#дневникчтения

Если вы хотите отдохнуть и погрузиться в атмосферу солнечной Италии, тиражируемой в "туристической" прозе, то книга "Я не боюсь" Никколо Амманити явно не для вас. Здесь вы встретитесь совсем с другой Италией. И боюсь она вам не понравится.

Действие происходит в Италии. Поветсвование ведется от лица 9-летнего мальчика Микеле, который во время летних каникул в процессе игры с друзьями случайно находит яму. В яме сидит одичавший мальчик. Амманити строит повествование на контрасте между миром детства, он умело использует язык повествователя, и страшной реальностью, с которой сталкиваются дети.

Юному герою предстоит узнать ответы на все свои вопросы, и они его шокируют. Да и любого шокировали бы. Взрослые люди, у каждого из которых есть свои дети, ради наживы похитили ребенка, держат его в нечеловеческих условиях. Микеле приходится в одиночку бороться со злом и ужасом взрослого мира.

Главная мысль книги - это любовь и сострадание. Порой за простые истины приходится платить высокую цену.

#литературныйнобель
Ещё одна суперзвезда Литературного Нобеля - это французский философ Анри Бергсон, получивший ее в 1927 году «в признание его богатых и оживляющих идей, и превосходного мастерства, с которым они были представлены».

Анри Бергсон очень рано увлекся наукой и быстро достиг в обучении больших успехов. На него повлияла "Теория эволюции" Спенсера ( не путать с теорией эволюции Ч. Дарвина) и новые научные идеи. Но больше всего Бергсона волновала теория времени. Именно это побудило его заняться философией. В своих первых работах он исследовал проблемы свободы и времени и стал формулировать свою теорию творческой эволюции, считая теорию Дарвина слишком банальной, так как она слишком многого не могла объяснить.

Идеи Бергсона очень быстро стали чрезвычайно популярными. Например, в Парижском салоне Мережковского часто можно было услышать обсуждения его идей. Бергсон выделял роль интуиции в процессе познания, не отрицая роли интеллекта. Он считал, что познание не сводится только в рациональным факторам и поэтому в процессе познания важна роль подсознания. Бергсон утверждает в качестве подлинной и первоначальной реальности жизнь, которая, пребывая в некой целостности, отличается от материи и духа. Материя и дух, взятые сами по себе, являются продуктами её распада. Основные понятия, с помощью которых философ определяет сущность "жизни" — "длительность", "творческая эволюция" и "жизненный порыв".

Анри Бергсон повлиял на литературу потока сознания. Марсель Пруст так вообще был его родственником со стороны жены философа и был шафером у него на свадьбе. Правда сам Пруст отрицал роль Бергсона и не любил, когда его романы называли бергсоновскими. А вот Томас Манн не скрывал, что свою "Волшебную гору" он написал под влиянием идей французского философа. А на Уильяма Фолкнера идеи времени Бергсона повлияли даже на уровне языка и уж тем более повлияли на его "Шум и ярость".

Свои религиозно-этические идеи он изложил в крупной работе "Два источника морали и религии", где ещё в 1930-х годах написал, что обществу потребления можно противостоять только духовным и религиозным мистицизмом. И одним из первых стал предупреждать об опасности фашизма.

Поэтому этот Литературный Нобель вполне заслужен. Да и почитайте его "Смех". Чем не художественная литература в лучшем своем проявлении?

Счастье книгомана и христианина - наконец, ко мне доехала книга реформатского богослова, мистика и поэта XVIII века Герхарда Терстегена "Путь истины". Перевод сделан под редакцией о. Петра Мещеринова.

Терстеген принадлежал к Реформатской Церкви, никогда не меняя своей конфессиональной принадлежности. Когда его упрекали в симпатии к католицизму, он отвечал: «я — протестант». Это не было пустыми словами: основные принципы протестантизма — спасение только верой и опора на Священное Писание — Терстегеном полностью разделялись. Но от умозрительного богословия, а тем более внутри- и межконфессиональных споров Терстеген был далёк. Главное в его богословии — это не отвлечённая вера в те или иные теоретические положения, а живой опыт присутствия Бога в душе.

