Мой дед говорил: "Каждый должен что-то оставить после себя. Сына, или книгу, или картину, выстроенный тобой дом или хотя бы возведенную из кирпича стену, или сшитую тобой пару башмаков, или сад, посаженный твоими руками. Что-то, чего при жизни касались твои пальцы, в чем после смерти найдет прибежище твоя душа. Люди будут смотреть на взращенное тобою дерево или цветок, и в эту минуту ты будешь жив". Мой дед говорил: "Не важно, что именно ты делаешь, важно, чтобы все, к чему ты прикасаешься, меняло форму, становилось не таким, как раньше, чтобы в нем оставалась частица тебя самого. В этом разница между человеком, просто стригущим траву на лужайке, и настоящим садовником, - говорил мне дед. - Первый пройдет, и его как ни бывало, но садовник будет жить не одно поколение".
Рэй Бредбери
Чем шире твои объятья, тем легче тебя распять.
Чем чище твоя душа, тем проще в нее плевать.
Тебе подрезают крылья, когда ты умеешь летать.
Тебя заливают грязью, чтоб только не мог сверкать.
Господь, храни особенных, к другим не приспособленных
Живущих в обособленных в неведомых мирах…
Дари им больше времени, а окажись на дне они,
Не предавай забвению, неси их на руках...
Чем ниже твои поклоны, тем легче тебя казнить,
А чем горячее кровь, приятнее ее пить…
Чем больше ты любишь людей, тем больше ты одинок.
Чем меньше твоя ошибка, тем более суд жесток.
Господь, храни особенных, к другим не приспособленных
Живущих в обособленных в неведомых мирах…
Дари им больше времени, а окажись на дне они,
Не предавай забвению, неси их на руках...
Чем выше успел подняться, тем слаще тебя сбивать,
И жизнь не бывает сказкой, и смерть не умеет ждать.
[322x698]
Это цитата сообщения OLMAKSI Оригинальное сообщение
Мастер-класс "Кулон-сердце из полимерной пластики" от Александры Гарник.
Мастер-класс "Кулон-сердце из полимерной пластики".
. 
[335x319]
Материалы:
Пластика двух цветов: бежевый и коричневый.
Фимо-гель или любая другая жидкая пластика.
Красивые пуговицы для штампов.
Краска масляная "Умбра жженая" и акриловая "золото".
Салфетка для стирания излишков краски.
Зубочистки.
Аллюминивая фольга (небольшой кусочек)
Иголка.
Лезвия.
Паста-машина или скалка.
Ход работы:
1. Изготовление штампов из пуговиц. (этот прием в дальнейшем можно неоднократно использовать в других работах).
На ненужном кусочке пластики нужно сделать отпечаток пуговицы: смоченную водой пуговицу прижать к пластике и слегка надавить.
Затем пуговицу нужно аккуратно извлечь и запечь в течении 20 - 30 минут полученную заготовку штампа (температуру запекания можно
уточнить на упаковке полимерной глины, обычно 110-130 градусов).
. [308x215] [329x213]
2. Пока запекаются штампы, нужно приготовить основу кулона. Раскатать бежевую пластику в пласт, толщиной 1 мм и вырезать из него сердце
по трафарету с припуском на швы ок. 5 мм .
Трафарет сердца можно нарисовать самому или воспользоваться готовыми пластиковыми трафаретами.
. [274x256] [280x253]
3. Изготовление украшений кулона:
Взять небольшой кусочек бежевой пластики, смочить готовый штамп из пуговицы и аккуратно, начиная с середины, вдавить кусочек бежевой
пластики в штамп.
Аккуратно извлечь штамп, обрезать лезвием все лишнее вокруг "украшения" и придать плавную форму срезам ,тихонечко загладив их пальцем.
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
СловНетДеревянное..
[показать]
[показать]*кликабельно
Это цитата сообщения Tawa_Saenko Оригинальное сообщение
Дверцы в сказочные миры.
Пластика. http://www.flickr.com/photos/patsparaphernalia/page6/
[500x308]Это цитата сообщения Businka_kuzja Оригинальное сообщение
Рыбка (валяние)
[314x240]Поискали и нашли в своем или соседском доме пакеты, свернули потуже, перевязали веревочкой для прочности, чтобы не размоталось в процессе
[223x240]Обернули плотненько шерстью розового цвета - это будет внутренность рыбы
[245x240]для экономии и плотности обмотали шерстью натурального цвета
[256x240]А это будет уже цвет будущей рыбы
[248x240]Сверху уложили немного оранжевых прядей и желтых прядей, приваляли слегка иголочкой
[248x240]Перевернули заготовку и уложили темные цвета - коричневый и черный
[240x240]Поливаем раствором мыльным ( я пользуюсь или жидким мылом или средством для мытья посуды+вода гоооорррррячая)
[240x240]Сначала поглаживаем слегка, чтобы пряди не съехали, затем энергичнее, затем еще энергичнее прижимаем шерстяную массу к пакетному шару внутри, гладим, жамкаем, убираем лишнюю пену, опять жамкаем, опять убираем, жмём, мнём...
