Это цитата сообщения einshine_from_anime Оригинальное сообщение
акварели Guan Weixing
Китайский художник 1940-го года рождения
1
[показать]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Jeffrey R. Watts
Сайт
[показать]"Kaleidoscope"
Это цитата сообщения Aego Оригинальное сообщение
Natasha Milashevich
Natasha Milashevich
Наташа родилась в 1967 году в Душанбе в бывшем Советском Союзе. Там же она начала обучаться живописи (Художественный колледж Душанбе 1989 год.) Продолжила обучение Милашевич в Санкт-Петербурге в студии известного художника Василия В. Соколова в Академии живописи, ваяния и зодчества Репина которую она окончила в 1995 году.
Ее работы выставлялись в более чем на 30 выставках в России, Финляндии, Голландии, Франции, Чили и Казахстане.
[показать] смотреть далее
Другие работы автора
Это цитата сообщения Aego Оригинальное сообщение
Tong Luo
Tong Luo
[показать]
26 работ
[показать]
Добавление от 
songmeili,
Родился в 1969 г в провинции Хэнань,учился в худ.академии Гуанчжоу,позже и в Пекинской Центральной академии Художеств.Был быстро замечен и отмечен как один из ведущих художников Китая.В живописи прекрасно сочетаются нац.дух и западная техника.
Это цитата сообщения Ta_which Оригинальное сообщение
Figurative Painter Aldo Balding.
Recent Paintings .
[показать]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Художник Владимир Суковатых
Суковатых Владимир родился в 1953г.
С 1966г. по 1971г. занимался в Студии Заслуженного художника России Андрушкевича В.И.
1999г. по 2002г. участвовал в выставочной деятельности
клуба-галереи "Меценат".
2003г. - групповая выставка в Центре Международной Торговли.
2005 и 2006 г. выставлялся в ЦДХ в составе творческой группы "Отражение".
2008 г. - выставка в Центральном Доме Журналистов.
Работы находятся в частных коллекциях и галереях России и за рубежом.
Сайт
[показать]Венеция
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Русские красавицы... 5
Красавицы Абрама Ефимовича Архипова (1862 - 1930)
Автопортрет
Он родился 15 августа 1862 года в одном из глухих селений Рязанской губернии в бедной крестьянской семье.С детства рисовал "везде, всегда, всюду, где только можно", как сам вспоминал впоследствии. Учился у приезжих иконописцев. Один из них, оказавшийся вольнослушателем МУЖВЗ, помог Архипову подготовиться к поступлению. Родители всячески поощряли занятия сына и в 1876 году, с трудом собрав средства, отправили его учиться в Москву.
В начале 1900-х годов Архипов создает серию крестьянских портретов - девушек и женщин в национальных ярких одеждах, с вышитыми платками и бусами. Портреты, написанные темпераментным крупным мазком, отличаются декоративностью, мажорностью красочной гаммы. В. А. Гиляровский посвятил Архипову стихотворение «Русские женщины», в котором верно выразил то, что восхищало художника в рязанских, тверских и тамбовских крестьянках, служивших ему натурой. Гиляровский писал, что загорелые, солнцем залитые бабы
"Ничего-то не боятся -
Им работать да смеяться!
- Кто нас краше? Кто сильней?
Вызов искрится во взорах...
В них залог грядущих дней.
Луч, сверкающий в просторах,
Сила родины моей!"
"Рязанская пригородная девица" 1928 г
"Крестьянская девушка" 1915 г
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Детский мир'ок Моргана Вейстлинга
Трудолюбивые дети на картинах американского художника
Моргана Вейстлинга
(Morgan Weistling)
Морган, третий ребёнок в семье художников родился в 1964 году. С ранних лет он жил среди мольбертов и красок, и первые, самые важные книги по искусству из обширной семейной библиотеки он читал, сидя ещё на коленях отца.