Терстеген никогда не имел намерения составлять какую-либо богословскую систему; всё его богословствование проистекает из конкретных случаев личного душепопечения. Терстеген опасался, что та или иная общая теологическая схема может помешать духовным советам в частных состояниях и нуждах людей. В силу этого богословствование Терстегена является исключительно пастырским, прикладным, служащим передаче внутреннего мистического опыта.

И Иоганн Арндт, и Валентин Вайгель, Герхард Терстеген, книги которых стоят рядом на моей книжной полке, рекомендуемы к прочтению всем, кто интересуется историей христианства и богословия.

Гари Олдмен - гениальный актер. Это не вопрос и даже не предположение, это просто факт. И я, если честно, очень рад этому факту. Он умеет гениально перевоплощаться и играть диаметрально противоположных персонажей - от маньяка полицейского в "Леоне" Люка Бессона до капитана Гордона в "Темном рыцаре". Ему подвластно все. И фильм "Темные времена" показал, что и магия перевоплощения ему по плечу легко и непринужденно. Он сыграл так легендарного премьер-министра Уинстона Черчилля, что задаешься вопросом кто же на самом деле настоящий Черчилль - Олдман или тот странный джентльмен из исторических фотохроник.

Поставь рядом фотографии Черчилля и Олдмена и никогда не скажешь, что второй мог бы сыграть первого. Но он сыграл. И думаю, сегодня мы можем говорить о лучшем кинообразе Черчилля. Правда, тут нужно еще посмотреть фильм на языке оригинала, тогда магия будет абсолютной.

"Темные времена" не биография и не совсем история. Это хроника некоторых событий 9 мая – 4 июня 1940 года, центральное место в которых занимал премьер-министр Великобритании Уинстон Черчилль. Исторический контекст, думаю, широко известен, не будем в него углубляться. Заметим только, что "Темные времена" отлично перекликаются с "Дюнкерком" Нолана.

Открывается фильм отставкой Невила Чемберлена 9 мая и завершается знаменитой речью Черчилля "Мы будем сражаться на пляжах", произнесенной 4 июня. В этом промежутке и показан сам Черчилль. Показан, прежде всего, как человек и только потом как политик. И вроде бы всё время в кадре он, вернее, Гари Олдмен, но все равно показывают премьер-министра скорее глазами окружающих: жены, секретарши, короля, политических противников, генералов и министров, даже глазами простых людей из метро.

Менее чем за месяц, наверное, невозможно измениться уже сформировавшемуся и окаменевшему 65-летнему человеку. Поэтому эволюции здесь нет, есть только разные стороны этой личности. То он раздражительный хам, то внимательный и даже заботливый пожилой человек, то опасающейся своей супруги муж, то уверенный в себе политик, то полностью павший духом и ни на что не способный решиться министр.

Здесь следуют самые сильные сцены с почти сломленным Олдменом. Историческая иллюзия о том, что Черчилль вроде того что всё знал, всё предвидел и ничуть не колебался, вдребезги разбивается об образ обычного человека. Обычного в том смысле, что и он подвержен сомнениям, чувствам, неуверенности. Наконец, он находит опору. Ранее опасавшиеся его люди, не знавшие его истинной натуры, воспринимавшие его как глыбу на политическом олимпе, в эти темные времена узнают Черчилля ближе и поддерживают его.

Вне зависимости от исторической достоверности, от исторических или политических акцентов, с художественной точки зрения фильм безупречен, Гари Олдмен великолепен, сценарий отличный, оператор молодец. И смотрится он на одном дыхании. Но все же главная заслуга успеха фильма - это просто сногсшибательная и гениальная работа Гари Олдмана.

#Достоевский в романе #братьякарамазовы пользуется своим излюбенным методом - повторения. В слова разных своих героев он вкладывает мысль о том, что "если Бога нет, то все дозволено", эту же мысль говорят и герои романа "Бесы". Достоевский точно балансирует на тонкой грани сомнения и веры, приводя своих героев к неминуемому катарсису. А вот как каждый из них выбирается из этого состояния уже совсем другой разговор.

