Это цитата сообщения Алевтина_Князева Оригинальное сообщение
Рафаэль Санти, Сикстинская Мадонна и Форнарина
Сикстинская Мадонна. 1515
«Один раз человеческой душе было подобное откровение; дважды случиться оно не может... - писал поэт В.А. Жуковский, посетив в 1821 году дрезденскую галерею, где любовался «Сикстинской Мадонной» Рафаэля. - Час, который провел я перед этой Мадонной, принадлежит к счастливейшим часам моей жизни».
Рафаэль преодолел суховатость и некоторую скованность своих ранних портретов. Именно в Риме достиг зрелости блестящий талант Рафаэля-портретиста. В “Мадоннах” Рафаэля римского периода идиллическое настроение его ранних произведений сменяется воссозданием более глубоких человеческих, материнских. Полная достоинства и душевной чистоты Мария - заступница человечества выступает в самом знаменитом произведении Рафаэля - “Сикстинской Мадонне". В ренессансной живописи это, быть может, самое глубокое и самое прекрасное воплощение темы материнства. Для художника она явилась синтезом многолетних исканий в наиболее близкой ему теме. Издали мотив раскрывающегося занавеса, за которым, словно видение, предстает ступающая по облакам мадонна с младенцем на руках, должен производить впечатление захватывающей силы. Жесты святых Сикста и Варвары, направленный вверх взгляд ангелов, общая ритмика фигур — все служит тому, чтобы приковать внимание зрителя к самой мадонне.
[210x110]Рафаэль и Форнарина
Удивительно, но небесные черты Непорочной Девы списаны с создания, далеко не ангельского. Так кто же она, избранница гения, сумевшая завоевать его сердце?
*************** Shivaree - "John, 2, 14" **************
*****************
Амброзия Парсли (Ambrosia Parsley), сколько помнит себя, всегда была окружена музыкой. После работы ее отец и братья рассаживались на террасе, брали в руки гитары и пели – главным образом кантри, иногда спиричуэл. Даже бабушка Нанни в свои 70 нередко певала свои любимые баллады, подыгрывая на укулеле. Ничего необычного для людей из Западной Вирджинии, хотя семья Парсли не из местных. Сама Амброзия тоже пела чуть ли не с младенчества, а первые ее публичные выступления состоялись в 7 лет в пицца-баре в сопровождении оркестра банджистов. Позже она сама начала писать песни. Много лет спустя Амброзия стала петь в группе, чей хит «Goodnight Moon» заполонил радиоволны всего мира. Группа получила название Shivaree. В нее также вошли гитарист и басист Дюк МакВинни (Duke McVinnie), ранее игравший с легендой аризонского блюза Сэмом Тэйлором, и клавишник Дэнни МакГаф (Danny McGough), аккомпаниатор Тома Уэйтса. Их дебютный альбом с претенциозным названием «I Oughtta Give You a Shot in the Head for Making Me Live in This Dump» (1999) очаровал сладковатым сплавом «старого» кабаре, новейшей электроники и «легкой» альтернативы, соблазнительным голосом вечной нимфетки Амброзии. В 2002 году Shivaree возвращаются, чтобы задать нам новые загадки….
**** ***************** *****
Это цитата сообщения aldav Оригинальное сообщение
Библиотека Тайн!
Добро пожаловать в Библиотеку Тайн!
Это цитата сообщения tinarisha Оригинальное сообщение
Им нужна Ваша помощь
Нажмите Репост. Им нужна Ваша помощь. Всем миром поможем им!
Даниель, Вера, Саша и Наиля - пациенты Детской Республиканской клинической больницы в Казани. Они проходят длительное лечение вдали от дома и близких. В ноябре вы можете приобрести проволочные колечки, выполненные по эскизам ребят, во всех ресторанах "Макдоналдс". Все средства от продажи колечек будут переданы на строительство первого в России семейного «Дома Роналда Макдоналда», чтобы близкие Даниеля, Веры, Саши и Наили могли быть вместе с ними. С Вашей помощью мы сможем соединить тех, кто должен быть вместе!
