Совсем недавно на достаточно известном американском интернет-ресурсе Guns To Carry, появилась статья с названием «Лучшие пистолеты 2018 года калибра 9 миллиметров». Название подборки вызывает как минимум интерес, но, учитывая печальный опыт прочтения аналогичных материалов, первым вопросом, который всплывает в голове, является вопрос о том, реальная это подборка или же просто реклама. Опасения подтверждаются и тем, что в большинстве своем пистолеты далеко не новые. Но не будем спешить с выводами, а попробуем познакомиться поближе с теми моделями оружия, которые были выбраны лучшими для уже уходящего года.

Список состоит из 6 пистолетов: Smith & Wesson M&P9 2.0, Springfield Armory XD (M), Glock 19, Heckler & Koch VP9, Sig Sauer P320, Ruger SR9c. Можно заметить, что присутствие Глока в подобных рейтингах, топах и списках уже становится своего рода традицией, хотя если быть объективным, по совокупности параметров и соотношению цена/качество уже давно появились другие более совершенные пистолеты. Попробуем познакомиться хотя бы поверхностно с тем, что было выбрано как лучшее оружие 2018 года

Пистолет Smith & Wesson M&P9 2.0
Две литеры в названии пистолета – М и Р обозначают Military и Police, то есть пистолет проектировался как служебное оружие. Несмотря на это, совокупность характеристики и продуманной эргономики сделала линейку этих пистолетов достаточно популярной в США, как оружия для самообороны. Впервые данные пистолеты с обозначением M&P появились в 2005 году. Конструкторы компании Smith & Wesson поставили перед собой задачу по созданию, легко, компактного, но вместе с тем удобного для ношения и применения пистолета, и если обратить внимание на количество единиц, проданных пистолетов в разных модификациях и калибрах, с задачей конструкторы справились.

Совсем недавно в 2016 году линейка пистолетов обновилась, о чем говорит приставка в названии оружия 2.0. Помимо косметических изменений оружие получило новую усиленную рамку, изменилось антикоррозийное покрытие на кожухе-затворе. Пистолет получил 4 сменные накладки на рукоять, вместо трех в предыдущей версии оружия, что позволило более точно подгонять оружие под размер руки стрелка. Помимо этого изменения коснулись спускового крючка и прицельных приспособлений.

На данный момент это оружие рекомендовано как личное Управлением по борьбе с наркотиками США, помимо этого пистолеты серии M&P используются как служебное оружие в 16 странах мира, что позволяет сделать вывод о том, что оружие действительно заслуживает внимания, и присутствует в списке не ради рекламы.

Эргономика и внешний пистолета M&P М2.0
Несмотря на то, что красота это понятие субъективное, нельзя не согласиться с тем, что свой определенный шарм пистолет имеет. Особенно в глаза бросаются длинные проточки на кожухе-затворе, делающие оружие схожим со всем известным Пустынным орлом, который хоть и является весьма специфическим пистолетом, но достаточно узнаваем и «раскручен». Но не красотою единой подкупает это оружие.

Как уже было сказано выше, пистолет имеет 4 сменные накладки, устанавливаемые на тыльную сторону рукояти, что позволяет подогнать оружие под размеры ладони владельца. Полезной такая возможность будет и при использовании пистолета в зимних перчатках. Многих не устраивает отсутствие нормальной поверхности для хвата в передней части кожуха-затвора, и хотя номинально там есть насечка, для тех ко привык оттягивать кожух-затвор взявшись именно за переднюю его часть придется либо менять привычки, либо подыскать другую модель оружия. Говорить что-то об органах управления оружием будет явно лишним, так как все они привычны, двухсторонние и на своих местах.

Куда больше вопросов вызывает процедура обслуживания пистолета, которую по хорошему нужно было бы описать в устройстве оружия, но так как она причиняет определенные неудобства владельцу, то опишем ее тут. Дело в том, что начинается разборка вполне привычно, с извлечения магазина и постановки затвора на затворную задержку. Поворачивается рычаг фиксирующий ствол оружия и вот дальше начинаются чудеса. При помощи отвертки или, как рекомендует производитель, сменной накладки на рукоять нужно подобраться через окно для

ФОТОГРАФИИ

Конкурс на лучшую комедийную фотографию дикой природы — это серьёзное и одновременно смешное соревнование. Серьёзное — потому что привлекает внимание к браконьерству и вымиранию диких животных. Смешное — потому что само название конкурса обязывает снимкам быть забавными. Финалисты этого года не подкачали и показали зрителям, что звери тоже умеют веселиться. Да ещё как!

1. «Крадущийся тигр, затаившийся лось»

Автор: Джейми Бусси.

2. «Сдуть пингвина!»

Автор: Джеки Дауни.

К дню памяти великого норвежского композитора.

«Черты лица этого человека, наружность которого почему-то сразу привлекла мою симпатию, не имеют ничего особенно выдающегося, ибо их нельзя назвать ни красивыми, ни неправильными; зато у него необыкновенно привлекательные голубые глаза, неотразимо чарующего свойства, напоминающие взгляд невинного прелестного ребёнка»

В последней из десяти тетрадей «Лирических пьес», «тетради воспоминаний и прощаний с былым» (ор. 71) присутствует и повествовательно-балладное по своему тонусу элегическое раздумье «Так однажды было» («Der var engang»), и явно «дневниковый» автобиографический фрагмент, родившийся из ощущений надвинувшейся старости, - сумрачное Andante doloroso («Forbi»), и, наконец, что особенно примечательно, как из «прекрасного далеко» возникающие «Отзвуки» («Efterklang») – перефразированная ми-бемоль-мажорная ласковая «Ариетта», ор. 12, та, с которой начались серии «Лирических пьес». Сердце композитора «сдавало», уступало старости. Ариеттой – воспоминанием – он прощался со своей весной, с порой юности и молодости и ею завершил свои лирические высказывания.

