Это цитата сообщения Тангейзер Оригинальное сообщение
В своём блоге:По Волне Моей Памяти ...К Дню рождения Давида Тухманова...
 [411x408] |
Давид Тухманов родился 20 июля 1940 года в Москве. Занятия музыкой начались в раннем детстве под руководством матери (первое самостоятельное музыкальное произведение – «лезгинку» – создал в 4-летнем возрасте), после чего он поступил в Музыкальную школу-десятилетку имени Гнесиных, в класс фортепиано.
Елена Фабиановна Гнесина принимала горячее участие в судьбе Давида и всячески поощряла его стремление сочинять музыку. Первыми опытами были пьесы для фортепиано, вокальные произведения – романсы, баллады. Начиная с 7-го класса школы он регулярно занимался по композиции и теории музыки у замечательного музыканта Льва Николаевича Наумова.
В 1958 году Давид Тухманов поступил на композиторское отделение Музыкально-педагогического государственного института им. Гнесиных, где учился в классе Ф. Е. Витачека. Дипломной работой композитора стала оратория для хора, оркестра и солистов «За далью даль» на отрывки из поэмы А. Твардовского, а также цикл баллад и романсов на стихи Генриха Гейне в переводе русских поэтов (первым исполнителем этих романсов был молодой Александр Градский). После окончания института Д. Тухманов был призван в армию, служил в Ансамбле песни и пляски МВО, где руководил оркестром.
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Праздник, который всегда с тобой
21 июля родился один из самых известных писателей XX века, человек-праздник, человек-легенда Эрнест Хемингуэй.
На его могиле написано: «Больше всего в жизни он любил осень. Жёлтые, тёплые осенние листья, плывущие по реке на спинах форелей, а сверху синее безветренное небо. Теперь он будет частью всего этого навсегда». Эрнест Хемингуэй — для читателей, Хэм — для друзей, Папа — для своих женщин и сыновей, он был человеком, сделавшим себя сам, любившим красавиц, познавшим богатство и славу. И ушедшим из жизни по собственному решению.
Анна Ахматова. Когда б вы знали, из какого сора. Растут стихи, не ведая стыда. ...
Кто же не знаком с именем опального художника Михаила Шемякина, высланного из СССР в 1971 году? Много перепетий было в его жизни - 10 лет жизни в Париже, жизнь в США, мировая известность и звания, ордена, выставки по всему миру. Лишь в 1989 году художник и скульптор Михаил Шемякин своим искусством был возвращён россиянам - в Москве и Ленинграде прошли его персональные выставки, сразу полюбившиеся публике. Одна из них - "Тротуары Парижа" - проходит в филиале Русского музея - Мраморном дворце.
[600x400]
С Санкт- Петербургом у Михаила Шемякина отношения особые - три его скульптурных памятника украшают улицы города - памятник Петру I на территории Петропавловской крепости. Памятник вызвал много споров - на нём Пётр предстал совсем не таким, каким мы привыкли видеть его на картинах и в фильмах, но скульптор тщательно изучил и посмертную маску российского императора и описание его внешности современниками, поэтому споры эти бесполезны, именно таким увидел Петра I скульптор - гигант с небольшой головой и суровым взглядом.
[600x401]
Против Крестов - знаменитой тюрьмы Петербурга, стоят Сфинксы Михаила Шемякина - памятник всем репрессированным в годы большевизма.
[466x700]
Третий памятник установлен на Сампсоньевском кладбище и посвящён первостроителям Санкт-Петербурга.
