Для наклеивания вырезанного элемента следует использовать хорошо пропитанную клеем кисточку: при этом ни в коем случае не допускайте ее высыха­ния, так как сухая кисточка при контакте со смочен­ной клеем салфеткой повредит ее. Зафиксируй­те вырезанный элемент, размазывая клей ради­альными движениями кисти от центра к перифе­рии. После фиксации рисунка нанесите клей на всю поверхность вырезанного элемента, а по высыхании нанесите еще один слой клея. Помните, что клеи для салфеток одно­временно заменяют отделочные лаки.

[показать]

Для наклеивания большой аппли­кации или же целой салфетки луч­ше использовать клей типа спрей, который вы можете нанести на основу или же на оборотную сторону салфетки. Наложив салфетку, хорошенько прижмите ее к основе, но делайте это без спешки, потому что спрей испаряется в течение нескольких секунд, и толь­ко после этого можно прижать ее пальцами не повредив.

2. Если вырезанный элемент накладывается на цветную подложку, которая хотя бы слегка от­личается цветом от салфетки, или же сама осно­ва салфетки интенсивного цвета, нужно соблю­дать особую точность вырезания. Вы должны строго следовать по контуру рисунка, точно так же, как и при вырезании из бумаги. Оставшиеся частицы фона вырезайте только ножницами, ре­заки для этого не подходят.

Если же вы имеете дело с очень светлой, белой основой или одного цвета с салфеткой, то вы можете вырезать без особой точности. В этом случае нет необходимости в вырезании мелких участков фона, вы даже можете оставить не­большой равномерный контур вокруг рисунка, который не будет заметен.

3.              После вырезания осторожно отделите тонкий декоративный слой салфетки от основы. Слоев обычно бывает два-три, и они соединяются меж­ду собой при помощи перфорации по перимет­ру салфетки.

4.   Если разделение затруднительно, вы можете слегка смазать клеем пальцы и, когда клей почти высохнет, захватить оба слоя таким образом, как это показано на фото. Слои разделяются очень легко, не повреждая салфетку.

2.              Можно пользоваться также спреями. Распы­ляйте клей по обраба­тываемой поверхности вращательными движе­ниями, чтобы лак ло­жился равномерно. При этом избегайте подтеков. Между пер­вым и вторым покрыти­ем должно пройти не менее 2—3 ч.

    
1. Для упрощения работы лучше купить готовые акриловые краски, которые быстро сохнут и мо­гут быть использованы для работы на любых по­верхностях, в том числе и на тканях. Эти краски не следует разводить. Тщательно смешивайте краски до получения однородного колера. Обыч­но рекомендуется наносить красочный слой в два приема с интервалом на просушивание.

2.   Если акриловая краска разбавляется водой в равных частях,то получается почти прозрачный тон с анилиновым эффектом, используемым при работе по дереву, так как он не скрывает, а, напротив, подчеркивает фактуру древесины. В этом случае рекомендуется наносить очень тонкий первый слой краски. После высыхания

краски необходимо проверить соответствие по­лученного тона желаемому результату. Если тон получился слишком светлым, то его можно затемнить, добавив немного краски в водный раствор. Естественно, осветлить тон нельзя, именно поэтому стараются наносить первый слой сильно разбавленной краской и за­тем, при необходимости, постепенно делать его более темным.

5. Более тонкие линии рисунка получаются от пластикового пакета, сложенного несколько раз и закрепленного резинкой в нужном положении. Чем большее число раз будет сло­жен пакет, тем интереснее результат.И в этом случае использу­ется чистая акриловая краска.

Предлагаю посмотреть подборку трафаретов, на основе которых вы можете сделать шаблон для росписи стен, мебели, ткани. А можно использовать их для декора домашней утвари или просто вышивки.

Почитать про трафаретную роспись вы можете здесь >>> и здесь >>>

 В первую очередь мы хотим отметить важную особенность академического рисунка, из-за которой мы учим именно этой технике.
Академический рисунок позволяет проникать глубоко в смысл того, что мы изображаем. В этом рисунке знанию отводится большое место. Это рисунок-исследование, рисунок-познание. Только тогда это – правильный рисунок.

[550x306]

 Мир, который нас окружает, преисполнен гармонии и красоты. Именно поэтому он и существует. Если в Вашей стиральной машине не все части гармонично сочетаются между собой, она не заработает, а если заработает, то разрушится. А мир не только существует, но еще и развивается. Развитие это – усложнение. Именно так мир и существует, становится все более сложным и интересным.
 Сегодня наукой установлено, что в Природе действует «антропный принцип». Согласно этому принципу Вселенная возникла и развивается для того, чтобы появился «Наблюдатель», который будет познавать Вселенную. Академический рисунок направлен на познание мира через его внешние формы. Поэтому, когда Вы рисуете в этой технике, Вы действуете в согласии с фундаментальным законом Вселенной. Быть в гармонии со Вселенной, как мы считаем, является важнейшим условием благополучия жизни. Эта гармония имеет бесчисленные следствия, которые охватывают все грани жизни, все грани сознания человека, не исключая и физическое здоровье.
 Более подробно эта тема раскрыта в наших публикациях.
 Обучение рисунку в нашем Университете ведется с учетом всего того, о чем говорится в этих публикациях.
Каждый наш урок будет посвящен одному главному вопросу.

Урок Первый.

Из чего складывается процесс рисования?
Из действий, которые производятся на трех уровнях. Первый уровень по признакам высшей нервной деятельности наипростейший – мышечный. Это действия нашей руки. Второй уровень – зрительный. Это не только возможности нашего зрения, но и наши способности использовать эти возможности для наших целей. Например, зрительная память, способность к измерениям. Наконец, высший третий уровень – наше сознание.
Очевидно, обучение рисунку требует специальных упражнений для каждого уровня. В Приложении 1 приведены наши рекомендации для начальных упражнений по развитию наших мышечных и зрительных возможностей. Что касается сознания, то этому будет посвящены все последующие занятия.

Урок Второй.

Каков мир, который мы рисуем?
Мир существует в трехмерном пространстве. У него есть еще одно измерение – время. Рисунок должен воспроизвести все эти измерения, чтобы быть реалистичным. Но в начале мы будем говорить только о пространстве, у которого три измерения или три главных направления – одно вертикальное и два горизонтальных. Из этих двух горизонтальных одно подобно горизонту, параллельное ему и уже поэтому перпендикулярно направлению нашего взгляда. На этом горизонтальном направлении перед нами мир разворачивается в ширину. Мир разворачивается в глубину по второму горизонтальному направлению. Итак, все что мы видим имеет высоту, ширину и глубину, уходящую от нас к горизонту.
О том, как наш глаз воспринимает, «видит» предметы в этом трехмерном пространстве рассказывают законы перспективы. Пособие по этим законам мы поместили в Приложении 2. Познакомьтесь с ними, пожалуйста, очень внимательно. Без этих знаний Вы не сможете рисовать.

Урок третий.

Каким мы должны видеть лист бумаги?

[400x208]

Очень важной задачей, которую надо решить также в самом начале занятий рисунком – это научиться видеть глубину в плоском листе бумаги. Сделать это совершенно необходимо. Не имея хотя бы небольшого опыта так смотреть на лист, не целесообразно переходить к более сложным рисункам.

[показать]

Меня часто спрашивают, как мне удается нарисовать акварелью капли воды, выглядящие настолько реалистично. Некоторое время назад я обещала раскрыть эту тайну