В возрасте 12 лет Weistling был настроен пройти весь курс живописи самостоятельно. Но в 15 понял, что его исследование анатомии, рисунка, и живописи нуждалось в руководстве наставника. То руководство осуществилось через иллюстратора Фреда Фикслера. Школа Фреда, затем названная Художественным Институтом «Brandes», была посвящена одной вещи - изучению реализма жизни.
Однажды работы Моргана, ещё студента, увидел видный иллюстратор, зашедший в школу. На следующий день он оказался нанятым в одно из главных киноагентств в Голливуде. «Тогда единственное, что я хотел делать – это быть иллюстратором. И в один день это свершилось!» - говорит Морган. В течение следующих 14 лет он иллюстрировал для всех киностудий Голливуда. В свободное время он рисовал для души, и, первая же серьёзная картина была оценена по достоинству совладельцем галереи «Trailside», Маривонном Леш. «Он послал нам свои картины без рам, но ещё до того, как они были развешаны, их продали! Его первый показ состоял из 26 картин, и все они были проданы в течение пяти часов. В следующем году, на его второй персональной выставке, все картины были так же проданы задолго до открытия!»
В 2000 году он выигрывает «Prix de West Invitational and Masters of the American West Exhibits». А в 2001 он выиграл «Prix de West Award» Нон-Жана Халсейы Буйер за картину «Танец».
Со своей женой Джоанн Морган познакомился в художественной школе, как когда-то и его родители. Их 6-летняя дочка Бритта является моделью для картин Моргана.
"Три маленьких поросёнка"
"За чисткой овощей"
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Детский мир'ок Моргана Вейстлинга... 2
Дети с фруктами
(Morgan Weistling)
"Инспектор фруктов"
"Сочный персик"
Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Детский мир'ок Моргана Вейстлинга... 3
Дети с цветами
(Morgan Weistling)
Бабочка - беляночка, Вы откуда? - С бала.
Танго и цыганочку я всю ночь плясала!
Голубые плавунцы хлопали в ладошки,
И ракушки - близнецы, даже мошки - крошки!
Растрепался мой наряд - оторвались пятна,
Медом вклею их назад - полечу обратно!
(с) Н.Филиппова
"Какая нежная"
"Нежный цветок"
Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
Cortes Edouard Leon
[показать] [показать]Это цитата сообщения Ta_which Оригинальное сообщение
From Russia to Montenegro..
Картины художницы из Санкт-Петербурга
Кривичаниной Антонины.
[показать]Это цитата сообщения beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Художник Antoine Blanchard
Antoine Blanchard (Marcel Masson)- (1910 - 1988), родился во Франции 15 ноября 1910 года в небольшой деревне недалеко от берега Луары. Закончил школу школе изящных искусств в Ренне, по завершению учебы он был награжден высшей наградой школы: Le Prix du Ministre. В 1932 году он покинул Ренн и поступил и с успехом закончил парижскую школу изяшных искусств. Через несколько лет художник получил премию Prix de Rome.У художника ярко выражена любовь к Парижу и его улицам. Нежные штрихи света и мерцающие тона производят чудесное ощущение гармонии, яркости и света.
Картины Antoine Blanchard великолепное приглашение к пешей прогулке по улочкам старого Парижа.
Очень интересная статья
[показать]Place de la Repubique
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
КОРНОЙЕР Пол
Пол Корнойер (Paul Cornoyer) – американский импрессионист, родился 15 августа 1864 года в городе Сен-Луис (штат Миссури). В юности он работал журналистом для “Сен-Луис Репаблик”, одновременно изучая живопись в Академии Изящных Искусств. Затем он едет в Париж и поступает в 1889 году в знаменитую Академию Джулиана, где учится до 1894 года. Позже он переезжает в Нью-Йорк, а затем до самой смерти (17 июня 1923 года) постоянно живет в Восточном Глостере (штат Массачусетс).
Winter in Washington Square
[700x574]Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Эдуардо Наранхо (рисунок)
Я не так уж люблю гиперреализм... Но работы современного испанского художника Эдуардо Наранхо (р. 1944) нельзя, на мой взгляд, назвать гиперреализмом в чистом виде. Его сюжеты зачастую сюрреалистичны, его эксперименты в области техники - разнообразны, и только к гиперреализму не сводятся.
