Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Иероним Босх. Семь смертных грехов и Четыре последние вещи
У нас в сообществе однажды был опубликован пост о семи смертных грехах в творчестве Босха, в котором была проведена очень интересная параллель с творчеством Милорада Павича. Сегодня - еще один рассказ о Босхе.
[185x215]Ерун Антонисон ван Акен (нидерл. Jeroen Anthoniszoon van Aken более известный как Hieronymus Bosch (Иероним Босх) (1450 Схертогенбос, Брабант, Нидерланды - 09.08.1516 Схертогенбос, Брабант, Нидерланды) - нидерландский художник, Site один из крупнейших мастеров Северного Возрождения, считается одним из самых загадочных живописцев в истории западного искусства. Почитать Работал главным образом в Хертогенбосе в Северной Фландрии. В своих многофигурных композициях, картинах на темы народных поговорок, пословиц и притч сочетал изощренную средневековую фантастику, порожденные безграничным воображением гротескные демонические образы с фольклорно-сатирическими и нравоучительными тенденциями, с необычными для искусства его эпохи реалистическими новшествами.удивительных и странных мыслях, которые он передавал с помощью кисти, и о тех
привидениях и адских чудовищах, которые часто более пугали, чем услаждали
смотревшего!©Carel van Mander
The Seven Deadly Sins and the Four Last Things, 1485, Museo del Prado, Madrid
Семь смертных грехов и Четыре последние вещи, 1475-1480,Доска, масло. 120×150 см.
Прадо, Мадрид
Изображение кликабельно до большого размера
[показать]Это цитата сообщения Nataiv Оригинальное сообщение
Танцующая пара Пикассо
[421x699] "La Dance Villageoise"
На выставке работ Пикассо, которая только что завершилась в Москве, была одна из его знаменитых картин "La Dance Villageoise", которую относят к классическому периоду в его творчестве (она была написана в 1922 году).
Villageoise - это название деревушки во Франции. На картине изображен танец деревенской пары, приодетой по случаю вечеринки. Глядя на эту картину, мне очень захотелось понять, кого же он изобразил на своем полотне? Почитав его биографию, статьи о его творчестве, а также посмотрев его картины того периода, я пришла к дерзкому выводу, что изробразил он на этом полотне себя молодого и свою русскую жену Ольгу Хохлову в медовый месяц после их свадьбы.
more
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
SAVELY SORIN (1887-1953)
Савелий Абрамович (Завель Израилевич) СОРИН происходил из бедной еврейской семьи. В 16 лет ушел из дома, некоторое время жил в Туле и Орле, затем поселился в Одессе. В 1896–1899 учился у К. К. Костанди в Одесской художественной школе, которую окончил с медалью, дававшей право поступления в ИАХ без экзаменов. С 1899 занимался в Высшем училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ у И. И. Творожникова, В. Е. Савинского, затем — в мастерской И. Е. Репина. В 1907 за картину «Вдохновенная минута» выпущен из Академии со званием художника и правом пенсионерской поездки за границу. В 1908 побывал в Голландии и Париже.
В 1902, еще в бытность учеником, написал в Арзамасе один из первых портретов Максима Горького. Быстро приобрел репутацию превосходного портретиста, имел множество заказов. В 1900-х — 1910-х им были выполнены портреты Ф. И. Шаляпина, А. А. Ахматовой, С. А. Лурье, Т. П. Карсавиной, князя С. М. Волконского, княгини О. К. Орловой, баронессы Ю. Т. Шейнгель и многих других. Произведения художника часто репродуцировались в журналах «Солнце России», «Столица и усадьба», «Аполлон».
