Практически любой пейзаж не обходится без неба. Иногда оно ясное и чистое, а иногда по нему плывут облака. Так же облака могут быть не просто живописным дополнением к пейзажу, а основным сюжетом, притягивающим к себе всё внимание зрителя.
Сегодняшняя наша статья о том, как начинающим художникам научиться поэтапно рисовать облака.
Для начала, неплохо бы подобрать несколько референсов с разными типами облаков.
Внимательно их рассмотрим и постараемся запомнить, как разлетаются по небу перистые облака, как сгущаются тени в глубине кучевых облаков, как солнечные лучи пробиваются сквозь облачную дымку, как угрожающе нависают тёмные грозовые тучи.
Облака бывают такими разными! Попробуем передать их красоту и неповторимость с помощью различных материалов.
Подготовительный. Кусок марли размером чуть больше листа бумаги хорошо смачиваем водой, слегка отжимаем и раскладываем по поверхности листа. Ладонями необходимо хорошо разгладить марлю по листу, чтобы она прилипла к бумаге без складок и морщинок. Благодаря эффекту прилипания марля будет оставаться неподвижной на бумаге во время рисования.
Основной. Теперь можно взять в руки акварельную кисть больших размеров(№6-8), хорошо смочить её, набрать нужный цвет и, не мешкая ни минуты, начать рисовать широкими мазками небо, море, зелёный луг, т.е. то, что требует широкой заливки. Густые мазки на мокрой марле хорошо размывают водой, чтобы они могли пропитать марлю и отпечататься на бумаге. Краски смешиваются на мокрой поверхности, образуя новые цветовые сочетания, но при этом не растекаются, удерживаемые структурой ткани. Взяв кисть меньших размеров(№4-5), причём она должна быть достаточно упругой, рисуют деревья, кусты, и т.д. краску при этом набирают погуще. Местами, где это необходимо, кончиком кисти слегка размывают контуры рисунка, вносят новые цвета(кроны деревьев, лёгкие облака, разноцветная осенняя листва).
Можно еще высыпать соль или манку для эффекта зернистости.
Рисование по сырому слою через марлю – это нетрадиционный метод, который позволяет создать интересные и уникальные эффекты в живописи. Он предполагает нанесение краски на влажную бумагу через смоченную и отжатую марлю, что приводит к непредсказуемым и динамичным результатам.
Как это работает:
1. Подготовка: Бумага смачивается водой, затем на нее накладывается марля.
2. Нанесение краски: Краска наносится через марлю, используя кисть или другие инструменты.
3. Эффекты: Смоченная марля впитывает часть краски и придает рисунку мягкость и расплывчатость.
4. Высыхание: После высыхания бумаги получается рисунок с эффектом мягкости и градации цвета.
Преимущества:
Уникальный эффект: В результате получается динамичный рисунок с непредсказуемыми переходами и градиентами.
Простота: Метод относительно прост в исполнении, что делает его доступным даже для начинающих.
Интерес для детей: Помогает развивать творческое мышление, воображение и креативность.
Примеры применения:
Акварельная живопись: Идеально подходит для создания плавных и воздушных акварельных пейзажей или абстракций.
Гуашь: Метод может быть использован и в гуашевой живописи, добавляя ей дополнительную текстуру и динамику.
Советы: Круглое движение: При нанесении краски через марлю, рекомендуется использовать круговые движения, чтобы добиться более плавных переходов.
Использование разных красок:
Можно использовать разные виды красок (акварель, гуашь, акрил), чтобы добиться разных эффектов.
Эксперименты:
Не бойтесь экспериментировать с разными типами марли и красок, чтобы найти свой уникальный стиль. В целом, рисование по сырому слою через марлю – это творческий и увлекательный способ создания неповторимых художественных работ. Он позволяет получить яркие, динамичные и оригинальные результаты, что делает его отличным выбором как для опытных художников, так и для тех, кто только начинает свое творческое путешествие.
https://www.google.com/search?q=%D0%A0%D0%B8%D1%81...p;sourceid=chrome&ie=UTF-8
Мы привыкли, что чашка как предмет быта выполняет только лишь практические функции. Однако этот элемент посуды может быть и частью искусства. Очень часто изящные чашки пользуются спросом у художников. Ведь сервизы, кувшины, красивые бутылки и чашки очень часто фигурируют в различных натюрмортах. Их можно увидеть даже в картинах прошлых столетий. Это объясняется тем, что на чашке очень гармонично расположены свет и тень. Конечно, каждому хочется научиться рисовать чашку и гармонично вписывать ее в композицию натюрморта, потому в этой статье я покажу, как нарисовать чашку поэтапно.
