хейфеца оказало виленское Еврейское общество. Оно же дало средства для переезда семьи в Петербург и поступления юноши в 1910 году в Петербургскую консерваторию в класс Ауэра.
Первый год Хейфец занимался с ассистентом Ауэра — И. Налбандяном, затем перешел в класс профессора. 17 апреля 1911 года состоялся дебют Хейфеца в Малом зале консерватории. Этот же концерт был сыгран в середине мая в Павловском вокзале. Вскоре последовали концерты в Одессе, а также в Варшаве и Лодзи. В том же году вышла первая пластинка с записью игры десятилетнего артиста — «Пчелки» Шуберта и «Юморески» Дворжака.

В школе я любила историю, учительница у нас была замечательная - Дора Ефимовна Зак. Она так рассказывала, всегда ссылалась на художественную литературу, читала нам стихи и отрывки из книг. После её уроков мы искали эти книги и читали их запоем. Именно на уроках Доры Ефимовны я узнала о Болеславе Прусе, о Фейхтвангере и других писателях, описывающих исторические события. Достать эти книги в те времена было совсем не просто, но любимая учительница нам помогала - давала тем, кто интересовался , книги из своей богатой библиотеки. Ну. а потом началась история партии и интерес к предмету постепенно испарился. Историю Узбекистана не изучали вовсе, поэтому всё, что узнаю только теперь, так интересно, читаю всё подряд на форумах Ташкента, ну, а там такие знатоки собрались, что просто диву даёшься. Именно там я прочла о памятнике Минг - Урик, мимо которого проходила тысячу раз и смотрела как на обычную горушку, с которой в детстве катались на санках. Этой горкой заинтересовались археологи, раскопали её и...нашли древние развалины с остатками предметов быта первых людей, населявших Шаш или Чач - в разных местах называют по - разному. Именно с этого места и начался мой город. В этом году мне довелось полазить по разным древним развалинам - и деревня Герём в Каппадокии и древнеримские развалины в Мерсине , оба места в Турции. Конечно, Минг-Урик меньше намного, но зато гораздо родней - город детства! Сколько раз я вспомнила любимую учительницу и пожалела, что не послушалась её совета изучать историю. Но в те времена мы все хотели быть инженерами и только! На собеседовании, которое я проходила, поступая в Корабелку, молодой преподаватель спросил зачем девушке стапели и заводы, есть ведь много профессий , более подходящих. Спорила с ним с пеной у рта и только гораздо позже поняла, КАК он был прав... Да что теперь сетовать, жизнь прошла так, как прошла... Но развалины люблю и лезу даже туда, куда не всякий мужчина полезет. В Каппадокии, к примеру, меня "обозвали" альпинисткой - облазила все четыре уровня пещер, все Храмы - это жутко интересно! Вот и в Ташкенте полазила, жаль, что не со знающим историю развалин человеком. Наснимала фоток, погворила с людьми, работающими там, замечательные люди в Ташкенте. Вот сделала ролик из фотографий и смотрю, смотрю по нескольку раз на день.


,

Винченцо Сальваторе Кармело Франческо Беллини (итал. Vincenzo Salvatore Carmelo Francesco Bellini; 3 ноября 1801, Катания, Сицилия — 23 сентября 1835, Пюто, близ Парижа) — итальянский композитор. Написал 11 опер, из которых большим успехом пользовались «Капулетти и Монтекки» (итал. I Capuleti e i Montecchi) (1830, театр «Ла Фениче» (Teatro La Fenice), Венеция), «Сомнамбула» (1831, театр «Каркано», Милан), «Пуритане» (1835, «Театр Итальен», Париж). Наиболее значительное произведение — опера «Норма» (1831, театр «Ла Скала», Милан)

[462x599]

Винченцо Беллини
Vincenzo Bellini

Norma - Joan Sutherland
Adalgisa - Margreta Elkins
Pollione - Ronald Stevens
Oroveso - Clifford Grant
Clotilde - Etela Piha
Flavio - Trevor Brown

ИМеля

Я эту песенку впервые услыхала в конце 50-х - в Питер впервые за многие годы приехал "Голубой джаз" из Польши и вот один из солистов спел две французские песенки - одна именно про пчёлку, её ещё можно найти и даже в разных исполнениях. Вторую песню, про старого извозчика, не могу нигде отыскать, а она тоже очень милая. Помню что в Ташкенте у нас была пластинка, ещё из тех, которые разбивались, там были записаны эти две песни.

[показать] Фотография и аудиофайл из коллекции Н.Н. Марковича  /Nick M/

  [показать]  [показать]

Наконец - то праздник и на вашу улицу пришёл! Рада, потому что  = куда мы без вас?! Счастлива иметь среди вас столько друзей! Живите долго, счастливо, ВСЕМ -  [показать]

БУДЬТЕ ВСЕГДА!!!  [показать]

 Второй день в Мерсине порадовал нас ласковым солнышком и чудесной поездкой в горы. Это такие красивые места!

[700x700]

Туфовые отвесные стены, горная речка и зелень... Опять вспомнился Ташкент - горы немного другие, но речка, точь-в-точь как на малой Родине!
 

