Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Двухминутный ночной кошмар

Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Художник и Модель



Просто так, без всяких мыслей...
[543x699]
more

Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Петер Северин Кройер



Петер Северин Кройер (23 июля 1851 - 21 ноября 1909) - норвежско-датский художник-импрессионист, скульптор и график. Один из самых известных и дорогих скандинавских художников из галереи Скаген (художественное сообщество Дании), особенно в последние десятилетия 19 века. Родился в Ставангере, в Норвегии. Детство его прошло в приемной семье, которая, когда он был еще ребенком, переехала жить в Копенгаген. В 1870 году он завершил обучение в Королевской датской Академии Искусств, а в 1873 ему были присуждены золотая медаль и стипендия. В период 1877-1881 гг. Кройер много путешествовал по Европе, общался с разными художниками и изучал историю искусств. Живя в Париже, он попал под влияние французских импрессионистов Бонна, Сислея, Дега, Ренуара и Мане. Всю жизнь Кройер продолжал путешествовать, постоянно черпая вдохновение в иных культурах. В 1882 году он возвращается в Данию, где пишет в основном пейзажи и портреты художников и знаменитых людей, живущих в Скагене. В 1888 году в Париже он встретился с Мари Трипке, с которой познакомился еще в Копенгагене. Они поженились в июле 1889 года в доме ее родителей в Германии. Мари Кройер, тоже художница, вступила в художественное сообщество Скагена. В 1905 они разошлись. В последние годы жизни здоровье Кройера резко ухудшилось, но он до последнего дня продолжал писать картины.

Чтобы ничего не напутать, даю названия картин в оригинале. Первая - моя любимая!..


Tarde de verano en la playa (1893)
[699x458]
more

Это цитата сообщения _Macbeth_ Оригинальное сообщение

Наряды женщин позапрошлого века



.
[650x475]
Читать далее...

шла саша по шоссе и сосала...

посмотреть, шо сосала

Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

просто так



Я уже выкладывала несколько тематических подборок: о силе воды, о птицах (Хичкок отдыхает!), о разных конечностях (руки, ноги, хвосты...) и даже об открытых ртах, как ни странно это звучит!. А вот сегодня мне захотелось сделать подборку фотографий, тематически никак не связанных... Вот такая сборная солянка получилась, уж не знаю, понравится она вам или нет!

После 14-месячного плавания папа-моряк впервые увидел своего ребенка. А ребенок увидел папу. Частично.
[565x698]



- Как ты там? Не свалилась еще?
- Нормально! Только тормози не так резко!
[510x698]
more

Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение

Люди без масок



Продолжаю рассказ о выдающихся фотографах 20 века. Сегодня речь пойдет о немецком фотографе, мастере психологического портрета Августе Зандере.
Разглядывая его фотографии, я не могла отделаться от ощущения, что всех этих людей, таких разных и по возрасту, и по социальному положению, что-то объединяет... Приглядевшись, я поняла, что никто из них не улыбается. Все, даже дети, напряженно, недоверчиво и тревожно вглядываются в объектив... Исключение в этой подборке составляют только две фотографии, но о них - отдельно. Зандер не приукрашивает свои модели, не ищет выгодные ракурсы, его цель - показать человека таким, какой он есть, создать обобщенный портрет своих современников. Но прежде чем начать разглядывать фотографии - пара слов о самом фотохудожнике.

Август Зандер (August Sander, 1876-1964) увлекся фотографией, работая на шахте в городе Хердорф в 1890-х годах. Он помогал местному фотографу, а в 1892 году дядя подарил ему среднеформатную камеру (10*13 сантиметров) и помог приобрести оборудование для фотолаборатории. С 1897 по 1899 год Зандер служил в армии помощником фотографа. После службы он некоторое время путешествовал по Германии, занимаясь архитектурной и промышленной фотосъемкой. В 1901 году Зандер поступил работать в фотоателье в городе Линце. Он оказался талантливым работником: уже через год стал партнером, а в 1904 году выкупил фирму, которая стала называться «Студия художественной фотографии и живописи Августа Зандера». В этом же году он получил золотую медаль на Парижской фотовыставке, а в 1906 году состоялась его первая персональная выставка.

В 1909 году он продал студию в Линце и переехал в Кёльн. Открыв там новую студию, Август Зандер начал работу над главным в своей жизни проектом: «Люди двадцатого века». Целью проекта было создание группового портрета немецкого народа, так что название было несколько самонадеянным, а может быть для фотографа понятия «человек» и «немец» означали одно и тоже. Тем не менее задумка была грандиозная, и с некоторыми перерывами — службой в армии во время Первой Мировой Войны, фотоэкспедицией на Сардинию (Италия) в 1927 году — он занимался этим проектом до середины 1950-х годов. В 1929 году вышла книга «Лицо нашего времени», содержащая 60 фотопортретов.