[274x450]
Да и выставки Михаила Шемякина проходят в Петербурге. Теперь имя художника всемирно известно и выставки его проходят регулярно и всегда вызывают интерес зрителей. Не осталась и без внимания выставка "Тротуары Парижа" художника, проходящая в одном из филиалов Русского музея Петербурга - Мраморном дворце. Выставка эта не совсем обычная: дело в том, что живописные полотна написаны на основе фотографий, сделанных на тротуарах Парижа: художник, бродя по Парижу фотографировал валяющиеся на тротуарах скомканные бумажки, тряпочки, окурки, лужицы, натекшие из труб, ободранные стены, срезы деревьев, засохшие листики на деревьях или проросшая травка в асфальтовом покрытии. Все мы - немного фантазёры, видим образы в облаках, корягах, обоях, но только видим и всё. Шемякин же, буквально в мусоре, увидел так интересно, что создал около 1200 картин, из которых 200 демонстритуются на выставке. Просто смотреть картины - это интересно, но когда посмотришь фильм о том, как они создавались, становится
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Блистательная мистификация Серебряного века
Елизавета Дмитриева (Черубина де Габриак) ( 31.03.1887 года [Петербург] - 15.01.1928 года [Ташкент])  [250x391]Серебряный век был эпохой загадочной. Его история полна удивительных персонажей. Одна из блистательных мистификаций Серебряного века была связана с именем Черубины де Габриак. Кто же скрывался под этим именем? Интересно, что именно Серебряный век дал русскому искусству многих великих женщин - актрис, художниц, поэтов: Вера Комиссаржевская, Забелла Врубель, Наталья Волохова, Александра Экстер, Марина Цветаева, Софья Парнок, Зинаида Гиппиус, Наталья Крандиевская-Толстая, и конечно, Анна Ахматова... то была эпоха романтическая. И природа шла ей навстречу. Женщины, перечисленные мною выше, не только очень талантливы, но и хороши собой, а некоторые из них просто красавицы. А что же делать некрасивым? Вероятно, создавать мифы. Одна из блистательных мистификаций Серебряного века была связана с именем Черубины де Габриак. Кто же скрывался под этим именем?  [показать] |
[показать]Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Фредерик Шопен. Капли дождя на острове несбывшихся надежд
200-летие со дня рождения композитора праздновали по всей Европе. Воздали почести польскому гению и на Майорке, испанском курорте, который своим сегодняшним процветанием во многом обязан короткому и полному драматизма пребыванию Фредерика Шопена зимой 1838/39 гг.
Шопен прибыл в Пальму, главный город Майорки, в ноябре 1838 года в компании баронессы Авроры Дюдеван, известной под литературным псевдонимом Жорж Санд, и ее двух детей. Роман юного музыкального гения и знаменитой писательницы был в Париже предметом пересудов, и любящие сердца хотели укрыться от любопытных глаз в каком-нибудь дальнем уголке.
Это цитата сообщения natali_100 Оригинальное сообщение
Один из последних романтиков в музыке. Николай Метнер
|
Я наконец в искусстве безграничном Достигнул степени высокой. Слава Мне улыбнулась; я в седцах людей Нашёл созвучия своим созданьям.
А.С.Пушкин." Моцарт и Сальери" |
В.Шембер
Н.К.Метнер
(1880 - 1951)
Николай Карлович Метнер занимает особое место в истории русской и мировой музыкальной культуры. Художник самобытной индивидуальности, замечательный композитор, пианист и педагог, Метнер не примыкал ни к одному из музыкальных стилей, характерных для первой половины ХХ века.
Приближаясь отчасти к эстетике немецких романтиков (Ф.Мендельсон, Р.Шуман), а из русских композиторов - к С.Танееву и А.Глазунову, Метнер был, вместе с тем, художником, устремлённым к новым творческим горизонтам, его многое роднит с гениальным новаторством И.Стравинского и С.Прокофьева.
Родился в Москве 24 декабря 1879г.(5 января 1880) в немецкой по происхожению семье с разветвлёнными музыкальными традициями: мать - представительница знаменитого рода Гедике; брат Эмилий был филосфом, литератором, музыкальным критиком (псевдоним Вольфинг). Другой брат, Александр - срипачом и дирижёром.
В 1900 году Метнер блистательно окончил Московскую консерваторию по классу фортепиано В.Сафонова. Одновременно он изучал и композицию под руководством С.Танеева и А.Аренского. Его имя написано на мраморной доске консерватории.
Творческий путь Николай Метнер начал успешным
Это цитата сообщения Водо-лей Оригинальное сообщение
Парк миниатюр мини-Израиль
В мире существует 40 миниатюрных парков, например, Madurodam в Голландии, Swissminiatur в Швейцарии,Италия в миниатюре и так далее.
Есть такой парк и в Израиле - Мини Израиль.
[699x540]Мини-Израиль - самый маленький город в стране.
Весь Израиль как на ладони.
Или как за несколько минут от Хермона до Эйлата медленным шагом пройтись. Проще простого. Для этого нужно, всего-навсего, посетить Мини-Израиль.
Посещение мини-Израиля - это великолепная прогулка по древней стране. Только в мини-Израиле посетители могут увидеть и ощутить волнующую красоту этой земли, очарование его народа, и подлинный дух страны. И все это - на территории удивительного городка миниатюр.
