БиБиСи экранизировала яркую историческую байку ( имеющую реальный фундамент ) о хитрожопом хитроглазом гафизе, покорившем своими коммуникативными умениями престарелую "бабушку Европы".
Харизматичный индиец стал последним фаворитом Виктории, поимев много привилегий и прожив при дворе почти 15 лет.
Все, кроме королевы, его, понятное дело, ненавидели, но сковырнуть не смогли.

Осуждать ушлого парня не за что. Он делал то же самое, что и все имеющие такую возможность - полз наверх в погоне за почестями и благоденствием.

В заглавных ролях: приторный, но симпатичный Ali Fazal и, естественно, дама-командор ордена Британской империи Юдифь Денч ( дублирует Анна Каменкова ).
В эпизодах: Fenella Woolgar ( Агата из Bright Young Things, 2003 ), Olivia Williams ( мама Вронского из Anna Karenina, 2012 ), вечный Gambon, и блистательный Simon Callow ( Гарет из Four Weddings and a Funeral, 1993 ).
Всё знающий и всё умеющий Фрирз не отягощал постановку излишним глубокомыслием, балансируя между эстетикой арабской сказки и нравоучительным псевдоисторическим этюдом в стиле Пикуля.





Читать далее...

Ткачук привычно хорош ( кроме финальных минут фильма, когда силой духа и энергией сыновнего долга его герой растворил в пространстве банду Доминаса Платона, явив пример превращения обезьяны в человека - такого он играть пока не умеет ). В остальном же, его роль - это набор актёрских приёмов, наработанных на заре карьеры в драме Зимний путь, 2012, в сериале про Япончика и отшлифованных затем в Тихий Дон, 2015.

Неясно, зачем режиссёр Хант снял это кино?
Если хочется лицезреть социальное вторсырьё, то достаточно выйти из подъезда в любом городе РФ, посмотреть направо/налево - и пожалуйста, всё перед тобой ( ещё и в 3D ).



В роли Штыря канадский артист-диссидент Серебряков, в роли Валета - Шаляпин ( соавтор Ткачука по блестящему киноэтюду Бесы, 2014 ).

Читать далее...

В мадридской Residencia de Estudiantes встретились чистый сердцем Лорка, изощрённо-изысканный артифициальный Дали и мятущийся коммунист-сюрреалист Бунюэль.
Людям подобной насыщенности трудно быть вместе - ожоги и кинжальные боли при любом контакте гарантированы. Кто-то должен быть ведомым, или даже субмиссивным, а сил признать в себе возможность исполнять эту роль нет.
Всем свои естеством партнёры приманивают друг друга, но сворачиваются ежиным клубком при малейшем сближении.

Очень близкий мне фильм постановщика Моррисона и оператора Сушицкого ( малооценённый публикой и критикой - ведь от такого кино привычно ждут либо большего погружения в артхауз, либо мелодраматической мейнстрим-ясности ).

Читать далее...

Формат "кинолента для семейного просмотра" предполагает историю, из которой можно почерпнуть наставление, призванное служить моральным и этическим камертоном: хороших людей больше, чем плохих/зло будет наказано/без труда не выловишь и рыбку из пруда и прочую хрень.
Но этот фильм - не румяная воскресная сказка.
Авторы не просто держат фиги в карманах. Они крутят их в лицо зрителям, гражданам "страны победившего добра, которой уже не нужны богатыри". Демонстрируют сущность русского мироощущения, его устои, скрепы и подпорки.
Однако детям его показывать можно.
Пусть едят не ядовитые семитские сласти типа "Маленького принца", а автохтонное скотопригоньевское лайно с лопаты.

Протагонист Иван Ильич, герой нашего времени, "последний богатырь" - ушлый аферюга. В этой роли приятный глазу Хориняк. Шадронов описал его так: "не слюнявый красавчик, но и не быковатый мужлан-дегенерат; наружности простецкой, но не тупой".
Все остальные артисты искренне не понимают - чего от них хочет режиссёр? Изображать ряженых на манер "в гостях у сказки"? Фольклорную антиутопию? Намёк - добрым молодцам урок?
Поэтому они лишь механистически присутствуют в кадре.
Размахивающую мечом смелую деву-воительницу играет Мила Кунис Сивацкая, киевлянка, между прочим. Это тоже неспроста?
Яковлева совсем плоха, надо было вместо неё взять Жанну Рождественскую ( лучше без грима и с песнями ).
В роли Алёши Поповича - пригревшийся в РФ австрияк Wolfgang Cerny:



Читать далее...

