• Авторизация


Tangled | Рапунцель: Запутанная история oswin-oswald 27-08-2011 21:43


TANGLED
Приключения предпочитают блондинок.

[600x342]

На редкость запутанная история получилась у режиссеров Натана Грено и Байрона Ховарда - перефразировав классика, можно сказать, все смешалось: разбойники, кони, прекрасные принцессы и хамелеоны. Впрочем, так и должно быть в настоящей диснеевской сказке: много приключений, забавных и опасных, борьба добра со злом и, конечно, всепобеждающая любовь. «Рапунцель: Запутанная история» - мультфильм, созданный в лучших традициях "Диснея" с применением новейших технологий. Кто не помнит «Анастасию», «Русалочку» и «Красавицу и чудовище»? Героини, которые смотрят на мир широко распахнутыми глазами, мудрые животные, чудесная музыка и захватывающие приключения… Кстати, «Рапунцель» стала знаковой для студии: это пятидесятый, юбилейный, полнометражный анимационный фильм Walt Disney Pictures.

- Что-то привело тебя сюда, Флинн Райдер. Быть может, это была судьба, предназначение...
- Или конь.

Режиссеры адаптировали известную сказку братьев Гримм, однако, как ни странно, от этого она не стала хуже. Более того, удалось наполнить диалоги героев смыслом, а шутки сделать по-настоящему смешными, не абсурдными и банальными, как в большинстве современных мультфильмов. Все атрибуты жанра на месте: золотоволосая принцесса, которая на самом деле и не подозревает о своей голубой крови, бесшабашный разбойник, на лицо опасный – благородный в душе, злая колдунья, которая на все пойдет ради молодости и спасения от одиночества. Немалую роль в создании атмосферы играют флегматичный хамелеон и конь с именем римского полководца и манерами под стать. Отдельное слово стоит сказать о работе художников и озвучке мультфильма, которые важны не меньше хорошего сценария. Дуглас Роджерс, Дэвид Гетц и Ден Купер старались, как могли: персонажи получились колоритными и яркими, а природа - живописной и сказочной. В американском оригинальном варианте песни главной героини исполняет Мэнди Мур, а в нашем прокате голосом Рапунцель говорит Виктория Дайнеко. 

«Рапунцель» - это не просто история о превратностях судьбы юной красавицы с золотыми волосами и добрым сердцем. Конечно, никто не сомневается, что приключения предпочитают блондинок, но также они явно благоволят тем, кто сохранил способность мечтать. Нет, Мечтать с большой буквы. Это мультфильм о той мечте, что была у каждого в детстве, но потом затерялась среди повседневных дел и проблем, и теперь томится в клетке (или в затерянном среди леса из мыслей замке), ждет, когда придет кто-то, кто сумеет освободить ее. «Рапунцель: Запутанная история» - сказка, в которой нет ни одного отрицательного персонажа. Разбойники здесь скорее хитрые, чем злобные, а одинокая колдунья даже вызывает жалость. А еще это стоминутный экскурс в мир детства, счастья и света. 

комментарии: 21 понравилось! вверх^ к полной версии
Sympathy for Lady Vengeance | Сочувствие госпоже Месть (2005) Snorri_Sturluson 27-08-2011 01:16


SYMPATHY FOR LADY VENGEANCE
Иду за тобой.

[600x342]

Давайте представим себе на короткое мгновение настоящую буддистскую нирвану – с просветленным разумом, легкостью тела и снежно-белым покрывалом пустоты перед глазами. Затем подумаем о чем-нибудь совершенно отстраненном – например, о мести. На белоснежном фоне распустятся причудливые узорчатые цветы, словно нарисованные тончайшей кистью и тушью, и струи пронзительно алой крови. Чувствуете легкий гул в ушах и подъем в душе? Запомните это ощущение, потому что оно и будет Сочувствием госпоже Месть.

