Сейчас в Эрмитаже экспонируется выставка «Глазами романтика. Голландская и бельгийская живопись XIX века из собрания Радемакерса». Хотелось бы пригласить к разговору,рассказу, обмену впечатлениями тех, кто был на этой выставке, имеет живое впечатление. Не сомневаюсь, что такие в наших рядах есть.Конечно, и всех остальных тоже.
|
Сейчас в Эрмитаже экспонируется выставка «Глазами романтика. Голландская и бельгийская живопись XIX века из собрания Радемакерса». Хотелось бы пригласить к разговору,рассказу, обмену впечатлениями тех, кто был на этой выставке, имеет живое впечатление. Не сомневаюсь, что такие в наших рядах есть.Конечно, и всех остальных тоже.
|
Сейчас в Эрмитаже экспонируется выставка «Глазами романтика. Голландская и бельгийская живопись XIX века из собрания Радемакерса». Хотелось бы пригласить к разговору,рассказу, обмену впечатлениями тех, кто был на этой выставке, имеет живое впечатление. Не сомневаюсь, что такие в наших рядах есть.Конечно, и всех остальных тоже.
|
|
|
|
Петрюс Кирс - В комнате 1841 г. Д,м.
Основу выставки составляют живописные произведения из коллекции писателя, поэта и историка искусства Джефа Радемакерса. На счету которого. создание немалого количества документальных фильмов об искусстве. Однако, наиболее ярко он проявил себя в качестве коллекционера.
|
Берт ван Хове - После службы в церкви в Лейдене. 1846 Д,м.
«Выставка «Глазами романтика» представляет бельгийско-голландский вариант общеевропейского позднего романтизма, для которого характерно эмоционально-лирическое восприятие действительности художником, пребывающим в гармонии с реальностью. Одновременно название экспозиции передает творческое отношение самого Джефа Радемакерса к жизни и коллекционированию», - отмечают организаторы выставки.
Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
|
По смутным признакам, доступным для немногих, Stuart Hobkirk (1897-) In The Shade И твой я понял путь из этих глазок ясных, Семен Надсон
|
Серия сообщений "
Это цитата сообщения Andy_Washburn Оригинальное сообщение
Привет всем!
Сегодня увидел такое, от чего слезы наворачиваются! Думал, что меня уже никакая мерзость не удивит, но это....!
Перехожу сразу к делу:
[показать]Стыд и позор Дании! Море стало красного цвета, но вовсе не из-за каких-то климатических или природных изменений...
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Все музыканты - "дети Венеры"- учит Средневековая астрология. Во множестве любовных сцен у художников Возрождения музыкальные инструменты играют важную роль. Ярчайший пример - цикл картин Тициана (подлинников и современных художнику копий), в целом именуемый "Венера с музыкантом". Датируются эти картины 1550-1585 годами. Среди них и "Венера с лютнистом"
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Глеб Семёнов
Бах
Не верю, нет, не органист
Меня во прах поверг!
Летели камни сверху вниз,
А души снизу — вверх.
Был каждый вновь из ничего
Прекрасно сотворён.
О ты, слепое торжество
Знамён, племён, времён!
Тщета интриг, тщета вериг,
Тщета высоких слов…
Есть человека первый крик,
Любви внезапный зов.
Есть добрый труд из года в год
И отдых в день седьмой.
И время течь не устаёт,
Как небо над землёй.
Какая разница: свеча
Или мильоны свеч?
Какая разница: парча
Или лохмотья с плеч?
Геройствуй, схимничай, греши, —
За жизнью — только смерть.
Лишь в редких проблесках души
Сияет третья твердь.
Там над обломками эпох,
С улыбкой на губах,
Ведут беседу Бах и Бог,
Седые Бог и Бах.
1966
Бах не новый, не старый, он нечто гораздо большее - он вечный...
Р. Шуман
[480x591]
Э.Г. Хаусманн. Портрет И.С. Баха. 1747.
ИОГАНН СЕБАСТЬЯН БАХ (Bach)
(21 III 1685, Эйзенах - 28 VII 1750, Лейпциг)
Бах - композитор парадоксальный. Вот один из парадоксов. Притом, что Бах занимает первую строчку в любом списке самых часто исполняемых композиторов, у него нет таких мелодий, которые мы бы насвистывали или напевали в минуту грусти или радости - первый признак популярности. И это притом, что у Баха есть несравненные страницы музыки грустной и музыки радостной! Популярность - необычайная - гениального Баха иного рода, нежели популярность сладкозвучного Иоганна Штрауса, например.
Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
[450x50]Колокола карильона закреплены неподвижно, в них ударяют подвешенные внутри языки.
Колокольня Петропавловского собора
[700x525]Языки колоколов при помощи проволочной трансмиссии соединены с клавиатурой, с которой и осуществляется управление колоколами. Обычно карильоны размещали и размещают на церковных или городских башнях.
[450x50]Это цитата сообщения Вьюгитта Оригинальное сообщение
ChinaМузыкальное-О Сян Рен-4
Драгоценная цитра
Нефритом украшена цитра моя,
И струн на ней пятьдесят.
И все эти звонкие струны со мной
О давних днях говорят.
Ли Шан-инь
Это цитата сообщения красавицу_видеть_хотите Оригинальное сообщение
Король,
Его величество,
Просил её Величество,
Чтобы её Величество
Спросила у молочницы :
Нельзя ль доставить масла
На завтрак Королю.
[показать]
Придворная молочница
Сказала: "Разумеется,
Схожу,
Скажу
Корове,
Покуда я не сплю!"
[показать]
Придворная молочница
Пошла к своей корове
И говорит корове,
Лежащей на полу:
"Велели их величества
Известное количество
Отборнейшего масла
Доставить к их столу!"
Это цитата сообщения gold-a Оригинальное сообщение
ГОРДАЯ ПРЕЛЕСТЬ ОСАНКИ
Русский текст Н.Стрешнева
Гордая прелесть осанки,
Страстная нега очей...
Всё это есть у испанки,
Дочери южных ночей.
Гордая прелесть осанки,
Страстная нега очей...
Всё это есть у испанки,
Дочери южных ночей.
Ах! Жду тебя я, о моя дорогая,
Ах! прерви же свой сладкий сон,
Выйди, милая, на балкон!
Жду тебя я, о моя дорогая!
Ах, прерви же свой сладкий сон,
Выйди, милая, на балкон!
Петь ли начнет сегидилью -
Песня и жжет, и томит.
Вторит ей небо Севильи,
Жгучие ласки сулит.
Петь ли начнет сегидилью -
Песня и жжет, и томит.
Вторит ей небо Севильи,
Жгучие ласки сулит.
В пляске фанданго едва ли
Равная сыщется ей.
Нет, вы такой не видали,
Честью клянусь я своей.
В пляске фанданго едва ли
Равная сыщется ей.
Нет, вы такой не видали,
Честью клянусь я своей.
Ромеро де Торрес (1874-1930)
Бах И.С. Хоральная прелюдия f-moll (исп. Лайонел Рогг)
Вновь холодно. Земля твердеет, подмерзая.
Роясь пушинками, вновь первый снег идет
И по навесам крыш соломенных кладет
Свои подушечки, свисающие с края.
Эмиль Верхарн. «Зимой».
Многим памятна сцена из фильма Андрея Тарковского «Солярис» (1973 г.). В кают-компании космического корабля висит репродукция картины Питера Брейгеля Старшего «Охотники на снегу».
Ее внимательно рассматривает героиня фильма, прекрасная девушка - фантом, порождение планеты Солярис. Камера подолгу задерживается на деталях картины, и кажется, что зимний пейзаж вот-вот оживет: зазвучат голоса конькобежцев, хрустнет снег под ногой охотника, залает собака…
А в странном создании, не ведающем, что такое Земля, пробудятся человеческие чувства. Тарковский сделал символом нашей цивилизации картину с простым сюжетом – зимний день, деревня, охотники возвращаются домой, и зритель ощущает точность режиссерского выбора.