[показать]

Человек, свободный от социальных обязательств, имеющий вдоволь денег и крышу от статусных родителей, почти всегда использует открывшиеся возможности отнюдь не на походы по краеведческим музеям и читальным залам, а на виски, кокаин, ночные дансинги, безудержные секс-утехи и прочие мистерии.
Прожигая жизнь, он, что весьма логично, сгорает сам.
Однако, пекло приближают не столько токсические привычки, сколько примазавшиеся простолюдины. Мечтающие "встать-с-колен" парвеню, смачно закусывают дармовой Moët & Chandon таблеткой экстази, одновременно выставляя себя борцами за правду, духовность, слияние любящих сердец и прочие скрепы.
Опасно общаться с быдлозверьками с раёна, а тем более благодетельствовать им. При первой же возможности они воткнут вам нож в спину или, как минимум, вилку в щёку.

[показать]

[показать]

Выбеленный Magimel - красавчик, несмотря на малый рост и смешную походку. Duris шкляв и коряв, он уже снялся в Добермане, но ещё не оперился в L'auberge espagnole, 2002.
Оператор, очевидно, в киношколе был усердным краснодипломником.

Читать далее...

[показать]

Любовь нечаянно нагрянет, когда её совсем не ждёшь. И каждый вечер сразу станет удивительно хорош.
Vignau после Plan B, 2009 заматерел, наел животик и зад, но сохранил харизму и актёрский блеск.
Его партнёр по фильму не столь даровит, но картины не портит.
Прекрасный Marco Berger и его постоянный оператор Th.Perez Silva снова сделали тонкий медитативный тихий фильм, без надрыва, выводов и нравоучений иллюстрирующий известное суждение: нет смысла натужно искать любовь - она найдёт тебя сама.

[показать]

[показать]
Читать далее...

[показать]

По окончании the 2nd WW перед важнейшим из искусств встала задача создать схемы, шаблоны и чертежи, по которым послевоенное кино будет иллюстрировать неизбежную и актуальную тему "пришёл солдат с фронта".
Большой режиссёр Самуил Вильдер ( более известный как Билли Уайлдер ) придумал лучшие выкройки, ставшие затем классическими постановочными паттернами.
Фильм справедливо завалили наградами: 7 Оскаров, Глобус, BAFTA.

В маленькой роли - автор многих стандартов, прекрасный Хоги Кармайкл ( его песня Georgia on My Mind была и есть в репертуаре всех джазовых вокалистов и инструменталистов ).
Камера: высокопрофессиональный Gregg Toland, работавший для Кинга Видора, Джона Форда, Уайлера, Эриха фон Штрогейма, Орсона Уэллса etc.

[показать]

[показать]

[показать]

Читать далее...

[показать]

Корова как символ животворящей и питающей силы земли. Порождающая и вскармливающая Великая Мать Ио, родоначальница поколения героев.
Люди как гадящие агрессивные блохи, кусающие и соплеменников, и любую живую натуру. Без разбору и причин, из-за имманентной мерзопакостности.

Это первый ( и, как многие полагают, лучший ) фильм Хулио Медема.
В груди режиссёра всё клокотало от символов, метафор и скрытых смыслов: нужно было впихнуть их в 90-минутный хронометраж ( Бертолуччи в Novecento, 1976 для этого понадобилось более пяти часов ).

Для операторской группы съёмки были сложными, но малоизвестный Carles Gusi отработал красиво.
Развязка истории очаровательна ( возникло впечатление, что Альмодовар использовал этот эмоциональный мотив как парафраз годом позже, в финале "Кики" ).
Композитор Alberto Iglesias написал дивную музыку, после чего получил ангажемент от всё того же Альмодовара, в итоге сделав с ним уже 10 фильмов.
Читать далее...

[показать]

Как справедливо подметил Чувиляев,- это не фильм, а галерейный видеоарт, кинетические картинки.
Фабула - лишь повод выбрать эффектные ракурсы, включить стробоскопы, поиграть свето- и цветофильтрами.
Возможно, N.W.Refn захотел визуальными, а не повествовательными средствами проиллюстрировать: всё прах, тлен, тщета и суесловие ( причём, итог одинаков - что при безудержном стремлении к внешнему социальному одобрению, что при обладании им по факту рождения ).
Выбранный авторами стиль позволяет обойтись без нравоучений и морализаторства, остранённой фиксации вполне достаточно.

Fanning - хорошая девочка, с богатым мимическим арсеналом. Карл Глузман обладает явным кинопотенциалом ( его уже пользовали Gaspar Noé и Том Форд ).
Прекрасная Хендрикс демонстрирует "вторую свежесть" , а Кину Ривз - третью.
Читать далее...

