Анри Адриен Тануа (фр. Henri Adrien Tanoux; 18 октября 1865, Марсель — 29 июля 1923, Париж или rue du Sergent-Hoff[вд] — французский художник. Родился в 1865 году в Марселе. С 1878 по 1886 год обучался в Высшей школе изящных искусств Марселя, а затем — в Высшей школе изящных искусств Парижа, где стал учеником Леона Бонна. В дальнейшем регулярно выставлял свои работы на ежегодном Парижском салоне, а на Всемирной выставке 1889 года его картины удостоились почётного упоминания. В 1895 году получил грант на путешествие по Востоку, которое дало ему возможность попрактиковаться в ориентальной живописи. В 1905 году был избран членом Общества французских художников. Анри Тануа был ярким представителем позднего академизма. Его творческое наследие включает в себя жанровые, ориентальные и мифологические сцены, нередко с элементами обнажённой натуры. Художник Тануа скончался в Париже в 1923 году, а в следующем году там же состоялась персональная посмертная выставка его произведений.

Андрей Дареев родился в 1978 году в в городе Семипалатинск. В 1999 году закончил Новоалтайское государственное художественное училище. В 2006 г. окончил Российскую Академию Живописи, Ваяния и Зодчества Ильи Глазунова пейзажную мастерскую под руководством профессора А. П. Афонина. За время учебы участвовал в молодежных выставках и конкурсах. С 1997-1999 г.г. был награжден министерской стипендией в конкурсе «Юные дарования Алтая». Ежегодно совершал творческие поездки в Горный Алтай, на Салаир, в Восточный Казахстан. С 2010 года член Московского Союза Художников. Член Союза Русских Художников. Постоянный участник многочисленных выставок. Работы Андрея Дареева находятся в государственных музеях и в частных собраниях. Многогранное творчество художника включает в себя жанровую картину и портрет, графику и натюрморты, но особое место в нем занимает пейзаж.

Андреа Мантенья (итал. Andrea Mantegna; ок. 1431, Изола-ди-Картуро[итал.] — 13 сентября 1506, Мантуя) — выдающийся живописец раннего итальянского Возрождения, представитель падуанской школы живописи. Его творчество с 1460 года было связано с городом Мантуей, поэтому его фамилию иногда трактуют в значении «Мантуанец», или «Мантуанский мастер». Художник упоминается также в исторических хрониках под прозваниями «Скварчоне» (по фамилии усыновившего его учителя) и «Андреа да Падова» (Андреа из Падуи). Отличительной особенностью его творчества является экспрессивная, жёсткая, почти графичная манера живописи. Мантенья родился около 1431 года в итальянском местечке Изола-ди-Картура близ Венеции в семье плотника. Джорджо Вазари упоминает профессию пастуха, но это считается выдумкой историографа, к тому же вместо Падуи он называет родным городом Мантеньи Мантую. В раннем возрасте Андреа вынужден был покинуть родной дом и переехать в Падую, где его материально поддерживал старший брат Томмазо, работавший там портным. По просьбе брата четырнадцатилетнего мальчика усыновил падуанский живописец Франческо Скварчоне, который также начинал с портного. В 1441—1445 годах имя Андреа Мантеньи появляется среди членов гильдии падуанских живописцев. Скварчоне был не только художником, но и исследователем античности. Первая большая самостоятельная работа Мантеньи — оформление капеллы Оветари церкви Эремитани (1449—1455) — принесла юному художнику заслуженную славу и официальное приглашение от мантуанского правителя, герцога Лудовико III Гонзаги, стать его придворным художником. С 1460 года и до конца своей жизни Мантенья становится придворным художником в Мантуе, где он пережил трёх мантуанских правителей — представителей рода Гонзага, и неизменно оставался для каждого из них «лучшим мастером современности». Мантенья скончался 13 сентября 1506 года в Мантуе. Похоронен в базилике Сант-Андреа.

Андреа Коуч (род. в 1986 году) — американская художница, известная своими картинами в стиле магического реализма с изображением Среднего Запада. Коуч родилась в Детройте, штат Мичиган, и в детстве любила ездить на природу. После получения двух золотых медалей на премии Scholastic Art and Writing Awards в 2003 году она получила возможность выставляться в Художественной галерее Коркоран в 2003 году и в галерее Дианы фон Фюрстенберг в 2004 году. Она училась в Колледже творческих исследований по двум специальностям: иллюстрация и художественное образование. В 2009 году она получила степень бакалавра изящных искусств. На её картинах изображены женщины и животные на фоне пустынных американских пейзажей. В качестве моделей она использует небольшую группу своих друзей.

