Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Валерий Цукахин | 'Женский образ'
Валерий Цукахин родился в 1960 году в Краснодаре. Окончил в 1986 году Краснодарское художественное училище, затем Академию художеств в Киеве (1993 г.). С 1993 года член Союза художников СФ. С 2002 года магистр Академии художников в Праге. В выставках принимает участие с 1990 года.
[показать]
далее...
Это самая красивая книга, которую я знаю. Я перечитываю ее второй раз, не помню, чем заканчивается. Полностью погружаюсь в атмосферу. Безумие мира, недавняя война, чудовищная инфляция, всеобщее отчаяние и самоубийства по одну сторону стены психбольницы, и мир еще более невиданный и непонятный, еще менее предсказуемый, но при этом и временами простой, как луч солнца, как шелест травы, где можно спокойно вздохнуть, забыв обо всем. Прекрасная и безумная девушка олицетворяет его. Хоть ни один из них не идеален, мир безумия выглядит гораздо более привлекательным, может быть, потому что в нем есть красота...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Victoria Selbach
Victoria Selbach
[показать]
далее...
Scott Prior, американский художник, представитель американского реализма и гиперреализма. Обучался живописи в художественном колледже Академии искусств в Сан-Франциско. Смотря на его картины, чувствуешь необыкновенную их реальность, одушевленность. Такое состояние, жгучее чувство реальности и красоты настоящего, бывает иногда, если просто смотришь вокруг, но на его картинах оно запечатлено навечно. Я восхищена этим художником!
[675x550]
[650x497]
[487x550]
[700x417]
[532x550]
[699x464]
[413x550]
[453x550]
[493x550]
[522x550]Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Mario Sanchez Nevado
Mario Sanchez Nevado
САЙТ
[622x492]Это цитата сообщения bonoooooo Оригинальное сообщение
Beksinski Zdzislaw
САЙТ
[546x699]Это цитата сообщения Just_Jean Оригинальное сообщение
Alessandro Pautasso's Photos
Источник: http://elzr.com/posts/hyper-stylized-vector-girls-kissing
[500x500]Далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Jarek Kubick
1 Часть
Ярослав Кубицкий, 1976 г.р. является художником, фотографом, вебдизайнером. Закончил Школу Изящных Искусств Highschool в Гдыне, затем Академию художеств в Гданьске. Разработал множество обложек для музыкальных альбомов таких групп, как музыка Closterkeller, "Лунный свет", Agonised by love, Artrosis. Так же является разработчиком графических дизайнов для веб-сайтов, например: Gothic Art portal , создан шесть лет назад вместе с Bartosz Hervy, онлайн галерея художницы Ewa Skierska, официальный веб-сайт Agonised by love Music Group и др. В 2003 году им был разработан официальный сайт Здиславу Бексински. В 2001 году основал собственную студию графического дизайна - Insania Evidens. Лауреат престижной премии в области создания интернет: American Design Award, а также Favourite Webside Award.
[показать]
[показать]
АРТ_АРТель
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Istvan Sandorfi | Призрачный гиперреализм
Работы Иствана Сандорфи настолько же иллюзорны, насколько и реальны. Он изображает вполне реальных людей, однако временами они становятся похожими на призраков. С первого взгляда многие уверены, что это цифровые изображения, но на самом деле это написанные маслом картины. Знакомьтесь – Истван Сандорфи (Istvan Sandorfi) и его гиперреалистичная живопись.
«Нет ничего интересного в том, чтобы просто воссоздавать на холсте то, что мы видим», - утверждает венгерский автор Истван Сандорфи. И он не просто «воссоздает», а конструирует на холсте собственную реальность. Это не сюрреализм – ведь все, изображенное на картинах Сандорфи вполне могло существовать в реальной жизни. Однако это и не копия действительности, что характерно для фото реализма. Это некий иллюзорный мир, такой близкий и далекий одновременно.
Самое привлекательное и поразительное в картинах Иствана Сандорфи – это их так называемая «незаконченность». Варьируя насыщенность и интенсивность цвета, художник местами словно «растворяет» героев на холсте, отчего возникает призрачный эффект и ощущение нереальности происходящего.
Истван Сандорфи родился в 1948 году в Будапеште (Венгрия), а с десятилетнего возраста жил в Париже. Художник начал рисовать маслом с 12 лет, а уже в 17 состоялась его первая выставка в маленькой парижской галерее. Более 15 лет автор рисовал огромные автопортреты, выполненные в крайне агрессивной и театральной манере. В результате этого его репутация в артистической среде была крайне неоднозначной. Настоящее признание к Иствану пришло лишь в 1988 году, когда автор начал всерьез развивать и совершенствовать свою технику.
В период с 1994 по 2001 картины Иствана Сандорфи были эксклюзивно представлены в нью-йоркской Jane Kahan Gallery. К сожалению, в настоящее время художника уже нет среди живых: он умер в 2007 году. Друзья Иствана создали сайт, посвященный его творчеству - Friends Of Sandorfi Artworks. источник
первая часть работ:
[показать]
Hommage a Nepharene
далее...
Это цитата сообщения affinity4you Оригинальное сообщение
Художник Michael Shapcott | Лица
Художник Michael Shapcott, 27 лет, Соединенные Штаты.
