Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Галерея гламурной живописи - Фернан Туссен (1873-1956)
"Неоспоримый мастер женского очарования и грации"- так писали критики о бельгийском художнике Фернане Туссене.
Действительно, с этим не поспоришь, для женских портретов Туссена характерны шарм, богатство красок и изящество линий.
Фернан Туссен родился в 1873-ем году. Родители поощряли его любовь к живописи и в 15 лет Фернан поступает в Художественную Академию, где его учителем и наставником был известный портретист Жан-Франсуа Портель. >>>
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
«Снежная акварель. Городской пейзаж. Художник Grzegorz Wrobel»
Какие удивительные акварели создает польский художник Grzegorz Wrobel.
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Б.М. Кустодиев (1878 - 1927)
В течение многих лет я не любила Кустодиева: он мне казался приторно-конфетным, слащавым, нарочитым, слишком ярким, слишком декоративным... И только в последние годы я увидела за всеми этими купцами, купчихами, купальщицами -- красоту и великолепную, мастерскую технику письма.
...Выкладываю несколько очень нежных и очень интимных работ.
[показать]Это цитата сообщения Отрада Оригинальное сообщение
Талантливый художник Рикардо Санц.
Художник Ricardo Sanz родился в Испании в 1959 году, в городе Сан-Себастьяне.
С миром искусства был связан его дед – владелец художественной галереи. Дед был дружен с большим количеством известных художников. И когда выяснилось, что у мальчика есть талант – дед приложил огромные усилия и подключил все свои знакомства для того, чтобы внук стал художником.
Ricardo Sanz учился у самых знаменитых художников, получил профессиональное образование в Университете в Мадриде.
[показать] [показать]Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Он никогда не называл Смоктуновского великим. Он говорил, что такой только один…
| За много лет до этого Иннокентия Смоктуновича, второго из шестерых детей в семье Михаила Петровича Смоктуновича и Анны Акимовны Махневой, могли убить на войне. Ему было девятнадцать лет, когда он попал на фронт. |
Это была уже пожизненная фамилия человека, впервые попавшего в театр в четырнадцать лет: "…это было просто дурно по вкусу, но тогда вышел потрясённый… Должно быть, я был очень добрым зрителем или во мне уже тогда заговорило нутро: попал домой". Годы спустя он снова в театре, но уже в качестве артиста: сперва безуспешно в Москве, потом значительно успешней в Норильске. Туда в конце сороковых годов добровольно никто не приезжал. Там жили заключённые. ГУЛАГ в его самом северном варианте. Там и все роли в театре играли заключённые. А Смоктуновский оказался среди них единственным вольноопределяющимся. Среди заключённых был и Георгий Жжёнов. Читать далее
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Kартины талантливого русского художника Владимира Жданова
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
"Крейцерова соната" и "Интимные письма" Леоша Яначека
[показать] ЛЕОШ ЯНАЧЕК - один из наиболее интересных представителей чешской музыки.
(1854—1928)
БИОГРАФИЯ
Творчество Леоша Яначека совершенно уникально. Способ выражения и темы у него сугубо индивидуальны, стиль неподражаем.Яначек - характерно реалистический композитор, всегда выражавший правду жизни. Музыка его полнокровна, сгущена, вся она - движение. Это здоровая, кипящая и захватывающая музыка, в которой он не раз удачно использует мелодийные элементы интонаций человеческой речи.
