[240x215]С открытием Frames4You -Рамки для Вас! стало просто купить алюминиевые рамки по супердоступным ценам. Дефицитные металлические рамки большого размера, популярных цветов: серебро, золото, черный стоят дешевле пластиковых, ну а если вам захотелось чего-то индивидуального, есть возможность заказать рамку нестандартного размера или подобрать паспарту к фотографии.
[показать]
Современные художники в стиле Поп Арт
van Lory
Одри Хепберн, Завтрак у Тиффани
[300x300]
James Dean, Ritratto Color
[300x300]
[показать]
Современные художники в стиле Поп Арт
Paul Raynal
[360x360] [360x360]Paco Raphael Krijnen
[300x300]Rod Neer
[300x300]Арт постеры серии Поп Арт украсят интерьер современного клуба, кафе, автосалона, офиса и дома.
[показать]
Че Гевара всегда с нами, пока его идеи живут в нашем мире. Легендарный Че может жить не только в нашей душе, но и быть всегда рядом, как символ свободы и революции.
Представляем картины comandante Che Guevara! в интерпретации современных художников, работающих в стиле поп арт.
Арт постеры с образом Че Гевары - это искусство переплетенное с духом свободы и бескомпромиссным стремлением вперед.
[224x300] [300x300] [300x150] [300x300]
[показать]
Мэрилин Монро стала знаменита в те годы, когда ещё не было цветного кино, но до сих пор картины с её участием интересны и актуальны. Звезда Мэрилин Монро зажглась на небосклоне несколько десятилетий назад и продолжает излучать лучезарный блеск, завораживающий каждого.
Лучезарная улыбка и изящная походка всегда вызывали бурю оваций и аплодисментов. Её появления всегда ждали с нетерпением и трепетом. Сотни объективов ловили её во всех уголках Америки, в любой момент времени и в самых разнообразных ситуациях.
Мэрилин Монро – легендарная голливудская актриса, которая стала звездой не только американского кинематографа конца 40-х – начала 50-х годов, но и настоящим символом женственности того времени. Мэрилин Монро подражают все. Её цветные и чёрно-белые изображения можно встретить во многих домах и клубах. Теперь возможность украсить своё жилище или рабочий кабинет её портретом есть и у Вас.
[показать]
Джон – мыслитель. Пол – беспечен.
Прост рубаха – парень Ринго
Грустью Харрисон отмечен
Увлекательная книга —
Битлз. От корки и до корки
Здесь – загадка, там – интрига
Что поймут о них потомки?
[показать]
Ганс-Вернер Сахм - один из редких мастеров, которые видят реальный мир в совершенно фантастических ракурсах. Пространства его картин — это зачастую миры, заключенные в каменные гроты, миры, живущие милостью прорвавшегося сквозь каменную пасть редкого луча света. Это миры, в которых человек оказывается между безднами неба и вод, между тисками света и тьмы. Это миры, в которых воздух под ногами их обитателей так же бесконечен, как и у них над головой, где небо скалится горными вершинами…
Одри Хепбер школьные годы провела в оккупированном фашистами Арнхеме (Голландия), где она жила с матерью после развода родителей. Одри училась балету в Арнхемской консерватории, затем, после войны, продолжила образование в Лондоне. В начале 50 - х годов Одри посещала классы актерского мастерства Феликса Эйлмера и снималась в нескольких британских фильмах. В 1951 году французская писательница Колетт, увидев Одри на съемках картины `Малышка из Монте - Карло`, настояла на том, чтобы Одри исполнила главную роль в бродвейской постановке ее романа `Жижи`.Благодаря этой весьма успешной работе Хепберн вскоре сумела получить роль в фильме `Римские каникулы` с Грегори Пеком, за которую была награждена премией `Оскар` как лучшая актриса. Впоследствии она еще четырежды номинировалась на `Оскар`.
Потрясающая внешность наряду с актерскими способностями обеспечили
[660x510]
Спокойная симметрия Древнего Египта и сейчас продолжает волновать умы многих стилистов интерьера. Это по праву первый из грандиозных стилей мировой культуры, который складывался на протяжении многих веков. В итоге из разнообразных деталей родилась самобытная система, которая основывалась на фризообразном построении сцен в росписях, сочетании элементов фигур, изображенных на плоскости в фас и профиль, разномасштабности в изображении людей, как великих и богоподобных фараонов, так и простых смертных. В основном все сюжеты изображались на плоскости стен. Сначала преобладали героические и мифологические, затем появились и бытовые. Но и те и другие призваны были не столько материально, сколько эстетически украшать быт. Кажущаяся перегруженность орнаментом никогда не создавала ощущение массивности, тяжести, а только комфортабельности жилища, где отразились основные черты египетского стиля.
