Видео презентация о художнике Алене Гордон и
живописи самоцветами на мраморе.
видео, монтаж: Андрей Мицкевич, Алена Гордон.

"Gordon’s Gemstone Art" - авторская техника живописи Алены Гордон. Изображение создается при помощи минералов и природных самоцветов на мраморной основе. Используемые минералы: (Брильянт, аметист, халцедон, малахит, янтарь, яшма, кальцит, лазурит, флюорит, сердолик, чароит, аурипигмент, астрофилит, волконскоит, гагат, киноварь, охра, реальгар, родусит, туфф, антрацит, слюда, эгирин, родонит.) размер: 268 х 188 мм.

"Gordon’s Gemstone Art" - авторская техника живописи Алены Гордон. Изображение создается при помощи минералов и природных самоцветов на мраморной основе.

Репортаж о творчестве Алены Гордон на 8 канале в авторской программе Ксении Голд -«Фешн is our профешн», эфир 28.11.2017.
"Gordon’s Gemstone Art" - уникальная живопись минералами и природными самоцветами.

Вышло новое интервью в «Минск-Новости» о моем творчестве.
текст: Виктория Семенович (Viktoria Semenovich)
фото: Андрей Мицкевич (Mitskevich Andrei), Ядвига Адамчик (Yadviga Adamchik).

https://minsknews.by/hudozhnitsa-sozdaet-zhivopisnyie-kart…/

Открытие Международного выставочного проекта "День восьмой".
Галерея "Лабиринт", Национальная библиотека Беларуси.



[700x530]

Dimesions: 130 х 170 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on genuine marble in wooden frame.
(chalcedony, opal, malachite, amber, jasper, calcite, lapis lazuli, carnelian, orpiment, astrofillit, volkonskoite, jet, cinnabar, ochre, realgare, rhodusite, tuff, aegirine, rhodonite.)

1.
[565x700]

2.
[700x466]

3.
[700x487]

4.
[700x577]

5.
[700x405]

Gordon’s Gemstone Art

Dimesions: 255 х 255 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on man-made marble.
(chalcedony, amber, jasper, calcite, carnelian, orpiment, astrofillit, jet, cinnabar, ochre, realgare, tuff, aegirine, rhodonite.)
Private collection.
[700x689]

1.
[700x521]

2.
[700x466]

3.
[700x436]

Gordon’s Gemstone Art

Dimesions: 330 х 330 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on man-made marble.
(Diamond, amethist, peridot, garnet, chalcedony, malachite, amber, jasper, calcite, lapis lazuli, fluorite, carnelian, charoite, orpiment, astrofillit, volkonskoite, jet, cinnabar, ochre, realgare, rhodusite, tuff, anthracite, micа, galena, aegirine, rhodonite.)

Живопись самоцветами на мраморной основе.

Брильянт, аметист, хризолит, гранат, халцедон, малахит, янтарь, яшма, кальцит, лазурит, флюорит, сердолик, чароит, аурипигмент, астрофилит, антрацит, волконскоит, гагат, киноварь, охра, реальгар, родусит, родонит, туфф, эгирин, слюда.
основа - искусственный мрамор.

Foto: @Yadviga Adamcyik.
http://www.gordon.by/exhibit/зимородок/FAKSuEGLbhk4Jw




1.
[694x700]

2.
[465x700]

3.
[700x464]

4.
[700x464]

5.
[700x464]

Gordon’s Gemstone Art

Dimesions: 125 х 155 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on marble.
(Сhalcedony, malachite, amber, jasper, calcite, lapis lazuli, fluorite, carnelian, orpiment, astrofillit, volkonskoite, cinnabar, ochre, realgare, tuff, anthracite, rhodonite, aegirine.)
Private collection.
http://www.gordon.by/exhibit/образ-иисуса-христа/PwKiG6hwzjkmLw



1.
[398x516]

2.
[700x466]

3.
[700x432]

Gordon’s Gemstone Art.

Dimesions: 125 х 155 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on genuine marble in wooden frame.
(Diamond, chalcedony, opal, malachite, amber, jasper, calcite, lapis lazuli, fluorite, carnelian, charoite, orpiment, astrofillit, volkonskoite, jet, cinnabar, ochre, realgare, rhodusite, tuff, anthracite, rhodonite, micа, galena, aegirine, rhodonite.)

Размер: 125 х 155 мм.
Техника: живопись самоцветами на мраморной основе, в деревянной раме.
Состав: Брильянт, аметист, халцедон, малахит, янтарь, яшма, кальцит, лазурит, флюорит, сердолик, аурипигмент, астрофилит, волконскоит, гагат, киноварь, охра, реальгар, родусит, родонит, туфф, эгирин. Основа - мрамор.