Струнный квартет No. 1 "Крейцерова соната" (1923)
String quartet n°1 "The Kreutzer Sonata"
Квартет создан под впечатлением от рассказа Л.Н. Толстого. В музыке изображена психологическая драма: "Я воображал бедную измученную женщину, точно такую же как у Толстого в Крейцеровой сонате", пишет Яначек. Главная тема квартета напоминает мелодический материал из неоконченной симфонии "Дунай" композитора. Используя принцип тематического монтажа, Яначек в этом квартете почти оставляет позади область традиционной гармонии, и вместо этого бесцеремонно обращается с различными звуковыми сочетаниями, типичными для его позднего стиля, включая его "торговую марку" - модальные окончания. Меланхоличная первая часть - сцена в поезде, где Позднышев рассказывает свою историю. Скерцо, подобное мрачной польке, описывает историю женитьбы и невесёлых будней семейной жизни. Звучащие в скерцо отголоски скрипичной сонаты Бетховена, когда скучающая жена восхищена скрипачом, и они совместно музицируют, в третьей части приобретают гротескный характер, словно передающий впечатления ревнивого мужа. В финале мы слышим повторение темы первой части, играемой скрипкой (она отмечена в партитуре как "в слезах"). Яростное развитие этой мелодии приводит драму к её ужасному концу - возвратившись, ревнивец, застаёт скрипача и жену вместе. Музыкант сбегает, а Позднышев кинжалом убивает жену.
[показать]Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
Ламара Чкония - начало карьеры
Знаменитая на весь мир грузинская певица Ламара Чкония родилась 27 декабря 1930 года. Она относится к тому счастливому поколению, которому в 60-70 годах XX столетия удалось внести огромный вклад в развитие мировой вокальной культуры.
Ламара Чкония первая грузинская вокалистка, которая благодаря своему таланту и профессионализму, сумела прорвать «железный занавес» Советского Союза и выйти на мировую арену.
Ламара Чкония, концерт в Москве, 1975 год, дирижер Ю. Силантьев
В 1956 году она с отличием закончила тбилисскую консерваторию и сразу же была зачислена солисткой тбилисского оперного театра. Очень быстро ей доверили исполнение главной роли – Маро в новой премьерной постановке оперы З. Палиашвили «Даиси».
Жизнь творческого человека полна трудностей, препятствий и тяжелых переживаний. Исключением в этом отношении не является и творческая жизнь Ламары. После триумфального выступления в «Даиси», против нее заработала мощная система интриг. Здесь мы хотим привести отрывок из ее книги, созданной по дневникам певицы, которая была издана в Киеве, в 2009 г.
Lamara Chkonia, Maro's aria(Maros Tirili),opera Daisi,Kiev 1964
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Иоганн Себастьян Бах (1685 - 1750)
330 лет назад, 21 марта 1685 года, в субботу, в Эйзенахе родился
ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ:
" Цель музыки - трогать сердца".
[769x947]
Э. Г. Хаусманн. Портрет И. С. Баха. 1747.
Бах не новый, не старый, он нечто гораздо большее - он вечный...
Р. Шуман
Это цитата сообщения Dmitry_Shvarts Оригинальное сообщение
Franz Richard Unterberger. Romantic landscape painter - бельгийский живописец
Это цитата сообщения Томаовсянка Оригинальное сообщение
Модест Петрович Мусоргский. "Борис Годунов"
Юрий Селиверстов. "Модест Мусоргский"
Мысль написать оперу на сюжет исторической трагедии Пушкина «Борис Годунов» (1825) Мусоргскому подал его друг, видный историк профессор В. В. Никольский. Мусоргского чрезвычайно увлекла возможность претворить остро актуальную для его времени тему взаимоотношений царя и народа, вывести народ в качестве главного действующего лица оперы. «Я разумею народ как великую личность, одушевленную единой идеей,- писал он.-Это моя задача. Я попытался решить ее в опере».
Работа, начатая в октябре 1868, протекала с огромным творческим подъемом. Через полтора месяца уже был готов первый акт. Композитор сам писал либретто оперы, привлекая материалы «Истории государства Российского» Карамзина и другие исторические документы. По мере сочинения отдельные сцены исполнялись в кружке «кучкистов», собиравшихся то у Даргомыжского, то у сестры Глинки Шестаковой. "Радость, восхищение, любование были всеобщими",-вспоминал В. В. Стасов.
Это цитата сообщения О_себе_-_Молчу Оригинальное сообщение
Винья Дельмар «Дальше — тишина» / аудио + видео
|
Такие спектакли (фильмы) надо показывать детям на
уроках литературы вместо того, чтобы до отвращения разбирать
"Образ Такого-Сякого в произведении "Этаком" писателя Имярек".
Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение
Художник Андрей Атрошенко в ритме танго.
[600x600]
Павел Панин - Танго любви
На заигранной пластинке,
Как любви начало.
Где- то тихо, где - то рядом.
Танго зазвучало.
Плавно звуки разносились,
Сердце защемило
Листья падали, кружились,
Все волшебно было!
Пригласи меня на танго?
Этот танец страсти!
Я ведь пиковая дама,
Я - пиковой масти...До руки твоей дотронусь,
Дрожь покроет тело.
Ритмом танго вся наполнюсь,
Будто полетела...
Смотрим мы в глаза друг - другу,
Мысли вслух читая....
Ты со мной танцуешь танго,
Что - то напевая...
Автор: Лара Кочубеева
[600x666]
Это цитата сообщения Алевтина_Серова Оригинальное сообщение
Художник Андрей Атрошенко, серия картин "Музыка".
[показать] Затих блестящий зал и ждёт, как онемелый... Вот прозвучал аккорд под опытной рукой,
И вслед за ним, дрожа, неясный и несмелый,
Раздался струнный звук и замер над толпой.
То был родной мне звук: душа моя узнала
В нем отзвук струн своих, и из моих очей,
Как отлетевший сон, исчезли стены зала,
И пестрота толпы, и яркий блеск огней!
Широко и светло объятья распахнувший
Иной, прекрасный мир открылся предо мной,
И только видел я смычок, к струнам прильнувший,
Да бледное лицо артистки молодой.
Как чудотворный жезл волшебницы могучей,
Он, этот трепетный и вкрадчивый смычок,
За каждой нотою, и нежной, и певучей,
Ответных грез будил в груди моей поток:
И шли передо мной в лучах воспоминанья,
Под звуки reverie, бежавшей, как ручей,
И светлая любовь, и яркие мечтанья,
И тихая печаль минувших, юных дней.
С.Надсон
Это цитата сообщения kristina5204 Оригинальное сообщение
Работы русского Сальвадора Дали - Владимира Куша
Нежные, насыщенные краски, слегка размытые линии и визуальные образы Сальвадора Дали, создают волшебный мир мечты и реальности картин Владимира Куша, одного из самых известных сюрреалистов современности. Художник так пишет о своем творчестве: «Работая над созданием картин, я открыл для себя язык, который понятен многим людям. Я рисую не просто милые, сентиментальные картинки, а пытаюсь выразить нечто воспринимаемое и понятное многим, нечто, что оставляло бы тёплый след в душе». И ему это отлично удается!
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
МИРОН БОРИСОВИЧ ПОЛЯКИН - "ИГРА НА РАЗРЫВ АОРТЫ"
[показать]Мирон Борисович Полякин
12 февраля 1895- 21 мая 1941
Выдающийся советский скрипач Мирон Борисович Полякин — один из самых блестящих представителей ауэровской школы. Его короткая, но творчески яркая жизнь оставила огромный след в музыкальном искусстве.
Ссылка на статью о жизни и творчестве М.Полякина
Л. Раабен - Жизнь замечательных скрипачей
* * *
Полякина нередко сравнивали с Хейфецем. Но хотя они оба вышли из школы Ауэра, их подход к исполнению был различным. Хейфец играл вечно гладко, с присущим ему мастерством, это был олимпиец, он находился как бы над сочинением и взирал на композитора с высоты своего Олимпа. Полякин находился "внутри" исполняемой музыки, ему была свойственна стойкость художественных вкусов, изысканная краса звука, он не неизменно играл "ровно", но появлявшаяся порой нервность подчеркивала настоящую артистичность исполнения (говоря словами Мандельштама, играл "на разрыв аорты").
П.Чайковский - «Meditation» («Размышление»)Op.42
Это цитата сообщения Оригинальное сообщение
Путь к успеху: Ламара Чкония - признание на всесоюзных и международных конкурсах
Ламара Чкония, картина работы Михаила Габуния
Из сборника дневников «На волнах жизни», Киев - 2009 г.