Прежде всего орнаментом заполнялось практически все свободное пространство, рисунок состоял из геометрических фигур, которые располагались в определенной последовательности и создавали символичный узор. При всей своей насыщенности рисунок казался очень простым и гармоничным. Строгая геометричность присутствовала и в отделке косяков, которые украшались горизонтально расположенными цветными полосами или вставками из цветного камня, иногда также использовал высеченный орнамент.
Для различных статуэток, декоративных ваз и светильников в стенах делались специальные ниши, которые украшались молитвами богу Солнца. Часто для украшения стен использовались разнообразные фаянсовые изразцы с сюжетной композицией или просто с орнаментом. В качестве орнамента выступал незамысловатый растительный рисунок, получающийся из переплетенных ветвей граната, виноградной лозы, цветов лотоса и листьев пальмы. И полы, и потолок также расписывались, при этом весь рисунок в комнате был максимально равномерно распределен. Для создания симметрии на пол устанавливались различные вазы, чаши, светильники, выполненные из разноцветных камней и матово-белого алебастра с желтыми прожилками.
[490x313]
Термин "Возрождение" (по-французски "ренессанс", по-итальянски "ринашименто"), подчеркивающий возвращение культурных идеалов античности, появился в XIV веке для определения новой культурной эпохи, сменившей Средневековье. Итальянская архитектура открыла новую эру в истории европейского искусства. Перелом этот совершился очень быстро, в течение одного поколения, затронув все области мировоззрения и мироощущения человека.
Прочные постройки, массивные стены, маленькие окна, свободный простор для декорации во дворе. Чем спокойнее становилась жизнь, тем более утрачивались представления о доме как о крепости, тем более украшения переходили на фасад здания. Элементами декора становились коринфские колонны, круглые арки, карнизы с античным профилем. Постепенно в верхних этажах появились ряды широких окон, которые оживляются богатыми украшениями. Нижний этаж по-прежнему служит сильной опорой, но и он украшается: появляются аркады, поддерживаемые колоннами. Активно проводились зарисовки и обмеры древнеримских сооружений. Именно римская древность была взята за образец, потому что любовь к богатству и блеску в интерьере, так присущая этому времени, не могла довольствоваться простыми и строгими формамами греческого декора.
В интерьере большая роль отводится картинам. Ренессансные гуманисты считали красоту законом природы. Мир, в котором господствует гармония, идеальная упорядоченность форм, логика пропорциональных отношений, представлялись людям XV века в облике архитектурного пейзажа. Архитектура была любимым фоном в картинах и фресках, уступив место пейзажу только в конце XV века.
Любой человек, посещающий Италию, и в частности Венецию, Сиену или Флоренцию, не может не попасть под влияние красоты крашеных стен городских зданий. Палитру этой темы образуют пигменты красной и желтой охры с землистым оттенком и изысканные тона фресок, созданные художниками эпохи Ренессанса. Среди них - умеренные и глубокие серо-голубые, красно-бордовые, насыщенные зеленые и оливково зеленые.
Если вы задумали стилизовать жилое пространство в духе Ренессанса, не бойтесь пускать в дело сразу несколоко цветов; надо только сохранять тональную гармонию - не допускать резкого, диссонирующего контраста между тонами. Факрура цветов Ренессанса должна занимать некое среднее положение между фреской и блистательной, яркой тканью.
Полюбуйтесь картинами давней эпохи и скомбинируйте цвета обстановки с тонами парчи, шелка, бархата, украшенные золотом. Используйте в интерьере картины "под старину", заимствуя тона из этих полотен при покраске стен. Состаренные предметы мебелировки, выдержанные в этом стиле, кованная мебель, аксессуары из слоновой кости, канделябры, сундуки-кассоне(украшенные резьбой, инкрустацией или росписью) помогут воплотить этот стиль в вашем интерьере.
Детская комната – это маленький мир со своими порядками и законами. Сказочный, быстро меняющийся, и самое главное – отдельный и независимый. Это место, где ребенок может уединиться, уйти от мира взрослых и заняться по-настоящему интересными и важными делами.
Ребенок проводит в своей комнате большую часть времени. И, то, что его окружает, имеет огромное влияние на формирование личности. Оформление детской комнаты развивает эстетический вкус, создает определенную атмосферу, выражает интересы и увлечения ребенка, дает определенный эмоциональный настрой, способствует развитию талантов.
