продолжение предыдущих постов
[показать] Художник-живописец Елена Ильичева (Helen Illichova) - член Национального союза художников Украины, член Творческого союза профессиональных художников России.
В 1979 году закончила Одесское художественное училище им. М.Б. Грекова. В 1986 Одесский педагогический институт им К.Д. Ушинского.
Несколько лет преподавала живопись и рисунок в Одесском художественном училище им. М.Б. Грекова.
На сегодняшний день Елена работает как самостоятельный живописец. На её счету участие в 110х всесоюзных, всеукраинских, международных выставках, 14 биеннале, большое количество арт-проектов, а так же 12 персональных выставках.
[показать]
далее...
[900x806]
[899x725]Дмитрий Спирос (Dmitry Spiros) родился в 1971 году в Ташкенте, в городе с тихими аллеями и красивыми фонтанами, в городе с шумящими восточными базарами и их незабываемым ароматом всевозможных пряностей и особенно теплым колоритом вечерних улиц, в городе, где почти круглый год лето и лишь ненадолго земля покрывается белым покрывалом, чтобы отдохнуть от солнечных лучей. И все это намного позже выльется теплыми красками и солнечным светом в его картинах.
После армии Дмитрий поступил на отделение "станковой живописи" и уже на первом курсе училища получал заказы на портреты и оформление разных учреждений и городских праздников. Позже за успехи в учебе он стал лауреатом именной стипендии им. П.П. Бенькова и получил возможность получать двойную стипендию. Учёбу я закончил с отличием. С 2000 года я живет и работает в Самаре. За плечами 5 персональных выставок и несколько совместных. Многие работы на сегодняшний день хранятся в частных коллекциях.
[показать]
Дождливый день
далее...
Билли Ворс был одним из немногих известных художников –самоучек. Его первые три работы в стиле Pin-up были куплены календарной компанией Л.Доу приблизительно в 1933 году. До этого времени он работал кассиром в банке в Миссури. Там он встретил потрясающую женщину, Гленну, которая стала его женой и первой моделью.
[показать]
Армстронгу принадлежал «особняк фантазии» в Байсайде. Особняк находился в лагуне и Рольф держал большое количество лодок для себя и своих друзей. Естественный свет был очень важен для него в работе, поэтому Рольф часто писал свои картины прямо на открытом воздухе под солнцем. Преобладали в его работах всегда мягкие пастельные тона, но время от времени он пользовался и древесным углем, и карандашами. Он жил в Голливуде три года, с 1935 по 1938, а затем вернулся обратно в Нью-Йорк.
В 1943 году Армстронг на военной конференции познакомился с графом Мореном, Зое Мозертом и Норманом Роквеллом. Когда его спросили о том, почему при создании своих работ он работает только с реальными, живыми моделями он ответил: «Когда я пишу картину, мне хочется видеть перед собой живого человека. Я смотрю на него снова и снова в процессе работы и получаю от этого тысячу новых ярких впечатлений… весь жар и непосредственную радость, которая исходит от молодого и счастливого сердца».
Армстронг был вдохновлен блеском общества. Он очень ценил все, что его окружает: красоту людей, автомобилей, мебели, тканей и, конечно, искусство. Он коллекционировал мечи и старинные копья. Рольфу Армстронгу принадлежала одна из самых больших в Америке частная коллекция древнего оружия.
Умер Рольф Армстронг 20 февраля 1960 года на острове Оаху на Гавайях, окруженный своим любимым синим океаном и тропическими ветрами.
Мастерство Армстронга было смесью блестящих методов освещения, великолепных ярких цветов и превосходного мастерства. Его работы – это ожившие идеалы американской женственности.
Читать далееАмериканский иллюстратор, автор книг по технике рисунка.
