Many of the images displayed on this site are copyrighted, and are used here only for introduce the artists and their works. All rights are reserved by the artists who created the works referenced herein.

[показать]

Mike Hall

Настолько приятный английский пейзажист, работающий в технике Марке и Боннара, что  разбавил им эротику. Однако! - на столике хорошо бы разложить дамочку.

Сюрреалистка    Hannah Faith Yata наприделывала женщинам голов карпа, и доказала, что получается уродливо. Кто хочет, смотрите по ссылке, но эсперимент был скучен.

Это хоть мастеровито -

Только слепой никогда не видел его картин или, хотя бы, репродукций и фотокопий на просторах интернета. Ими любуются, восхищаются, растаскивают по блогам и украшают «стены» социальных сетей.

И почти никто не знает того, кто одарил мир всей этой красотой. Сергей Маршенников (род.в 1971г.)  – российский художник-реалист из Санкт-Петербурга, невероятно скромный человек, при этом художник международного звучания и масштабности, чьи работы регулярно выставляются на самых престижных аукционах мира, размещаются в самых известных галереях современного искусства, приобретены восторженными коллекционерами не только России, но и Европы, Японии...

Центральная фигура его картин – женщина и её грация..Нет, это даже не эротика. Это значительно больше. Это женщина-мечта.

Эффектный узор, объемный высокий воротник и теплая пряжа делают это платье прекрасным выбором для холодного сезона.

РАЗМЕРЫ

S/M (M/L) L/XL 
Ширина изделия по обхвату груди: 96 (104) 112 cм 
Длина изделия: 86 (86) 86 cм
 

ВАМ ПОТРЕБУЕТСЯ

Пряжа (70% экстратонкой мериносовой шерсти, 25% шерсти беби альпака, 5% полиамида; 50 г/110 м) – 15 (16) 17 мотков серой; прямые спицы № 7, круговые спицы № 5 и 7 длиной по 40 см.

РЕАЛИЗМ

Алексей Аникин родился в 1969 году в г. Дзержинске Нижегородской области. Первые уроки живописи получил в местной художественной школе. В 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. С 1991 года принимает участие в выставках в Москве, Нижнем Новгороде, Дзержинске. Работы художника находятся в частных коллекциях России, Англии, Канады, Италии.

Работает в традициях русской пейзажной живописи, черпая вдохновение в привычных нам ландшафтах средней полосы России.

 

[473x750]

Веет запахом медовым

АКВАРЕЛЬ

Вeata Gugnacka - молодая польская художница. Пишет в основном пейзажи в технике акварели. Её работы отличает чистота и нежность колорита, воздушность, прозрачность, изящность и реалистичность манеры письма.

[700x532]

 

[700x530]

Художник Iain Holman

Он отражает время, в котором живет сегодня, и записывает своё видение в виде визуального дневника

Иэн Холман (Iain Holman) - шотландский портретист и фигуративный художник. Родился в Инвернессе, но сейчас работает в своей студии в деревне Кроуфорд, Южный Ланаркшир. В 2016 году он получил степень магистра изобразительного искусства в открытом колледже искусств (UCA) и в настоящее время выставляется в нескольких галереях Глазго, Эдинбурга и Стерлинга.

Его работы также выставлялись в галереях торгового центра в Лондоне, и он, время от времени, публикуется в различных художественных изданиях. Работу Иэна стимулирует и формирует устойчивое восхищение человеческой формой, часто он изображает своих персонажей как одиноких фигур в ограниченном пространстве. Художник смешивает реализм с абстракцией, используя слои масляной краски на холсте, чтобы создать выразительные и узорные изображения, которые одновременно упорядоченными и хаотичными. Его вдохновение находится вокруг него и в данный момент; он отражает время, в котором живет сегодня, и записывает своё видение в виде визуального дневника.

Визуальный дневник. Iain Holman - http://www.iainholman.com

СОВРЕМЕННЫЙ ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ, ФОВИЗМ И ГЕОМЕТРИЯ

Современный  грузинский и российский автор, живет и работает в Санкт-Петербурге. Родился в 1962 году в Батуми, Грузия, в семье известного кинооператора Соломона  Шенгелиа.     

