Это цитата сообщения Матильда_Пупкина Оригинальное сообщение
Чтобы ваша вешалка для полотенец не была скучной, предлагаю украсить ее изображением любимого животного. Например, так.
[419x560]Это цитата сообщения microfon Оригинальное сообщение
Автор: 
Мурзилка 
Очень мне понравилось))
[375x500]
[375x500]
[500x375]
[500x375]
[375x500]
[500x375]
[483x569]
Это цитата сообщения lj_master_klass Оригинальное сообщение
Итак, дорогие друзья. Представьте себе морозный предновогодний вечер. Снег скрыпит, вы бежите по нему, сверкающему, на местный строительный рынок. Там вы, отпихиваясь от торговцев солеными огурцами и прочими яствами "к столу", продираетесь к строительному отсеку. Здесь вас уже давно знают, и вы - знаете всех. А потому знакомый южанин кивает вам и тут же ведет к складу. Складу, забитому сосновыми досками. На складе стоит запах смолы и мороза. Вам предстоит нелегкая задача: среди всего этого богатства выбрать максимально ровные штакетины и штапики. Это действительно сложно: вся продукция "от дядюшки Реваза" весьма извилиста и зыбка. А ведь вам предстоит делать ширму! Пусть и малобюджетную на этот раз, зато красивую и новогоднюю, - для молодой семьи с ребенком. А, значит, надежную!..
Наконец, вам удается отобрать нужные палочки. Дома вы их кладете на пол, чтобы, отойдя после мороза в пустынном климате московской квартиры, они не превратились в кривые костылики.
Несколько дней они лежат. А вы их то перекладываете с места на место, то крепко связываете, то мочите, то сушите. Наконец, готово. Прямые деревяшки. Пора их обрабатывать...
[показать]Читать далее
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Глеб Голубецкий (Gleb Goloubetski) родился в 1975 в г. Омске. Его отец, который умер, когда Глебу было шесть лет, был членом Союза художников СССР, а дед был архитектором. Мама Глеба Голубецкого в настоящее время владеет галереей в Омске. Талант Глеба был обнаружен в раннем детстве, и уже в возрасте 15 лет продавал свои картины. Закончил Академию художеств в Санкт-Петербурге, класс Валерия Куликова.
Художник живет, работает и выставляется в Праге, а также в Германии Лондоне. Его работы находятся в частных коллекциях во многих странах мира.
[показать]
далее...
 | [438x38] |  | |||||||
| [показать] |
| [показать] | |||||||
 | [438x12] |  |
Это цитата сообщения Irinas_HM Оригинальное сообщение
Эти кресло и стул - замечательные образцы дизайна 70-х гг. XX в. - были спасены от верной гибели. Каркасы из массива древесины почти за 40 лет эксплуатации нисколько не пострадали - прочные, добротные вещи, сделанные на совесть. Но главное - такая мебель благодаря гармоничным пропорциям и своеобразным формам сегодня легко найдет место в интерьере, оформленном в стиле фьюжн.
Рассказывают дизайнеры
В нашу задачу входило продемонстрировать яркий дизайнерский подход к реставрации старой мебели. Часто именно обновление старых вещей дает людям шанс неожиданно обнаружить в себе скрывающийся талант дизайнера! А эти спасенные кресло и стул стали на редкость удачными объектами. Деревянные каркасы оказались крепкими, и их не пришлось заменять в процессе переделки. Поэтому мы сосредоточились исключительно на подборе тканей и красок. Ведь в конце концов мы абсолютно ничем не рисковали - всегда можно сказать себе: не понравится - перекрашу. С такими оптимистичными мыслями мы приступили к делу. Главное - не бояться смелых цветовых сочетаний. Ведь вас не пугает яркая одежда! Почему же стенам и обивкам достается преимущественно нейтральный бежевый? Для ориентира обратились к проверенному инструменту - цветовому кругу. Он может подсказать энергичную контрастную пару (цвета, которые диаметрально удалены друг от друга на цветовом круге) или, наоборот, близкие оттенки. Мы комбинировали нарядный бирюзовый и горчично-коричневый, гладкую обивку и простеганную подушку, классическую мебельную ткань с регулярным рисунком и модный принт. Чтобы не было скучно!
