Гимнастику рук в качестве дополнительного средства к обучению фортепианной игре впервые предлагал Джексон. В 1864 году он прочел об этом лекцию в Будапеште и издал книгу "Гимнастика пальцев и кисти". Еще одна работа на эту тему - это книга Р.Прэнтиса "Гимнастика руки". Она появилась немного позже. В ней даются отличные укрепляющие упражнения.

Однако упражнениями для рук пользовались музыканты с давних времен. Куперен в своей книге "Искусство игры на клавесине" писал: "Те, кто начинал поздно, или те, кого плохо обучили, так, что их сухожилия затвердели, а также те, кто усвоил плохие привычки, должны сделать свои пальцы упругими прежде, чем садиться за чембало, то есть вытягивать пальцы во все стороны."

Э.Пиччирилли в своей книге "Гимнастика и массаж руки", вышедшей в 1914 году, публикует 14 упражнений - главным образом на сгибания и вращения - и пишет о том, что Ф. Лист тоже применял гимнастику рук.

Скрипач, дирижер миланского оперного театра La Scala Тонасси давал гимнастические упражнения своим ученикам для преодоления технических трудностей в их игре. При этом он говорил: "Эти упражнения я видел у Листа в то время, когда мы играли вместе, он делал их перед тем, как садился играть".

Что такое техника?
Это беглость пальцев, это чистая игра, без «сопутствующих звуков», это гибкая, пластичная, удобная игра, когда руки и запястья не зажимаются, это крепкая и уверенная игра даже в самых быстрых темпах. Вот, что такое техника.

Что нужно, чтобы быть техничным?
Качественно играть много быстрых и виртуозных произведений. Все просто.

Почему же тогда в действительности так мало пианистов с блестящей техникой?
Думаю, что каждый пианист знает, что такое техника и как ее развивать. Но, к сожалению, пианист встречает массу барьеров на пути к достижению виртуозной техники — при быстрой игре начинают зажиматься руки или запястья, в быстром темпе пальцы перестают шевелиться, играемое произведение звучит некачественно.

В чем же причина возникновения таких проблем?
В неправильной постановке рук, которая ведет к неправильному звукоизвлечению — когда неверно развиваются мышцы пальцев, кисти и запястья, когда нет основных навыков передачи веса в инструмент через интонацию. Все это является причиной появления лишних движений в игре, которые сильно тормозят технику: высокий замах пальцев перед взятием клавиши и лишние движения кисти, запястья и локтя.
Первое — следствие отсутствия цепких концов пальцев (когда недостаточно просто положить палец на клавишу, чтобы взять ноту, а приходится делать замах пальцем). Также, это следствие отсутствия правильного интонирования интервалов, которое ведет к ошибочному представлению о том, что беглость находится в самих пальцах, когда, на самом деле, беглость пальцев заключена в суставах, которые находятся в кисти руки.
Второе — следствие отсутствия гибкого, певучего запястья, когда исполнителю приходится машинально делать дополнительные движения, чтобы освободить руки. Часто это приводит к непопаданию на нужные звуки в скачках (от чего исполнитель начинает еще больше зажиматься) и к смазыванию звуков, что называется, «на ровном месте».

Таким образом, причиной отсутствия техники у пианиста является неправильная постановка рук — когда у исполнителя нет ощущения того, что он стоит на крепких пальцах, что его концы пальцев «прорастают» в клавиши, что его запястья гибкие и певучие, и что его руки, как шланги, переливают вес в инструмент.

В более позднем возрасте, начиная с 10 лет, переставить правильно руки уже невозможно, т.к. опыт неправильного звукоизвлечения и неправильных движений слишком велик. Именно поэтому преодолеть проблемы с техникой в этом возрасте возможно только через осмысленную игру.

Что я подразумеваю под словами «осмысленная игра»?
Это правильное представление того, что исполнитель хочет сказать и правильное исполнение того, что исполнитель хочет сказать. Второй момент очень важен, т.к. часто исполнитель, имея четкое представление того, что он хочет сказать, не может в полной мере ярко и понятно передать на инструменте задуманное.
Правильное представление и исполнение произведения дают осмысленную игру. Таким образом достигается контроль исполнителя над тем, что он играет: как он себе представляет музыку, и какие приемы он грамотно использует для исполнения на инструменте задуманного.

Только при таком контроле возможно устранение всех барьеров на пути к достижению виртуозной техники.

Благодаря навыкам налаженного контакта голова-руки (представление-исполнение), мышцы рук, через некоторое время, уже начинают сами правильно двигаться — больше напрягаться и освобождаться. Это называется мышечной памятью, когда при правильном представлении МСВ вы уже внутренне начинаете чувствовать, как ваши мышцы рук будут исполнять на инструменте представленную музыку. Для наработки беглой техники этот момент очень важен, т.к., представляя музыку в голове в быстром темпе, мышцы рук уже будут готовы правильно сыграть этот отрывок в том же быстром темпе.

Также должна сказать, что все расслабляющие упражнения для рук, корпуса, шеи и т.д., несвязанные с музыкой, годятся только для чувства удовлетворения от первых, осторожно взятых в медленном темпе, звуков. Как только вам будет необходимо сыграть виртуозное произведение, руки начнут опять зажиматься. А стараясь их расслабить, вы почувствуете, что это невозможно сделать, даже усилием воли. Мало того, постоянно переключая свое внимание с музыки на руки вы никогда не сыграете произведение так, как вам бы хотелось его сыграть.

Расслабляющие упражнения не дадут нужного результата, потому что технично играть можно только свободными руками, а не расслабленными. Руки должны быть «умными», тогда они будут свободными. В расслабленных руках нет жизни, и при любом непродуманном движении они снова зажмутся.

VII. Pour les degrйs chromatiques. Scherzando, animato assai



VIII. Pour les agrйments. Lento, rubato e leggiero



IX. Pour les notes rйpйtйes. Scherzando



X. Pour les sonoritйs opposйes. Modйrй, sans lenteur



XI. Pour les arpиges composйs



XII. Pour les accords. Dйcidй, rythmй, sans lourder

I. Pour les "cinq doits", d'aprиs Monsieur Czerny



II. Pour les tierces. Moderato ma non troppo



III. Pour les quartes. Andantino con moto



IV. Pour les sixtes. Lento



V. Pour les ocnaves. Joeux et emportй, librement rythmй



VI. Pour les huit doigts. Vivamente, molto leggiero e legato

Yeol Eum Son Han plays Haydn's Sonata in C major, Hob. XVI:48 during the Preliminary Round during the 13th Van Cliburn International Piano Competition on May 26, 2009.

Mariangela Vacatello performs Scriabin's Nocturne for the Left Hand, Op. 9, No. 2 during the semifinal recital at the 13th Van Cliburn International Piano Competition on May 28, 2009.

Zhang Zuo plays Liszt Transcendental Etude No. 5: Feux Follets and Chopin Etude No. 7, Op. 10 and Stravinsky Etude No. 4, Op. 7 during the preliminiary round of the 13th Van Cliburn International ...