Анджело Асти (итальянец), 1847-1903 Анджело Асти был итальянским художником, родившимся в Милане в 1847 году и умершим в относительно молодом возрасте в 1903 году в Горбио, Ментоне, Италия. Асти известен своими картинами с изображением красивых женщин, написанными на шёлке в итальянском стиле. Некоторые считают Асти основоположником жанра «девушки с плаката». Асти иммигрировал в Соединённые Штаты, когда ему было за тридцать, и там впервые обнаружил в себе талант к иллюстрации, работая на литографическом предприятии в Цинциннати, штат Огайо. В 1890 году Асти вернулся в Европу и поселился в Париже, где погрузился во французскую художественную среду, ежедневно посещая Лувр и другие известные парижские галереи. Благодаря многолетнему тщательному самообразованию и практике Асти усовершенствовал свою технику живописи, и его первая законченная картина была высоко оценена Парижским салоном. Асти продолжал рисовать до самой своей смерти в 1903 году, и сегодня его работы известны своими гармоничными, захватывающими изображениями женской красотыИтальянец , 1847-1903.

Андерс Леонард Цорн (швед. Anders Leonard Zorn; 18 февраля 1860, Мура[вд] или Мура, Коппарберг — 22 августа 1920, Мура[вд], Коппарберг[10]) — шведский живописец, график, фотограф и скульптор, известный главным образом по оригинальной салонной живописи и светскому портрету. Среди его моделей были король Швеции Оскар II, президенты США Гровер Кливленд, Уильям Тафт, Теодор Рузвельт. Родился и вырос на фамильной ферме, принадлежавшей родителям матери в Иврадене, в пригороде Муры. Творческие способности пробудились в нём рано. Любил вырезать фигурки из дерева, в дальнейшем он занимался скульптурой, хотя в основном и отдавал предпочтение живописи и графике. До двенадцати лет учился в школе Мура-Странд, а до осени 1872 года в гимназии в Энчёпинге. В пятнадцать лет переехал в Стокгольм. Учился в Художественно-промышленной школе (1875—1877) и Академии художеств (1877—1881) в Стокгольме; в 1882—1885 работал в Великобритании, в 1888—1896 — в Париже, посещал Италию, Испанию, Россию, США. В студенческие годы рисовал на заказ. Так он познакомился с Эммой Ламм, его будущей женой. А. Цорн много путешествовал, посетил Россию (1897), Северную Африку, Палестину, США, Мексику.

Альфредо Родригес (Alfredo Rodriguez) — мексиканский художник, родившийся в 1954 году. 15 Свой стиль он описывает как классический реализм с некоторой долей импрессионизма. В картинах Родригес изображает сцены из жизни американского Запада: индейцев, горцев, ковбоев, расположенные в горах, лесах и пустынях индейские деревни. 1 Профессиональным художником Родригес стал в 1968 году, рисуя на заказ картины из жизни американских индейцев. Его работы, портреты и жанровые сцены из жизни индейцев и белых поселенцев, золотоискателей и ковбоев, снискали международную известность. 1 В настоящее время Альфредо Родригес живёт со своей женой Шерил и тремя дочерьми в городе Корона, штат Калифорния, США, где и работает в своей студии.

Английский художник Alfred Glendening JR (1861-1907) Alfred Augustus Glendening родился в Лондоне, начал свою взрослую жизнь в качестве железнодорожного служащего. Существует не так много информации, чтобы объяснить, где и когда он проявил интерес к живописи и стал художником, но в 1881 году он выставил свою первую работу в Королевском обществе британских художников. Это был его первый пейзаж. Начиная с этого момента, он стал участником Общества, а также выставлял свои работы в Королевской Академии (RA)... Продолжал выставлять свои работы до 1903 года (около 130 картин). И его дамы всегда изображены в саду или в парке, на полевой дороге или берегу моря, на городских улицах или на рынке, среди зелени, цветов и даров природы...