При оформлении детской нужно учитывать не только цветовое и композиционное соответствие общему интерьеру помещения, но, и личные предпочтения ребенка, его особенность и уникальность. Интерьер ребенка растет и развивается вместе с ним, поэтому главные критерии оформления – доступность, мобильность, простота и качество. В этом смысле незаменимы арт-постеры. Они прекрасно впишутся в интерьер, создадут уют и настроение. С их помощью можно условно разделить и обозначить функциональные зоны. Ведь детская комната – это одновременно спальня, игровая, рабочий кабинет и место приема друзей.
Как искусство фен шуй может принести нам любовь, удачу, деньги, а также фен шуй для дома, квартиры, зоны фэн шуй, символы и талисманы фэн шуй.
Квадрат Ба-гуа
Искусство фен-шуй, сочетающее в себе элементы магии, мистики, здравого смысла и хорошего вкуса, в переводе с китайского означает "ветер, вода". Пионером фен-шуй считается великий китайский мудрец Конфуций. Согласно его учению, в мире существует сила, связывающая человека с окружающей средой, - ци (в переводе "дух, энергия" или "дыхание космоса").
Ци, или чи (Chi) - это понятие философское, духовное, но в то же время и материальное, совершенно конкретное. Ци - один из древних иероглифов, которым китайцы обозначали пар, воздух, дыхание. Все на свете несет в себе ци: горы, вода, деревья, камни, здания, мебель, машины, компьютеры и, конечно, люди. Эта неуловимая, но вездесущая энергия течет по улицам, тропинкам, рекам, железнодорожным рельсам, лестницам и коридорам, проникая сквозь двери. Или никуда не течет, спотыкаясь об острые углы и утопая в рухляди, заполняющей наши дома. Чтобы правильно построить уютный дом и гармонично расположить там мебель и себя нужно учитывать очень многие факторы. Личности, правильно расположившей себя в физической Вселенной, чаще улыбается фортуна, благосклонно посылая удачный брак, счастливую семью, успешную карьеру, здоровую и долгую жизнь.
Чтобы правильно расположить в доме вещи и пустить энергию по наиболее благоприятному руслу, используется старый добрый компас и специальная октагональная карта триграмм ба-гуа. По одной из легенд её открыл мудрец, который давно искал схему мировой гармонии, но прозрел лишь тогда, когда его взгляд случайно упал на панцирь черепахи. Так появился магический квадрат ба-гуа ("восемь домов") - основа основ фен-шуй.
Согласно этой карте все пространство (в данном случае квартира или кабинет) делится на восемь секторов. В центре - знак инь и ян, связующий все на свете. Как пользоваться этой схемой? Очень просто. Представьте (или нарисуйте) план вашего жилища, а сверху наложите пропорционально увеличенный квадрат ба-гуа. Сторона, где цифры 8-1-6 должна быть с той же стороны, что и входная дверь. Теперь можете делать выводы - где и что у вас находится.
Вспомните все свои трудности и попробуйте найти им объяснения. Например: в зоне 4 - Богатство стоит платяной шкаф, забитый под завязку шмотками, половину из которых вы уже год не одевали. Стоит ли удивляться, что с деньгами бывает туго? Или в зоне 8 - Знания - стоит кровать, на которой вы спите... Надо ли объяснять, почему у вас проблемы с учебой? И так далее... Если у вас жилье строго прямоугольной формы, считайте, что вам повезло - это благоприятная форма. Так же как и восьмиугольная, - но такое встречается редко, - если вообще встречается. Выступы и вырезы на плане, соответственно, увеличивают или уменьшают зоны ба-гуа.
Порядок символики
- Восток - дерево, зеленый дракон, весна, деревянные предметы, формы в виде колонн.
- Юг - огонь, красная птица, лето, материалы искусственного (пластик, резина) или животного (кожа) происхождения,
[262x286]Работы модной французской художницы Вероник Балл, родилась во Франции в 1962 году. Стиль — абстракция. Художница Ball, Veronique постоянно участвует в выставках, ее картины находятся в частных коллекциях. Картины Ball, Veronique передают экспрессию, динамику современного мира.Ее работы возникают как диалог подростка между намерением и возможностью.Необузданность, страсть, спонтанность и напряженность, исходящая от ее работ вдохновляют нас и передает закодированный в красках и мазках импульс движения и жизни. Ритм имеет особое воплощение в создаваемых работах. Из нескольких постеров можно составить композицию ( диптих, триптих). Идеально при оформлении современного интерьера.
