[800x598]
Lost Creek.
Ян Рамзай (Ian Ramsay) родился в Англии в Farmborough, в 1948 году. До того, как начать карьеру в живописи, он был лицензированным архитектором, практикующим в США и Великобритании. Образование и профессия архитекторa объясняют точность, с которой художник передаёт форму, свет и перспективу. Первые свои годы Рэмси провёл в Англии, Восточной Канаде и Огайо. Затем он жил в штате Юта, Вашингтоне, Калифорнии и снова в Англии.
Он получил степень бакалавра в Университете штата Юта в 1970 году и степень магистра в области архитектуры в 1972. Затем Ян практикует в области архитектуры до 1979 года, после чего начинает отдавать полный рабочий день только живописи. Ян Рамсай не получил формального обучения в акварели, но самостоятельно изучив технику, сумел разработать свой собственный стиль. На Яна оказали влияние работы Констебля и Тернера (вы можете увидеть намеки на Тернера в прекрасном небе Яна), а также современный британской акварелист Rowland Hilder. Великолепная техника, умение виртуoзно управлять светом и тенью, акварельные отражения в воде и светящиеся небеса, которые мы видим на его катринах - всё это свидетельствуют о профессиональном занятии живописью более двадцати лет.
[800x464]
Bedford, Pennsylvania.
Рамсей также имел возможность учиться изобразительному искусству работая в музеях Лондона (с 1970 по 1975 год). В настоящее время он преподает акварель на университетском уровне.
Ian Ramsay получил известность и признание в художественном мире благодаря мастерству акварельной техники, которая соединилась с художественным видением и талантом создания превосходных композиций.
С 2001 года у Рамсая проходило множество персональных выставок в галерее New Masters Gallery, а также у него было четыре персональных выставки в Японии, где его работы были тепло приняты критиками и зрителями.
[показать]Вот такой весенний шарфик нашелся в одном из журналов.
Я перевела описание, и предлагаю вам связать такой шарф.
При вязании шарфика используется техника ленточного кружева.
Может он не выглядит кружевным, но связав его, мы поймем, по какому принципу вяжется ленточное кружево.
А мягкий хлопок и свежие цвета помогут вам обзавестись уютным и стильным аксессуаром.
Не могу сказать, что исполнение очень простое, но если вы уже умеете вязать базовые элементы крючком, то описание вполне понятно и для вас.
Нам понадобится:
Пряжа Valery Yarns Southwick (52% Pima cotton, 48% бамбук, 96м /50гр)
Или другая подходящая пряжа – объемная и мягкая. Но скажу честно – сочетание хлопка и бамбука невероятно приятно ощущается кожей. И это повод попробовать хлопок с бамбуком, если вы с ним не знакомы. Подобная пряжа есть и у других производителей.
Основной цвет № 24 (желтый, охра) – 150 гр
бирюзовый (цвет № 22) – около 50 гр
фиолетовый (цвет № 14) – около 50 гр
Крючок 3,5 мм или другой подходящий для вашей пряжи
2 бусины диаметром 12 мм, одна бирюзового цвета, другая фиолетовая
1 пластиковое кольцо диаметром примерно 3 см.
При смене цвета нити обратите внимание:
Последняя петля перед сменой цвета должна провязываться уже новым цветом.
Цветную нить (бирюзовую и фиолетовую) нужно каждый раз обрывать, закончив вывязывать цветной ряд.
Основную же нить нужно протягивать внутри вязания, т.к цветной ряд всего 1 и возвратного ряда не получится. Поэтому прокладываем основную нить не слабо и не туго на предыдущий ряд и обвязываем ее цветной нитью.
Позже я покажу это на образце.
Вязание начинаем с обвязывания пластикового кольца.
Все фотографии увеличиваются.
За неимением сегодня у меня специального кольца, обвязала кольцо от крышечки с соком.
Мои ниточки для образца тоньше, чем требуется и крючок у меня не 3,5 мм, а 1,5 мм.
Плотно обвязала колечко столбиками без накида. Нить не обрываем.
И дальше вяжу по схеме:
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
[показать]
(Продолжение)
Часть 1
1.
[650x700]
2.
[602x600]
|
[показать]http://vfl.ru/fotos/45598321107678.htmlИ.Е. Репин "Далекое близкое. Письма об искусстве", письмо десятое: "Гвоздем выставки Марсова поля, если уже необходим гвоздь по парижским нравам, считается “Дорога креста” — Голгофа, куда несет свой крест Христос, сопровождаемый современными нам людьми, Ж. Беро... Ж. Беро уже не первый раз сводит Христа в обстановку нашего времени. На нынешней его картине публика разделена на два лагеря. С левой стороны буржуа всяких состояний выражают Христу свою ненависть жестами, криками и поднятием камней на великого страдальца. Справа, напротив, — коленопреклоненные, со сложенными благоговейно, по-католически руками, ждут его благословения. Готовые под венец жених с невестой, израненный солдат, удрученный бедняк составляют совсем особую сцену в картинке г. Беро — надо сказать, картинке лубочной, тенденциозной и совсем не художественной. Не видно в ней ни искренности, ни таланта. Ловкий расчет на массу делает свое дело. Художник весьма оборотистый человек: кому не нравится это моральное направление религиозного характера!.." Интересный отрывочек из автобиографической книги И.Е. Репина заставил отправиться на поиски этой самой тенденциозной картины, которую оказалось найти не так уж и просто, да и то только лишь в черно-белом варианте. Впрочем попутно удалось изучить и творчество Жана Беро (Jean Béraud), которое весьма специфично и отчасти весьма соответствует той характеристике, которую дал великий русский художник...