[375x500]Ещё одна книжная радость ко мне пришла. На мою полку рядом с "Осенью Средневековья" стала книга "Страдающее Средневековье".

Эта книга о том, как в христианской иконографии священное переплеталось с комичным, монструозным и непристойным. Многое из того, что сегодня кажется возмутительным святотатством, в Средневековье, эпоху почти всеобщей религиозности, было вполне в порядке вещей. Речь пойдёт об обезьянах на полях древних текстов, непристойных фигурах на стенах церквей и о святых в монструозном обличье. Откуда взялись эти образы, и как они связаны с последующим развитием мирового искусства?

Первый на русском языке научно-популярный текст, охватывающий столько сюжетов средневековой иконографии, выходит по инициативе "Страдающего Средневековья" – сообщества любителей истории, объединившего почти полмиллиона подписчиков. Более 600 иллюстраций, уникальный текст и немного юмора — вот так и следует говорить об искусстве.


Ну и да, самое главное - премия Просветитель 2018 вполне заслуженно!

Модернистская проза XX века интересна тем, что потом стало плотью традиционного реалистического романа начала XXI века. Поэтому роман Вирджинии Вулф "Комната Джейкоба" для меня был интересен ещё и со стороны анатомии литературы, ее инструментария.

Вирджиния Вулф принадлежала к кружку интеллектуалов, который собирался в ее доме на Блумсбери. Там обсуждали философию Стерна, Монтеня и Анри Бергсона, идеи которого сильно повлияли на писательницу. Трудно себе представить, какой взрыв негодования у приверженцев классической прозы вызвали ее первые произведения, к числу которых можно отнести и роман «Комната Джейкоба» (1922). Это третий роман Вулф, но по сути своей первый по-настоящему «вулфовский» роман.

Готовясь к созданию «Комнаты Джейкоба», Вулф записала в дневнике: «Я принялась за эту книгу, надеясь, что смогу выразить в ней свое отношение к творчеству… Надо писать из самых глубин чувства — так учит Достоевский…».
В обычном, принятом смысле слова роман вообще нельзя назвать романом. Здесь нет никакой определенности — географической, повествовательной, — нет привычных героев. Все намеренно зыбко, сознательно импрессионистично. Наверное, можно сказать, что в этом романе предпринята попытка описать жизнь с помощью «потока сознания».
И именно с этой стороны и нужно воспринимать роман Вулф. По сути это филигранная игра в литературу и психологию. Плотью романа становится Жизнь, «обожаемый мир», как говорила Вулф о море, детях, плывущем ранним утром пароходе, летнем дожде, весеннем саде — расцветает десятками красок в ее романе. Ведь по сути комната Джейкоба - это метафизический мир человеческой души.
 

[450x253]Моя новая статья об экранизации пьесы Кормака Маккарти "Сансет Лимитед" и роли поражений в нашей жизни.

Интересно, насколько часто каждый из нас думает о своих поражениях. Мы любим вспоминать чудеса, победы, преодоление сложных обстоятельств жизни. А поражения? Ведь именно они становятся топливом для наших побед. Они могут сломить нас, но и сделать сильнее. Они внушают страх, и заставляют думать, лихорадочно работать над собой, быть в постоянной интеллектуальной и духовной форме, в конце концов, именно поражения делают нас теми, кто мы есть на самом деле, со всеми комплексами, характером и достижениями.

Какие произведения искусства мы любим? Фильмы о победителях или сломленных людях? Книги о преодолении или том, как после очередного удара судьбы герой уже не встает? Часто хочется уйти от определенности, пусть будет немного недосказанности и тумана, но только не поражение, только не безысходность. Ее итак хватает в жизни. Искусство же является для нас допингом, великой иллюзией и свечой в кромешной тьме. Поэтому мы в картинах Айвазовского видим не бессмысленность борьбы со стихией, а тонкий луч света, пробивающийся к потерпевшим кораблекрушение, а в фигуре поверженного героя мы ощущаем движение вперед, пусть еще не совершенное, но так ожидаемое.