Аrtboutique "Имена", г. Минск, Отель «Европа» ул. Интернациональная, 28.
price: 4 910,77 BYN

http://www.gordon.by/exhibit/св-николай/6gIyq2RXo_vbJw



[568x700]

1.
[524x700]

2.
[700x498]

3.
[700x482]

Gordon’s Gemstone Art

Dimesions: 115 х 155 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on genuine marble in wooden frame.
(Chalcedony, opal, malachite, amber, jasper, calcite, lapis lazuli, fluorite, carnelian, orpiment, astrofillit, volkonskoite, jet, cinnabar, ochre, realgare, rhodusite, tuff, anthracite, rhodonite, micа, galena, aegirine, rhodonite.)

Халцедон, малахит, янтарь, яшма, кальцит, лазурит, флюорит, сердолик, аурипигмент, астрофилит, волконскоит, гагат, киноварь, охра, реальгар, родусит, родонит, туф, эгирин, золочение.
Основа - мрамор.

http://www.gordon.by/exhibit/спас-златые-власы/swLSVhOvUC1uKw


[531x700]

2.
[700x432]

3.
[700x466]

[700x560]
На иконы смотришь с благоговением, почтением и эстетическим удовольствием. Они успокаивают своим внутренним мерцающим светом и помогают привести поток мыслей в спокойное русло, способствуют внутреннему обращению к Господу. Именно такие, необычные, из каменных самоцветов, иконы пишет Алёна Гордон. И к Православию художница пришла через иконы. Первой заказной работой был образ Богородицы, именуемый «Семистрельная». Икону оценили по достоинству, как и особую технику исполнения — «минеральной россыпью». С тех пор на протяжении долгих лет Алёна Гордон пишет лики святых крошкой полудрагоценных камней. Для творчества она выбирает образы тех святых, которые приходятся по душе, созвучны ей: читает жития святых и стремится передать их духовные помыслы и подвиги в иконе. Особенно проникновенным для Алёны является святитель Николай. Икону с его ликом она делала с большой любовью и вниманием ещё в самом начале иконописного пути и старается не расставаться с ней никогда.

Художница Алёна Гордон пишет иконы в технике «минеральной россыпью»— Это как память о чём-то первом, искреннем и чистом; очень личное и важное для духовной стабильности и творческого роста. Без иконы святого Николая пространство моей квартиры блекнет и сужается — такая в ней скрыта сила и поддержка для меня, — говорит художница.

— Алёна, вы приняли крещение не в младенчестве, а самостоятельно, скажем так в «осознанном возрасте». Как это повлияло на вашу жизнь, творчество?

— Меня всегда интересовала духовная составляющая нашего бытия, религия, метафизика; а вот на принятие Православия подтолкнуло как раз творчество. Сначала были написаны несколько образов святых, и уже потом состоялся личный опыт церковной жизни, крещение в храме Святой Марии Магдалины, изучение основ иконописи. Тогда мне было 25 лет. Я стала часто ездить в паломничества, рассматривать иконы не только с художественной, эстетической стороны, но и по их духовному влиянию на меня.

Думаю, в моём творчестве отразились и специфика кропотливой техники, и соприкосновение с православными таинствами и культурой. Появились усидчивость, собранность, иное понимание своего и чужого жизненного опыта, который включает в себя и трудности, и ошибки.

Я осознала, что процесс иконописи — как непрерывная молитва, очищающая мысли, слова, поступки от страстей. С большим интересом изучаю иконопись, и для меня очень важно, чтобы икона вдохновляла не только своим внутренним содержанием, но и художественным исполнением. Как художник я восхищаюсь величественной простотой иконописи ХIV-ХV веков, Андрея Рублёва, Дионисия.

В своих работах Алёна Гордон стремится сохранять классическую мерность композиции, глубину и силу цвета, жизнерадостность и аскетизм одновременно. В деталях присутствуют минимализм и медовый колорит. В работе с цветом помогает богатая палитра оттенков камней. Ведь самой природой в самоцветах заложены торжественность, некая возвышенность и сила жизни. Именно поэтому иконописный проект художницы называется LIVEICON — живая икона.

иконы успокаивают мысли, наполняют любовью и умиротворением— Алена, в чём особенность и привлекательность самоцветов и мрамора, таких дорогостоящих материалов?