Вот запись этого "воспоминания", которую, к сожалению, не получилось вставить в статью на сайте ЛГ:

Полностью статью можно прочесть здесь:

http://lgz.ru/blog/iskusstvo_zvuka/diminuendo-zhizni-edvarda-griga/

[204x300]

Клевер Юлий Юлиевич — живописец-пейзажист, родился 19 января 1850 года в Дерпте.  Отец Юлия был магистром химии и преподавал в Ветеринарном институте. В 1868 году Клевер написал свою первую картину, копию картины Ахенбаха.

После обучения в гимназии и сдачи всех экзаменов Клевер поехал в Петербург. Там, по настоянию родителей, он поступил в архитектурные классы Академии художеств. Казалось, что годы его учебы в стенах академии длятся вечно. Архитектура не увлекала юного художника.
Через год мучений Клевер обратился в совет Академии художеств с просьбой о переводе его в пейзажный класс. Просьбу юноши удовлетворили. С 1870 года Юлий Клевер стал учеником профессора пейзажной живописи С.М. Воробьева, а затем М.К. Клодта.

Но академическое преподавание живописи тяготило художника. Занятия стали скучны юноше, а теоретические курсы показались ненужными. И хотя энергичный, талантливый Клевер получил за этюды с натуры малую и большую серебряные медали, он снова принял решение об уходе из стен академии.

В 1874 г. он организовал персональную выставку в Петербурге. Она прошла на стендах Общества поощрения художеств. Выставка прошла успешно.

В 1875 году художник получил премию Общества поощрения художеств за картину «Запущенный парк», в 1876-м за картину «Первый снег на вспаханном поле». В 1876 году Клевер на второй своей персональной выставке представил десять картин и тридцать этюдов.

Все были восхищены упорством и талантом живописца Клевера. О нем говорили в салонах, частных картинных галереях. Картину «Березовый лес» приобрел Александр III. Это было очередной ступенью вверх для художника — покупка картины царем мгновенно решила его судьбу. Ему, не кончившему академического курса, присвоили звание классного художника первой степени.

В 1878 году Юлию Юльевичу было присвоено звание академика за картину «Старый парк». Позже картину отправили на Международную выставку в Париж.

Художник буквально купался в лучах собственной славы. Академия художеств присвоила Клеверу звание профессора за картину «Лесная глушь» и предоставила ему в своем здании квартиру и мастерскую.
К тому времени художник уже был не один, в свою квартиру они переехали вместе с молодой женой. В тридцать один год художник достиг всего, что в ту эпоху было возможно для пейзажиста. Отныне для состоятельных людей считалось дурным тоном не иметь картин Клевера.
Произведения Клевера знала и любила вся Россия. Пейзажи художника пользовались широчайшей известностью. Репродукций с его картин раскупались по всей стране.

К началу 1880-х годов Клевер вполне сложился как художник. Он не стремился к точности изображения и свободно жертвовал ею ради выразительности картины в

Это первый советский звуковой фильм. Постановка представляет драматическую историю о перевоспитании подростков в подмосковной Болшевской трудовой коммуне имени Г.Г.Ягоды под руководством М. С. Погребинского в первые годы советской власти.

Михаил Жаров там занят, кстати.А так же, самые первые роли у Рины Зелёной и Георгия Жжёнова, но в титрах их нет. Закадровый текст читает сам Качалов. И главная роль - персонаж Мустафа - заслуживает особого внимания.  Читать далее

Он сумел передать все эмоции собак. /Charles Burton Barber

Ученые постоянно твердят, что собака – это всего лишь животное и не нужно ее очеловечивать. Мол, она не способна на сложные эмоции и чувства. Однако каждый, у кого есть пес, знает, насколько преданным может быть четвероногий друг и как велико порой бывает его сочувствие, понимание и терпение. Особенно трогательно собаки относятся к детям. Замечательный английский художник-анималист XIX века Чарльз Бертон Барбер запечатлел в своих картинах все виды такой собачьей преданности.

 

Художник, который мастерски передал эмоции детей и собак. /Фото:npg.org.uk

Больше всего художнику нравилось изображать собак. Он считал их уникальными существами и восхищался широким спектром их эмоций. Особенно реалистично у анималиста получались бытовые сценки животных с детьми. Возможно, оттого, что у него у самого были две дочери. 

При жизни художник был очень популярен и его картины украшали гостиные многих богатых английских домов. Даже сама королева позволяла Барберу рисовать детей при дворе. И хотя некоторые современники упрекали живописца за излишнюю слащавость (на его картинах всегда были изображены дети из обеспеченных семей в богатых интерьерах), даже критики признавали его мастерство и точность в изображении пород собак и передаче эмоций детей и животных. Его картины, написанные в 1870-1890-х годах, и в наше время не могут никого оставить равнодушным. Интересно, чтобы сказали людям эти четвероногие герои, умей они разговаривать?