Кормак Маккарти уже давно был одним из любимых моих американских писателей. А благодаря телефильму Томи Ли Джонса «Сансет Лимитед» представилась возможность познакомиться и с его драматургией (эта пьеса, кстати сказать, переведена на русский язык и ее можно при желании прочитать). Его премьера состоялась на канале HBO в феврале 2011 года. На широкие экраны фильм не выходил.

[450x300]Готов ли человек преодолеть силы, им самим сотворенные? Стоит ли познание всех тайн мира цены своей человечности? Можем ли найти в себе силы справиться с бременем страха, если на кону стоит жизнь наших близких? Жить — значит быть уязвимым?

Сегодня в понедельник 19.11 в 16:00 в передаче Эпиграф буду говорить с писателем Олегом Комраковым о романах Дэна Симмонса «Гиперион» и Марины и Сергея Дяченко «Vita Nostra».

Подключайтесь!
Слушать эфир: http://teos.fm/
Видеотрансляцию вы можете посмотреть в группе передачи Эпиграф

Не ожидал, что курсы по истории литературы так востребованы сейчас. И раз уж поступило столько запросов на лекции по истории литературы, то вот мой небольшой список ресурсов по истории литературы.

Образование для всех - https://www.youtube.com/user/1obrtv/featured

Канал Лекториум, особенно советую лекции Алексея Машевского - https://www.youtube.com/user/OpenLektorium/featured

Канал лекций Андрея Аствацатурова, история зарубежной литературы и особенно модернизма - https://www.youtube.com/channel/UCdr-TA-kL4w0gVvSQXv7..

Открытый урок с Дмитрием Быковым. Нужно делить все, что говорит Быков на двое, но его нужно слушать и смотреть обязательно - https://www.youtube.com/user/otkrytyurok

Канал проекта Арзамас - https://www.youtube.com/channel/UCVgvnGSFU41kIhEc09az..

Если вы хотите узнать про мои лекции, то пишите мне в личку, отвечу.

И у меня есть одна безумная идея, про которую я напишу позже.

#историялитературы #дмитрийбыков #лекториум #андрейаствацатуров #арзамас #литературы #япрепод #книги #бустаграм #ресурсы #ссылки #обучение

Становится доброй традицией писать о фильмах в соавторстве с дочерью. Вот наша новая совместная статья с Дашей, где мы рассуждаем с ней о проблемах отцов и детей и прощении, ну и о фильмах "Можно только представить" и "Старший сын".

В одном фантастическом сериале я случайно увидел сцену, которая долго не отпускала меня. Капитан звездолета узнал, что у него растет сын, о котором он не знал. Они долго не могли найти общий язык, пока однажды не застряли в лифте и не стали говорить друг с другом. Мальчик стал плакать и капитан прижал его к себе. Они словно застыли, боясь вспугнуть это мгновение искренности и ранимости друг перед другом. Меня поразил даже не сюжет фильма, а именно эта сцена с цепляющимися друг за друга фигурами. Отец и сын словно боялись, что если они отпустят руки все исчезнет и снова придет одиночество.

Именно тогда я понял, что самое сильное кино снимают отцы и матери. Потому что родительство дает такую энергию для жизни, которую невозможно найти больше ни в чем. Книги и фильмы становятся для нас работой над ошибками, которую мы проделываем каждый раз, когда пытаемся достучаться до своих близких людей. И еще мы хотим рассказать о своем опыте другим, чтобы помочь выпутаться из этого странного лабиринта ошибок, гнева, отрицания, страхов и боли, наполнивших нашу жизнь.

Так получилось, что в киноклубе мы подряд посмотрели несколько фильмов о взаимоотношениях родителей и детей. Сейчас тема семейной травмы и попытки ее преодоления очень часто возникает в книгах и фильмах. Раньше мы говорили о бунте против системы, сильных личностях, идущих про всего и всех, против того же тоталитарного родительского контроля. А сегодня мы все больше говорим о своей ранимости и боли, которые уже выносить не можем. Может быть просто настало время поговорить об этом честно друг с другом. Ведь, что такое книга или фильм, как не попытка поговорить с другим и быть услышанным.