Я предлагаю вам посмотреть это чудо!
Читать далее
Это цитата сообщения Bo4kaMeda Оригинальное сообщение
«...это было больше, чем любовь! Мы как две половинки, которые постоянно разбрасывало в разные стороны». | Евгения Шульц и Марис Лиепа
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
ЖЗЛ ( ЧАСТЬ 1 - МОДИЛЬЯНИ И АХМАТОВА)
Анна Ахматова и Амедео Модильяни.
Она - петербургская, он - монпарнасский.
Она великая при жизни, он - посмертно.
Такие далекие и близкие, похожие и разные. Их пути пересеклись в бурлящем Париже начала прошлого столетия на углу бульвара Распай, улицы Вавэн и бульвара Монпарнас в "Ротонде".
[330x417] [450x314]Ахматовой и Модильяни посвящены посты в Дневниках Ли.ру, я представляю свою версию, впрочем основанную на материалах Интернета, как и уже опубликованные материалы.
Когда в музее «Культурный центр Королевы Софии» открылась выставка произведений Амедео Модильяни, туда бросился чуть ли не весь художественный Мадрид. В экспозиции было представлено более четырехсот рисунков знаменитого итальянца — эскизы, наброски к будущим картинам, выполненные в основном карандашом.
Многие десятилетия хранившиеся в коллекции парижского врача Поля Александра, друга Модильяни, они охватывали период с 1906 по 1914 год. Но главная ценность выставки состояла в том, что на ней были десять рисунков, изображающих юную Анну Ахматову, в том числе и «ню».
Впервые об этих рисунках сообщила парижская газета «Русская мысль». В номерах от 14—20 октября 1993 года, рассказывая о выставке рисунков Модильяни в Венеции, она поведала читателям, что среди них есть и работы из собрания Поля Александра. Обнаружила их, разбирая архив, русская славистка Августа Докукина-Бобель, ныне живущая и работающая в Италии.
Это было настоящее открытие. Дело в том, что до того времени был известен только один рисунок работы Модильяни с изображением русской поэтессы.
[700x324]Амедео Модильяни Анна Ахматова 1911 г.
Хотя, по признанию самой Ахматовой, их было шестнадцать. Однако пятнадцать погибли в первые годы революции в царскосельском доме, где жила Анна Андреевна. По ее выражению, их «скурили солдаты в Царском». Не уцелел, впрочем, и сам дом. Найденные рисунки напомнили о поэтической влюбленности и трогательных отношениях, которые связывали поэта и художника.
Давно мечтала посмотреть этот фильм о замечательном Музее и вот, наконец, дали ссылку. Смотрю, наслаждаюсь и поражаюсь человеку. который в страшные годы и даже ценой здоровья создал Музей, о котором теперь знают во всём мире! Жаль, что фильм снят не нашими кинематографистами - иностранцам нужно, а нам - нет, обидно...
Это цитата сообщения Александр_Ш_Крылов Оригинальное сообщение
Сампсониевский собор Санкт-Петербурга (1728-1740)
[258x373]Еще при Петре I здесь на Выборгской стороне в 1710 году была построена деревянная Сампсониевская церковь , как памятник военной победе в Полтавской битве 1709 года, которая состоялась в день поминовения святого Сампсония Странноприимца – 27 июня.
Странноприимец – принимающий странников. Ныне на месте деревянной церкви стоит часовня, возведенная в 1909 по проекту Аплаксина. Строительство церкви в камне осуществлялось с 1728 до 1740 года. Изначально храм был однокупольным , но в 1760 – х годах, собор стал пятиглавым.
В Петровское время, здесь так же появились два кладбища Православное и Иноверческое, существовавшие до 1770 – х годов. На нем были похоронены архитекторы Д.Трезини, Леблон, Шлютер, Маттарнови. Скульптор К.- Б. Растрелли.
Православное кладбище находилось – там, где сейчас сквер с памятником, на месте иноверческого кладбища современная застройка. У южной стены храма был похоронен архитектор П.Еропкин и казненные вместе с ним члены политического кружка ,выступавшие против Бироновщины: кабинет – министр Анны Иоановны – Волынский, советник Хрущев. На этом месте в 1885 году установлен памятник.