«А ты питайся получше и принимай лекарства. И сдохни поскорее»

«Сочувствие госпоже Месть» - чудный изящный фильм, снятый в легкой и захватывающей манере. Череда картинок, ярких и интересных по содержанию. Однако, я бы не стала утверждать, что это исключительно развлекательное кино. Заявленная тема более чем серьезная. Тут все дело в способности Чхан Ук Пака превращать трагедию в фарс. Быть может, все дело старой как мир схеме: покажи человеку страшную картинку – и он испугается, а покажи гипертрофированную страшную картинку – и он рассмеется. Все мои впечатления от этого фильма сводятся к одному – потрясающе! Кино совсем не грустное, скорее, ироничное. В нем достаточно своеобразного юмора, чтобы отбить желание философствовать на тему вседозволенности убийцы или мстительности героини. Конечно, как и у любого вдумчивого фильма, здесь двойное дно, коробка с сюрпризом. Если абстрагироваться от красивой сюрреалистичной картинки и посмотреть глубже – лента дает много ответов, но еще больше задает вопросов. Вопросов грамотных и полезных, как в пословице: «Хороший вопрос – это уже половина ответа». 

Ли Гэн Чжа выходит на свободу после 13-летнего тюремного заключения. Когда ей было девятнадцать, она созналась в убийстве маленького мальчика, чтобы защитить свою новорожденную дочь. Милосердная госпожа Гэн Чжа – так называли ее соседки по тюремной камере. В глазах общественности она должна была стать монстром, но обернулась ангелом, благодаря своей удивительной красоте (по корейским меркам, конечно же) и кроткому нраву. Все ее добрые дела не перечесть – например, отдала почку сокамернице и накормила заключенную-тиранку отбеливателем. На свободе ее ждут два незавершенных дела: дочь и настоящий убийца. Когда Гэн Чжа осудили, эти дела слились в одно – психопат держал ее новорожденную дочь на руках. И что было дальше, она не знает. Может быть, девочка уже мертва или он регулярно ее насилует?.. К счастью, малышку удочерила пара из Австралии. А убийца жил обычной непримечательной жизнью – ел, пил, учил детей в младшей школе, скучал и убивал для разнообразия… Ничего особенного. Нужно ли погружаться в эту сочувственную и мстительную нирвану? Определенно, да.

комментарии: 11 понравилось! вверх^ к полной версии

Wild Target | Дикая штучка (2009) oswin-oswald 24-08-2011 18:18


WILD TARGET
They said 'Take her out'. He got the wrong idea.

[600x342]

Британские комедии, романические или гангстерские, обладают особым шармом. Они словно джентльмены — ничего лишнего, очень аккуратно и без особого труда веселят нас своим остроумием. В них есть легкость, стиль. Нет места пошлости и туалетному юмору. А если их приправить немного французской элегантностью, все будет просто fantastique. "Дикая штучка" - хорошая детективная комедия. Очень напоминает сюжет фильма «Как украсть миллион» с Одри Хепберн. 

«Я ищу, я искал, я нашел.
Я лечу, я летал, я отлетался…»

Перед нами Виктор Мэйнард (Бил Найи) - талантливый… наемный убийца в третьем поколении. Он - легенда в профессиональных кругах, миф, ведь никто точно не знает, как он выглядит. Нам же представляется возможность наблюдать личную жизнь Виктора, которой, собственно говоря, почти нет. Ему 55 лет, живет один (мама совсем недавно переехала), учит французский по самоучителю, ужинает в одиночестве. Серые будни профессионального убийцы. Это вам не герой комиксов. Виктор - пожилой человек, который занимается своим делом. Затем, ярким контрастом, наше внимание переносится на Роуз (Эмили Блант). Молодая, обворожительная аферистка, которая соблазняет и хитрит на каждом шагу: если надо незаметно утащить подсолнух у цветочника на рынке или обвести вокруг пальца опасного бизнесмена, продавая ему подделку автопортрета Рембрандта за миллион фунтов стерлингов. Роуз живет шутя. Но осечки случаются! И вот разъяренный любитель искусства распознал обман. Недолго думая он нанимает киллера, конечно же, лучшего в городе, чтобы проучить негодяйку.

