Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Орнаменты модерна. "Combinaisons ornementales" - III
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Орнаменты модерна. "Combinaisons ornementales" - V
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Орнаменты модерна. "Combinaisons ornementales" - IV
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Орнаменты модерна. "Combinaisons ornementales" - VI
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Иллюстрации Альфонса Мухи (Alfons Mucha) для Cloches de Noel et de Paques
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Иллюстрации Альфонса Мухи (Alfons Mucha) для Album de la Decoration
[показать] [показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)"
Аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)".
Часть первая: http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1167.php
Новые аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)":
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1873.php
Размер аватаров 150*150 px.
Пример:
[показать] [показать] [показать] [показать]
(всего новых аватаров 82)
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Иллюстрации Альфонса Мухи к Заповедям Блаженства
И Он, отверзши уста Свои, учил их, говоря:
Блаженны нищие духом, ибо их есть Царство Небесное.
[показать]Блаженны плачущие, ибо они утешатся.
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Чешский модерн. Витражи Собора Святого Вита
Цитата поста 
kapitroman
Собор Святого Вита (полное название: кафедральный собор св. Вита, Вацлава и Войтеха) — готический католический собор в Праге (Пражский Град), местопребывание архиепископа Пражского. Строительство собора началось 21 ноября 1344 года и продолжалось в течении 600 лет. Витражи собора Св.Вита - самая современная деталь интерьера, их завершали в 1929г. Работы над витражами проводили самые талантливые чешские художники того времени.
В 1920 году скульптор Войтек Сушарда и главный художник Ар-Нуво этого периода Альфонс Муха, декорировали новые окна в северной части нефа. Окно-розу украшал Франишек Кисела, в 1925-27 годах. На нем были изображены различные библейские истории. Еще несколько витражей были выполнены по эскизам другого чешского художника Макса Швабинского.
В первой части собрания витражей Собора Святого Вита представлен витраж Альфонса Мухи «Прославление святых Кирилла и Мефодия» в Новой архиепископской капелле собора, выполненный в 1931 г. в стиле модерн.
Фотографии представлены с сайта Википедия , а также художником-витражистом Светланой Михайловой .
в размере 2130х3058
в размере 5616х3744
в размере 5616х3744
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Чешский модерн. Роспись стен и потолка Пражского Муниципалитета, выполненная по эскизам Альфонса Мухи (Alfons Maria Mucha, 1860-1939)
[показать]
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
"Жисмонда" и другие театральные афиши Альфонса Мухи для Сары Бернар
[показать]Создание театральной афиши к постановке пьесы В. Сарду «Жисмонда», принесло Альфонсу Мухе большую известность и признание и стало одной из основных поворотных вех в творчестве чешского художника.
Главную роль в спектакле играла знаменитая Сара Бернар, она и заказала театральную афишу в одной парижской типографии.
Альфонс Муха посетил спектакль, нашел игру Сары Бернар великолепной и довольно быстро выполнил работу. Узкий вертикальный формат подчеркивал статную фигуру актрисы, изображенной в полный рост. Художник, восхищенный игрой актрисы, представил образ, созданный ею на сцене, а не портрет реальной женщины. Сара Бернар выглядит на плакате Мухи чарующей рыжеволосой красавицей, воплощенной Жисмондой.
Театральные афиши Альфонса Мухи полны символических деталей. Можно подолгу разглядывать их и разгадывать, как прекрасные ребусы. Благодаря фантазии Мухи арка на афише к «Жисмонде» воспринимается углублением в каменной стене, а фигура актрисы — прекрасной ожившей статуей, украшающей собой эту нишу. И словно для усиления впечатления длинные одежды героини спадают тяжелыми «мраморными» складками на каменный постамент. Здесь, под ногами Жисмонды, также разворачивается действие; на постаменте изображена рельефная полуфигура некоего персонажа, который словно прячется за драпировкой. Золотой мозаичный фон (имитирующий византийскую живопись) с явным изображением креста внутри арки, обрамляющей голову женщины, намекает на обожествление художником своей героини. Пятидесятилетняя Сара Бернар предстает на афише Мухи прекрасной девой, объектом поклонения и почитания.