Дизайнеры Ольга Белякова, Екатерина Савкина
Это цитата сообщения Irinas_HM Оригинальное сообщение
Колотить будем такую вот штуку
[показать]
Сначала несколько слов о том, что именно сподвигло меня к созданию сабжа, далее по пунктам:
1. Высокая стоимость готовых решений на рынке, порядка 6000-7000 тыр. за домик подобного размера.
2. Низкое качество сборки и материалов.
3. Отсутствие бабла.
Если хотя бы один пункт вам импонирует — читайте дальше! Думается что не пожалеете!
Это цитата сообщения Alinka_Decor Оригинальное сообщение
Шкаф, купленный в IKEA, обрел вторую жизнь. Декораторы расписали его по трафарету. Розовый, фиолетовый и коричневый цвета использованы здесь в небольших количествах, на уровне нюансов.
Материал подготовила Марина Швечкова. Фото: Виктор Чернышов.
Авторы проекта: Ирина Татаринкова и Татьяна Шавлак («Группа 2»).
Это цитата сообщения Елена-Елена Оригинальное сообщение
Пишет Котёнок Гав
на странице http://decoupage-in.ru/forum/viewtopic.php?p=22968
Лак Solo Goya.
[430x304]
ЗАБУДЬТЕ ВСЕ ТО ЧТО НАПИСАНО В НАКЛЕЕНОЙ ИНСТРУКЦИИ на русском языке - это не перевод инструкции с немецкого!!! Кто-то из дизайнеров попользовался лаком и получилась вот такая вот отсебятина (извините, если это грубо).
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Силивончик Анна Дмитриевна, художница из Беларуси. Родилась в 1980 г. в городе Гомеле. С 1992 по 1999 гг. училась в Республиканском лицее искусств (Минск, Беларусь). 1999-2007 гг. – обучение в Белорусской Государственной Академии Искусств, отделение станковой живописи в Минске. С 1999 – участие в областных и республиканских выставках. Диплом 4-ой Ташкентской Международной биеннале современного искусства (2007). В настоящее время живет и работает в Минске.Работы находятся в Музее современного искусства Минска, Беларусь, и в частных коллекциях в России и за рубежом.
[показать]Ёж, oil on canvas
Это цитата сообщения Парашутов Оригинальное сообщение
Андрей Атрошенко (Andrew Atroshenko) - молодой российский художник, выставляется в Европе и США.
Художник Андрей Атрошенко родился в 1965 году в городе Покровске.
В 1977 году поступил детскую художественною школу для одаренных детей, которую закончил с отличием в 1981 году.
Два года спустя поступил в Брянское художественном училище, а в 1991 году был принят в Санкт-Петербургскую Академию художеств, которая считается одним из самых престижных художественных заведений мира.
В 1992 году Андрей женился на студентке Марии, которая в настоящее время искусствовед в Санкт-Петербурге, у них дочь Александра.
В 1994 году художник принимал участие в выставках "Академия" (1996) и "Учитель памяти" (1997) в Санкт-Петербурге и в Ройтлинген (Германия).
В 1999 году, после окончания Санкт-Петербургской Академии художеств, Андрей Атрошенко был приглашен в США для работы и участия в выставках. Его работы успешно продаются в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимает участие во многих групповых выставках и аукционах во Франции.
По словам Андрея, "Один год в Америке дал мне больше, как художнику, чем все восемь лет моей учебы в престижных российских академиях. Я потомок фермеров, и я был поражен пейзажами Америки. После знакомства с творчеством Ройо и Пино в Нью-Йорке в 2000 году, я вдруг осознал, в каком направлении хочу заниматься живописью».
После пребывания в течении года в Соединенных Штатах, художник провел два года в России, вырабатывая новый стиль своего искусства.
А теперь буйство пластики, красок, экспрессии в работах художника.
Часть 1. Балет
[400x600] [360x600]Балет
Танец огня
Это цитата сообщения Somers Оригинальное сообщение
[показать]Ей кажется, сегодня небо ближе,
Теплее ветер и дожди сильней.