[показать]
далее...
Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Valerie Maugeri. Fine Art
Valerie Maugeri Site родилась в Париже в 1967 году. Ее отец-итальянец работает художником-оформителем, а мать для нее была всегда просто ангелом-хранителем. Valerie Maugeri свой путь в искусстве начала с дизайна интерьеров. Сейчас у нее своя мастеская в Эссоне, где она создает на холсте свои красочные творения. Совсем недавно были созданы ее основные картины, потому что много лет исканий и проб ушло на поиски своего стиля. В итоге Valerie Maugeri остановилась на технике, которая сочетает в себе живопись и коллаж, где множество деталей привлекает к себе внимание и рассказывают о личности их автора. В ее работах сначала яркие цвета бросаются в глаза, а потом уже спрятанные в картине детали, которые иногда нарисованы не кистью, а созданы вручную. Возможно, кричащие цвета в свои картины Валери привезла из своих дальних поездок, где "Охра и Пурпур" —это дух Азии и Востока. [показать]Уилл Коттон (Will Cotton) - американский живописец. Работает в жанре гиперреализма. Родился в 1965 году в городе Мелроуз, штат Массачусетс, США. Художественное образование получил в Школе изящных искусств в Руане, Франция. В 1987 получил степень бакалавра изобразительных искусств после обучения в Купер Юнион в Нью-йорке. В 1988 Коттон в течение года обучался в Нью-йоркской Академии искусства. Творчество Уилла Коттона достаточно своеобразно. Используемые предметы в его работах - торты, кремы и обнаженные женщины, часто в комбинации. Пейзажи - зимние ландшафты с пышными домами, изготовленными из вафель, безе и крема.
В своей студии Коттон держит мощную профессиональную духовку и сам непосредственно готовит сладкие модели для своих картин.
Я просто поражена его работами, они невероятны!!!
[575x504]
[427x613]
[463x698]
[700x595]
[672x504]
[676x504]
[480x399]
[699x464]
Джон де Андреа, или Эндреа (John De Andrea) - известный американский скульптор, яркий представитель гиперреализма в искусстве. Родился 24 ноября 1941 в Денвере, штат Колорадо, США. Образование получил в университете Колорадо в 1965 (степень бакалавра изобразительных искусств). Продолжил обучение в 1968 году в университете Нью-Мексико в Альбукерке. Джон де Андреа, пожалуй, самый знаменитый и наиболее известный из скульпторов-гиперреалистов. Его выполненные в натуральную величину работы отмечены ироническим отчуждением. Манекеноподобные обнаженные фигуры (“Умирающий галл”, “Влюбленные”, “Сидящая янтарная блондинка”), воспроизводящие роденовские позы — своего рода китчевые антигерои, пародирующие идолов коммерческой рекламной красоты. Их цветущая плоть контрастирует с внутренней пустотой моделей, состоящих в антипигмалионовских отношениях со своим создателем (“Автопортрет со скульптурой”). Являясь не только музейными, выставочными экспонатами, но и модными атрибутами современный деловых интерьеров, натуралистически детализированные “ню” рассчитаны на эстетический шок.
[505x699]
[525x700]
[700x468]
[550x500]
[700x468]
[320x500]
[350x500]
[640x480]
неприятно нечего делать как дышать мне как жить мне как и зачем без причины депрессия мне скучно и неинтересно как дальше жить хочется жаловаться но нечему жаловаться невыносимое одиночество глупость и скука каждый пуст бесконечно глубок и откуда только берется все гениальное в этом мире из глубины вылезает? я пуста все пусты гонятся за пустотой в шуршащей обертке яркой что пишу зачем пишу нечего делать ничего не хочется измазывать бредом листы страницы печатать глупость носится в мозгу моем как это бред законченный и совершенный бред
Большинство людей, я уж не знаю, сколько процентов, тратят все время/большинство времени на работу, которая для них просто средство заработать деньги. Мы все хотим хорошо жить, мы как очумелые гонимся за деньгами и благополучием. Мы считаем это необходимостью. Но у многих людей есть увлечения, которые их по-настоящему радуют, которым они хотели бы посвящать больше времени. И уж совсем идеально, если бы занимаясь любимым делом, можно было зарабатывать деньги. Безусловно, кто-то этого добивается, но в том и дело, что не все! Человек радостно ощущает себя только занимаясь любимым делом. Это делает его свободным!
Я считаю, что просто необходимо еще дальше сокращать рабочий день. Я не выдвигаю это как реальный план, потому что сейчас это невозможно, но в будущем... Чтобы хотя б у людей была возможность выбирать между, скажем, 6ти и 8ми часовым рабочим днем. Так хочется жить не по инерции, а сознавая себя, познавая мир, учась и развиваясь!
Взрослая реальность подошла ко мне совсем близко... я еще учусь, не работаю, если только совсем чуть-чуть(5-10 часов в неделю), но уже через 2 года у меня может совсем не оказаться свободного времени!! Я просто в ужасе! Столько всего я хочу сделать и узнать, что 2 лет мне точно не хватит!!! Но я хочу быть свободной!!!