1960 год, 28 декабря, г. Москва
В середине сентября этого года директор Киевского государственного оперного театра Виктор Петрович Гонтарь вызвал меня к себе и сказал, что в Министерстве культуры и ЦК некоторые личности, пронизанные националистическими идеями, выражают недовольство по поводу моего принятия в киевский театр. Он много раз объяснял им, что Чкония одарена особым талантом, но они в ответ трубят: «На Украине талантливые и с хорошими голосами певицы еще не перевелись и не переведутся!». Затем он добавил: «Вот что скажу тебе, Ламара. В декабре в Москве состоится I Всесоюзный конкурс вокалистов им. Глинки, которому Министерству культуры Украины придает большое значение. Из нашего театра и вообще от всей Украины уже отобран 21 молодой певец. Дирекция нашего театра решила вместе с другими послать на этот конкурс и тебя. Если вернешься со званием лауреата, тогда заставлю их замолчать. От нашего театра, кроме тебя, поедут в Москву на конкурс еще 4 певца. Для того чтобы хорошо подготовиться к конкурсу, здесь, в театре, вам создадут все условия. Вы временно будете освобождены от репетиций и даже от спектаклей. Выделим для занятий концертмейстеров, помещения, и сколько хотите, столько и занимайтесь. Очень надеюсь на тебя, смотри не подведи. Ты должна привезти звание лауреата киевскому театру!». И с таким настроением, глубоко убежденная в победе, приехала в Москву.
Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение
"ПЕЛ Я СЛАДОСТНОЮ СКРИПКОЙ..."К 115-летию христианского «Орфея»
[показать]Иван Семёнович Козловский
(24 марта 1900 — 24 декабря 1993)
Всегда любила слушать романсы и арии из опер в исполнении Ивана Семёновича...
Привычно.Узнаваемо.
Но,подготавливая этот пост,открыла для себя другого Козловского...
Счастлива и рада этому открытию.Предлагаю и вам послушать.
Кто-то слышал это ,а кто-то,как и я, впервые...
[показать]И.С.Бах.
"В долине слез как тень блуждая"- ария из кантаты BWV 114
Флейта - Александр Корнеев, орган - Г. Гродберг. 1970 г
КЛИК ПО ССЫЛКЕ
[показать]И.С.Бах
"Там, где вечный мрак страданий"- ария из кантаты BWV 143
КЛИК ПО ССЫЛКЕ
[показать]Это цитата сообщения Вечная_Музыка Оригинальное сообщение
К 100-летию со Дня рождения Рихтера Святослава Теофиловича
О Святославе Рихтере 70-х - 80- х г.г.
Учитель Рихтера, Генрих Густавович Нейгауз, рассказал однажды о первой встрече со своим будущим учеником: «Студенты попросили прослушать молодого человека из Одессы, который хотел бы поступить к консерваторию в мой класс.
— Он уже окончил музыкальную школу?— спросил я.
— Нет, он нигде не учился.
Признаюсь, ответ этот несколько озадачивал. Человек, не получивший музыкального образования, собирался в консерваторию!.. Интересно было посмотреть на смельчака.
И вот он пришел. Высокий, худощавый юноша, светловолосый, синеглазый, с живым, удивительно привлекательным лицом. Он сел за рояль, положил на клавиши большие, мягкие, нервные руки и заиграл.
Играл он очень сдержанно, я бы сказал, даже подчеркнуто просто и строго. Его исполнение сразу захватило меня каким-то удивительным проникновением в музыку. Я шепнул своей ученице: «По-моему, он гениальный музыкант». После Двадцать восьмой сонаты Бетховена юноша сыграл несколько своих сочинений, читал с листа. И всем присутствующим хотелось, чтобы он играл еще и еще...
С этого дня Святослав Рихтер стал моим учеником» (Нейгауз Г. Г. Размышления, воспоминания, дневники // Избр. статьи. Письма к родителям. С. 244—245.).