Первый памятник здесь возник еще в 1741 году. Его установили дети Волынского, которых императрица Елизавета Петровна вернула из ссылки. После революции 1917 года Сампсониевский собор оставался действующим до 1939 года.
Богослужения в храме возобновлены с мая 2002 года. Самая крупная реставрация собора за всю его дореволюционную историю, проводилась в 1908 – 1909 годах. Она была приурочена к 200–т летнему юбилею Полтавской битвы. Тогда же на площади перед колокольней был установлен памятник Петру I работы скульптора М. Антакольского .
В 1938 году, памятник был демонтирован, но установлен вновь к 300–летию Петербурга. Недалеко, на месте старого православного кладбища, установлен памятник первым архитекторам города, работы М.М.Шемякина (ныне почти не сохранился – разграблен вандалами).
[525x700]
В годы моего детства Ташкентсая Государственная Консерватория находилась на улице Пушкина и имела такой вид, как на картинке. Как часто я проходила мимо этого здания - в школу и обратно. Оно было очень красивым, одним из красивейших в Ташкенте! Слева - ул. Лермонтова, где жили мои одноклассники, справа - ул. Крылова, где прямо за углом был Дом связи, куда бегали в кино. Через дорогу - старый Почтамт со львами, на которых любили восседать! Здание сильно пострадало от землетрясения 1966 года, поэтому его решили переделать - разрушили боковые крылья, оставив лишь центральную часть, где находился Органный зал.
[481x356]
Построена консерватория была в 1936 году и готовила кадры для всей Средней Азии.
Так выглядела Консеравтория в годы, когда там учились мои школьные подружки, кто в Хореографическом училище, которое занимало там одно крыло, кто в Музыкальном училище. Естественно, что я частенько бывала в этом здании на концертах у подруг. Со временем и Хореографическое и музыкальное училища обрели свои помещения, но, для быстро развивающейся музыкальной жизни Узбекистана, мало стало и это здание. Его перестроили и отдали Музыкальному колледжу.
[600x450]
В наше время вход в здание выглядит именно так. Для новой Консерватории построили здание в современном стиле. Я была там на двух концертах и мне там ооочень понравилось. Здание красивое, светлое, просторное, отличная архитектура. Построено оно в 2002 году.
Только что вернулась из поездки - была в Ташкенте более двадцати дней. Очарована самим городом, его людьми, обилием концертных залов и количеством концертов, спектаклей, различных выставок. В общем, культурная жизнь бьёт ключом!
Начну с балета, а именно с Хореографического училища, которое издавна славится своими учениками. Достаточно привести несколько известных не только в России, но и во всём мире имён и станет понятен уровеь обучения будущих балерин и танцовщиков. Класс педагога Коркмаса Сагатова окончили такие известные танцовщики, как Владимир Муравлёв, долгое время бывший премьером балета Касаткиной, получивший звание заслуженного артиста РФ, ныне перешедший на педагогическую работу. Данила Корсунцев - кому из балетоманов не известно это имя?! Партнёр наших замечательных прим - Ульяны Лопаткиной, Дианы Вишнёвой, Екатерины Кандауровой, премьер Мариинского театра. Данила тоже выпускник Ташкентского хореографического училища и педагогом у него был тот же Коркмас Сагатов. Коркмасу Сагатовичу недавно исполнилось 75 лет и к своему юбилею он получил бесценный подарок от любимых учеников - фильм, созданный Данилой Корсунцевым о выпуске 1992 года с посвящением любимому учителю и одноклассникам. Мне довелось увидеть своими глазами, как смотрели этот фильм сам Коркмас и его жена - бессменый его концертмейстер Лидия Абдулаева! Слёзы счастья, гордость за любимых учеников, умиление от проявленного внимания - всё было в течение многократного просмотра фильма.
http://odnoklassniki.ru/video/703924946
Такая вот история... Как же сейчас живёт училище? Есть ли ученики, могущие продолжить славу училища и педагогов? Я побывала на уроке Коркмаса Сагатова , а позже и на выпускном Гала-концерте, посвящённому выпуску 2013 года в Концертном зале Туркестон. На уроке я увидела, как педагог ведёт занятия с учениками и поняла, почему его любят и помнят выпускники! Сам, когда-то замечательный танцовщик театра Навои в Ташкенте, он передаёт свой опыт будущим танцовщикам,показывает движения, жесты, и вообще, полон молодой энергией!