Rolf Armstrong родился в Сиэтле в 1899 году.В 1908 году он переезжает в Чикаго и поступает в Художественный институт, где и обучается последующие три года у художника Джона Вандерполя. После института Рольф отправляется в Нью-Йорк, где становится учеником художника Роберта Генри. Спортивный и талантливый, Рольф Армстронг занимался боксом и попутно делал наброски своих будущих рисунков в нью-йорском спортивном клубе.
Барклай Макклеланд
Артур Сарнофф родился в 1912 году в США. Прежде чем начать успешную карьеру иллюстратора, он учился в техническом колледже и Центральной Школе Искусств в Нью-Йорке. Сарнофф стал членом Общества Иллюстраторов и проводил свои выставки во многих местах, включая Национальную Академию Дизайна.
Сарнофф учился у Джона Клаймера и Эндрю Вайета. Его портфолио включает множество коммерческих работ для еженедельных журналов. Кроме того, творчество Сарноффа включалось в обширные рекламные кампании: Karo Syrup, Dextrose, Lucky Strike, Coors, Camay, Sal Hepatica, Listerine, Meds, Ipana. Он также нарисовал обложку для третьего альбома американской панк-рок группы Locust Abortion Technician, изображающую двух клоунов, играющих с собакой. Во время своей работы иллюстратором Сарнофф сотрудничал с журналами McCall's, American Weekly, Collier's, Woman's Home Companion, Redbook, American Magazine, Cosmopolitan, Esquire и Good Housekeeping.
Работы Артура Сарноффа причудливы и притягательны. Одна из его картин, "The Hustler", стала бестселлером в 1950-х годах. Сарнофф писал также портреты знаменитостей, среди которых числятся Боб Хоуп и Джон Кеннеди.
Сарнофф подписывал свои работы, в том числе в жанре pin up, либо полным именем, либо только фамилией, либо простыми инициалами “AS”.
Gillette A. Elvgren родился в 1914 году, в St. Paul, Minnesota, где после окончания школы начал изучать живопись в Художественной Академии Миннеполиса. Сокурсниками Джила были Coby Whitmore, Al Buell, Andrew Loomis, Ben Stahl и Robert Skemp, многие из которых позже стали работать для Coca-Cola, как и сам Джил Элвгрен. Он закончил Академию в возрасте двадцати двух лет и стал работать в Stevens and Gross, самом престижном рекламном агенстве Чикаго. Он стал протеже талантливого художника Хэддона Сандблюма (Haddon Sundblom) известного по рекламе Coca Cola Santa. Работая у Сандблюма среди других известных иллюстраторов, таких как Al Buell и Andrew Loomis, Элвгрен сделал много своих оригинальных иллюстраций к рекламе Coca-Cola.
Элвгрен искал моделей с выраженной индивидуальностью, поэтому выбирал девушек мало знакомых с модельным бизнесом. Он считал идеальным для свои работ сочетание лица пятнадцатилетней девочки и тела двадцатилетней девушки. Элвгрен никогда не изображал роковых женщин. Его персонажи, это скорее соседские девушки, очаровательное смущение которых подмечено в момент неожиданный и забавный: юбка застревает в дверях лифта, ноги опутываются собачьими поводками, ветер подхватывает подол юбки и т.д.
Работы Джила Элвгрена служат подтверждением фразе “Одна картина стоит тысячи слов”.
Одной из любимых его моделей была очаровательная Marjorie, которую легко узнать на многих его работах.
С 1937 по 1944 гг. Джил создавал календари для Louis F. Dow, одного из ведущих издательств Америки, и в течении этого времени создал приблизительно 60 работ. Его pin-ups легко узнаваемы благодаря печатному факсимиле, в отличие от его более поздней рукописной версии.
Приблизительно с 1944 по 1972 гг. Джил работает на Brown & Bigelow, фирму, которая доминировала в области рекламных буклетов и календарей. Они предложили ему 1000$ за каждую работу, что было существенно больше, чем платил ему Доу.
Все работы Элвгрена этого периода выходили с рукописным факсимиле.
Anime Manga: образцы колоды
[показать]
2.07Mb / фрыхх...