Жан Беро Письмо
Жана Беро можно назвать художественным репортером Парижа конца XIX - начала ХХ века. Его картины это в основном парижские сценки с улиц французской столицы, жизнь салонов и кафе, театров и казино. Это еще и мода эпохи Арт нуво, женский гламур, столь похожий на тот самый лубок. Видимо поэтому картин Жана Беро нет в собраниях Эрмитажа в Петербурге или в Музее изящных искусств имени А.С. Пушкина. Китч? Но мир имеет гораздо более худшие варианты живописи и считает их... шедеврами. Итак немного Жана Беро в цвете, а вернее Парижа Жана Беро. По его картинам некоторые любители истории Парижа изучают архитектуру улиц и бульваров, и сравнивают с современными видами.
[показать]Нуновойлок. Кофейный шарф на шелке
В статье использованы текст и иллюстрации книги Хошабовой Е. А. Художественный войлок своими руками + DVD Мастер-класс за час, издательства “ПИТЕР"
Название техники «нуновойлок» или «нановойлок» происходит от японского слова «нуно» — ткань. Это техника сваливания войлока и разных тканей. В основном используют натуральные ткани определенной фактуры: достаточно тонкой либо рыхлой, чтобы волокна шерсти могли проникнуть в ткань в процессе сваливания. Для этой техники подходят шелк, лен, хлопок, крепдешин, шифон, шерсть.
Но с каждой тканью необходимо экспериментировать: разные материалы будут по-разному сваливаться с шерстью, давать различные фактуры. Здесь открывается широчайший простор для ваших экспериментов!
В данном мастер-классе мы будем использовать шелк эксельсиор, его также можно использовать в батике (роспись по шелку). Рисунок, цвет и размер шарфа могут быть совершенно любыми. Но имейте в виду: изделие может дать усадку от 10 до 50% в зависимости от ткани.
РЕКОМЕНДУЮ!
Для техники «нуновойлок» лучше использовать тонкую шерсть или меринос. Изделие получится более тонким, приятным к телу, лучше сваляется и будет более носким.
НАМ ПОНАДОБИТСЯ:
• Шелк эксельсиор белого цвета (30.150 см)
• Шерсть мериноса белая, бежевая, черная, а также коричневых оттенков
• Шелковые волокна белого и черного цвета
• Льняные волокна
• Пленка для валяния
• Сетка для валяния или виброшлифовальная машинка
• Мыльный раствор
ВЫКЛАДКА ШЕРСТИ НА ШЕЛК:
Раскладывание канта
Кусочек нашего шелка имеет неподшитый край, мы будем закладывать его белой шерстью. Если ткань подшита, кант можно не выкладывать. Допустимо также оставлять рваный край, но в этом случае обратите внимание на то, чтобы ткань не сыпалась с краев.
1. Кладем ткань на пленку для валяния. Имейте в виду, что по краям шарфа будут шерстяные кончики длиной около 20 см, то есть пленка должна быть не менее 2 м длиной.
2. Подгибаем ближний край шелка примерно на 5 см.
[800x]
[271x186]
Итак, для начала берем нужную нам чашечку, специальную или же от старого бюстгалтера или купальника
[показать]Каждая женщина рано или поздно сталкивается с проблемой старения кожи и первые ее признаки - морщины. Как правило, самые первые морщины появляются под глазами. В большинстве случаев это является следствием влияния солнечных лучей, от которых все обычно щурятся, также частое использование косметических средств пагубно влияет на тонкую и нежную кожу вокруг глаз.
Для женщины уход за лицом - самая важная часть ухода за своим телом, поэтому постараемся выяснить, какие народные средства от морщин под глазами смогут на деле помочь девушкам и женщинам чувствовать себя уверенно.
Первый этап в борьбе с морщинами - это увлажнение кожи вокруг глаз. Народные средства для увлажнения кожи вокруг глаз - эфирные масла и алоэ. Соком алоэ регулярно смазывать сухую кожу вокруг глаз на ночь, если у вас нет дома такого растения, то можно купить стабилизирующий гель, содержание которого на 98% состоит из сока алоэ вера и использовать его.
Натуральные эфирные масла миндаля, персика или абрикоса тоже отлично справляются с морщинами под глазами, если нанести небольшое количество масла похлопывающими движениями на кожу.