Это цитата сообщения Sergey1958 Оригинальное сообщение
Художник Виктор Брегеда. Часть 1.
Виктор Брегеда родился в 1963 году в городе Таганроге. Художник занимается живописью сколько себя помнит. Учился сложной технике гладкого письма у французского мастера. Профессионально работает с 1989 года. Две первые персональные выставки состоялись в г. Таганроге в 1994-1995 г. В 1996 году была организована тематическая выставка "Неизвестный Танаис" в Таганроге, музее-заповеднике "Танаис" и в Ростове-на-Дону. С 2002 есть постоянно действующая экспозиция в галерее на острове Мауи (Гавайи), США. Дважды в год В.Брегеда приглашается американской галереей на арт-шоу.
Основное направление в творчестве - станковая живопись: пейзажи, портреты, натюрморты, выполненные в метареалистической манере, под влиянием философии подсознательного.
В своих работах Виктор Брегеда выводит реальную природу вещей, скрытую от эмпирического восприятия.
Среди коллекционеров работ В.Брегеды известные музыканты из группы Pink Floyd, а также Карлос Сантана.
Официальный сайт художника: www.bregeda.ru
[600x470] Это цитата сообщения Volody24_gl Оригинальное сообщение
Хaйдао - резьба по фруктовым косточкам
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Бурятский гений - Даши Намдаков. Ювелирные изделия.
[677x450]
Даши Намдаков живет и работает в Восточной Сибири недалеко от природного чуда - прекрасного озера Байкал.
Это цитата сообщения klavdievna Оригинальное сообщение
художник Элеонора Каррингтон.
Не так давно, в мае этого года скончалась от пневмонии 94-летняя легендарная художница Элеонора Каррингтон. Она считается одним из основателей сюрреалистической художественной школы — наряду с Андре Бретоном, Сальвадором Дали, Марселем Дюшаном и Жоан Миро.Она ушла из жизни, оставив нам целую кучу арт-головоломок, над которыми станут ломать голову и писать мудреные толкования не один десяток критиков.А ее жизнь была такой яркой и насыщенной, что напишут и с десяток романов. О себе художница говорит:"Я не была сюрреалистом, я просто жила с Максом Эрнстом". И это чистая правда. Встретившись с ним в 19 лет они три года не расставались, пережив бурный роман. Его посадили за шпионаж в конце тридцатых (и у них такое было), а она претерпела нервный срыв и попала в психушку. Набожные родители хотели ее вернуть домой, но ее выкрала няня-ирландка, которая по слухам прибыла за ней на подводной лодке. Последняя оказала большое влияние на формирование личности Элеоноры, в ее творчестве много кельтских мотивов. Закончила свою жизнь она в Мексике, где в конце концов осела не без помощи Пикассо.
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Виктор Сафонкин - художник-самоучка. Часть 2.
(Продолжение)
Часть 1
1.
[650x700]
2.
[602x600]
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Виктор Сафонкин - художник-самоучка. Часть 1.
Виктор Сафонкин родился 22 августа 1967 в Мордовии в городе Саранске, после средней школы закончил машиностроительный техникум, никогда не посещал даже изостудии, и первой датой своей художественной биографии считает 1990 год. В настоящее время живет в Чехии, у него собственная картинная галерея "Парнас", расположенная в самом центре Праги с постоянной экспозицией, есть круг ценителей, покупателей и коллекционеров. Художник активно сотрудничает с музыкантами: он оформлял альбомы групп „Killing Joke“, „October File“, „Viva Death“.
[показать]
Его работы находятся в крупнейших „профильных“ музеях — итальянском Международном музее сюрреализма (Museo Internationale D’Arte Surrealista, Gallipoli) и голландском Музее фантастического реализма (Museum of Fantastic Realism, Zeist), среди прочих наград он удостоен приза Международного альянса Сальвадора Дали.
Техника создания работ художника уникальна, является продолжением традиций старинных мастеров, использовавших многослойное наложение краски. Для создания только одной работы Виктору подчас требуется несколько месяцев. Уже несколько лет он живет и творит в Праге, владея одной из самых престижных картинных галерей в самом центре чешской столицы.
Сафонкин является почитателем творчества Здислава Бекшиньского, а также Босха и Г. Р. Гигера. Самый известный из ныне живущих представителей сюрреализма, экстравагантный Эрнст Фукс оценивает талант Сафонкина как „сильнейший из встреченных им за последние годы“. Виктор Сафонкин — обладатель диплома чешской Академии Масарика, медали Франца Кафки, присуждаемой Европейским обществом Праги, и приза Международного альянса Сальвадора Дали.
