http://www.mega-data.ru/?content=news&act=c&page=541&cat=20&scat=39
Хорош тот глинтвейн, который греет помимо желудка еще и душу. А знать рецепт и согреть жидкость вовсе недостаточно для разлива тепла душевного. Поэтому теперь дадим несколько важных рекомендация для тех, кто решился приготовить этот чудесный напиток!
Законы глинтвейна:
|
Мост Акаси-Кайкё в Японии соединяет город Кобе на острове Хонсю с городом Авадзи на острове Авадзи. Его строительство растянулось на десять лет, в ходе которых менялась не только конструкция, но и даже его назначение — вместо запланированного изначально железнодорожно-автомобильного, он оказался просто автомобильным. По своему типу — это классический висячий мост, со всеми характерными для него правильными геометрическими кривыми. К моменту открытия он был висячим мостом с самым большим расстоянием между опорами — 1991 м. |
Над смыслом этой аллегории можно рассуждать наверное вечно.
[показать]
Ярослав Рона, "Притча о черепе".
Пражский град..
[634x462]
[показать]
[показать]
Как и обещал, после первой "порции" фотографий дверных ручек - вторая "порция" необычных ручек.
Открываю новую серию фотографий: необычные дверные ручки, которых оказалось в реальной жизни очень много - надо лишь приглядеться к окружающему миру. Дверные ручки - эта первая индивидуальность и первое, с чем соприкасается человек, переступая порог какого-либо здания. Сегодня я вам покажу те ручки, которые я встречал в церквях Германии.
Дюссельдорфу - как городу на Рейне свойственнен один из самых популярных атрибутов - это Карнавал. И я неожиданно для себя даже нашел памятник в этом замечательном городе, посвещенный этому празднику. На огромной куче масок и головных уборов и больших бубенцов сидит Шут!
Всю жизнь его пытались учить живописи все кому не лень, от близких родственников, считавших его ранние работы пачкотней, до маститых художников, сегодня известных лишь специалистам. Шагалу удалось не сломаться под напором авторитетов. Как ему это удалось?
Статуя Зевса Олимпийского работы Фидия (реконструкция)
Фидий родился в Афинах между 500 и 480 годами до н. э. Первым его учителем был скульптор Гегий, дальнейшее художественное образование он получил в мастерской пелопоннесского мастера Агелада, у которого, согласно греческой традиции, учились также скульпторы Мирон и Поликлет.
Родился в Ферраре 31 декабря 1842 в семье художника. Шесть лет учился во флорентийской Академии художеств, затем с 1869 работал в Лондоне, где получил известность как портретист. В 1872 поселился в Париже и стал выставлять свои работы в Салоне.
В жанровой и пейзажной живописи, а позднее в портрете Болдини использовал опыт мастеров пленэрной живописи и импрессионистов. Его работы отличаются виртуозностью живописной техники и замечательной гармонией колорита. Портреты Адольфа Менцеля (1895, Берлин – Далем) и Джеймса Уистлера (1897, Нью-Йорк, Бруклинский музей) характеризуют его как глубокого и проницательного портретиста. Между 1890 и 1910 Болдини создал ряд блестящих портретов известных общественных деятелей и людей искусства и театра. В этой области он был серьезным соперником Джона Сингера Сарджента.
Болдини дважды завоевывал гран-при на Всемирных выставках в Париже – в 1889 и 1900. В 1932, после смерти мастера, прошла его персональная выставка в рамках венецианской Биеннале; в 1933 была организована посвященная ему мемориальная выставка в Нью-Йорке. В 1935 на выставке итальянского искусства в Париже было представлено восемь картин Болдини, в том числе шесть портретов, среди которых были портреты композитора Дж.Верди и поэта графа Робера де Монтескье. Картины Болдини экспонировались вместе с работами Сарджента на специальной выставке во Дворце Почетного легиона в Сан-Франциско в 1959. Умер Болдини в Париже 12 января 1931. Читать далее
"Мое искусство началось с любви к ландшафтным изображениям . Однако, время шло, я почувствовал необходимость развивать и другие формы изображения от абстрактного к образному. Я постоянно экспериментирую с различными субъектами и объектами, которые потом отражаются в моих работах . Хотя это новое для меня, я приняли новый вызов" © Mark Spain
Фердинанд Виктор Леон Руабе (Ferdinand Victor Leon Roybet) (1840, Узе – 1920, Париж) — один из самых известных французских художников второй половины XIX века, портретист, гравёр, мастер жанровой живописи.
Ф. Руабе стал членом Салона Французских художников и принимал участие в его выставках.
В 1893 году получил медаль и звание кавалера Почётного легиона, удостоен медалей на Всемирных выставках в Антверпене (в 1894), Берлине и Вене.Читать далее
Орло́в Пи́мен Ники́тич — (1812, хутор Мало-Фощеватый, Острогожский уезд, Воронежская губерния, Российская империя — 24 сентября (6 октября) 1865, Рим, Папская область) — русский художник.Читать далее
Raimundo de Madrazo y Garreta(1841, Рим — 1920),
испанский живописец-реалист.
Люсье́н Леви-Дюрмэ́ (фр. Lucien Lévy-Dhurmer, 30 сентября 1865, Алжир — 24 сентября 1953, Ле-Везине) — французский символист, художник и гончар, представитель стиля Модерн.Читать далее
Анри Жерве (фр. Henri Gervex, 10 декабря 1852, Париж — 7 июня 1929, там же) — французский исторический жанровый и портретный живописец, ученик Бриссе, Фромантена и Кабанеля.
Впервые стал известен картинами мифологического содержания, исполненными в духе французского идеализма, например, «Сатир, играющий с вакханкой» (Люксембургская галерея, в Париже) а потом, примкнув к группе реалистов, стал писать, кроме портретов, также сцены парижской жизни.Читать далее
Frank Cadogan Cowper (16 октября 1877 — 17 ноября 1958 года).
Английский художник, последний из представителей Братства прерафаэлитов. Он изучал искусство с 1896 года в школе Wood Art St John's , а затем отправился в Школу Королевской Академи, где провел с 1897 г. по 1902 г. Его работы впервые были выставлены в Королевской Академии в 1899 году, через два года к нему пришел успех, и его пригласили в Париж. В 1902 году он провел шесть месяцев, проходя обучение в Edwin Austin Abbey, а затем отправился в поездку по Италии. Читать далее