Какой сюжет выбрать, чтобы нарисовать закат акварелью?
Мы встречаем закат каждый вечер и в любой обстановке. Закат в городе делает окружающее пространство более глубоким, тени становятся более четкими. Но самой красивой особенностью городского заката являются краски, которые отражаются в окнах домов.
Закат над полем широкий и массовый. В таких случаях небо изображают масштабно, посвящают ему большую половину холста. Особенно эффектно смотрится закат над полем, когда последние солнечные лучи пробиваются сквозь низкие облака, окрашивая их всеми оттенками красного, розового, бордового.
Особенно прекрасен закат над морем. Спокойствие глади воды отражает краски заката, переливается множеством цветов. Перед такими закатами хочется встать и подумать о великом, насладится этой тишиной и спокойствием.
На этом уроке вы научитесь писать яркий, эффектный закат акварелью. Узнаете, с помощью каких акварельных техник можно создать закатное небо; а с помощью каких – дом и землю. Вы поймете, в каких случаях лучше работать в технике по-сырому, и когда лучше использовать метод сухой кисти. Вы узнаете, какие цвета лучше использовать, чтобы создать закатаное небо с облаками.
1. Необходимые материалы для урока
Бумага: хлопок 200-300 гр., среднее зерно, размер примерно А4-А5.
Кисти: флейц для смачивания бумаги, 2 круглые кисти среднего и маленького размера, плоская кисть среднего размера.
Краски: ультрамарин, церулеум, кобальт синий, кадмий оранжевый, карминовая, ауреолин (или любой желтый). В уроке используется акварель «Невская палитра», можно использовать любую другую на ваше усмотрение.
Дополнительно: планшет, не впитывающий воду, емкость для воды, бумажные салфетки, мастихин, фото к уроку.
Куриная печень на сковороде с майонезом
Состав / Ингредиенты:
Куриная печень 500 грамм
Майонез 2-3 ст. ложек
Соль 1 ч. ложка
Лук репчатый 2-3 штук
Специи По вкусу
Паприка 1/2 ч. ложки
Как приготовить "Куриная печень на сковороде с майонезом"
Куриную печень промойте, дайте стечь лишней жидкости. Лук порежьте полукольцами или четвертькольцами.
Разогрейте сковороду с растительным маслом и выложите в нее лук. Обжарьте до золотистого цвета.
Отправьте в сковороду печень и обжарьте на огне выше среднего, чтобы она схватилась со всех сторон.
Майонез разведите примерно в 100 мл. воды, отправьте полученную смесь в сковороду, также добавьте соль, паприку и другие любимые специи.
Тушите печень на маленьком огне под крышкой 10 минут. Печень уже очень мягкая и сочная. Чтобы сделать ее еще более мягкой, долить еще примерно 100-150 мл. воды, накрыть сковороду крышкой и потушить еще 10-12 минут.
Подавайте такую печень с любым гарниром
https://povar.ru/recipes/kurinaya_pechen_na_skovorode_s_maionezom-78903.html
Необходимые материалы для работы:
Краски: ультрамарин (можно заменить на любой синий цвет: кобальт, индантреновый синий), оранжевый (кадмий оранжевый или любой другой оранжевый цвет), охра
Кисти: круглая кисть среднего размера,
Бумага: акварельная бумага 100% хлопок.
Дополнительно: планшет для закрепления листа, емкость с водой, маскирующая жидкость, бумажные сухие салфетки.
1. Создаем карандашный набросок. Используя фотографию, изображаем линию горизонта и яхту. Для того, чтобы оставить яхту и блики на море светлыми, используем маскирующую жидкость. Берем маленькую кисть, набираем на нее маскирующую жидкость и покрываем поверхность яхты. Также делаем несколько мазков маскирующей жидкостью на поверхности моря, чтобы создать эффект бликов. Таким образом, когда мы будем работать акварелью и покрывать море краской, поверхность бликов останется нетронутой. В конце работы мы уберем маскирующую жидкость, а под ней будет чистый лист без краски.
Как нарисовать летний пейзаж акврелью? В этом уроке мы научимся создавать солнечный летний пейзаж акварельными красками. Педагог: Ольга Шишкина.
СОСТАВ / ИНГРЕДИЕНТЫ Порций: 2
Куриная печень 200 гр
Лук 1 шт.
Майонез 50 гр
Растительное масло 20 гр
Соль по вкусу
Перец черный молотый по вкусу
Нарежьте куриную печень на кусочки. Сильно мелко резать не надо.