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ | Сандро Боттичелли (1445-1510) "Венера и Марс"
Венера и Марс Сандро Боттичелли, ок. 1485 г. Лондон, Национальная галерея
[показать]
Нередко в картинах Боттичелли в образах идеальных героев флорентийцы различали черты своих современников или известных личностей. Так и здесь художник запечатлел младшего брата Лоренцо Великолепного — Джулиано де Медичи и его возлюбленную Симонетту. Темнокудрый брат герцога не слишком обременял себя делами государственного правления, зато блистал на турнирах и балах, покоряя своей элегантностью, горделивой осанкой и рыцарской статью. Он всецело оправдывал свое романтическое прозвище, которым наделила его народная молва, — Принц Юности. Джулиано был любим горожанами, и не только. На картинах Боттичелли он появлялся не один раз в образе поэтического героя.
Джулиано запечатлен с нежной белокурой Симонеттой Катанео — своей возлюбленной и официальной женой некоего патриция Марка Веспуччи. Оба еще при жизни стали легендой Флоренции, но вряд ли их помнили бы сегодня, если бы не волшебная кисть Боттичелли. Кроткая Симонетта была вдохновительницей трогательных фантазий художника. Умерла она внезапно и довольно рано по неизвестной причине. Чахотка? Отрава? Неудачные роды? Об этом можно только гадать. По этому случаю вся Флоренция погрузилась в траур, оплакивая возлюбленную Принца Юности. Сам Джулиано Медичи ненадолго пережил хрупкую Симонетту. Он был убит заговорщиками — его настиг кинжал наемного убийцы во время мессы у церковного алтаря.
[показать]Это цитата сообщения klassika Оригинальное сообщение
Из цикла *Женская Красота сквозь Века...*
[513x66]
[показать]
В каждой сказке про тебя молва,
Мир твоими ямками смеётся,
Сном твоим струится синева.
Погляжу на вечер незакатный,
На луга, на дальние цветы, —
Мне, как всем вам, ясно и понятно:
Дикой мальвой розовеешь ты.
Если ночью мне тепло и душно,
От жары туманится луна,
Это значит — плоть твоя послушна,
Ты в кого-то нынче влюблена!
Если ночь вдруг росами заплачет,
Холодом повеет на кусты,
Это значит, непременно значит:
Вновь кого-то разлюбила ты!
Ты любовью напоила землю,
Словно мёдом, словно молоком...
Оттого я каждый день приемлю,
Догораю смирным огоньком!
Если вечер бьёт дождём и пеной,
Лес шумит, а степь черным-черна,
Это значит, чьей-то злой изменой
Ты до дна души возмущена.
Но не вечно буря в сердце бьётся.
Разве ты любовью не пьяна?
Мир твоими ямками смеётся,
Сном твоим струится синева!
Петр Орешин 1926
  |
[показать]
*********** Marc Anthony - "When I dream at night" *************
[601x700]
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Эдмунд Блэр Лейтон (1853-1922) - один из самых популярных живописцев-прерафаэлитов | Историческое (часть-1)
Эдмунд БЛЭЙР-ЛЭЙТОН (1853 - 1922) писал картины, главным образом, на исторические сюжеты эпохи средневековья и Регентства. Он один из самых популярных живописцев-прерафаэлитов, а его картины часто воспроизводят в качестве репродукций и постеров. Но, как и Уотерхаус, и Герберт Дрепер, Лэйтон-личность для нас практически утрачен. Причины столь длительной популярности работ художника понять нетрудно, поскольку они - отражение направления всей его жизни, а именно - ностальгии по изящному, галантному прошлому. Лэйтон был также мастером тщательной проработки деталей, его произведения хорошо прорисованы, детализированы, богато декорированы и выглядят завершенными.
Оказалось, что художник не оставил никаких дневников, и найти упоминание о нем в биографиях того времени довольно сложно. Хотя его работы были выставлены в Королевской Академии в течение более 40 лет, он никогда не был академиком или членом-корреспондентом. Нижеследующая информация - всё, что удалось собрать касаемо "неуловимого Лэйтона".
Лэйтон родился 21 сентября 1853 года в Лондоне, в семье художника Чарльза Блэра-Лэйтона.
Образование свое он получил в университетском колледже, позже поступил студентом в Королевскую Академию.
В 1885 году Лэйтон женился на Кэтрин Нэш (Katherine Nash); у них родились сын и дочь.
Ежегодно (с 1878 по 1920) работы Лэйтона выставлялись в Королевской Академии.