В 1911 работы Сорина экспонировались на Всемирной выставке в Риме. В 1913, 1915 и 1917 принял участие в выставках «Мира искусства» в Петербурге (Петрограде), в 1917 — в выставке Нового общества художников в Петрограде. После революции 1917 некоторое время жил в Ялте, в 1918 был экспонентом выставки «Искусство в Крыму». В 1919 переехал в Тифлис, где встречался с С. Ю. Судейкиным, В. В. Каменским, Н. Н. Евреиновым. Принял участие в выставке «Малый круг». В мае 1920 эмигрировал на пароходе в Марсель, поселился в Париже. Быстро снискал себе известность в европейских художественных кругах. Выполнил множество портретов знаменитостей, в частности Лилиан Гиш, Элеоноры Дузе, Джорджа Баланчина, Сержа Полякова, Надежды Тэффи, Льва Шестова, Анны Павловой, портретировал членов британской королевской семьи.
В 1922–1923 выставлял свои работы в Осеннем салоне, в 1926–1930 — в салоне Тюильри. Продолжал участвовать в выставках русского искусства, в том числе в 1921 в галерее «Денси», в 1927 — в последней выставке «Мира искусства» в галерее «Бернхейма». В 1920-х — 1930-х провел ряд персональных выставок в галереях Парижа и Лондона. Часто бывал в США, подолгу жил в Нью-Йорке, где приобрел покровительство миллионера Кона, который познакомил с его работами высшие круги американского общества. Персональные выставки Сорина прошли в Бруклинском музее (1923), галерее «Вильденштайн» в Нью-Йорке (1927, 1934), Вашингтоне (1924), Питтсбурге (1924–1925), Чикаго (1927). В 1924 он содействовал организации в США и Канаде передвижной выставки русского искусства. В 1932 принял участие в выставке современного русского искусства в Филадельфии.
Сорин — один из немногих мастеров «русского зарубежья», добившийся в эмиграции признания, славы и финансового благополучия. Вместе с тем творчество художника почти не известно в России, что можно объяснить сравнительно малым числом его произведений в отечественных музейных коллекциях. В своих портретах добивался точного, каллиграфического сходства, при этом всегда находил такое композиционное решение, которое позволяло ему представить модель в «наиболее выгодном свете» — эти качества, несомненно, отвечали требованиям заказчиков. Обладал высочайшей графической культурой. Умело комбинируя в рисунках работу графитным карандашом, акварелью и пастелью, он достигал впечатления изящества и легкости. Особенно высоко ценятся выполненные им женские портреты.
Произведения Сорина находятся в коллекциях крупнейших музеев мира, в том числе в Люксембургском музее в Париже, Бруклинском музее в Нью-Йорке, Государственной Третьяковской галерее и других, и частных собраниях.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
АЙВАЗОВСКИЙ
Если говорить о живописи, то в последнее время я всё больше посты про иностранцев выкладывала)) А сейчас задумала цикл постов о русской живописи. Причем, мысль такая: сделать серию постов про малоизвестные картины известных художников. Задумала я это уже давно, а вот с воплощением замысла подзадержалась... Только один пост на эту тему сделала: Малоизвестный Брюллов.
Ну а сегодня речь пойдет об Иване Константиновиче Айвазовском.
В детстве я очень любила картины Айвазовского, они мне казались чуть ли не образцом живописи...))) Потом я как-то охладела к нему, а сейчас, вглядываясь в его работы, вижу, что не такие уж они простые, как кажется... В этом посте собраны не то чтобы уж очень редкие, но, во всяком случае, не "затертые" и не так часто встречающиеся его полотна. В конце поста - пара графических, тоже очень интересных, работ.
Лунная ночь. Берег моря (1885)
[699x532]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Натюрморты Эрика Кристенсена
" . . . я пытаюсь рисовать вещи , которые делают меня счастливым. Своими работами хочу передать весь творческий потенциал чудес, которые жизнь даёт нам ежедневно "
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Графика Ивана Шишкина
В предыдущем посте я выложила не самые известные, но от этого не менее хорошие, картины Ивана Шишкина. А в этом посте, как обещала, выкладываю его графику.
