источник материала -
http://www.nya-journal.ru/index.php/theme/89-2010-01-23-15-34-21
автор - Вероника Рогозинская
После тишины, самым точным в выражении невыразимого, является музыка. (Олдос Хаксли).
[450x303]
И с этим сложно поспорить, ведь, говоря уже избитыми фразами, музыка есть всё, что нас окружает.
Выводя такую формулу, музыка представляется нам чем-то единым, целостным, тем, что понятно каждому. Но в действительности она многогранна, и в каждой её части есть свои отличительные черты.
Особенности японской музыки неотделимо связывают с определённой исторической периодизацией. Согласно хронике "Нихонсёки" ("Анналы Японии"), музыка с континента впервые исполнялась в Японии в 454 г. 80-ю корейскими музыкантами. Затем в эпоху Нара (645-794) и ранний период Хэйан (794-894) отмечается активное усвоение китайских традиций (в ряде случаев приходящих через Корею), в частности, заимствование такого феномена, как придворный оркестр гагаку. А с опубликованием так называемых законов Тайхо-рё (701) было учреждено гагаку-рё (музыкальное управление), в обязанности которого входило изучение вокальной и инструментальной музыки стран континента, прежде всего Китая, приведение ее в соответствие с нормами японского мировоззрения и эстетики и исполнение во время дворцовых церемониалов.
Гагаку (японское прочтение китайских иероглифов "я-юэ", обозначающих "высокую музыку") - название типа придворного оркестра, воспринятого Японией из Китая в VII в., одновременно - вся система музыкального мышления, выработанная в рамках этой традиции. Основой репертуара гагаку была китайская музыка, в свою очередь, вобравшая в себя элементы музыкальных культур Индии, Тибета, Монголии и Восточного Туркестана. Кроме того, сюда входила музыка трех корейских царств.
Красочные и символичные придворные танцы гагаку сопровождались большим оркестром (около 30 инструментов). Музыкальная теория гагаку легла в основу японской науки о музыке, привнеся с собой специальную терминологию, по сей день используемую в Японии.
Первые музыканты-японцы в системе гагаку обучались у иностранных педагогов, но вскоре вполне овладели этим искусством и начали создавать собственные направления. Среди дошедших до нас имен: флейтист и композитор Ото Киёгами (ум. в 839), произведения которого сохранились в современном репертуаре гагаку и считаются его уникальными образцами; Ванибэ Отамаро (798-864), Минамото но Макото (819-68). Ими была осуществлена (по повелению императора Ниммё) так называемая реформа гагаку и выработана каноническая модель инструментальной японской музыки. Музыка гагаку стала подразделяться на тогаку (китайскую музыку эпохи Тан), комагаку (музыка корейского царства Когурё) и кокуфу-кабу (чисто японская музыка или песенный танец, восходящий к древним ритуалам у мест поклонения предкам).
Anime – music
Звучание аниме состоит из песен, фоновой музыки, музыкальных тем, использующихся в начальной и конечной заставке, и звуковых эффектов. Они же в свою очередь создаются отдельно, а затем соединяются со звуковой дорожкой аниме. Впоследствии саундтрек выпускается для продажи на дисках. Туда также могут включаться радиопостановки и «character song» («image song») — песни персонажей, которые исполняют озвучивающие эти роли актёры (сэйю). Композиции начальной и конечной заставки («opening» & «ending») поют либо специально приглашенные музыканты, либо сами сэйю. Не исключается и возможность того, что во время создания аниме сэйю организовывают собственные музыкальные группы и проводят концерты, исполняя песни из саундтрека. Впервые такая практика была использована в сериале «Bubblegum Crisis». Зачастую начинающие поп-исполнители пытаются получить роль в популярном аниме-сериале, чтобы спеть в нём песню и сделать рекламу своему альбому. Некоторые же музыканты целенаправленно специализируются в исполнении песен аниме: Мицуко Хориэ, Итиро Мидзуки, Исао Сасаки и другие. Среди же известных композиторов, пишущих музыку к аниме, можно назвать Джо Хисаиси, знаменитого благодаря работе с Хаяо Миядзаки; Сигэаки Саэгусу, создателя музыкального сопровождения к Mobile Suit Zeta Gundam; Кэндзи Каваи, написавшего саундтрек к Blue Seed, Patlabor и «Ранма »; Ёко Канно, известной благодаря Escaflowne, Macross Plus и Cowboy Bebop; Таку Ивасаки, работавшего над Rurouni Kenshin (OVA), Witch Hunter Robin, «Прочти или умри».
мир J-Rock’a
«То была революция. Она изменила жизнь целого поколения, и, стало быть, без нее судьба следующих поколений была бы иной. Она захлестнула весь мир. Она изменила ход истории. Она напугала власти и заставила взрослых
Читать далее...