[показать]

In for a penny, In for a pound: раз уж я посмотрел Doctor Zhivago, 1965 и Doctor Zhivago, 2002, то грешно обойти версию Прошкина.
Подходил я к ней без настроения. Вечный Костик давно малоинтересен, а порой и смехотворен + у меня многолетняя идиосинкразия к Чулпан, немотивированно возникшая на кинофестивале "Молодість": с премьеры "Лунного папы" я эвакуировался на середине фильма ( такого со мной не было ни до, ни после,- любую хрень спокойно досматриваю до конца, а тут стало невыразимо мерзко ).
Против ожиданий, сериал не вызвал позывов негатива.
Арабов сделал удачный, заметно отдалённый от оригинала, сценарий.
Прошкин всё хорошо разрулил ( за исключением дурно смонтированной тянучки "Юрий в отряде Ливерия" ).
Карюк, любимый оператор Муратовой, иногда выдавал интересности.
Музыка Артемьева ( написанная по принципу "пусть новые мелодии слагают те, у кого старые плохие" ) уместно легла на видеоряд.
В маленьких ролях - множество отличных артистов, так что на Костика и Чулпана можно смотреть вполглаза, мысленно включив расфокус.
Читать далее...

[показать]

[показать]

Читать далее...

Общеизвестно, что с желаниями следует быть поосторожней - а то ведь они могут стать явью.
Однако, человек с наркоманическим упорством ныряет в мир грёз, взывает о просьбах своих к небесам или натужно пытается что-то там визуализировать по методике фильма "Секрет".
Иногда звёзды располагаются особым образом, и мечта всей жизни сбывается. Миг наслаждения сменяется вопросом: а как, чем и зачем теперь жить в этом пахнущем дешёвым одеколоном мире?
Ведь лучше уже не будет, а на худшее чувствительные натуры не согласны.
Because happiness is a warm gun, mama.

[показать]
Читать далее...

Буквальный перевод названия - "Что у девчонок под юбкой", а лучше было бы - "Что у тёток в голове" ( повествование идёт о том, как дамочки средних лет пытаются заткнуть свои психологические дыры путём поиска романтических приключений совокуплений ).
Режиссёрша фильма, она же исполнительница одной из ролей, Audrey Dana неинтересна ни в том, ни в другом амплуа, да и внешне малоприятна.
Так что посмотреть это кино стоит разве что для того, чтоб оценить нынешнюю форму заслуженных французских артисток:
Vanessa Paradis продолжает эксплуатировать имидж "чуть-чуть повзрослевшая исполнительница Joe Le Taxi". Оно, конечно, верно, что маленькая собачка - до старости щенок, но вскоре это будет неприятно смешить.
Laetitia Casta внешне вполне хороша и свежа; интересно - уживутся ли они с Гаррелем?
Isabelle Adjani набрала массу, но сохранила в порядке лицо, волосы и чувство юмора ( по крайней мере, фраза "я толстая как корова" в фильме прозвучала ).
Актёрски все трое ничего не показывают, что неудивительно при такой слабой постановщице.

[показать]

[показать]

[показать]

Самая драматически насыщенная роль досталась неизвестной мне Géraldine Nakache. Смотрится она внятно, сверкает карими глазками, естественна в движении, камера с ней дружит.

[показать]

На мужской половине, помимо прочих,- Marc Lavoine, когда-то сыгравший неимоверного красавца в отличном фильме Fiesta, 1995 и страшненький, но обаятельный и ладный Guillaume Gouix ( как режиссёр имеет приз за короткометражку в Cannes, однако сейчас более известен тем, что потрахивает младшую сестру Paradis ).

Читать далее...

[показать]

Шестьдесят пять лет назад два приятеля, ведомые схожими мечтами и надеждами, отправились из Аргентины в Колумбию - мотоциклом, автостопом, пешим ходом по суше/на плавсредствах по воде.
Из такого сюжета могло бы родиться очередное road movie, но одного из путников звали Ernesto Guevara de la Serna ( пока ещё без Che ).
Будущий пламенный революционер ( большинству ныне известный не по делам и идеям, а по принту Guerrillero Heroico на майках ) тогда был рядовым студентом-медиком и его кредо формировалось как раз в этом путешествии.
Есть мнение, что мир несправедлив. А если политизировать этот тезис, то несправедлив он к рабочему классу и трудовому крестьянству. Эмоциональный юноша-астматик пришёл к выводу, что антинародную систему нужно разрушить до основанья, а затем..
Кем он в результате стал - кровавым инсургентом или борцом за права сирых и убогих - каждый, в силу своей информированности, может решить сам.

Воспоминания Гевары и его попутчика экранизировали прекрасные высокопрофессиональные люди - режиссёр Саллес, оператор Готье и композитор Сантаолалья. В главной роли - Берналь. Всё бы было хорошо, но в некоторых эпизодах кажется, что перед нами не нарождающийся бунтарь Che, а увитый розами экзальтированный Иисус в облаке нектара, амврозии и сахарной пудры, держащий у изголовья растрёпанный томик Маркса.

[показать]

Читать далее...