Виктор, как всегда профессионально, берется за дело. Но Роуз - необычная мишень, она настолько беззаботна, наивна и игрива, что киллер впервые за всю свою карьеру не может довести дело до конца. Его мир переворачивается с ног на голову, и вот Виктор уже, сам не понимая как, согласился быть телохранителем Роуз. Что за дела?! Подождите! Тут еще появится герой Руперта Гринта, пугливый малый, который считает, что мистер Мэйнард - частный детектив и обучит его всяким шпионским трюкам. Все это переплетается в невероятное приключение! Никогда раньше Виктор не был участником такой передряги! Роуз сводит его с ума своей ветреностью, безответственностью. А такого рода дамочки только и знают что влюблять в себя. И наш Виктор, конечно же, впервые в жизни обезоружен! Он почувствовал жизнь, почувствовал любовь, даже напился и разукрасил своего кота в розовый цвет! В общем, Роуз и Тони вернули старика к жизни! Но ведь их все еще разыскивают гангстеры… Что же будет дальше?! "Дикая штучка" - изящная, ироничная комедия в лучших английских традициях. Живой фильм. Восхитительный фильм. Утонченный фильм. Британский фильм.

комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
| 12 (2007) Your__Personal_Jesus 30-07-2011 03:32


12
Для всех и про каждого...

[600x342]

В британском юридическом словаре есть такой термин  «reasonable doubt». Та совокупность сомнений, что не дает присяжным вынести обвинительный приговор, написать сакраментальное «казнить, нельзя помиловать». Вдруг найдется зацепочка, и человек спасется, будет жить, вырвется его душа из клетки на свободу. Только торопиться не надо. Двенадцать безымянных мужчин — присяжные из михалковского фильма «12»,  сумели притормозить и задуматься. Еще раз вникнуть во все обстоятельства, заново разобраться в деле «злодейского чечененка». История, на первый взгляд, совершенно очевидная: российский офицер Володя спас на войне мальчишку, привез с собой в Россию, стал ему вторым отцом. Но пацан так и остался волчонком — вместо того, чтобы поблагодарить своего папу, взял его и зарезал. Как барана. Ради пенсии в семь тысяч рублей. Все улики, все свидетельские показания говорят о виновности мальчика. 

«Десяти взрослым людям ничего не показалось, а вам вдруг ни с того ни с сего показалось».

Михалков (сам сыгравший председателя) сознательно «типажирует» персонажей, но делает это настолько профессионально, не теряя чувства меры, что ни один из героев не выглядит картонным. Почти у каждого — у богатея-телевизионщика (Юрий Стоянов), у директора кладбища (Алексей Горбунов), у трудовика-метростроевца (Алексей Петренко), у «настоящего мужика» таксиста (Сергей Гашмаш) и т.д. есть что-то настолько личностное, что-то настолько их, что язык не поворачивается обвинить режиссера в халтурном подходе. Хотя эту заслугу, несомненно, стоит разделить с актерами — в этом фильме нет слабых работ. 
 
Притом, что «12» имеет статус (а зная некоторых ревностных неадекватов, клеймо) ремейка классики американского кинематографа — картины Сидни Люмета «12 разгневанных мужчин», Михалков конструирует мизансцену, странно похожую на классическое собрание автомобилистов из рязановского «Гаража» : несколько человек в закрытой комнате, каждый со своими проблемами, заморочками и страстным желанием поскорее закончить. И что в результате? Тесное это общение оборачивается душевным стриптизом и срыванием всяческих масок. Казалось, брали прообраз одного, но получилась  контекстовая интерпритация другого.  Не все плохо, что связано с именем Никиты Сергеевича, друзья) Кто, как не он, снял «Пять вечеров» и «Без свидетелей». Фильмом «12» можно продолжить ряд камерных творений, аппелирующих к человеческому человеческим же. 
комментарии: 20 понравилось! вверх^ к полной версии
Burlesque | Бурлеск (2010) oswin-oswald 28-07-2011 19:05


BURLESQUE
It takes a LEGEND... to make a STAR.