[276x240]
[262x240]затем делаем это под краном с горррячей водой, терпим - будет жарко =) Делаем прорезь - ротик, небольшой!!!! он ещё потом увеличится в процессе. Извлекаем пакеты - зрелище не для слабонервных, так что удалите детей =))) можно еще повалять - чтобы вся конструкция была более плотной, и все слои внутри будут лучше сваляны. Сушим, сформировав нужную форму, на этом этапе можно менять тело - длинее круглее
[258x240]
[297x240]
[288x240]
[288x240]
[293x240]плавнички - вытянули прядь, согнули пополам, один край покрыли черной шерсткой
[252x240]
[293x240]приваляли по бокам, тем же образом делаем хвостик, чтобы губка топорщилась кверху - на некотором расстоянии от края проходимся иголочкой - шерсть уваливается , становится плотнее - губа приподнимается
[312x240]
[276x240]срезы на линии рта необходимо замылить, потереть, высушить и промазать молоком с водой ( 1:1), высушить снова.
плавники и хвостик я тоже промазала молоком, потому что там у меня были вырезные элементы.
[320x237]
[320x231]
[312x240]
[275x240]
[288x240]
[292x]Это цитата сообщения Saldatka Оригинальное сообщение
Мастер-класс Татьяны Бараковой по созданию пушистых зверят.
http://www.kuklyspb.ru/Main/2009-04-10-09-58-53/13-2009-05-25-00-03-32/23-2009-05-25-07-47-31
Для Татьяны мир шерстяных игрушек и кукол стал родным домом. Однажды познакомившись с техникой валяний через книги и Интернет, она уже не смогла остановиться, продолжая совершенствоваться и развиваться. За ее плечами опыт создания текстильных кукол, работа с самозатвердевающими пластиками, скульптурным текстилем, грунтованным текстилем. И все-таки шерсть для Татьяны осталась любимым материалом. Из нее она создает выразительные и трогательные образы зверей и людей, излучающие теплоту и доверчивость. На сегодняшний день ее работы - это почти живые создания, от которых сложно оторвать взгляд.
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
=ХОРОШЕГО ЧЕЛОВЕКА ДОЛЖНО БЫТЬ МНОГО= (продолжение альбома =ФАРФОРОВАЯ НЕЖНОСТЬ)
.
[298x350] [210x400] [244x400] [279x400] [280x350] [314x350] [314x350] [281x350] [279x400] [267x350] [279x400]
Это цитата сообщения verbava Оригинальное сообщение
Sara Lechner
[показать]Это цитата сообщения prxd Оригинальное сообщение
Керамика Любы Грачевой
Коллекция керамики Любы Грачевой представлена на сайте
http://kamerton.su/content/view/28/37/
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]В 1992г. Люба закончила художественно-графический факультет Удмуртского государственного университета, керамикой занимается уже 20 лет. Глину считает универсальным для самовыражения и очень мощным, потому как «Бог создал человека из глины…» материалом. Ваять то, что видишь и чувствуешь в данный момент в технике декоративного пласта, для Грачёвой - и труд и волшебство. Сегодня она – молодой востребованный, а значит современный художник. Персональная выставка в г. Новосибирске, пять персональных выставок в г. Ижевске, участие в международной выставке керамики в г. Севастополе – это то, что успелось за последнее время, несмотря на постоянный исход работ Л.Грачёвой в частные российские собрания и коллекции по всему миру.
Авторская декоративная керамика Любы Грачёвой удивительно тепла, сказочна и обережна по своему духу.
Это цитата сообщения songmeili Оригинальное сообщение
Керамика Галины Булганиной
[465x699] [700x466] [466x698]Это цитата сообщения verbava Оригинальное сообщение
Пузатые котики
[500x662]Это цитата сообщения Мой_тёплый_дом Оригинальное сообщение
Керамический светильник-мастер-класс
[282x480]
Мы все, вне зависимости от возраста, образования, социального статуса, любим тёплый, уютный свет свечей. Круг света, образованный свечой, становится тем магическим семейным кругом, защищающим нас от мелких и крупных проблем, навязанных нам жизнью, от неприятностей на работе, от зимнего холода. Живой огонь непременный атрибут новогоднего праздника, и чем больше свечей, тем лучше, поэтому подсвечников и светильников в доме никогда не бывает много!
Хотите смастерить уникальный керамический светильник собственными руками? Для его создания я предлагаю освоить древнюю как мир и вполне доступную технологию создания объёмных форм из пластов глины.
