Люди общаются с искусством по-разному. Одним достаточно лёгкого намёка на раздумья или переживания, другим интересен подробный анализ, искусствоведческие теории.
Но есть ещё один тип зрителя, который, увидев нечто, созданное художником, немедленно вопрошает: "А как вы это сделали?" Что тут скажешь в ответ?
Перед глазами встаёт близкая по абсурдности картина, когда счастливые родители, прогуливаясь с новорожденным по безмятежной вроде бы улице, натыкаются на пытливого знакомого, соседа, друга семьи, сослуживца, который, заглядывая в коляску, с улыбкой интересуется: "Как это у вас такой получился? Расскажите!"
Смешная и нелепая картина. С художником почти то же самое. Появление на свет произведения искусства, так же, как и ребёнка, необъяснимо. С одной стороны, вроде бы всё понятно, процессы не являются тайной ни для кого. Но они явно располагаются по ту сторону слов. Это, скорее всего, характерная черта для истинных тайн человеческого существа вообще. Очевидно, но невероятно.
Минует незнакомок пошлость.
И пусть вуалей нет на них -
Их сущность та же, что и в прошлом,
К ним так и льнёт волшебный стих.
Отбросим смутное лукавство -
Нам женщины милее те,
В которых тайна иль коварство...
Как и положено мечте.
Пером прикрывши наготу,
Кокетка в сумерках капризом
Шуршит и слышно за версту
Шуршанье, ставшее девизом.
Комплиментарно подходя
К мужской руке, нагое тело
Уж не её, да и она -
Ничья, увы. Такое дело...
Исправить это был бы рад
Поэт, коль скоро стал поэтом.
И тело, и чудной наряд
К нему бы отошли при этом.
Поэты - непростой народ.
Прошёл он мимо, отказался...
И возле рифм своих остался,
Ведь "рифма" - тоже женский род.
Сегодня блогу ТЕАТР ОДНОГО ХУДОЖНИКА исполняется ровно год. Всему, что было опубликовано в нём, я старался придать цельный вид дневника, рассказывающего о событиях в моей творческой лаборатории и о том, что волновало или могло бы волновать всех нас. Здесь нет политики, стихийных бедствий, катастроф, проявлений терроризма, национализма, сплетен об известных людях и громких скандалов. Здесь только то, что могло бы пригодиться в спокойные минуты размышлений о том, что жизнь вовсе не так уж и плоха. Достаточно пофантазировать на тему своего существования языком искусства, взглянуть на ежедневную суету сквозь призму творчества.
Много для этого было сделано или мало - теперь не столь важно. Все, кто приходит в ТЕАТР, черпают здесь надежду на лучшее и очень тонко чувствуют всё, что предлагают эти страницы. Обратная связь с Читателем установлена, а это самое главное.
Выражаю искреннюю благодарность всем, кто участвует в создании этой важной связи, кто посещает блог и находит в творчестве не только приятное времяпрепровождение.
Сергей Гришунов
(Специально для LiveInternet) Очередные "гастроли" Театра Одного Художника на этот раз состоялись в Японии. Новая стoличная галерея Rinko-gallery-Tokyo в качестве своего первого экспонента избрала Сергея Гришунова и его неожиданную для многих компьютерную графику. Поклонники этого автора, уже несколько привыкнув к постоянным сюрпризам, всё-таки не всегда оказываются подготовленными к резким виражам в творчестве художника. В том числе - и чисто техническим. Произведения, представленные в Токио 10 апреля 2010 года в рамках экспо-акции "Луна в капле росы", впечатлили зрителей сразу по нескольким позициям. Во-первых, композиции оказались не просто выполненными с помощью компьютерных программ, но и стилистически перекликались с традиционным искусством Японии. Во-вторых, в визуальный ряд экспозиции автор добавил свои стихи, так же напоминающие знаменитую дальневосточную поэзию. И, наконец - сногсшибательная подача всей акции галереей Rinko. Рисунки Сергея не были воплощены на бумаге, холсте или какой-либо иной привычной для зрителя поверхности. Созданные цифровыми технологиями, они так и остались неосязаемыми, "потусторонними" объектами, поскольку вся серия работ была размещена на десяти огромных плазменных панелях, где отдельные композиции сменяли друг друга, уступая место стихам на трёх языках - японском, русском и английском. Придерживаясь первоначального замысла, автор сумел зафиксировать чистое отражение своей "Луны..." не только в капле росы, но и в сердцах взволнованных зрителей. Эту необычную акцию художник посвятил памяти своего давнего друга и коллеги - журналиста и фотохудожника Игоря Уколова, всегда мечтавшего посетить Страну Восходящего Солнца и запечатлеть её с самых неожиданных, свойственных пытливому европейцу, ракурсов. Мечте мастера, увы, не суждено было сбыться - его земной путь прервался на самом подъёме. В эти дни Сергей Гришунов рассказывает публике о несомненном влиянии своего единомышленника на яркую философию творчества Театра Одного Художника.
Эммануэль Демонжо
Под рано выцветшею маской
В своей обыденности тихий,
Слегка разбавленною краской
Намечен образ лунноликий.
Он грустен, но при этом светел,
Безукоризненно напрасен
И по особенным приметам
Небесполезен и прекрасен.
Шипы таятся возле розы,
В боль превращая чью-то ласку,
Ненарисованные слёзы
Рождаются под этой маской.
Но, боль стерпя, любовь молчала,
Предвидя всё это заранее -
Невысказанные печали,
Неутолённые желания...
Что молчишь, бескрылая душа?
Что за песню грустную поёшь?
Знаю - за тобою ни гроша,
Знаю, что совсем иного ждёшь.
Лёгкой тенью мечешься вдали,
Вспоминая годы, что прошли.
На заре, на заре, заре
Сновиденья в волшебном ларе
Обсуждают клиентов своих,
Посещённых в забавах ночных.
Кто-то бегал во сне, кто-то пел -
Лишь к рассвету забыться сумел,
Кто-то жарко признанья шептал,
Кто-то мимо кровати упал.
Кто слезою подушку мочил,
Кто уснул, да во сне и почил...
Ночь нас всех до утра обняла,
Словно сложенные два крыла.
Оказывается, женщины относятся к искусству совсем иначе, нежели мужчины.
Искреннее, наивнее, что ли... Специалисты утверждают, что это из-за различий
в мышлении вообще. Из-за Её Величества Фантазии, которая у слабого пола занимает
куда более важное место, чем то, которое отводит ей пол сильный.
Как художник, могу отметить, что женщины в качестве зрителя в большинстве
своём наиболее желанны. Они воспринимают увиденное всем своим существом, словно
"примеряя" его или "пробуя на вкус". Они - подлинные соавторы в творчестве,
поскольку своим неравнодушным отношением обогащают произведения искусства,
придают им новое, неожиданное звучание.
Среди мужчин это редкость. Это, как правило, прерогатива индивидуумов со
специальной подготовкой, таких же художников или же представителей родственных
профессий. Женщина может быть и оставаться при этом кем угодно. Ей достаточно
просто принадлежать к прекрасной половине человечества, чтобы интересоваться всем
прочим прекрасным, жить этим и находить своё место в общей картине Искусства.
Согласитесь, это тоже творчество.