Признали его и на родине - в 2011 году прошла его выставка в Государственном Русском музее. В нынешнем году в Киеве, в Музее искусств имени Богдана и Варвары Ханенко впервые на Украине прошла выставка его картин. 35 работ, объединенных названием «Незримые миры», созданные художником в 1999-2012 годах, предоставлены частными коллекциями и галереями мира, признав Виктора Сафонкина сложившимся классиком европейского символизма и сюрреализма. Из Киева экспозиция уехала на следующую выставку - в Германию.
(Огромное спасибо Sergey1958 за находку этого золота самородного )
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Вестерн, романтика и теплая атмосфера
За последние 32 года, C.Michael Dudash завершил более 1800 картин и заданий для клиентов во всем мире. Его ранняя карьера иллюстратора была сосредоточена на создании работ для киноиндустрии, рекламодателей, издателей книг, для журналов, дизайнерских фирм, корпораций и институтов, таких как Организация Объединенных Наций, и Почтовая служба США. Они принесли ему национальную известность и множество наград. Майкл Dudash родился 12 января 1952 года в Манкато, штат Миннесота. Художник и иллюстратор Майкл завоевал хорошую репутацию, создавая картины, которые можно охарактеризовать как "романтическая атмосфера реализма, где персонажи купаются в прекрасной смеси света и цвета, скрытые тенями".
Это цитата сообщения Li-Day Оригинальное сообщение
Удивительные работы скульптора Kris Kuksi
Крис Кукси (Kris Kuksi) является одним из самых известных скульпторов и художников в Мире. Его работы регулярно экспонируются в арт-галереях разных стран и отмечены различными наградами и премиями. Некоторые его скульптуры входят в частные коллекции знаменитостей.
Основной пафос работ Криса заключается в стремлении открыть людям глаза на их легкомысленный образ жизни, наполненный жадностью и безудержной погоней за материальными ценностями. Его работы символизируют неустанную борьбу со смертью, в которой человек ни в коем случае не должен сдаваться, пусть даже это и ни к чему не приведет.Он, не опуская рук и не сдаваясь на произвол Смерти, надеется, что его творчество сможет раскрыть людям глаза на их заблуждения, и освободит их из пут вечно мрака.
Это цитата сообщения НаталинаЯ Оригинальное сообщение
Андрюс Ковялинас Польша
жил в Ирландии в течение почти 5 лет. Его экстраординарный стиль и воображение были выставлены в галерее Green . Много лет Андрюс путешествовал по Европе "Я путешествовал много в Европе в Странах, таких как Швеция, Франция, Венгрия, Литва, Испания.
В летнее время каждый годы, традиционно, он участвует в международном Художественном Лагере во Франции. 2007год было отличным для Андрюса. После двух недель , путешествуя через французскую Нормандию, где он написал новые картины. Заключительная выставка была в Sorbay.
Вообще, темы Андрюса - женщины. “Женщины это удивительное прекрасное создание . Все работы - картина маслом, но стиль и техника не так важны. Таким образом, инструменты классические Как обычные маленькие щетки. Сначала – идея коротко изложена на бумаге, тогда реальная живопись произведена. Единственная проблема - время. Я не могу создать быстро. Каждая работа потребовала подготовки (идея) и затем реализация. Я никогда не рисую непосредственно на холсте без эскизов. Это может взять между 2 днями к 3-месячному. В результате красивая картина произведена”. Хорошо знать, что есть люди там, которые любят работу Андрюса.“ Важная вещь состоит в том, что люди любят искусство, когда человек покупает мою работу и вешает ее на их стене с положительной энергией и любовью. У них не только есть красивая картина, но и хорошее настроение и небольшая часть меня, художника”.
сайт
[показать]Taxi
[показать]Это цитата сообщения BestDay Оригинальное сообщение
Оригинальные картины Владимира Куша
Художник Владимир Куш родился и вырос в Москве. В т80-е годы он был вынужден зарабатывать на жизнь, рисуя портреты на Арбате. В 1990 году на выставки в Германии были распроданы все его картины. Затем художник эмигрировал в США, где работал уличным художником и накопил деньги на билет на Гавайи, где живет по сей день. В 1993 году его творчество заметил бизнесмен из Франции и устроил экспозицию художника в Гонконге, после которой Владимир Куш стал по-настоящему знаменит. В 2001 году Куш открыл свою галерею на Гавайях, затем еще три галереи в США.