Некоторые репродукции этой Художницы
Арт постеры на холсте Вероник Балл
[показать]
[261x283]Тема цветов с восточном оттенком, таким легким и изысканным, как и их автор Bai Xue. Художница родилась в 1965 году, живет и работает в Германии. Тюльпаны и амариллисы изображены в светлых и ярких тонах. В зависимости от настроения автора, фон отражает бесконечное числооттенков оранжевого или розового и скрывают тысячи каллиграфических тайн.
Живопись Бай Сюэ, воплощение скромности и смирения, можно отнести к камерному, «интимному» стилю. Ее небольшие работы дарят нам ощущение простоты и радости. Постеры этой художницы создадут уютную атмосферу как в загородном доме, так и в небольшой квартирке, и в ваше пространство войдет тонкий аромат цветов...
[показать]
[500x300]Всем нам, время от времени, хочется изменить окружающую нас обстановку, внести немного экзотики, почувствовать атмосферу и энергетику дальних стран. И, всё это хочется здесь и сейчас, т.е. не выходя из дома, и без особых денежных и временных затрат. И, коль уж, возникла непреодолимая тяга к экзотике, надо это желание удовлетворить. И, совсем не обязательно, превращать квартиру в подобие буддийского храма или африканской хижины. Достаточно, лишь слегка изменить интерьер, добавить несколько стилистических предметов. При этом, если ветер перемен, через какое-то время подует в другую сторону, мы легко можем поменять Африку на Азию, Север на Восток и т.д.
Постеры, репродукции совоеменных художников Серии Этника
[показать]
18 ноября в России официально празднуют
день рождения Деда Мороза.
Каков возраст зимнего волшебника — доподлинно неизвестно, но точно, что более 2000 лет. Дату рождения Деда Мороза придумали сами дети, поскольку именно 18 ноября на его вотчине — в Великом Устюге — в свои права вступает настоящая зима, и ударяют морозы.
Интересно, что в 1999 году Великий Устюг был официально назван родиной российского Деда Мороза.
Особенно тщательно к этому празднику готовятся на родине именинника. В этот день открывают специальный почтовый ящик, в который можно опустить поздравление для Деда Мороза. Этой возможностью с удовольствием пользуются и местные детишки, и приезжие туристы.
Поздравить сказочного именинника приезжают его многочисленные родственники — Санта-Клаус из Финляндии, Чисхан — якутский Дед Мороз, карельский Паккайне, зимний сказочник Микулаш из Чехии, Снегурочка из Костромы, а также официальные делегации из Вологды, Москвы, Нижнего Новгорода и многих других городов.
А надежные помощники Деда Мороза каждый год готовят ему в подарок новый костюм, украшенный самобытной вышивкой. А дети зовут его ласково — «Дедушка Мороз».
Мужчина на редкость красив. Более того, его красота не знает аналогов в живой природе.
Некоторые говорят, что мужчина рожден убивать. У него красота убийцы.
Но есть люди, которые считают, что это только часть правды. В мужском теле есть красота бескорыстного самоутверждения. Мужские плечи и грудь, а также лопатки, голени и предплечья вполне бескорыстны.
Говард Шатц – один из самых интересных, оригинальных и уникальных фотографов современности. Его смело можно назвать «живым» классиком портретной фотографии. Необычайно красочные, натуралистичные фотоработы Говарда Шатца известны во всем мире и находятся в собрании лучших галерей мира, среди которых и GALERIE GORA в Монреале, Канада.
Говард Шатц – один из немногих фотографов, работающих в различных жанрах и направлениях фотографии, сумевших достичь невероятного успеха и признания во всем мире. Чтобы не снимал Шатц – будь то рекламный заказ компании Nike или свой собственный художественный проект(а у Шатца их огромное количество), ему всегда сопутствует успех.
И здесь нет ничего необычного – ведь фотограф, увлеченный своим делом и знающий его на все 100%, по другому не может.
Шатц успел поработать в разных жанрах фотографии : фотожурналистике (хоть журналистом никогда не был и не стал им), рекламной сфере, иллюстративной фотографии, снимал он и для глянцевых изданий типа Vogue. Говард Шатц фотографировал бездомных бродяг, беременных женщин, профессиональных танцоров... И всегда главный объект его творчества – это человек. Человек как часть природы, ее неотъемлемый компонент. Люди на работах Шатца – словно античные скульптуры. Гуманистический идеал красоты – физически здоровое и развитое тело, духовное и интеллектуальное развитие сквозь призму времени, часто появляется на фотоработах Говарда.Всемирную славу Шатцу принесли его замечательные авторские фотопроекты «Dance», «Action», «Human Body», «Pregnancy» и другие.