Старый дом на берегу пруда (1860-е гг.)
[554x698]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Иван Шишкин
Недавно я пообещала сделать цикл постов про русских живописцев. И постараться при этом выкладывать не самые известные картины известных мастеров. Пока я сделала только два поста на эту тему: Малоизвестный Брюллов и Айвазовский.
Ну а сегодня - художник, чье имя давно и прочно ассоциируется с русским пейзажем - Иван Иванович Шишкин (1832 - 1898). В этом посте - подборка его живописи, а в следующем - его замечательная графика.
На даче (Около дачи). 1894
[700x488]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Михаил Борисов. Геометрия в искусстве.
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Малоизвестный Левитан
А я потихоньку продолжаю начатый рассказ о малоизвестных работах известных русских художников.
Уже были посты про Брюллова, Айвазовского, а также два поста, посвященных Шишкину: живопись и графика.
Ну а сегодня - пост про замечательного художника-пейзажиста Исаака Ильича Левитана, прожившего недолгую (1860 - 1900), но яркую и плодотворную жизнь.
Васильки (1894)
[526x699]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Эжен де Блаас. Портрет.
Ну, раз предыдущий пост, посвященный Эжену де Блаасу, вызвал интерес, и я в комментариях уже пообещала выложить его портреты, значит будут портреты))
Желтый платок
[показать]Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Огненные люстры
. . .Люстры старинного зала ,
В вальсе кружатся глаза . . .
Роберт Кайндл (Robert Kaindl) родился в штате Вашингтон и с самого детства испытывал влечение к стеклянному искусству. Ему очень повезло: еще в молодом возрасте ему удалось поработать с выдающимися личностями в этой области и поучиться их мастерству.
Люстры, которые создает Роберт Кайндл, - это не просто светильники, а настоящие произведения искусства. Казалось бы, их придумано уже столько, что удивить в этой области чем-то новым уже просто невозможно. И все-таки, поверьте: если вдруг вам встретится одна из работ автора, вы просто не сможете оторвать глаз от потолка.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Дом под солнцем (взгляд извне)
Продолжаем разглядывать Дом под солнцем, в котором жила чудесная семья Ларссонов... В прошлом посте мы имели возможность рассмотреть его изнутри, а сегодня рассмотрим его извне, а также его окрестности...
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Дом под солнцем (взгляд изнутри)
Раз тема пришлась по душе (вчера я выложила подборку его пейзажей), продолжаю рассказ о замечательном шведском художнике Карле Ларссоне (Сarl Larsson; 1853 — 1919). Если верить википедии, Ларссон считается самым известным шведским живописцем.
Главная тема его картин, акварелей и рисунков - это жизнь его большой и дружной семьи. Вместе с женой Карин у него было восемь детей. Карл и Карин считаются основателями типично шведского стиля жизни, основой которого является светлое жизнеутверждающее начало. В 1909 году была опубликована книга Ларссона «Дом под солнцем», которая быстро стала бестселлером. Этот дом в Сундборне, в котором они жили, в настоящее время превращен в музей.
Ларссон родился в Стокгольме в бедной семье: мать работала прачкой, а отец - простым рабочим. Глава семьи был жестоким и вспыльчивым, а напившись, срывал свой гнев на сыне. Талант 13-летнего Карла заметил его школьный учитель, который дал ему рекомендацию в Королевскую академию художеств в Стокгольме. Для оплаты учебы в академии Ларссон был вынужден подрабатывать: работал ретушером у фотографа, а вскоре газеты стали публиковать его первые работы - карикатуры и графику.
Ларссон впервые побывал во Франции в 1877 году, где он вместе с другими шведскими художниками осел в небольшом городке Греце (70 км от Парижа). В это время он пишет многочисленные акварели с натуры. В 1879 году он знакомится с Карин Бергее, которая вскоре стала его женой. Свадьбу они сыграли в родной Швеции.