Куда может завести желание обрести свободу и победить свои страхи? Стоит ли опускать руки, когда все идет наперекосяк? Как радикальная феминистка и антикапиталистка придумала «Монополию»? Как скрепка сыграла важную роль в сопротивлении нацизму?

Сегодня в понедельник 29.10 в 16:00 в передаче Эпиграф буду говорить с исполнительным директором издательства «Livebook» Ольгой Лябиной и редактором издательства Яной Кучиной о книгах «Холодная вода Венисаны» Линор Горалик, «Один день мисс Петтигрю» Уинифред Уотсон, «Краткие истории обычных вещей» комикс-версия Энди Уорнера и «Невероятный иммунитет. Как работает естественная защита вашего организма» Дэниэла М. Дэвиса.

Подключайтесь!

Слушать эфир: http://teos.fm/

Видеотрансляцию вы можете посмотреть в группе передачи: https://vk.com/bookepigraf

1. Установка Yandex Disk:
   Открываем терминал:
   Загружаем требуемый дистрибутив

После этого устанавливаем командой

[450x300]На какие темы сегодня любят писать современные авторы? Что получилось бы, если бы Чехов решил написать о постядерном апокалипсисе? Можно ли научится не боятся страха? 

Сегодня в понедельник 22.10 в 16:00 в передаче Эпиграф буду говорить с ведущим редактором отдела современной литературы издательства «ЭКСМО» Валерией Ахметьевой о романах Эдуарда Веркина «Остров Сахалин», «Тварь размером с колесо обозрения» Владимира Данихнова и «Обитатели потешного кладбища» Андрея Иванова. 

Подключайтесь! 
Слушать эфир: http://teos.fm/ 
Видеотрансляцию вы можете посмотреть в группе передачи Эпиграф (https://vk.com/bookepigraf)

Многие новые пользователи, которые только перешли на Linux с операционной системы Windows, и пока все еще запускают эту систему время от времени, сталкиваются с проблемой, что после загрузки windows в ubuntu сбивается время на несколько часов назад или вперед, затем после нескольких перезагрузок уже сложно понять какое сейчас время.  Все это происходит из-за различий формата хранения времени в этих операционных системах. И будет происходить при каждой перезагрузке, сколько бы вы ни устанавливали правильное время. Но эту проблему можно решить. И даже несколькими способами. В этой статье мы рассмотрим, как решить проблему сбивается время в ubuntu и windows.

[500x347]Сколько не предрекали смерть театра, а он себе живет и здравствует. Театралы по-прежнему атакуют театральные кассы и с восторгом встречают премьеры. Но как же дела обстоят с современной драматургией? Нужно ли читать пьесы или стоит ограничиться их сценической интерпретацией? Знают ли читатели современных русских драматургов и читают ли их? 

Сегодня в понедельник 8.10 в 16:00 в передаче Эпиграф буду говорить с драматургом и сценаристом Родионом Белецким о современной драматургии и театре. 
Подключайтесь! 
Слушать эфир: http://teos.fm/ 
Видеотрансляцию вы можете посмотреть в группе передачи Эпиграф 

#РодионБелецкий #книжные_новинки #эпиграф #КрасноеМоре#современная_проза

[350x500]А вот и моя статья "Анатомия человечности" о фильме "Непрощенный", который снял режиссер Сарик Андреасян по сценарию Алексея Гравицкого и Сергея Волкова. Это моя первая совместная статья, которую я написал вместе со своей дочкой Дашей. Поэтому с премьерой нас.

Горе меняет физиологию души человека. Оно вторгается в его жизнь, не просто полностью ее меняя, но и перекраивая этические и нравственные установки. Именно поэтому чужое горе так затрагивает нас самих. Мы ощущаем свою солидарность, потому что не можем остаться равнодушными к такой реформации действительности. И каждый проходит через эти обстоятельства по-своему. Кому-то удается преодолеть эту пустыню, а кого-то горе ломает.