Работы находятся в частный собраниях России, США, Канады, Германии,  Австралии и Франции.  Его живопись отличается узнаваемым авторским  стилем, близким с абстрактному экспрессионизму. Сочетает традиционные  приемы национальной живописной школы с устойчивыми тенденциями  западноевропейского искусства.  

Среди его работ преобладают пейзажи. Очень узнаваемые, с необычными цветовыми сочетаниями. В своих работах прежде всего стремится передать движение — ветра, моря, травы на ветру. Если долго смотреть на его работы, можно почувствовать это почти физически.   

Ряд работ писался под непосредственным впечатлением художника от постимпрессионизма: стремительный порыв, сложная живописная фактура, использование техники пуантилизма; игра с цветом, его насыщенность, даже чрезмерность отсылает художника к фовистам. Возможно, это шанс для зрителя представить работы многих прославленных мастеров — Клее или Де Сталя — если бы они родились и творили в Грузии.   

Целая группа работ имеет характерный авторский стиль: яркость не пропадает, но цветовые пятна строго разграничены геометрическими формами, которые, в свою очередь, напоминают творчество авангардистов (особенно П. Клее). Однако и здесь художник не впадает в стилизаторство. Широкие мазки чистого локального цвета складываются не в геометрическую абстракцию, как может показаться на первый взгляд, а в пейзаж, где посреди неба и земли затерян маленький домик, лодка или другой с виду незначительный, но узнаваемый объект. Это и характерный пейзаж родины художника, но в то же время ловкая балансировка между геометрической абстракцией и фигуративной живописью. 

Маленькая самобытная Грузия, несмотря на очевидный избыток постоянных внешних, как культурных, так и политических влияний, сумела сохранить несгибаемую чистоту колорита. Адаптация устойчивой национальной традиции к современности — или верность национальной традиции в потоке современной культуры, не смотря ни на что — так можно охарактеризовать творческий метод этого, безусловно интересного, автора.

[показать]

[показать]

Свежий тренд и классная идея любителям домашних растений! У каждого цветовода найдутся расколотые или треснувшие горшки. Раньше для них было одно применение – сначала на балкон (сразу-то жалко выкинуть), а потом все-таки в мусорное ведро. Но теперь появился еще один вариант. Берем разбитые горшки и делаем из них… потрясающие миниатюрные многоуровневые сады. Если разбитых горшков нет – не беда, их легко можно сделать из целых! ))

Современный китайский живописец Бай Хаоран (Bai Haoran). Свои заснеженные пейзажи художник пишет акварелью, однако техника, в которой он работает, практически уникальна в своём роде. Можно сказать, что он изобрел собственный подход, смешав несколько традиционных методов.

РУССКИЙ МАТИСС.

 ВЕДЕРНИКОВ  АЛЕКСАНДР   СЕМЕНОВИЧ 

(23.11.1898 — 21.01.1975)

Известный художник Александр Семёнович Ведерников родился в Городце в 1898 году, здесь провёл своё детство и юность. До сих пор сохранился родительский дом. Одиннадцатилетним мальчиком Саша Ведерников, как рассказывала его сестра, любил Волгу, подолгу ходил в базарные дни между рядами, где продавались прядильные донца, расписанные городецкой росписью, наблюдал работу маляров. Любовь к русскому народному искусству, зародившаяся в детстве, осталась на всю жизнь.

В 1921-1925 г.г. учился в Свободных художественных мастерских - Нижегородском государственном художественном техникуме у А.В. Куприна и А.В. Фонвизина, в1924-1928 г.г. во Вхутемасе-Вхутеине в Ленинграде у 0.Э. Браза и А.Е. Карева, а также у П.Н. Филонова. Член объединения "Круг художников", во второй половине 1920-х г.г. входил в группу МАИ. С 1932 года был членом Ленинградского Союза советских художников.
Александр Ведерников активно занимался педагогической деятельностью. В 1936-1937 годах работал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры в должности доцента архитектурного факультета. В 1936-1960 с перерывами преподавал в Ленинградском инженерно-строительном институте.
Писал пейзажи (в основном ленинградские), натюрморты, а в 1920-е - жанровые полотна. Работал преимущественно в графичесих техниках (карандашный рисунок, акварель, цветная литография).