[600x342]

Каждый жанр имеет свои законы, и если их учесть при создании фильма — то получается нечто не только вменяемое, но даже красивое. И это как раз о моем отношении к «Бурлеску». Шер как актриса — не откровение для меня. Я видел раньше фильмы, за роли в которых она удостаивалась номинаций и даже получила Оскар, но роль Тесс, хозяйки элитного ночного клуба, была чем-то новым.  Ее голос кажется мне волшебным — хотя, чего греха таить, песни из фильма, вместе с их постановкой, просто завораживают.

«Когда наносишь макияж, представляй себя художником, но вместо картины ты рисуешь себе лицо».

Почему фильм не ударил в грязь лицом при очевидной шаблонности и вполне объяснимой вторичности сюжета? Да потому, что в бесконечном множестве фильмов о головокружительных взлетах бедных, наивных и симпатичных провинциалочек, которые приезжают в «столицы» в надежде раскрыть свой талант, имеет место одна неприятная ситуация. Но здесь, когда Али (Кристина Агилера) впервые выпускает свой голос на волю, сначала неуверенно, а потом все больше и больше воодушевляясь, то в зале кинотеатра разворачивается настоящее социалистическое соревнование мурашек и вздохов восторга. Чтобы оценить актерскую игру Агилеры в ее первой полноценной роли в кино, стоит сделать скидку. И тем не менее, ее героиня получилась весьма забавной, и самое главное, искренней. А работники дубляжа не подкачали, выбрав для нее не отполированный голос а-ля "Фабрика звезд", а очень скромный и почти не поставленный дикционно голос. Такое, на первый взгляд, опасное решение я считаю очень эффектным.Собственно, на дуэте этих удивительных женщин держится львиная часть зрительского притяжения.  
 
В «Бурлеске» достаточно остроумия и просто приятного юмора, а также несколько неожиданно нетривиально разыгранных сцен. Хотя повторюсь, для успеха картины развлекательного толка это не такие уж и обязательные атрибуты. Из актеров хочется еще выделить харизматичного Стенли Туччи, который мне запомнился после роли в «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту». На его естественную и без капли натуги игру приятно смотреть. Песни, танцы, эффекты — сильная сторона фильма, мне придраться не к чему. Радует, что характер музыки не только танцевальный, а есть и душевные лирические баллады. Не случайно Академия включила целых три песни в лонг-лист номинантов на премию «Оскар» в категории «Лучшая песня». К счастью, вокально-танцевальные композиции (не заполонив, как это часто бывает в мюзиклах, все пространство фильма) в основном обусловлены сюжетом. Когда же, единственный раз, звучит песня без повода (или по смешному поводу) — в исполнении Шер — это скорее забавный момент, но сама песня восхитительна. Может быть, «Бурлеск» не более чем легкий развлекательный фильм, но мне пришелся по вкусу. Если вы смотрите только новые «Смерти в Венеции», «Гамлеты» или «Сталкеры», то фильм Стива Энтина смотреть не стоит. Если же на секунду откинуть в сторону пенсне и дать профессорскому носу расслабиться…
комментарии: 28 понравилось! вверх^ к полной версии
Vanity Fair | Ярмарка тщеславия (2004) oswin-oswald 25-07-2011 23:20


VANITY FAIR
All's fair in love & war.

[600x342]

«Ярмарка тщеславия» — один из самых известных романов мировой литературы. Написал его англичанин Уильям Теккерей, современник Диккенса. Эта замечательная книга сильна именно авторским началом: неподражаемая интонация повествователя, его меткие наблюдения, игра с читателем – вот в чем основная прелесть текста. Перенести такое произведение на экран без потерь невозможно. Чтобы получилось приличное кино, требуется компенсация за утрату авторской интонации. В фильме Миры Наир вместо утерянной прелести создана новая: визуальный шик. Снят фильм просто роскошно, искрится всеми цветами радуги, и даже в скорбной обители сэра Питта Кроули находится место вкраплениям сочных, ласкающих глаз красок.

«Есть люди, которые никогда не прощают добрых дел».