Я помню, как однажды был на похоронах молодой женщины и видел, как горе сломило ее мужа. Вся его жизнь превратилась в поминальную службу. Он словно застрял в мгновении ухода и время для него остановилось. Для него не было после, для него было только сейчас. Из комнаты жены он устроил поминальный склеп, собрав ее фотографии, вещи, все, что напоминало о ней. Пришедшим поддержать его мужчина показывал съемки из морга и похорон. Горе полностью сломило его, он не мог выбраться из этого внутреннего ада, хотя понимал, что у него есть сын, и есть ради чего это делать.

Я вспомнил этот случай после того, как ошарашенный выбрался из темноты зрительного зала кинотеатра, посмотрев премьеру фильма Сарика Андреасяна «Непрощенный». Уже второй раз Сарик избирает для своего фильма трагические события и точно, планомерно фиксирует изменения души, которые наступают в страшных обстоятельствах. Сразу хочу отметить великолепный сценарий Алексея Гравицкого и Сергея Волкова. Точное фиксирование обстоятельств трагедии, великолепная драматургия, верно расставленные акценты и что самое главное - отсутствие манипуляции эмоциями зрителей. Ведь искушение на таком материале передавить подробностями, добавить пафоса всегда присутствует, но огромная заслуга как сценаристов, так и режиссера фильма, что они не пошли по этому пути. К этому стоит добавить и отличную режиссерскую и операторскую работу.

Сегодня утром говорили с дочкой о богословии и речь зашла о Платоне. Я кратко ей рассказал идеи, изложенные философом в 9 тетралогиях его труда "Полития" (у нас его привычно именуют "Государство", хотя автор писал об устройстве идеального Полиса-государства). Идеальный Полис философа Платона - это, конечно, утопия. Но интересно как политическая, безусловно утопичная, модель повлияла на идеи до 21 века. 

По Платону, только одно сословие горожан может владеть имуществом - это демос, обычные ремесленники и крестьяне, и только у них может быть семья в обычном нашем понимании. У стражников не должно быть имущества, из среды стражников выделяется и избирается высшее сословие - философы. Философы тоже не могут обладать имуществом и другими материальными благами. Они должны служить высшему благу - то есть Полису. 

Как же осуществить такое идеальное управление обществом? Платон считает, что только с помощью индивидуального воспитания. Нужно удалить семью, дети должны воспитываться совместно. Их воспитанием должны заниматься Учителя. Именно они, инициируя социальные ролевые игры, и определяют судьбу детей - либо в сословие стражей, либо в сословие работников. Платон сторонник утопического коммунизма, основанного на правлении альтруистической аристократии. Он очень скептично относится к демократической форме правления и всячески над ней иронизирует.

Интересно, что Стругацкие, описывая идеальное коммунистическое общество будущего, - мир Полдня - берут идеи Платона, тем самым становясь его последователями. Стругацкие свое идеальное общество строят на Высокой Теории Воспитания. Исходя из этой идеи, нужно исключить самое главное препятствие - субъективное воспитание родителей и заменить его на личность идеального Учителя, и все, общество справедливости и добра наступит. Ведь именно Учитель будет определять судьбу детей, определяя их способности и назначая призвание. Красивая, но абсолютно ошибочная идея, потому что, не смотря на все ошибки, именно семья даёт нам нужный эмоциональный и духовный опыт. 

Интересный образ в "Государстве" Платон использует для того, чтобы объяснить миссию философов. Люди живут в пещере, из которой есть выход на свет. Но люди видят не сам свет, а лишь игру теней на стенах пещеры. Они думают, что это и есть жизнь. Но это лишь призраки жизни. 

Но находятся пытливые люди, которые начинают идти на источник игры света и находят выход. Они пьянеют от света, цветов и свежего воздуха и наслаждаются свободой. Но находятся среди них единицы, которые, выйдя на свет, возвращаются обратно. Возвращаются они туда, чтобы убедить оставшихся людей, что есть выход, нельзя призраки считать жизнью. Их задача вывести всех людей из пещеры. Вот эти проповедники света и есть философы. Вывести людей на свет их миссия в этом мире. 

Большой идеалист был Платон. Но главное он увидел точно!