— И камни, и мрамор приходится заказывать за рубежом. У меня есть и знакомый столяр, который нарезает мраморные плитки нужных размеров. Камни, конечно, дороги, но они — удивительный, живой, особенный материал для работы в таком тонком и глубоком деле, как иконопись. В своём вековом молчании камни могут рассказать очень многое и многим поделиться с теми, кто способен их прочувствовать, настроиться на их лад. Я люблю прикасаться пальцами к готовой поверхности работы. Эти иконы успокаивают мысли, наполняют любовью и умиротворением.

— Какие породы камней вы чаще всего выбираете для писания икон?

— За годы работы всякий раз удивляюсь, насколько природный камень разнообразен в цветовой гамме и оттенках. Это настоящее чудо. Натуральный камень, особенно самоцветы, придают иконам потрясающую текстуру и глубину, некую таинственность, вызывают у зрителя благоговение. Камни разные не только по форме и цвету, но и по ощущениям тепла, настроения. Например, прозрачные и полупрозрачные камни излучают блеск, нежность, утончённость. Ими я пишу лики. Халцедон придаёт свет ликам святых и лёгкое мерцание нимбам. Янтарь и сердолик — тепло, мягкость и фактурность фону. Для изображения глаз я предпочитаю глубокие бархатистые породы без блеска: гагат, яшма, волконскоит... Благородная седина хорошо удаётся при помощи флюорита, кальцита и туффа. Слюда и астрофилит придают работам таинственный блеск. Любые камни можно смело смешивать и получать необходимый оттенок цвета. Это безграничное творчество, Божий дар мне.

Алёна Гордом: Красота камней помогает молитьсяСвою живописную технику, повторюсь, Алёна назвала «минеральной россыпью». Появилась она во время Читать далее...

Иконопись в женском стиле

Dimesions: 150 x 180 mm.
Medium/technique: Gemstone Art Painting on genuine marble in wooden frame.
(Diamond, chalcedony, malachite, amber, jasper, calcite, lapis lazuli, fluorite, carnelian, charoite, orpiment, astrofillit, volkonskoite, jet, cinnabar, ochre, realgare, rhodusite, tuff, anthracite, rhodonite, micа, galena, aegirine, rhodonite.)


[555x700]

1.
[700x478]

2.
[700x450]

1.
[700x435]

2.
[700x406]

3.
[700x457]

4.
[700x388]

5.
[700x436]

6.
[700x477]

7.
[700x447]
[700x457]

Тонкое мироощущение художников, передано в вечном материале, который не подвержен воздействию времени, так же как преображающая сила прекрасного.
Как в искусстве, так и в психологии, есть понятие "архетип". Это - первичный образ, оригинал; общечеловеческие символы, положенные в основу мифов, фольклора и самой культуры в целом. Являясь частью культуры, общества архетип - является первообразом человеческой души и сознания и переходит из поколения в поколение. Его-то и пытаются исследовать авторы выставки "Преображение". Они ищут "точку пересечения", через которую проходят глубинные представления человечества о вечном и божественном, и воплощают их в изобразительном искусстве, которое гармонизирует душевный мир человека. Выставка открывает зрителю глубинную и загадочную область, возникшую путем синтеза древних преданий, фантазии, творчества и искусства.

Алена Гордон предпочла обычным краскам природные самоцветы и полудрагоценные камни, а холсту - пластину белого мрамора. Она создает произведения в уникальной технике "Минеральная россыпь".

Сергей Оганов воплощает легендарные сюжеты и сказочных персонажей, в известной с древности, технике художественного литья из бронзы.

Выставка продлится с 21 декабря 2013 года по 15 января 2014 года.

Телефон: 321 24 30


http://whereminsk.by/minsk/event/one/575


[670x400]

Это цитата сообщения Nonna123 Оригинальное сообщение

В Художественной галерее Михаила Савицкого демонстрируют «каменную» живопись.

[640x480]

Это цитата сообщения neskromnaja1 Оригинальное сообщение

Шаблоны вышивки ришалье...

Шаблоны ришелье

Отлично подойдут для росписи!

[437x512]

[481x640]

[486x640]

[479x640]

[490x640]

[439x407]

[481x640]

[481x640]

[484x640]

[445x643]

[453x653]

[439x648]

[424x637]

[460x661]

[450x643]

[436x634]

[447x653]

[449x646]

[459x656]

[438x633]

[417x638]

[440x629]

[469x646]

Читать далее...

12 апреля, в День космонавтики, в Русском культурном центре города Вильнюса состоялось открытие выставки иконописных произведений художницы из Белоруссии Алёны Гордон. День открытия был выбран не случайно, поскольку произведения Алёны выполнены из материала, который вечен по своей сути и, тем самым, равен Космосу. Образы святых выполнены в уникальной авторской технике «минеральная россыпь» - изображение создаётся путём закрепления измельчённых природных самоцветов и полудрагоценных камней на тонкой пластине белого мрамора.