С приходом к власти Гитлера положение Августа Зандера стало опасным. В 1934 году его сын — член Социалистической партии Германии — был арестован, а несколько позже по распоряжению Министерства культуры была запрещена книга «Лицо нашего времени», в которой, по мнению нацистских культурологов, фотопортреты недостаточно соответствовали «расовой эстетике». К счастью, сам Зандер остался на свободе и занялся архитектурной и ландшафтной фотографией, продолжая тайком работать над «Людьми двадцатого века». С началом Второй Мировой Войны он оставил Кёльн и переехал в сельскую местность увезя с собой остатки негативов. Этим он спас свою коллекцию от бомбы, которая разрушила его студию в 1944 году — но, как видно, от судьбы убежать не просто: часть негативов была уничтожена грабителями в 1946-м году.

Несмотря на все удары судьбы и на то, что в конце 1940-х годов его имя оказалось практически забытым, Август Зандер продолжал усиленно работать. Былая известность вернулась к фотографу в 1951 году после знаменитой фотовыставки «Photokina». В 1952 году музей города Кёльна выкупил его довоенные фотографии, а в 1955-м Эдвард Стейхен включил несколько его работ в знаменитую экспозицию «Род человеческий». В конце 1950-х годов Август Зандер был избран почетным членом Германского фотографического общества. Что касается главного труда его жизни — проекта «Люди двадцатого века», то в полном виде он был издан лишь после смерти фотографа.

Ну а теперь - ЛЮДИ БЕЗ МАСОК. Германия, начало 20 века.


[478x699]




[501x699]
more

Это цитата сообщения _Macbeth_ Оригинальное сообщение

О нарядах и библиотеках века XVI



Блюстители нравов теперь до некоторой степени успокоились и с ужасом вспоминали моду остроносых башмаков, коротких и узких мужских костюмов, остроконечных капюшонов. Они были довольны тем, что женщины освободились от различных покрывал, увеличивавших головы, а также от дорогих мехов, что в целом костюм стал меньше. Главное их удовлетворяло искусное покрытие головы тонкой белой накидкой, в которых женщины выглядели как монахини, и не снимали их даже дома. Дома женщины снимали «ходячую юбку» - плащ, под которым носили платье, разделенное на юбку и лиф.

Через лиф была видна белая вставка нижней рубашки называемая «прению». Конечно, этих рубашек в чешских домашних хозяйствах того времени было крайне мало. Так, например, пражская мещанка Марта Гескова в наследство получила всего одну рубашку (1520 г.). Другая пражская пани в 1519 году похвалялась тремя рубашками. И только с половины XVI века рубашек стало больше, но всё еще их было немного. После богатого купца Неттера, умершего в 1575 г., осталось только семь рубашек, хотя на складе у него было 300 локтей полотна. Так же и плавильщик олова Бенеш из Праги, хотя и владел семью книгами, но имел только одну рубашку. А у дворянина Зикмунда Фрейлиха из Фрейден-фельса, умершего в 1582 году, в его богатом наследстве оказалось только восемь рубашек, хотя он был владельцем четырех домов.

О более чем скромной пражской моде того времени до некоторой степени свидетельствуют сообщения и впечатления иностранцев. По их мнению, она была необычайно проста и даже больше того — бедна. Именно в этом смысле говорит о ней еще в XV веке Эней Сильвий. Так же эту моду описывает в XVI веке Жост Амман и итальянец Чезаре Вечелльо, являющийся автором первых записей об одежде. Он так характеризует чешскую женщину из народа конца XVI века: «Она одевается в суконную грубую одежду, которая кое-где украшена шелковой тесьмой. Сверху одевает короткий меховой плащ и платок. Нижняя одежда шерстяная с присборенной юбкой. Она не носит башмаков, а только обувь из дерева или сапоги. На голове у нее обычная грубая шерстяная шляпа, одетая поверх белого шарфа, которым замотана вся голова и открыто только лицо». Когда изображали чешскую женщину, то к этой шляпе добавляли еще большую пуговицу, которая может быть и была вымышленной, но именно она-так как была чем-то необычным — стала типичным признаком чешской моды в издаваемых в то время руководствах об одежде.
("Иллюстрированная энциклопедия моды")

Более поздняя картинка: 1922 год. Город Вашингтон, D.C. Пляжный полицейский проверяет, чтобы расстояние от коленного сустава до подола пляжного костюма не превышало установленного законом максимума - 6 дюймов
[700x566]

Это цитата сообщения _Macbeth_ Оригинальное сообщение

Кого, как и зачем по носу бил Пушкин



[563x445]

А свидетельства о такого рода забавах Пушкина сохранились. Его биограф Вяземский в воспоминаниях относящихся к 1827 году пишет, что поэт" учил его боксировать", да так преуспел, что Вяземский, которому было в ту пору 7 лет от роду, стал на балах задирать сверстников, да и старших, желая покуражиться их неумением. Да и до того дошло, что перестали задиристого ребёнка брать на хоть какие-нибудь светские мероприятия.

Ещё пара юбилейных ударов

Это цитата сообщения _Macbeth_ Оригинальное сообщение

Откинув плащ и вынув шпагу, у дам, взирающих на нас, прошу прощенья... (с)



[698x227]

Стоп, а что делать тем, у кого шпаги не оказалось?
[696x162]
И скъявоны не нашлось под рукой?
Ничего, они о себе позаботились, причём задолго до появления шпаги.

Итак, о настоящих сварщиках мачо, персональных кладбищах и многом другом.

Читать далее...

[700x525]

Шла Саша по шоссе...