Где бы я ни была, но в дни рождения и памяти поэта всегда иду по его местам. В Ташкенте это - памятник Александру Сергеевичу на Площади Пушкина. Памятник выполнен по проекту всем известного скульптора Михаила Константиновича Аникушина и установлен в 1973 году. Сам скульптор присутствовал на церемонии открытия.
[600x600]
Ташкентцы гордятся своим памятником и считают его лучшим. Не стану спорить, хотя мне и наш памятник Аникушина на Площади искусств у Русскрого музея тоже нравится, не вижу в нём пафоса, просто поэт читает свои стихи, возможно даже "Я памятник себе воздвиг нерукотворный...". Около 10.00 я уже на месте, уже с утра жарковато, но народ пришёл. Начинается официальный митинг, он проходит на самом солнцепёке, но народ терпеливо выслушивает речи представителей власти, Российского посольства, поэтов Узбекистана.
[600x600]
Возлагаются цветы к подножью памятника
Это цитата сообщения Song__Bird Оригинальное сообщение
Генацвале...
Дато Худжадзе - Махинджи Вар (генацвале)
Месхи Важа
Спасибо автору ролика)
Три недели в Ташкенте пролетели как один миг - открыла глаза, я в родном городе детства, закрыла и меня уже нет там. Только сердце моё осталось среди друзей, на улицах и в парках. Хожу по городу в своих снах, вспоминаю каждую секунду, проведённую на Родине с таким наслаждением, с такой любовью...
[600x600]
Вот они - улочки моего детства. тихие, одноэтажные, зелёные...Нет уже людей, знающих или помнящих меня, а вот деревья помнят, прижалась лбом к одному самому старому и будто услышала голос издалека: " Привет, подружка! Ты сильно изменилась. но я тебя узнал!" По-прежнему журчат арыки, теперь они текут по бетонным руслам, а в детстве мы шлёпали по ним босиком, они были такими чистыми. что в них водились пиявки. Таких уголков в Ташкенте немного, город растёт, строится и хорошеет. Я радуюсь этому, радуюсь тому, что люди живут по-новому, почти не осталось домов, где за "удобствами" нужно бегать во двор, а воду таскать вёдрами из колонки с соседней улицы. Дворики,в которых мы росли, были коммунальными - в них жили несколько семей, дружили и становились почти родственниками. На экскурсии с известным ташкентским краеведом, писателем и знатоком истории города Борисом Анатольевичем Голендером, названную "По местам действия романа Дины Рубиной "На солнечной стороне улицы" ", мы зашли в один из таких двориков и детство побежало перед глазами, как кадры старенького любимого фильма...
Это цитата сообщения vladk3 Оригинальное сообщение
Великая музыка великих городов=о жизни и музыке знаменитых композиторов. Часть 4
[показать]СЕРИЯ ИЗ 26 ВИДЕО АВТОР Саймон Кэллоу. Часть 4 Фильмы 21÷26
"Classical Destinations. Great Cities and Their Music" /перевод на русский/. Производство: Великобритания, 2008 Режиссер: Питер Беверидж.
Документальный цикл "Великая музыка великих городов"
Программа приглашает вас в незабываемое путешествие в прекраснейшие города Европы, знакомит с их удивительной историей, городскими легендами и шедеврами классической музыки, созданными под впечатлением от этих мест.
Это путешествие откроет удивительный мир классической музыки с неизвестной стороны. Музыка рождалась отнюдь не в головах композиторов, она начиналась там, где они родились, жили и умерли, где были счастливы и печальны, где их признавали и отвергали. Это путешествие по самым красивым городам Европы, которые ни что иное, как часть мира классической музыки.
Саймон Кэллоу, британский актер, писатель и музыкальный эксперт, приглашает в музыкальное путешествие и расскажет о жизни и музыке знаменитых композиторов. Россини, Респиги, Шопен, Холст, Воан-Уильямс, Сен-Санс, Бизе, Мануэль де Фалья, Альвенис, Мокраньяк, Шостакович, Прокофьев.
Рекомендуется смотреть на развернутом - полном экране.
ФИЛЬМ 21 Рим поистине многолик. Здесь и античность и ренессанс и модерн. Неудивительно, что потрясающая атмосфера этого города привлекала многих композиторов и, прежде всего, итальянцев: А. и Д. Скарлатти, Дж. Россини, О. Респиги. Римские фонтаны, знаменитые пинии и древнеримские праздники нашли отражение в музыке итальянского композитора конца XIX века О. Респиги. А Дж. Россини увековечил город Неаполь в истории классической музыки, создав здесь 11 оперных шедевров.