Охотники на снегу
Это цитата сообщения Barucaba Оригинальное сообщение
Клод Дебюсси - Девушка с волосами цвета льна
| |
Sanjuan Chelin
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Писатель Л.Н. Толстой в конце XIX - начале ХХ века стал для России своеобразной "совестью нации": к нему прислушивались, с ним советовались, ему подражали. Его публицистические работы и взгляды на жизнь вызывали в обществе бурные дискуссии. 20 ноября (7 ноября по старому стилю) 1910 года стало настоящей трагедией для людей России: в Астапово и Ясную Поляну приходили тысячи телеграмм с выражением глубочайшей скорби, а в ряде городов состоялись рабочие и студенческие демонстрации в память о писателе. М.Горький писал: "Умер Лев Толстой. Получена телеграмма, и в ней обыкновеннейшими словами сказано - скончался. Это ударило в сердце, заревел я от обиды и тоски, и вот теперь, в полоумном каком-то состоянии, представляю его себе, как знал, как видел, - мучительно хочется говорить о нем. Представляю его в гробу, - лежит, точно гладкий камень на дне ручья... И руки наконец спокойно сложены - отработали урок свой каторжный..." И это только один отзыв, а их было великое множество - вся культурная Россия переживала и плакала. В память о Толстом было создано несколько музеев - в Москве и в Ясной Поляне, и неизменный интерес вызывают художественные портреты этого замечательного художника слова. И.Н.Крамской, И.Е. Репин, М.В. Нестеров, Л.О. Пастернак, Н.Н. Ге и другие, русские и зарубежные художники, неоднократно обращались к образу Льва Николаевича Толстого, создавая в отдельных случаях даже целые серии работ. Многие картины имеют свою историю, подчас необычную и курьезную.
Крамской И.Н. Портрет писателя Льва Николаевича Толстого 1873
(Государственная Третьяковская галерея)
Иван Николаевич Крамской стал первым среди своих собратьев, создавшим живописный образ писателя, и выполнен он был в эпоху написания Толстым романа "Анна Каренина". Художник одновременно писал два портрета: один находится в Третьяковской галерее в Москве, второй в Яснополянском доме-музее. С.А. Толстая в записках "Моя жизнь" писала: "Несколько раз пытался Крамской исполнить желание Треьякова, но Лев Николаевич упорно отказывал. Наконец сам Крамской приехал, и очень понравился Льву Николаевичу. Лев Николаевич согласился, но позировать не обещал и, кроме того, поставил в условие, что Крамской напишет копию для нас за плату, которую сам назначит..." Сеансы проходили в Ясной Поляне почти ежедневно с 6 сентября по 3 октября, со спорами и рассуждениями об искусстве.
Итал нар песня O,Sol Mio. Исп Марио Ланца
| |
Кипренский Орест Адамович. Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке (Мариучча). 1819
Портрет был написан в 1819 году в Риме. В «Реестре» своих картин Кипренский назвал его «Девочка прекрасного лица в венке маковом с цветочком в руке». В 1822 году художник выставил его не без успеха в парижском Салоне под названием «Голова ребенка». Архитектор Ф. Ф. Эльсон, описывая работы Кипренского в Салоне, связывает картину с именем девочки Мариуччи. Свидетельству Эльсона можно верить: он прекрасно знал жизнь русской художественной колонии в Риме. Позднее, в 1830 году, картина под названием «Девочка с цветком в маковом венке» экспонировалась на выставке в Неаполе. Она была принята местными знатоками за картину старого европейского мастера, и Кипренский, согласно их мнению, написать ее не мог, о чем художник писал А. Х. Бенкендорфу: «Мне в глаза говорили г. профессора <…> якобы в нынешнем веке никто в Европе так не пишет, а особенно в России может ли кто произвесть оное чудо». Но кто эта девочка на полотне? Мариучча — Анна-Мария Фалькуччи — родилась около 1812 года и была дочерью итальянской красавицы-натурщицы. Ее мать позировала Кипренскому для картины «Анакреонова гробница», жила в доме художника и была близка с ним. Потом произошло событие загадочное и трагическое, оставившее черную тень на всей дальнейшей жизни Кипренского. «Однажды утром натурщицу нашли мертвой. Она умерла от ожогов. На ней лежал холст, облитый скипидаром и подожженный. Через несколько дней в городской больнице „Санта-Спирито“ умер от неизвестной болезни слуга Кипренского — молодой и дерзкий итальянец. Глухие слухи поползли по Риму. Кипренский утверждал, что натурщица убита слугой. Медлительная римская полиция начала расследование уже после смерти слуги и, конечно, ничего не установила. Римские обыватели, а за ними и кое-кто из художников открыто говорили, что убил натурщицу не слуга, а Кипренский. Рим отвернулся от художника. Когда он выходил на улицу, мальчишки швыряли в него камнями из-за оград и свистели, а соседи — ремесленники и торговцы — грозили убить. Кипренский не выдержал травли и бежал из Рима в Париж» (Паустовский К. Книга о художниках. — М.: Искусство, 1966. С. 37.). Уезжая из Италии в 1822 году, Кипренский письменно обратился к кардиналу Гонзальви с просьбой определить девочку в монастырский |