Парижская публика была восхищена афишей. Люди срывали ее со стен, а великолепная Сара Бернар заказала дополнительный тираж и пожелала познакомиться лично с молодым художником, столь удачно запечатлевшим ее в роли. Актриса заключила с ним контракт на шесть лет, по которому он создавал плакаты, костюмы и декорации к спектаклям. Благодаря протекции Сары Бернар Муха стал главным декоратором театра.
Источник
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Орнаменты и графика модерна. Alphonse Mucha - Documents Decoratifs
[показать]
[показать]Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Портреты Сары Бернар, выполненные Альфонсом Мухой
[показать]
Сара Бернар в театральном костюме
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)"
Аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)".
Часть первая: http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1167.php
Новые аватары из серии "Красавицы Альфонса Мухи (Alphonse Mucha)":
http://www.wmos.ru/blog/Avatars/1873.php
Размер аватаров 150*150 px.
Пример:
[показать] [показать] [показать] [показать]
(всего новых аватаров 82)
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Альфонс Муха (Alphonse Mucha): Роковые женщины в теплых тонах
О монументальных исторических полотнах Альфонса Мухи знают немногие, а вот его «женскими коллекциями» мир восхищается до сих пор.
Мэтр Муха среди женских образов серии «Четыре сезона». Изображение на стене ювелирного бутика в городе Остин (Austin), Техас. Украшения «в стиле Мухи» популярны до сих пор. Фото (Creative Commons license): Andreanna Moya |
Ветер нового искусства
«Les Femmes Muchas» («ле фам Мюша», «женщины Мухи») — томные, пышные и грациозные. Сложное сплетение складок одежды, локонов, цветов, узоров. Безупречная композиция, совершенство линий и гармония цвета. Чешского художника Альфонса Муху (Alfons Maria Mucha, 1860–1939), как и многих других художников его времени, пронзила стрела нового искусства. Ар-нуво, или модерн, охватило Европу с начала 1880-х, и только Первая мировая война вернула к прозе жизни любителей прекрасного. Рушились академические нормы, громко спорили искусствоведы, в моду входили восточные мотивы. Живописцы отказывались от прямых линий, на полотнах цвели фантастические лилии, нарциссы и орхидеи, порхали бабочки и стрекозы. Художники ар-нуво верили в возможность достижения гармонии с природой, простоту и умеренность, противопоставляя их викторианской роскоши. Выраженные в искусстве, эти добродетели должны были способствовать гармонизации отношений между людьми — ведь красота представлялась теперь не чем-то отвлеченным, красота стала синонимом истины. И, конечно, фраза князя Мышкина «Красота спасет мир» была начертана на знаменах сторонников всего нового.
Одним из первых теоретиков ар-нуво был английский живописец и искусствовед Джон Рескин (John Ruskin, 1819–1900). Его идеи быстро подхватили британские художники-прерафаэлиты, следовавшие традициям флорентийских мастеров раннего Возрождения («прерафаэлиты», то есть «до Рафаэля»). В их братстве состояли Джон Уильям Уотерхауз (John William Waterhouse, 1849–1917), Джон Эверетт Милле (John Everett Millais, 1829–1896), Данте Габриэль Россетти (Dante Gabriel Rossetti, 1828–1882)… Те, кем сейчас гордится Англия. Кисть прерафаэлитов создала новый женский образ la femme fatale («ля фам фаталь», «роковой женщины») — таинственный, мистический и прекрасный. Музами художников были Прозерпина, Психея, Офелия, Леди из Шалотт — жертвы трагической или неразделённой любви. А вдохновение живописцы черпали из своей бурной личной жизни. Именно эти образы и очаровали Альфонса Муху.