Это цитата сообщения vladk3 Оригинальное сообщение
Великая музыка великих городов=о жизни и музыке знаменитых композиторов. Часть 3
[показать]СЕРИЯ ИЗ 26 ВИДЕО АВТОР Саймон Кэллоу. Часть 3 Фильмы 15÷20
"Classical Destinations. Great Cities and Their Music" /перевод на русский/. Производство: Великобритания, 2008 Режиссер: Питер Беверидж.
Документальный цикл "Великая музыка великих городов"
Программа приглашает вас в незабываемое путешествие в прекраснейшие города Европы, знакомит с их удивительной историей, городскими легендами и шедеврами классической музыки, созданными под впечатлением от этих мест.
Это путешествие откроет удивительный мир классической музыки с неизвестной стороны. Музыка рождалась отнюдь не в головах композиторов, она начиналась там, где они родились, жили и умерли, где были счастливы и печальны, где их признавали и отвергали. Это путешествие по самым красивым городам Европы, которые ни что иное, как часть мира классической музыки.
Саймон Кэллоу, британский актер, писатель и музыкальный эксперт, приглашает в музыкальное путешествие и расскажет о жизни и музыке знаменитых композиторов. Гендель, Дебюсси, Элгар, Рахманинов, Бриттен, Рвель, Штраус, Вагнер, Лист, Барток, Кодаи.
Рекомендуется смотреть на развернутом - полном экране.
ФИЛЬМ 15 О сложных отношениях Генделя и английской публики, о том почему Гендель отправился в Дублин (Ирландия), чтобы поставить там свою ораторию "Мессия"и, наконец, о том почему дамам рекомендовали прийти на концерт без кринолинов, а джентльменам без шпаг...
Это цитата сообщения vladk3 Оригинальное сообщение
Великая музыка великих городов=о жизни и музыке знаменитых композиторов. Часть 1
[показать]СЕРИЯ ИЗ 26 ВИДЕО. АВТОР Саймон Кэллоу. Часть 1 Фильмы 1÷7
"Classical Destinations. Great Cities and Their Music" /перевод на русский/. Производство: Великобритания, 2008 Режиссер: Питер Беверидж.
Документальный цикл "Великая музыка великих городов"
Программа приглашает вас в незабываемое путешествие в прекраснейшие города Европы, знакомит с их удивительной историей, городскими легендами и шедеврами классической музыки, созданными под впечатлением от этих мест.
Это путешествие откроет удивительный мир классической музыки с неизвестной стороны. Музыка рождалась отнюдь не в головах композиторов, она начиналась там, где они родились, жили и умерли, где были счастливы и печальны, где их признавали и отвергали. Это путешествие по самым красивым городам Европы, которые ни что иное, как часть мира классической музыки.
В Части 1 показаны города: Австрии- Зальцбург, Вена и др.; Норвегии - Берген, Копенгаген, Осло; Финляндии - Хельсинки и др.; России - Санкт - Петербург; Италии - Венеция; Чехии - Прага.
[240x159]Саймон Кэллоу, британский актер, писатель и музыкальный эксперт, приглашает в музыкальное путешествие и расскажет о жизни и музыке знаменитых композиторов.
В Части 1 РАССКАЗАНО О КОМПОЗИТОРАХ: МОЦАРТ Волфган , БРАМС Иоганнес, ШУБЕРТ Франц, ГАЙДН Иоган, ГРИГ Эдвард, СИБЕЛИУС Ян, БОРОДИН Александр, МУСОРГСКИЙ Модест, РИМСКИЙ-КОРСАКОВ Николай, МОНТЕВЕРДИ Клаудио, ВИВАЛЬДИ Антонио, СМЕТАНА Бедржих, ДВОРЖАК Антонин.
Рекомендуется смотреть на развернутом - полном экране.
ФИЛЬМ 1 Первая остановка в Австрии, Зальцбурге, прекрасном городе, в котором жил великий Моцарт. В музее Зальцбурга представлена богатая коллекция его личных вещей, в том числе музыкальных инструментов Вольфганга. Вы побываете в знаменитом Университете имени Моцарта, в Зальцбургском театре марионеток.