Фильм — история нескольких людей, в разной степени несимпатичных. Теккерей назвал «Ярмарку тщеславия» «романом без героя», но все же первая среди антигероев – Ребекка Шарп, рыжеволосая дочь художника и оперной певицы. Девочкой, после смерти родителей, она попала в пансион, из которого вышла с наименьшими потерями — смогла сохранить тот образовательный уровень, который получила от папы с мамой. А вдобавок еще и обрела профессию учительницы. С подругой Эмилией Седли, романтической овцой, она отправилась в Лондон с желанием, вполне естественным для девицы в ее положении — заарканить богатого жениха. Остановилась в семействе Седли. Нацелилась на брата Эмилии — толстяка Джоза, чиновника одной из колониальных индийских контор. Джозу лет не так уж мало, но не все ли равно? Ребекка уверенно ведет дело к браку, однако тут из-за жениха Эмилии, Джорджа Осборна, все расстраивается. Ребекке приходится покинуть уютный домик семейства Седли и отправиться добывать свой хлеб насущный все же трудом. Она прибывает в вышеозначенное поместье Кроули, чтобы преподавать французский и прочие премудрости двум дочкам сэра Питта. Это — самое начало. 

Я не верил, что «Ярмарку тщеславия» можно хорошо экранизировать. Но – о чудо! – это удалось. Толстенную книжку почти уместили в два часа не такого уж стремительного действия, причем все самые важные сюжетные нити бережно сохранены. Причины и следствия, природа и характеры героев, последовательность и логика событий — все на месте. К сожалению, Мира Наир пренебрегла закадровым авторским комментарием — по всему выходит, что от этого фильм только выиграл бы. Впрочем, как знать? В версии Миры Наир, лента получилась очень современной по реализации – динамичный метод съемки с подвижными камерами и резкой сменой планов начисто съедает ту неторопливость, с какой, вроде бы, развиваются события. Результат превосходит все ожидания: фильм смотрится на одном дыхании.

комментарии: 14 понравилось! вверх^ к полной версии
La môme | Жизнь в розовом цвете (2007) oswin-oswald 23-07-2011 23:13


LА МỐМЕ
The extraordinary life of Edith Piaf.

Название фильма по-французски LА МỐМЕ – Малышка. Биография певицы и человека известного далеко за пределами Франции. Режиссер и автор сценария — Оливье Даан. Довольно причудливая композиция, составленная из эпизодов жизни Эдит Пиаф. Отрывки прихотливо перемешаны, и те зрители, которым вовсе неведома драматическая, короткая и яркая жизнь самой великой певицы, вынуждены будут разгадывать эту головоломку. Молодая актриса Марион Котийар самоотверженно решилась на рискованную авантюру — воплотить на экране образ этой великой маленькой женщины, голос которой вызывал всеобщий восторг, но поступки порой шокировали своей безрассудностью. Красивая и обаятельная актриса перевоплощается в трясущуюся старуху, почти мумию. Портретный грим Эдит последних лет ее жизни занимал несколько часов. В 2008 году она собрала огромный букет престижных премий за лучшее исполнение женской роли: Оскар,  BAFTA, Сезар, Золотой глобус, Люмьер.
 
«Я должна петь. Если я не спою сегодня хотя бы одну песню, я не смогу в себя поверить».
 
Эдит Джованна Гассьон — дочь циркового акробата и уличной певицы. Алкоголичка-мать ее бросила в раннем детстве. Отец после войны странствовал в труппе бродячего цирка, потом вместе с дочерью выступал на улицах парижского района Бельвиль. С девяти лет начала петь на улицах и Эдит. Юность прошла в тесных контактах с местной уличной шпаной. Алкоголь, беспорядочные связи. К двадцати годам она уже успела родить и похоронить ребенка. Трудное детство и дурная наследственность давали о себе знать хронической тягой к алкоголю, а затем и к наркотикам. Две автокатастрофы, после которых ей вкалывали морфий, привели к тяжелой наркотической зависимости. Судьба не щадила Эдит. Но больше всего она страдала от своих потерь на любовном фронте. Только влюбленность наполняла такой страстью ее песни. Мужчины, которых она любила, пользовались ее щедростью, а потом безжалостно бросали. В фильме показан ее самый знаменитый и трагический роман с боксером Марселем Серданом. Она - на гастролях в Америке, он готовится к матчу чемпионата по боксу. Они встретились просто, как два француза в Нью-Йорке, и вспыхнула яркая и светлая любовь. «Я в объятиях его/ Не помню ничего/ Вся жизнь - в розовом свете!..» Эдит понимала, что Марсель не уйдет ради нее из семьи, от троих детей. Она так ждала его прилета из Франции, но самолет потерпел катастрофу где-то над океаном. Сама Пиаф не сочиняла песен, но исполняла их так, будто это крик и плач ее собственной души.  Для фильма вокальные партии звучат в исполнении Жиль Эгро.
 