Я приглашаю вас в мастерскую керамики и, в которой работают две замечательные красноярские художницы Инесса Соловьёва и Ирина Малогулко. Инесса и Ирина согласились поделиться с нами секретами своего ремесла.
Это цитата сообщения SummerLilia Оригинальное сообщение
Моя коллекция новогодних игрушек.
Майолика (от итал. Maiolica — Мальорка) — разновидность керамики, изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури. В технике майолики изготовляются как декоративные панно, игрушки, наличники, изразцы, так и посуда и даже монументальные скульптурные изображения.
Производство керамических изделий из обожжённой цветной глины с крупнопористым черепком, покрытых глазурью, существовало уже несколько тысячелетий назад в Египте, Вавилоне и других странах Древнего Востока. В средневековье данная техника проникла из стран Средней, Центральной и Передней Азии в Европу. В Италию майолика попадала из мавританской Испании через остров Мальорку, от названия которого и произошёл термин «майолика». Техника получила распространение в Италии в XIV в. и достигла расцвета в XVII в. Особенно прославились своими изделиями мастерские Фаэнцы, Флоренции, Кафаджоло, Сиены, Урбино, Кальтаджироне и Кастельдуранте.
В этот же период майолика получает развитие в Германии, Франции и других европейских странах. В России расцвет майоликового производства пришёлся на XVIII век. Наиболее известные центры производства — московский завод Гребенщикова, выпускавший изделия с монохромной росписью, и мастерские в подмосковном поселке Гжель, где в то время преимущественно использовалась многоцветная техника. Другим крупным центром майолики ещё в XVII веке был Ярославль, где производились поливные изразцы для украшения стен храмов и интерьеров домов.
К технике майолики обращались многие выдающиеся художники, в частности русские живописцы «серебряного века» М. А. Врубель, В. М. Васнецов, А. Я. Головин и С. В. Малютин, а также западные модернисты, в частности Ф. Леже и П. Пикассо.
Это цитата сообщения БелкаКатя Оригинальное сообщение
Домик из глины
Домик из глины
[194x246] Светильник «Домик для эльфа»Коллективная работа студии керамики
Педагог Соловьёва И. Ф.
В магазинах, торгующих материалами для художественного творчества, можно приобрести глину для лепки уже готовую к употреблению, а также инструменты необходимые для работы. Глина бывает разных цветов и оттенков, и художники-керамисты часто обыгрывают это в своём творчестве, используя глину разных цветов в одном изделии.
Приобретите одну или две упаковки глины, пару стеков, щетинную кисточку, а всё остальные инструменты и материалы вы сможете найти прямо у себя дома.
Для работы вам понадобятся: кусок холста или плотной мешковины в качестве основы, на которой вы будете раскатывать и формировать глину; скалка, для раскатывания теста; нож, он заменит шпатель; чашка; лоскуты тканей и кружев, имеющие выразительную рельефную фактуру.
[194x379] Светильник «Храм»Коллективная работа студии керамики
Педагог Соловьёва И. Ф.Небольшую часть глины положите в чашку и разведите водой до сметанообразного состояния, этот раствор вам понадобится для склеивания частей светильника. Декоративный светильник в виде сказочной башенки, на примере которого мы предлагаем вам освоить технологию, собирается из трёх частей: цилиндрического основания, конической крыши и подставки для свечи.
Это цитата сообщения Veilchen Оригинальное сообщение
Чайные пары от Елены Зотовой! Фарфоровое чудо 2
Пост Колокольчики Елены Зотовой - шедевры!!! вызвал огромный восторг моих друзей и читателей! И я решила, что просто не имею права не познакомить вас с художницей Еленой Зотовой и другими ее прекрасными работами!
Елена Зотова родилась и работает в Москве. В 1986 году окончила Московскую Школу Художественных Ремесел (МШХР). В 1992 году окончила художественно-графический факультет Московского Государственного Открытого Педагогического Университета им. Шолохова (МГОПУ). С 1994 года член Творческого Союза Художников России.
Постоянный участник отечественных и зарубежных выставок. Работы находятся во многих музеях и частных коллекциях в России и других странах.
Как художник-керамист Елена начала работать с 1987 года, в дальнейшем стала заниматься фарфором. За 15 лет работы с этим технологически сложным, но прекрасным материалом, у неё выработался свой оригинальный стиль лепки и росписи, яркий и самобытный, легко узнаваемый коллекционерами.
Работы Зотовой Елены обладают легкостью восприятия, восхищают и трогают за душу своим милым обаянием. Любая из её работ становится достойным украшением коллекции, будь то миниатюрный колокольчик или чашечка.
А теперь Чайные пары от Елены Зотовой!
Это цитата сообщения Veilchen Оригинальное сообщение
Колокольчики Елены Зотовой - шедевры!!!
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
ЦветочноКерамическое..
***
[показать]