Сковороду для жарки разогрейте до горячего состояния, налейте немного растительного масла и выложите нарезанную печень. Обжаривайте её 2-3 минуты, помешивая.
Лук очистите от шелухи, ополосните и нарежьте полукольцами. Добавьте нарезанный лук в сковороду к печени. Жарьте печень вместе с луком еще минут 5. За это время лук станет мягче.
Затем добавьте в сковороду майонез. Подсыпьте немного соли и специи. При добавлении соли, учитывайте, что майонез уже содержит соль. Перемешайте печень с майонезом. Накройте сковороду крышкой и тушите на небольшом огне 10-15 минут.
Майонез и лук придадут печени сочности и появится немного подливки. Если хотите, чтобы подливы было больше, то можно добавить чуть-чуть воды. Печень тушеная с майонезом готова! Отличным гарниром станет отварной рис или картофельное пюре. Приятного аппетита!
https://1000.menu/cooking/54050-salat-s-jarenoi-pechenkoi-kuricy-sloenyi-s-maionezom
Основой для дома будут простые фигуры, поэтому для начала освоим то, как нарисовать куб. Эта фигура и ее модификации- параллелепипеды отлично подходят для начального наброска дома, чтобы определиться с габаритами и уже дальше уточнять рисунок. Можно использовать и иные фигуры, например пирамиды, конусы, цилиндры и др., главное чтобы они были очень простые. Таким образом можно быстро получить предварительную визуальную схему дома.
Чтобы нарисовать дом карандашом или с помощью графического планшета
Перед тем, как начать рисовать наш красивый дом нам потребуется разобраться с тем, как рисовать простые фигуры. Начнем с очень простой фигуры, которая будет нашим первым домиком, и он поможет справиться с изучением перспективы.
Фронтальная перспектива
Первая перспектива называется фронтальной. Предварительно мы должны изобразить линию горизонта- это линия, которая всегда находится на высоте уровня наших глаз. Поэтому расположение линии горизонта напрямую связано с ракурсом и тем как будет изображен наш объект.
Вам потребуется:
— Бумага. Лучше всего, если она будет специальной среднезернистой: начинающим художникам гораздо приятней рисовать на таком полотне, а не на обыкновенном бумажном листе.
— Остро заточенные карандаши. Их должно быть несколько с различной степенью твердости – каждая необходима для выполнения определенных задач. Это позволит Вам добиться максимально реалистичного изображения.
— Ластик, чтобы стирать ненужные элементы в процессе рисования.
Палочка для растушевывания. В данном случае можно использовать специальный инструмент или взять обычную бумагу и придать ей конусообразную форму. С ее помощью Вы легко разотрете штриховку и сделаете из нее монотонный цвет.
Ну и, конечно, не забывайте про хорошее настроение и запаситесь чуточкой терпения.
Рисуем в несколько этапов
Бытовые вещи нарисовать легче всего. На чашку можно посмотреть, внимательно изучить каждую ее деталь в отдельности, она всегда под рукой. Здесь не требуется начинать рисунок с головы – сразу же с натуры. Согласитесь, это намного приятнее, а главное, проще. Если Вы не имеете возможности посмотреть на то, что рисуете, следует обратиться за помощью к поисковику и найти подходящие фотографии. Обязательно сделайте это перед тем, как нарисовать чашку карандашом поэтапно, иначе Вы просто не уловите суть изображения.
Как нарисовать чайник карандашом поэтапно
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать три чайника разной формы карандашом поэтапно. Один обычный чайник, другой немного приплюснутый, похожий на лампу алладина, кстати у меня есть урок джина с лампой здесь, третий — это заварной чайник в видео-уроке.
1.Начнем с приплюснутого чугунного.
Расчертите у себя на листке квадраты 4 на 2. Ориентируясь на них нарисуйте нижнюю часть и середину чайника.
1. Необходимые материалы для урока
Бумага: хлопок 200-300 гр., среднее зерно, размер примерно А4-А5.
Кисти:флейц для смачивания бумаги, 2 круглые кисти среднего и маленького размера, веерная кисть.
Краски: ультрамарин, церулеум, кобальт бирюзовый, гераниевая красная (или любой другой теплый красный), венецианская пурпурная, перилен фиолетовый, сепия. В уроке используется акварель «Невская палитра», можно использовать любую другую на ваше усмотрение.
Дополнительно: планшет (не впитывающий воду), емкость для воды, бумажные салфетки, бумажный скотч, фото к уроку.