Сложно построенная структура картины в какой-то степени отражает запутанную и пеструю линию жизни несчастной женщины и великой артистки. «Жизнь в розовом свете» — наименее удачное название для показа в русском прокате. По-моему, гораздо больше подошло бы название одной из ее последних песен – «Non, je ne regrette rien», «Нет, не грущу ни о чем», которая звучит в финале фильма.
комментарии: 19 понравилось! вверх^ к полной версии
Franklyn | Франклин (2008) oswin-oswald 22-07-2011 18:33


FRANKLYN
Beyond reality. Beyond fear. Beyond imagination.

Действие фильма «Франклин» разворачиваются параллельно в двух мегаполисах, один из которых вполне реален и современен — это Лондон, а другой, известный как Временный город — футуристичен и фантасмагоричен. Один из героев описывает его так — «в этом мире нельзя выжить без религии», потому каждый житель находит себе какой-либо предмет поклонения: от классических богов до инструкций к часам или бытовым приборам. А те, кто не принял никакую из религий, подвергаются гонениям и арестам. Благодаря такой системе правительство с лёгкостью манипулирует гражданами и их желаниями, наживаясь на этом. Временный город, представлен тёмным и беспросветным мегаполисом, выстроенным в готическом стиле. Люди носят одежду конца девятнадцатого века, иногда, как главный герой, закрывают свои лица масками, чтобы не выделяться из толпы.
 
«Где угодно можно чувствовать себя как в тюрьме, если у вас нет какой-нибудь веры».
 
Миру вымышленному уделено намного меньше времени, чем миру реальному, где в фокусе находятся сразу три персонажа: студентка школы искусств Эмилия, которая, работая над каким-то понятным только ей самой «проектом», слишком смело экспериментирует с тонкой гранью между жизнью и смертью; молодой человек по имени Майло, вспомнивший свою первую любовь, похожую на сон или являющуюся таковым, желающий снова ее встретить и, быть может, вернуть; отец, одержимый поиском пропавшего без вести сына. Помимо Евы Грин, героине которой, как единственному женскому персонажу среди главных действующих лиц, уделено больше всего экранного времени, нужно отметить Райана Филиппа, Бернарда Хилла и Сэма «Йена Кертиса» Райли. Ева Грин и Райан Филипп имеют по две полноценных инкарнации в фильме, однако, если у «девушки Бонда-2006» получилось полностью реализоваться в образе Эмилии (второй персонаж Грин получился более слабым, даже несмотря на его сюжетную значимость), то оба персонажа в исполнении Филиппа вышли немного сыроватыми.
 
Реальность и мир фантазий так тесно сплелись между собой, что уже нельзя с уверенностью сказать, какой из них настоящий. И где ты сам... Ответов меньше, чем вопросов. У каждого он свой — выдуманный мир. И когда эти миры сталкиваются, иногда происходят маленькие чудеса. Сделав любовь безликим призраком, чем-то несуществующим, режиссер и его герои расказали о ней куда больше, чем миллионы романов, вместе взятые, всего в нескольких кадрах, когда герои даже не видят друг друга. «Любовь — это фантом?» — это попытался сказать Джеральд? Я не знаю. Под конец стоит отметить, что дебют Джеральда МакМорроу можно признать успешным. Фэнтезийного мегаблокбастера при таком довольно-таки скромном бюджете, конечно же, не получилось, но своего зрителя «Франклин» обязательно найдет.
комментарии: 8 понравилось! вверх^ к полной версии