Взяла отсюда: www.shawkl.com/2011/09/beaded-spider-tutorial.html
|
Las Vegas Contemporary Dance Theather ( LVCDT ) - это одновременно и классический и современный танец, страстный и спортивный. В репертуаре коллектива более 30 балетов, которые были исполнены во многих странах мира. Bernard H. Gaddis and Charmaine Hunter основали театр в 2007 году.
Las Vegas Contemporary Dance Theather - это глоток свежего воздуха на культурной сцене Лас -Вегаса.
"Танец - сказанное слово движения и является частью культуры каждой цивилизации в мире."
Среди великих фигур создателей первых мультфильмов, Lotte Reiniger стоит особняком. А ведь история силуэтной анимация начинается и заканчивается с Reiniger. Принимая древнее искусство теней Китая и Индонезии, она адаптировала это прекрасное искусство для кино.
Yo Coquelin родилась в Берлине. Живет и работает в настоящее время в Париже. С 1978 года принимает участие в главных салонах современного Искусства Парижа, в личных и коллективных выставках во Франции и за рубежом. Классическое художественное образование получила в школе изящных Искусств Тулона. Художник становится фантазёром, её мир - поездка во Времени - между лиризмом Ренессанса и фламандским и романтизмом. Двери выходящие в неопределенное пространство, лестницы, поднимающиеся к увиденным мельком надеждам, колонны, кулуары, плиточные полы и струящиеся воды - элементы, несущие воображаемое, мечту, наполняют картины Yo Coquelin. Между внешностью и ирреальностью, её вдохновение,как неизвестная дорога, которую продолжаем без желания доходить куда-то …
полимерная глина, супер-клей, стальная гибкая проволока, плоскогубцы. Для глаз - эпоксидная смола или готовые стеклянные.
Елена Базанова
Родилась в 1968 в городе Сланцы Ленинградской области.
Закончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерскую книжной графики).
С 1989 года активно работает с издательствами Санкт-Петербурга, c 1996-го иллюстрирует издания для детей.
С 1995 года - член Союза Художников России.
С 2006 года - член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга.
Стихия воды и краски
Что же нужно знать пытливому художнику в освоении техники акварели, чтобы избежать ложного пути? И есть ли какие-то особые секреты акварельного мастерства?
Материалы
Очень важен правильный выбор материалов для живописи акварелью. Кроме основных материалов, художнику в работе могут понадобиться еще некоторые. Вот список материалов с небольшими комментариями.
Организация рабочего места
Из-за технологических особенностей работы с акварелью необходимо организовать рабочее место по-особому. Материалы должны быть расположены доступно и удобно. Для этого используются табурет, тумбочка или столик нужной высоты. Что касается мольберта, то трудно рекомендовать какую-то универсальную конструкцию, все известные мольберты только частично соответствуют профессиональным требованиям. Главное для работы с акварелью - мобильность рабочей плоскости, потому что в процессе работы внезапно может понадобиться различный наклон планшета с живописью. При этом должен соблюдаться максимальный обзор рабочей плоскости без лишних параллаксов (перспективных искажений). Наверное, можно изобрести какую-то особую конструкцию для этих целей, но на практике оказывается удобным обходиться двумя стульями. На одном стуле (табурете) можно сидеть, на втором, с помощью съемной коробки высотой примерно 15 см (чуть выше уровня колен), достаточно удобно расположить горизонтально планшет с живописью. Важно, чтобы при работе рука с кистью была вытянута, а спина прямая. При таком положении угол обзора будет максимальным, а видимые искажения - минимальными. Чем крупнее размер листа с живописью, тем чаще нужно отходить и смотреть на нее с расстояния. В этом случае, может быть, лучше работать стоя, тогда работа будет располагаться на столе или специальном мольберте, но с обязательным условием мобильности наклона и контролируемой устойчивости планшета.
Dominique de Serres посвятила своё творчество ремеслу, которое восходит к рождению цивилизаций, гобелену. В 1978 году она поступила в Национальную школу декоративного искусства Обюссон (Aubusson) Франция, и окончила в 1981 году. После прохождения практики, восстановления гобелена вблизи Maison Chevalier в Курбевуа (Courbevoie), она установила свой ткацкий станок на берегах Treg,в Trebeurden,на месте загадочной красоты, известным как " розовый гранит побережья". Она приносит свои собственные методы и чувствительность к этому древнему искусству.Язык бесконечных повторений, переплетения, которые добавляются каждый день, так и создаётся будущее творение.
"Быть волоконно-художником в XXI веке должно показаться странным для тех, кто не заботится о постоянстве и передачи знаний тысячелетий."
Летние забавы 2
"Десять столетий элегантности" - название небольшой старой французской книжки, посвященной моде прошлых веков. Автор текста и иллюстраций - удивительный художник прошлого, которого в наше время называют прорицателем, фантастом и мечтателем - Альбер Робида (Albert Robida 1848 - 1926). Мечты мечтами, а жизнь тем не менее заставляла заниматься и вполне реальными вещами: в 23 года Робида стал членом редколлегии журнала "La vie parisienne" (Парижская жизнь). Его иллюстрации - это карикатуры, сценки из жизни и конечно же женская мода. Изучая историю костюма прежних веков, Робида сделал серию иллюстраций, как цветных, так и черно-белых, которые и стали основой маленькой книжки со стихами, веселыми заметками и рассказами...
Бальное платье эпохи французской Реставрации
Иллюстрации Альбера Робида будут интересны тем, кто увлекается историей костюма и модой, а также тем, кто хотел бы наверняка знать как все же были одеты любимые литературные героини из книг Александра Дюма, Виктора Гюго, Эмиля Золя, Оноре де Бальзака... да и многих русских писателей того времени.
Вы думаете, что эти цветы - настоящие? Как бы не так! Это - холодный фарфор или Cold porcelain. Лично у меня дух захватывает от красоты!
материалы по истории иврита:
обзор букв иврита, их произношения и встречаемости в разных частях слова
гортанные буквы "hэй", "ъаин", "алеф", "хэт" и их чтение
ивритские шрифты - печатные и рукописные:
древние и современные начертания букв, произношение и числовые значения (англ.):
огласовки - некудОт (диакритические знаки для обозначения гласных):