Она весной мечтает о Париже,
А осенью мечтает о весне.
Это цитата сообщения Somers Оригинальное сообщение
[показать]Наверное, это неизбежно. Того, кто любит тебя, обмануть очень просто.
А того, кого любишь сам, – почти невозможно.
Каждая улыбка, каждая уверенная фраза выйдут наигранными и ненастоящими.
Словно ты, говоря вполголоса одно, выкрикиваешь при этом другое.
Когда любишь, даришь частичку себя. А себя не обманешь.
Почитать Сергей Лукьяненко. Почти весна
via
Это цитата сообщения Леонардо Оригинальное сообщение
Мастер класс от MaryBond
[411x480]Увидела здесь ссылку на фотографии подобных ваз. Там небольшие разъяснения: такую вазу (или светильники) можно сделать из художественной глины (из нее делают авторы из того сайта), также они предлагают заменить глину (если ее сложно найти) герметиком, жидкими гвоздями или шпаклевкой.
Если поставить вазу верх дном (и на лампочку), то может получиться светильник.
[371x480]Весь процесс создания этой вазы я снимала, поэтому выкладываю своего рода МК с пошаговыми фотографиями.
Итак, берем вазу (ее я покупала в Икеа 2-3 года назад).
[342x480]Обертываем в пакет, чтобы содержимое из баллончика не прилипало к вазе и чтобы легко было потом снимать творение с вазы. Обертку закрепляем скотчем.
[352x480]Берем баллончик и в художественном беспорядке рисуем узоры. Поскольку для меня это первая проба, то немного кривовато получилось :)
[295x480]Оставляем вазу на батарее сохнуть. Я подстраховалась - на ночь.
[369x480]Снимаем вазу (благодаря обертке из пакета ваза легко снимается), потом аккуратно снимаем саму обертку, которая несильно прилипла к жидким гвоздям.
[411x480]И наша прелестная вазочка готова! :)
Мои впечатления и выводы (и рекомендации):
1. Это легко и просто! на это ушло меньше полчаса.
2. Все-таки жидкие гвозди не очень подошли, ваза получилась немного эластичная.
3. Из шпатлевки попробовала - ваза рухнула, как карточный домик :) Думаю, что гипс больше подойдет для этой цели. Глину художественную все-таки стоит поискать. Поищу :)
Дома еще есть герметик, попробую на днях его. Может, он будет тверже.
Оригинал тут http://stranamasterov.ru/node/32414?tid=451
Это цитата сообщения Rukodelkino Оригинальное сообщение
Учимся делать красивые вещи...
Как из бутылки сделать светильник
Романтичность ужину чаще всего придает огонь свечи. Но насколько нам известно, и большинство пожаров от огнеопасных (к которым относится свеча) предметов. Предлагаем вашему вниманию мастер-класс как сделать светильник из бутылки, при свете которого романтичность ужина не уменьшиться.
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Тему танца и музыки очень удачно продолжает русский художник Андрей Атрошенко. Сам себя он считает последователем художника Пино (в сообществе был мой пост об этом художнике, можно посмотреть и сравнить с творчеством Атрошенко). Опять танцовщицы, но на этот раз еще и балет и музыканты... Краски яркие, с преобладанием алого цвета, очень хорошо передающего экспрессию танца или ритм музыки.
Художник Андрей Атрошенко родился в 1965 году в городе Покровск, Россия. В 1981 году закончил Детскую художественною школу для одаренных детей с отличием. Два года спустя стал обучаться в Брянском художественном училище, а в 1991 году был принят в одну из самых престижных художественных школ мира, Санкт-Петербургскую академию художеств. В 1994 году художник принимает участие в выставках в Санкт-Петербурге, в Германии.
После окончания Санкт-Петербургской Академии художеств в 1999 году Андрей был приглашен в США для работы и участия в выставках. Его работы успешно продаются в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимал участие во многих групповых выставках и аукционах во Франции, в результате которых все его работы были распроданы.
Танцовщица
О, сколько разлук в том танце,
О, сколько в нём было боли!
Но если мечты бояться,
То жизнь ничего не стоит
Т.Заславская