Чтобы не смешивать живопись и рисунок, сделаю два отдельных поста: сейчас выложу его рисунки, а в следующем посте - живопись маслом.
[518x698]Это цитата сообщения Aego Оригинальное сообщение
Morteza Katouzian
[389x564]Morteza Katouzian, иранский художник-реалист.
Родился Morteza Katouzian в 1943 года, в Тегеране, в семье среднего класса.
В возрасте семи лет Katouzian потерял отца и остался на попечении матери и старшего брата -студента юридического факультета.
Несмотря на отсутствие специального художественного образования и некоторых художественных принадлежностей, но чувствуя постоянную поддержку семьи , все свободное время Katouzian посвящал живописи.
С 1960 года Morteza больше занимался графикой, а не живописью, так как это приносило ему доход, что было не лишним во время учебы.
С 1962 года Katouzian получил возможность работать на студии (фотостудии?) брата. В это- же время он заинтересовался гуашью.
Успех Morteza Katouzian пришел примерно с 1974 года.
Полностью автобиографию, правда на английском, смотрите тут.
"The Dangerous Game" pencil on paper
[517x699]Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Детский мир'ок Н.П.Богданова - Бельского
Николай Петрович Богданов-Бельский
(1868 – 1945)
Имя художника Николая Петровича Богданова-Бельского оказалось в забытьи, хотя многие его картины стали хрестоматийными. О его жизни и творчестве нет ни серьезных исследований, ни художественных альбомов. Он не попал даже в "Энциклопедический словарь. Русские художники". Родился Николай Петрович в селе Шопотове Смоленской губернии. Сын бедной бобылки из Бельского уезда, он учился в монастыре. С увлечением писал иконы, а также с натуры портреты монахов. Успехи юного художника были таковы, что о нем заговорили как о таланте, и определили в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Уже с 18-ти лет Богданов-Бельский стал жить своим трудом. «В душе воскресло все, чем я жил долгие годы детства и отрочества в деревне…»
"Натурщики"
"Виртуоз"
Это цитата сообщения Anna_Livia Оригинальное сообщение
Акварели Стива Хэнкса
Стив Хэнкс (Steve Hanks) родился в Сан Диего (Калифорния, США) в 1949 году. С раннего детства он много времени проводил на океанском побережье, позже он признавался: "The ocean made a strong and lasting impression on me. It was good for the soul to be out in the water—surfing, swimming, or simply getting in touch with its mysterious power". Когда мальчик уже ходил в школу, семья переехала в Нью-Мехико. После школы Стив поступает в Художественную Академию в Сан Франциско, которую заканчивает с отличием. В 1976 году он начинает работать оформителем в Campfire Girl’s camp (Нью-Мехико). В течение нескольких лет Хэнкс экспериментирует с разными техниками: пишет маслом и акварельными красками, рисует в карандаше, работает с акриловыми красками. Постепенно у него вырабатывается свой собственный стиль, который художник называет "эмоциональным реализмом". Чаще всего он пишет людей, и это не просто портреты, но сложно выстроенные композиции, в которых детали играют большую роль. Говоря, например, об освещении, Хэнкс подчеркивает: "Sunlight has become one of my favorite subjects. I’m fascinated by how it filters through things, how it floods a whole room with color. Often my paintings are really more about sunlight than anything else". Хэнкс постоянно входит в десятку лучших американских художников (по результатам опросов U.S. Art Magazine). "I’ve tried to be responsible and put positive images out into the world. I hope that my work brings comfort, pleasure and insight into people’s lives", - в этих словах, наверное, содержится самая точная характеристика его творчества. Многие критики признают Стива Хэнкса одним из лучших современных акварелистов.
"Shona"
[864x1368]Это цитата сообщения Бякентус Оригинальное сообщение
Marko Mavrovich. Солнечно-манящее.
[699x463]A Letter for You.
[699x581]