[700x700]

Камни, водопадики, вода журчит так ласково, что просто заманивает. А мы и не против! Брат, конечно, первый! За ним и другие заныряли. Я сначала поснимала их, а потом и сама присоединилась - хорошо, бодрит и аппетит развивает!
 

Настроение сейчас - Многое вспомнилось...

 Многим ташкентцам имя этого художника давно знакомо, о нём немало добрых слов было написано на  ташкентских форумах, я читала о нём в "Письмах о Ташкенте" - художественно-историческом альманахе Узбекистана. Читающие люди знают Максима по иллюстрациям к книгам, а их у художника более 200, в том числе Библия, "Алиса в сране чудес", "Сказка о золотом петушке" и многие другие. 

[700x700]
 

Максим Светланов родился в Ташкенте 21 апреля 1945 года  До поступления в художественное училище он учился в школе №50 г. Ташкента. Позже художник закончил Театрально - декорационное отделение Художественного института и факультет книжной графики Московского Полиграфического института. С 1976 года Максим Светланов является членом Союза Художников СССР, а в 1996 году избран Действительным Членом Российской Академии Естественных наук. Церемония открытия выставки.

[700x700]

Новая выставка Максима Светланова полностью посвящена Булату Окуджаве и навеяна песнями нашего замечательного поэта - барда. Ходишь от картины к картине и поёшь давно знакомые строки любимых песен. Живопись Максима такая же мягкая и светлая, как поэзия Булата Окуджавы, все до одной картины пронизаны проникновенным лиризмом и любовью к героям. 

[700x700]

Счастливчик Пушкин.

Александру Сергеевичу хорошо!
Ему прекрасно!
Гудит мельничное колесо,
боль угасла.....................
.......................................
Он умел бумагу марать
под треск свечки!
Ему было за что умирать
у Чёрной речки.

 Получила симпатию, но не знаю от кого, с удовольствием ответила бы взаимностью, а пока вот так выражаю благодарность:

[показать]

Благодарю всех друзей, приславших мне поздравления! Всех люблю, всех

[показать]

Дорогие друзья, и любители балета! Спешу поделиться с Вами только что найденным каналом, посвященному БАЛЕТУ на всем нам известном YOU TUBE!!! Все спектакли прекрасного качества и в исполнении всех мировых звёзд!!!!

Канал называется Balletmix

[показать]

СМОТРИТЕ ДРУЗЬЯ, И НАСЛАЖДАЙТЕСЬ!!!!!!

[479x700]

Родилась 23 октября 1973 года в Керчи (Украина). Отец - Лопаткин Вячеслав Иванович, заведующий производством судостроительного завода "Залив" (г. Керчь). Мать - Лопаткина Елена Георгиевна, экономист. Супруг - Корнев Владимир Григорьевич, архитектор. Дочь - Мария. Российская артистка балета. Общепризнанная прима и ведущая балерина Мариинского театра.

[600x430]

Бетховенские сонаты представляют собой огромный пласт в мировой музыке. Они известны не только любителям музыки, но и каждому грамотному человеку. Их популярность никогда не снижается, а только растет. Вот почему я решил первую музыкальную викторину посвятить именно им.

Еще раз обращаю ваше внимание с просьбой не присылать ответы в виде комментариев!

Присылайте ответы только в личную почту автора.

[480x157]

 Город огромный, везде, конечно, не поспеть. Хочу и в Музеях побывать - обязательно на месте начала города Минг Урике, в Музее прикладного искусства. С друзьями обязательно нужно встретиться - святое дело! В центре у Сквера пока не была - боюсь разочарования. Начиталась и насмотрелась материалов о вырубке Сквера. Тяжело было смотреть на сваленные вековые деревья, на людей, ставивших на парапет заборчика зазжённые свечи и усыпавших его цветами - настоящие похороны. Пришла в 12.00 в Костёл, а он открывается только в 15.00. Эти свободные 3 часа решила посвятить прогулке по главной улице города. Раньше она носила имя Карла Маркса, развенчанного классика - памятник из Сквера убрали, улицу переименовали - такова жизнь...Прохожу мимо музыкальной школы им. Успенского. Кто здесь учился? Смотрите, какой она стала.

[700x525]

Ученики снуют, кто с папочкой, кто со скрипочкой, малыши - с родителями, кто повзрослей - самостоятельно. Перехожу ул. Жуковского и иду дальше по широкой зелёной главной улице города.

[700x525]

Вот старый знакомый вековой дуб, знаю его с детства - мой детский сад был недалеко. за ним виднеется старинное зданьице. реставрированное и превращённое из жилого дома в офис. Двери, окна, заборчик -  всё новое

[700x525]

Вот они - вековые деревья Ташкента, живы курилки, шумят ветками, сыплют градом желудей, которые мы собирали - кто больше! Чего мы только из них не делали, и человечков и зверушек разных, а иногда и кидались друг в друга, если попадали, то мало на казалось!

 http://www.liveinternet.ru/community/4989775/post244106154/