Корреспондент «Обзора» попросил Алёну Гордон рассказать о себе и о своей необычной творческой технике.
- В первый раз Вы приезжали с выставкой в Вильнюс в 2011 году. Как тогда приняли Вас и Ваше творчество?


- Я никогда не забуду свою первую персональную выставку в Вильнюсе. Был прекрасный приём и ещё до выставки ощущалось какое-то духовное единение с организаторами. И, благодаря всему этому, выставка прошла хорошо. Теперь, по приезде в Литву, я всегда стараюсь заглянуть в РКЦ.

Вообще, каждая выставка – это новые эмоции, новые знакомства, а каждая встреча предполагает новое направление и развитие событий. И в этом плане, по сравнению с моим первым приездом в Вильнюс, нынешняя выставка - более оживлённая, многолюдная, наполненная радостью. Я более уверенно ощущала себя как художник.


Алёна Гордон
- Почему именно «минеральная россыпь»?

- Всё сложилось само собой, желания писать в технике, о которой я никогда не знала, и быть не могло. После окончания Минского Художественного училища им. Глебова, поработав иллюстратором детских книг, декоратором, преподавателем изобразительного искусства, я попала в декоративно-прикладные мастерские по созданию панно из каменной крошки, стёклышек, янтаря. Но моя душа требовала большего. Я захотела делать что-то для себя, стала экспериментировать с каменной крошкой, открывая её новые возможности и постепенно усложняя технологию. Так, в процессе свободного обращения с материалом, стала появляться эта техника. Самоцветы заворожили меня своей энергетикой, сочностью и глубиной цвета. Постепенно они стали основным и моим любимым изобразительным средством. Со временем я дала этой технике название - «минеральная россыпь».

- Расскажите подробнее об этой технике.

- Вместо холста или бумаги я использую тонкую пластину белого мрамора. Сначала исполняется предварительный рисунок карандашом. Потом делается подмалёвок минералами, истолчёнными в пыль.

Предварительно подготавливается палитра из измельчённого камня: минералы перемешиваются между собой для получения нужного цвета. На влажный слой клея инкрустируются порошки из самоцветов и полудрагоценных камней. Каждый элемент, линия или деталь засыпаются по отдельности.

После полного высыхания клея, поверхность обрабатывается иглами и стоматологическими инструментами. Затем детали прописываются краской из минеральной пыли, с помощью тончайших кистей.

По прошествии нескольких недель - следующий этап.

Некоторые части изображения просыпаются очень тонко измельчённой породой, вплоть до 0,05 - 0,75 мм. В верхних слоях используются полупрозрачные камни, такие как: халцедон, гранат, хризолит, янтарь и др. Нанесение камней различной степени крупности в несколько слоёв создаёт объёмность и глубину рисунка.

Этим я занимаюсь в общей сложности около 10 лет.

- Сколько времени требуется, чтобы написать одну икону?

- Процесс написания одной иконы, в зависимости от её размера, занимает где-то от нескольких месяцев до полугода.

В этой работе очень важную роль играет время – необходимо, чтобы прошёл процесс диффузии (перемешивания) между минералами и мрамором, чтобы картина стала мягче, теплее, чтобы образы начали «жить» своей жизнью.

Особенность «минеральной россыпи» в том, что она способна, наряду с сочными и вместе с тем мягкими, органично совместимыми друг с другом цветами, давать проницаемые для света красочные слои, которые световой луч проходит насквозь, многократно преломляясь в микрокристаллах и создавая эффекты глубины и внутренней подсветки.

Камни редко тускнеют, любят яркое солнце, пропитываются им и нескончаемо долго остаются такими, какими их создала природа. «Минеральная россыпь» практически вечна, ведь она не подвержена негативным влияниям от перепада температур или изменения влажности окружающей среды.

К тому же, в эту работу я вкладываю частичку своей души, ведь процесс требует кропотливости, высокой концентрации, и самоотречения. А мне, как и любому живому человеку, нужен отдых.

- Каков размер Ваших икон?

- Размер самых маленьких работ - 10/13 см, 10/15 см. Размер самых больших работ – 21/30 см. Очень важную роль здесь играет основа. С пластиной большого размера тяжело работать, да и вес картины будет внушительный.

- Где Вы берёте мрамор для основы?

- И мрамор и краски изготавливаются по спецзаказу. Нужно специальное оборудование, для изготовления пластин толщиной 5-8 мм. Именно такой мрамор я использую в работе.

- Каким образом Читать далее...