Лэйтон был, как можно догадаться по его историческим полотнам, коллекционером антикварных музыкальных инструментов, старинных предметов искусства и мебели. Он жил на Priory Road - 14 (Бедфорский парк, Лондон), где и умер 1 сентября 1922 года.
Это цитата сообщения Рыцарь_Любви Оригинальное сообщение
Мир в фотографиях-13 [442 фото]
Смотрите по теме: Часть 1 * Часть 2 * Часть 3 * Часть 4 * Часть 5 * Часть 6 * Часть 7 * Часть 8 * Часть 9 * Часть 10 * Часть 11 * Часть 12
[показать]
[показать]
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Орлов Пимен Никитич (1812 — 1865) | Портретно-жанровое.
Автопортрет
Пимен Орлов родился в семье мельника. С раннего детства он проявлял незаурядные способности и любовь к рисованию. В подростковом возрасте он ушел из дома и поступил в ученики к странствующему маляру. Малярами в то время называли не только тех, кто красит стены и заборы, но и художников-самоучек, не имевших никакого специального образования. Многие маляры ходили из селения в селение, предлагая свои услуги как по покраске полов и стен, так и по художественному оформлению вывесок, афиш, рекламных плакатов и т. п. Странствуя вместе с маляром и принимая участие в исполнении заказов, Пимен постепенно осваивает азы живописи. Желая совершенствоваться в мастерстве, Орлов сменил несколько учителей, пока не стал получать собственных заказов на иконы в церквах и на портреты от окрестных помещиков. Случай однажды свел его с местным предводителем дворянства Гладким, который, ознакомившись с искусством Пимена Никитича, счел не бесполезным отправить его в Санкт-Петербург для определения в Императорскую Академию художеств, куда, после долгих усилий, Орлов и поступает в 1834 году.
В течение следующих трех лет Пимен Орлов учится в Академии в портретном классе К. П. Брюллова. Выбор жанрового направления был не случаен. Карл Брюллов в середине XIX века считался ведущим российским портретистом, картины его высоко ценились. Орлов же, не имея серьёзной материальной поддержки со стороны, в студенческие годы вынужден был зарабатывать на жизнь собственным творчеством и портреты в стиле Брюллова позволили Пимену Никитичу иметь достаточно средств к существованию. Из работ студенческой поры наиболее удачными являются портреты Олениной и полковника князя Голицына.
Это цитата сообщения ЕЖИЧКА Оригинальное сообщение
=С днём рождения, Эннио Морриконе!=
|
Это цитата сообщения Alexandra-Victoria Оригинальное сообщение
Джон Сингер Сарджент | О, женщина, дитя, привыкшее играть И взором нежных глаз, и лаской поцелуя...
[показать] [показать]
[показать]
Mahlon Day Sands (Mary Hartpeace) 1893-1894
О, женщина, дитя, привыкшее играть
И взором нежных глаз, и лаской поцелуя,
Я должен бы тебя всем сердцем презирать,
А я тебя люблю, волнуясь и тоскуя!
Люблю и рвусь к тебе, прощаю и люблю,
Живу одной тобой в моих терзаньях страстных,
Для прихоти твоей я душу погублю,
Все, все возьми себе - за взгляд очей прекрасных,
За слово лживое, что истины нежней,
За сладкую тоску восторженных мучений!
Ты, море странных снов, и звуков, и огней!
Ты, друг и вечный враг! Злой дух и добрый гений!
Константин Бальмонт
[показать]
Lady Helen Vincent, Viscountess dAbernon 1904
Это цитата сообщения Panter_Woman Оригинальное сообщение
У женщин в сердце глубина...
George P. A. Healy (1813–1894)
У женщин в сердце глубина,
Без края и конца она.
В ней мир любви, пронзенный светом,
Воспетый не одним поэтом
У женщин в сердце тишина.
В ней отражаются луна,
Узоры звезд, цветов краса
И Бога дивные глаза.
Eugene Francois Marie Joseph Deveria (1808-1865)
Женское сердце - очень чувствительный инструмент. Оно чувствует даже мысленный поцелуй.
Женское непосредственное чутье может быть иногда ценнее всяких логических доводов.
Артур Конан Дойл
Женщина – самая большая загадка в жизни мужчины. Капризная, взбалмошная, хрупкая, беспощадная, ранимая, целеустремлённая, нелогичная и оттого ещё более интересная. Дарующая жизнь и разбивающая сердце. Шарада, головоломка, тайна за семью печатями...