Особо трогательные и лиричные проекты «Рregnancy»(«Беременность») и «New Mothers,Newborns»(«Новорожденные», проект, посвященный матерям и их младенцам). Монохромные тона здесь – средство абстрагирования от цвета. Главное для Шатца – форма и выразительность. Два оттенка, черный и белый, необычайно мягко подчеркивают то состояние, в котором находиться портретируемый – состояние умиления и радости, нежности и доброты.
Человеческое тело для Шатца – объект искусства. А фотокамера и находчивый ум становятся «волшебными» предметами, его творящими. И проект «Human Body» - прекрасное тому подтверждение...
Сейчас век моды и дорогих игрушек, карманных собачек и модных магазинов… Что же мы подразумеваем, говоря о стиле интерьера «Гламур»?
Надеюсь, я никого не обижу, если спрошу, а что же такое гламур? Дело в том, что термин гламур, гламурный трактуется по-разному даже специалистами в области моды и стиля. Одни воспринимают гламур как яркое, молодежное течение, что-то многоцветное в блестящих стразах, другие согласны с классической трактовкой слова гламур – «роскошь», и относят к гламуру самые дорогие вещи, практически произведения искусства от известнейших модных ювелиров, модельеров или дизайнеров. Несколько другая интерпретация слова «гламур» у французов, истинных ценителей моды и стиля – они считают, что в гламуре больше поведения, чем внешности или одежды, и называют гламуром чувственную красоту, полную шарма и соблазнения. Но все согласны, что прежде всего гламур – это желание выделиться, быть заметным, причем не только из толпы, но и в среде себе подобных.
Сейчас значение слова – собирательное и относится ко всему, что входит в понятие роскошной жизни, обложек журналов и стандартов моды
А вот в интерьере стиль еще не оформился окончательно, и потому не входит в число официальных. Пока под этим словом подразумевается нечто эффектное, стильное и очень дорогое.
Являясь словно современным вариантом «арт-деко» гламур остается стилем звезд, находясь в центре шикарной жизни. Интерьер, выполненный в этом стиле – звездный, признак элиты, богемы, верхних слоев общества. Но, несмотря на кажущуюся вычурность описания, гламур включает в себя эклектику. Смешивая разнообразие в стильный коктейль, гламур создает особенное настроение Он должен быть ошеломительным, поразительным, демонстрировать статус хозяина помещения.
А твоя квартира, комната, офис? Они тоже достойны роскоши, красоты и соответствия стилю хозяйки. Сделать первый шаг очень просто – выбери свой гламурный постер!
Хочешь быть гламурной – будь, и не важно, какой мир тебя окружает.
Мы начинаем цикл материалов “Искусство 21 века в современном интерьере” по вариантам оформления интерьеров с использованием арт постеров на холсте современных художников.
Мы перешли в другое измерение. Мы стали другими,мир изменился.Наше пространство расширилось, вместе с нашими возможностями. В этом мире найдется место для любимых вещей и ярких образов. В этом пространстве переплетено наше стремление к совершенству с идеями современных дизайнеров и художников, так тонко чувствующих наше время и передающих его в своих картинах. Одно из таких воплощений - арт постеры больших размеров на холсте из специальной арт коллекции ИДЕАЛ, где возможен выбор размера картины идеального для вашего интерьера.Арт постеры на холсте на подрамнике из коллекции ИДЕАЛ -это искусство без рамок, без границ, оно растворяется в нашем интерьере и создает тот неповторимый шарм и законченность пространства, которую мы ищем.
Начнем с зоны коммуникации в трех наших основных пространствах
| Квартира - фрагмент гостинной
|
| Офис - фрагмент рабочая зона
|
| Загородный дом - фрагмент холла.
|
Стильные и элегантные работы, простые и сложные одновременно. Два цвета, полутона, полунамеки, загадочная женщина, такая желанная и далекая. Арт постеры David Ashley ( Эшли Дэвид ) подчеркнут Изысканность интерьера. Рекомендуются при оформлении магазина, салона, прекрасно впишутся в современный домашний интерьер.
[300x381]
Посмотреть или купить арт постеры этого автора
[показать]