Альбрехт Франс Ливен Де Вриндт или Альбрехт Де Вриндт (во франкоязычных изданиях упоминается как Альбер Де Вриндт или Альбер Франсуа Ливен Де Вриндт) (Гент, 8 декабря 1843 — Антверпен, 14 октября 1900) — бельгийский художник, известный своими жанровыми сценами, историческими картинами, интерьерами и портретами. Он также был активным автором, издателем и переписчиком, он также был акварелистом и офортистом. Он участвовал в движении монументалистов в Бельгии и продолжал традиции бельгийской романтическо-исторической школы еще долго после того, как от нее отказались в его стране и за рубежом. Он был братом художника Джулиана Де Вриендта, с которым он часто сотрудничал в декоративных проектах. Он был директором Королевской академии изящных искусств в Антверпене. Альбрехт де Вриндт был сыном художника-декоратора Яна Бернарда (Жана) де Вриндта (1809–1868) и Анны Розалии Гирт. Его отец был художником-декоратором, известным в основном своими пейзажами и натюрмортами. Старший брат Альбрехта Джулиан де Вриндт и старшая сестра Клементина де Вриндт на два и три года соответственно тоже стали художниками. Когда он умер в 1900 году, его брат сменил его на посту директора Антверпенской академии.

Альберт Линч (исп. Albert Lynch; 26 сентября 1860, Глайсвайлер — 20 марта 1950, Монако) — перуанский художник и иллюстратор ирландского происхождения, активно работавший во Франции и Бельгии. Известен также как А. Линс и Альберто Линч. В 1878 году поселился в Париже, где обучался в Национальной высшей школе изящных искусств. Ученик Вильяма Бугро. Работал в мастерских известных французских художников Анри Лемана, Жюля Ноэля и Габриэля Феррье. С 1880 года с успехом выставлял свои работы в Парижском салоне, в 1890 и 1892 годах был отмечен на них престижными наградами. На Всемирной выставке в Париже в 1900 году был награждён золотой медалью, а в 1901 — Орденом Почётного легиона. Альберт Линч — художник Прекрасной эпохи и ар-нуво. Большое влияние на его творчество оказали прерафаэлиты, особенно Эдвард Бёрн-Джонс. Любимым объектом картин художника были красивые и утончённые женщины его времени. Моделью для многих его работ была жена. При написании полотен чаще всего использовал пастель, гуашь и акварель. Занимался книжной иллюстрацией, в том числе, к роману Дюма (сына) «Дама с камелиями», Бальзака «Отец Горио», Анри Бека и др.

Альберт Якобс Кёйп (нидерл. Aelbert, Aelbrecht Jacobsz Cuyp, Cuijp; 20 октября 1620, Дордрехт — 15 ноября 1691, Дордрехт) — голландский живописец пейзажного и анималистического жанров Золотого века голландский живописи, рисовальщик и гравёр, мастер офорта. Сын живописца-портретиста Якоба Герритса Кёйпа. Его именем назван старинный уличный рынок в Амстердаме. Альберт Кёйп был единственным ребёнком Якоба Герритса Кёйпа, живописца портретного жанра. Дед и дядя Альберта также были художниками — живописцами по стеклу, мастерами церковных витражей. Вероятно, именно у отца Альберт обучался живописи, а в начале 1640-х годов отец и сын совместно работали над заказами: Якоб писал портреты, а Альберт дополнял их пейзажным фоном. Кёйп проявил себя в самых разных жанрах живописи, писал картины на библейские, мифологические и исторические сюжеты, натюрморты, портреты (последние свидетельствуют о несомненном влиянии на него Рембрандта), но славу ему принесли именно пейзажи. До начала 1640-х годов, в период, вошедший в историю искусства как «тональная живопись», художник писал чаще всего картины малого формата, главная тема которых — виды родной Голландии, с фигурами и животными. В цветовой гамме преобладают охристые и зеленовато-коричневые цвета. Художник прославился умением передавать свет и воздушную среду туманного утра, сияющего полдня, золотого вечера. Он с удовольствием запечатлевал теплоту летнего или осеннего неба, янтарную дымку, обволакивающую окрестные холмы, отражения в сонной воде. Деятельность Кёйпа протекала преимущественно в Дордрехте. После смерти отца в 1651 или 1652 году Альберт унаследовал значительное состояние и вошёл в число наиболее уважаемых горожан. Под конец жизни Кёйп создавал мало картин. Скончался в 1691 году, похоронен в августинской церкви в Дордрехте.