В 1888 семья получила в подарок от родителей супруги маленький дом в окрестностях Сундборна, к северу от Стокгольма. Он и стал тем самым знаменитым "Домом под солнцем". В 1901 году Ларссоны окончательно переселяются в него, и иддилическая жизнь в собственном поместье в окружении жены и восьмерых детей становится источноком вдохновения для художника. В своих альбомах "Наш дом", "Спадарфет, наше загородное имение" Ларссон рисует жизнь своей семьи, и эти работы становятся выражением внутреннего мира и творческой манеры художника. "Дом под солнцем" становится больше, чем просто дом. Это стиль жизни, выбранный супругами, который прослеживается во всем: распорядке дня, в выборе одежды, питания, ведении домашнего хозяйства, проведении домашних праздников и, конечно, в оформлении дома. Удивительное, на редкость гармоничное сочетание семейной жизни и творчества нашло воплощение в этих чудесных акварелях, рисунках и картинах.
An Interior with a Woman Reading (1885)
[показать]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Птицы. Чарльз Фредерик Танниклифф.
Недавно в сообществе я выкладывала пост про рыб в живописи, а сегодня решила выложить птиц, хотя эта тема у нас освещена лучше))
Чарльз Фредерик Танниклифф (Charles Frederick Tunnicliffe; 1901 – 1979) - всемирно известный британский художник-анималист.
Утки-мандаринки
[показать]Это цитата сообщения Эльвин Оригинальное сообщение
Англия. Сценки из жизни. Keith Lancaster.
Личный сайт Кита Ланкастера
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Улыбнитесь вместе с Кэтрин Хьюитт!..
Кэтрин Хьюитт (Kathryn Hewitt) - современная англо-американская художница, книжный иллюстратор и детский писатель. Родилась в Лондоне, сейчас живет и работает в Санта Монике, у нее двое детей, муж, собака и кошка.
Мне нравится рассматривать детали этих шаржей, по-моему, они очень забавно подобраны!..)
Рембрандт
[показать]Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Bartolome Esteban Murillo (1617 - 1682)
Бартоломе Эстебан Мурильо (Bartolome Esteban Murillo), родился в конце декабря 1617, крещён 1 января 1618, умер 3 апреля 1682, Севилья. Бартоломе Эстебан - знаменитый испанский живописец, глава севильской школы.
[показать]
Annunciation
далее...
Это цитата сообщения pmos_nmos Оригинальное сообщение
Владимир Макеев
[252x350] Владимир Макеев (р. 1963 ). Окончил Крымское Художественное Училище.
Свои работы он не относит ни к какому жанру, называя их философской цветной графикой (основная техника - масло на картоне).
Все его работы распахнуты наружу, втягивая одновременно в свой духовный микрокосмос, в свои размышления и фантазии. Эти работы можно назвать художественными вселенными, которые создают новый образный мир
в соответствии с эстетическими и этическими идеалами самого автора. Эти вселенные наполнены любовью и светом, в них земное и небесное тесно связаны, там любовь духовная выше любви физической, она рождает «особое состояние души». Этот полный света, душевного тепла и уюта мир следовало бы назвать рукотворным земным раем, если бы его хрупкая гармония была надежно защищена от разрушительных философских размышлений. Размышления о бренности всего сущего, о том что жизнь мимолетна, о том что «время течет» ...
Работы Владимира Макеева находятся в частных коллекциях многих известных мастеров искусства, как российских, так и зарубежных. Участвовал во многих групповых выставках, а также его работы выставлялись на семи персональных выставках с 1997 по 2009 год. В 1993 году сыграл роль доктора в английском сериале " Шарп" с Шоном Бином в главной роли.
Поцелуй
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Адольф фон Менцель
Адольф фон Менцель (Adolph Friedrich Erdmann von Menzel) (1815 - 1905) - немецкий художник, один из лидеров романтического историзма в живописи.
[показать]