[показать]

Юлия Шмердт, девица-танцовщица из бедной еврейской семьи с Буковины, несколько лет была законной женой и "энергетическим соавтором" Генри Миллера.
В Париже, куда пара приехала за "вдохновением", к ним прилепилась местная писательница-нифоманка Anaïs Nin. Она столь ярко отметилась в постелях обоих супругов, что работать над Tropic of Cancer, Миллер продолжил уже под её патронатом. Богемная интеллектуалка на время стала кормом, питающим творческие порывы "бруклинского неандертальца", а заодно и его кошельком.
Супруга же, за ненадобностью, была отослана восвояси; развод оформлялся заочно, "по доверенности".

Актёры ( за исключением бездарной 19-летней Умы Турман ) работают блестяще.
В полной гармонии с монтажными и постановочными решениями Кауфмана вышеозначенную драму снял прекрасный французский оператор Rousselot ( он также делал The People vs. Larry Flynt, 1996 для Милоша Формана, "Опасные связи" для Фрирза, Big Fish, 2003 для Тима Бёртона, фильм про вампиров с Питтом, Крузом и Бандерасом, фильм про медведя для Жана-Жака Анно etc etc etc ). Крупные планы он берёт выдающимся образом.

[показать]

Читать далее...

[показать]

Я хотел увидеть поюще-танцующего РГ, а в результате, раскрыв рот от умиления и удивления, весь фильм глядел на Эмму. По-моему, это искренняя, доброжелательная, нетравмированная в детстве барышня - не лучший, в общем-то, фундамент для артистической карьеры-, однако смотрится она преотличнейше, т.к. обладает высочайшей актёрской техникой. Подтверждение тому - все награды года ( Оскар, Глобус, премии BAFTA и гильдии, кубок Вольпи ).

РГ слегка облупился, облез, наел заметный зад. Но он хороший парень, хоть и небольшой актёр.

Ни сценарий, ни постановка на меня особого впечатления не произвели. Фильм приятный, но экстатических восторгов по его поводу я разделить не могу.

[показать]

Читать далее...

Толстун-красотун Siddharth Suryanarayan не впервые играет две роли в одном фильме, но если в Rang De Basanti, 2006 это был, пусть объёмный, но эпизод, то здесь настоящий бенефис.
Народившиеся в одном теле субличности - малограмотный недотёпа и гламурная кинозвезда томимы жаждой иной жизни, их осознанные ( правда, медикаментозно инициированные ) сновидения причудливо переплетаются, взбалтываются и перемешиваются.
Смонтировано всё мастерски, г-н Siddharth с удовольствием упражняется в искусстве перевоплощения ( лицедействовать очень помогает вставленная в рот капа ), песен/танцев немного ( а жаль ), зато много морализаторских микроэтюдов на тему "что такое хорошо, а что такое плохо".
В финале зло наказано, любовь и правда торжествуют.

[показать]

[показать]
Читать далее...

[показать]

Дюрису не впервой облачаться в женские одежды, как и раздеваться донага - всё это уже было у Клапиша, но мельком. Озон ни хронометража, ни денег на гардероб не пожалел, показав все анатомические подробности ( в т.ч. glans penis актёра ) крупным планом и в деталях.

Есть мнение, что элементы гендерной дисфории присущи в той или иной мере каждому: если человека прислонить к тёплой стенке в тёмном месте поместить в определённые обстоятельства и чуть-чуть ткнуть пальчиком, то нереализованные жизненные соки брызнут из всех физиологических отверстий.

Тема самоидентификации заезжена и зажёвана, но ценность Озона не в фабуле, а в манере - с холодной головой, не захлёбываясь в слюнях и идеях, с разными монтажёрами/операторами/композиторами ( а как будто с одним ), он снимает своё кино, узнаваемое с первой же мизансцены.

Помимо Дюриса, в фильме заняты две дамочки - Demoustier и Le Besco + Raphaël Personnaz в роли приятного во всех отношениях почти идеального мужа ( в Anna Karenina, 2012 он мелькнул в роли Александра Вронского, брата Алёши )

Читать далее...

[показать]

По-настоящему привлекли только три сцены:
- эпизод на двоих, который блестяще отработала Moore ( Firth, на удивление, борозды не испортил );
- реминисценция, знакомство главгера с будущей главной любовью его жизни: весьма средний актёр Firth там так неожиданно хорош, что я понял, почему его номинировали на Оскара и отметили в Венеции;
- краткий флирт с бискайским экс-полюбовником Люка Эванса: цветовое решение выбрано идеально ( в отличие от прочих обильных колористических игрищ по ходу фильма ), да и на Картахарену посмотреть интересно.

Весь остальной дизайнерский набор мучений, терзаний, томления духа, нудного позёрства и псевдоглубокомыслия тошноты не вызвал, но и ничем не задел. Хотя, говорят, что многие рыдали неделями.

Читать далее...