[300x]
Альфонс Муха, 1906 год. Первый музей художника был открыт в Японии. Жители этой страны были просто очарованы декоративностью работ мастера. Фото из архива Библиотеки Конгресса США |
Правда, сам Муха главным делом своей жизни считал «Славянскую эпопею» (1910–1928), которая представляет собой двадцать полотен огромного размера. Но вопреки своей воле в историю изобразительного искусства он вошёл именно благодаря женским образам, созданным на рубеже XIX–XX веков. Над «Эпопеей» Муха работал, будучи уже зрелым и признанным мастером, который мог позволить себе снять под мастерскую чешский замок Збирог — ведь только замковые стены подходили
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Современная ваза в стиле Альфонса Мухи
По-моему, удачная стилизация.
Источником вдохновения явно послужил плакат "Зодиак" 1896-го года:
Впрочем, может, и реклама мыла. =)
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
Цветок, вдохновивший Альфонса Муху
Цитата поста 
anny_panda
Эскизы для люстры Альфонса Мухи:
У этой люстры в природе точно прообраз есть. Недавно я с ним "познакомилась".
Называется "дурман душистый".
Это цитата сообщения La_belle_epoque Оригинальное сообщение
"Documents decoratifs" Альфонса Мухи - эскизы украшений, посуды, мебели
В 1902 году Муха издал альбом "Декоративные документы" ("Documents decoratifs"), включивший коллекцию из 72 работ в карандаше оттенённым белым, эскизы Ар Нуво для дизайнеров в области искусств и ремесел. Портфолио также содержит разнообразие орнаментальных и натуралистических цветочных украшений, этюдов женской головы и обнаженной натуры. В этих работах илюстративный натурализм, обрамлен абстрактными узорами. Рисунки для ювелирных украшений, мебели, столовых приборов, других предметов обихода того периода, указывают на то что цель Мухи в создании этих работ была двоякой.
С одной стороны он каталогизировал огромный опыт работы в декоративной области, опыт который вышел за рамки двухмерного пространства в трехмерное, как это показано в его работе для парижской международной выставки 1900 года и величественный позолоченный интерьер бутика Fouquet. С другой стороны его целью было выразить безусловное визуальное утверждение Ар Нуво.
Даже принимая во внимание тот факт, что в это продвинутое время эра Art Nouveau уходила в забвение, нужно отдать должное искусному стилю исполнения Мухи и его способности создавать унифицированный стиль, трансформируя материальный мир в элегические и идеализированные формы.
[350x513]Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
Romain de Tirtoff Арт-деко
ЭРТЕ (наст. фамилия и имя Тыртов Роман Петрович) (1892-1990), русский художник, представитель модерна, корифей графического дизайна и знаменитый модельер.
Родился в Петербурге 23 ноября (4 декабря) в семье морского офицера. Отказавшись от традиционной для семьи военной карьеры, обосновался в 1912 в Париже, став корреспондентом петербургского журнала "Дамские моды". Систематического художественного образования не получил; недолго посещал академию Р. Жюльена. Составил псевдоним "Эрте" из первых букв имени и фамилии. В 1913-1914 начал работать как модельер (у известного кутюрье П. Пуаре) и художник сцены (исполнил, в частности, эскизы костюмов для спектакля Маты Хари Минарет в театре "Ренессанс"). Заключил контракт с американским журналом "Harper` s базар "(1915), нарисовав для него в последующие 22 года более ста обложек. Работал также для журналов "Vogue", "Cosmopolitan", "Женщины` s Home Journal "," Этюд "и других иллюстрированных изданий США, Англии и Франции. Жил в Париже и Монте-Карло.
Это цитата сообщения Бутявка1 Оригинальное сообщение
'Архитектурный' алфавит Antonio Basoli
Antonio Basoli (1774-1848). Итальянский живописец, рисовальщик, гравер, сценограф. Сформировался в Болонье, где окончил болонскую Академию художеств.
'Alfabeto Pittorico' (1839), состоит из 25 букв алфавита (не используется J), но содержит дополнительный символ амперсанд &, который ранее входил в состав английского алфавита.