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Позитивный сюр от Джеймса Кристенсена (James Christensen) Часть1
Художник Джеймс Кристенсен (James Christensen) - его работы сочетают в себе безудержную фантазию и изысканно подробный реализм. Его искусство основано на мифах мира, баснях, фантазиях и сказочном воображении. ...
James Christensen свыше 20 лет преподаёт изобразительное искусство и любит думать о мире, как о классной комнате. Он верит, что каким бы материалом он не пользовался ( будь то фарфор, краски, бронза) - он сможет донести до людей свои послания. Пробуждая воображение у своих зрителей, он надеется помочь им в поисках решения каждодневных проблем и обретения сил для движения вперёд.
Джеймс Кристенсен родился в 26 сентября 1942 году в городе Калвер-Сити, Калифорния, в семье Сибилл и Гарри Кристенсенов. Он жил в нескольких кварталах от киностудии M.G.M, так что он и его друзья часто посещали место, где создавали фильмы о Тарзане или "Унесённые ветром".
Маленький Джеймс любил сказки и всякие истории и самого детства любил рисовать. Он всегда отличался богатым воображением и любил сочинять фантастические истории. Джеймс учился в школе в г. Санта-Моника, затем продолжил своё обучение живописи и иллюстраций в Университете Калифорнии в Лос-Анджелесе, где он получил диплом Мастера Искусств.
1.
[521x700]
Это цитата сообщения nomad1962 Оригинальное сообщение
Художник Педер Монстед (Дания, 1859-1941). Часть 1
Педер Монстед 1859-1941 родился в конце "золотого века" датской живописи.
Пейзажный живописец, известный ясностью света, натуралистическим "чистым воздухом" сквозящим в его картинах, все это сделало его ведущим датским пейзажистом своего времени. Он широко признан за его красочные пейзажи, часто с водой, которые демонстрируют почти фотографическое качество и высочайший технический навык.
1.
[700x403]
Это цитата сообщения Marginalisimus Оригинальное сообщение
Mary Whyte. Акварель.
Hidden-forben. А также см. Оригинал (940×909)
Это цитата сообщения mimozochka Оригинальное сообщение
Удивительные деревенские пейзажи Дмитрия Лёвина.
[показать]Это цитата сообщения Ludiko Оригинальное сообщение
Maurits Cornelis Escher
[показать]
[показать]
Автопортрет
The Official M.C. Escher Website
Мауриц Корнелис Эшер (нидерл. Maurits Cornelis Esche)- нидерландский художник-график. Известен, прежде всего, своими концептуальными литографиями, гравюрами на дереве и металле, в которых он мастерски исследовал пластические аспекты понятий бесконечности и симметрии, а также особенности психологического восприятия сложных трёхмерных объектов, самый яркий представитель имп-арта.
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Художник Arantzazu Martinez.
Я всегда чувствовала искусство, как что-то необходимое в моей жизни, неоценимой интеллектуальной и эмоциональной опорой, и все же, в тот момент, когда я приняла решение посвятить себя живописи, я ужасалась думать, что могу превратиться в бесполезное существо для человечества.
Две вещи произошли с тех пор.
Я научилась быть рядом с большими художниками и необыкновенными чертежниками, с теми людьми, которые помогли мне давать форму моей креативности.
И в конце концов, я поняла важность искусства и моей профессии.
Arantzazu Martinez родилась в городе Витория (Vitoria), Испания в 1977 году. Свое творческое обучение начала в Университете изобразительных искусств Universidad de Bellas Artes del País Vasco. В 2000 году отправилась в Нью-Йорк, где она получила степень магистра изящных искусств в Академии искусства, прослушала лекции в Национальной академии изобразительных искусств и входила в состав Water Street Atelier, там получила академическую подготовку, как в рисунке так и в живописи у художника Jacob Collins. В настоящее время живет и работает в Испании, сохраняя при этом тесные связи с Соединенными Штатами.
[показать]Rancor (кликабельна)
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Художник Bill White. Красота и радость Мексики
|
Мечта в бирюзовых тонах По шёлку песка босиком Представь себе пение волн на мотив боссанова Я знаю, что в этих краях случается видеть мельком, Как звезды слетают с небес и рождаются снова |
Вдали, где прощается ночь, где день прибывает к концу Купается солнце невиданной алою розой И я рассмеюсь оттого, что счастьем прижмётся к лицу Просоленный воздух страны, где-сбываются-грёзы |
