Друзья, на днях мы закончили восстанавливать и дополнять большую подборку наших смоликов (роликов), посвященную творчеству художников-передвижников. Из 110 постоянных членов этого художественного объединения мы охватили творчество 60-ти живописцев. Материалы по остальным художникам, к сожалению, в интернете представлены не в достаточном объеме. Но мы будем продолжать поиски, и по мере готовности, публиковать новые видео художников-передвижников. Особо хотим обратить внимание на музыкальное сопровождение каждого ролика. В подборке широко представлена прекрасная музыка выдающихся русских композиторов классиков. Мы уверены, что этот сборник будет интересен не только любителям живописи, но и педагогам различных учебных заведений, так как является прекрасным иллюстративным материалом для образовательной деятельности. 

Названия произведений и музыкального сопровождения указаны в конце каждого ролика.

Приятного просмотра!

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

1.

Брегеда Виктор. Современный художник-сюрреалист

[320x265]

Виктор Брегеда, русско-американский художник. Родился 1963 году, в городе Таганрог, в семье художников. Работает в стилях сюрреализм и метареализм.
Художник утверждает, что был художником всегда, сколько помнит себя. "Мои художественные способности у меня в крови, благодаря моим предкам, я рос в сильной творческой среде". Большое влияние на него оказали мастера голландской школы живописи и французской школы 18-го и 19-го веков.
Основные направления работы Виктора - пейзажи, натюрморты и портреты, выполненные в стиле метареализм (сюрреализм), с сильным влиянием философии подсознания. Художник использует как уже известные техники, материалы и стили, так и новые, собственного изобретения. В своем творчестве он показывает истинную природу вещей, скрытых от эмпирического понимания. "Я основываю все свои картины на наблюдении или экспериментах, а не на теории."

Брегеда Виктор (САЙТ)

[показать]

АКВАРЕЛЬ

[730x532]

 

Мьё Вин Онг регулярно выставляет свои работы на выставках, чаще всего в Сингапуре и в Мьянме.

 

[640x424]

Творчество канадского художника Роба Гонсалвеса

Канадский художник Роберт Гонсалвес хорошо известен своими волшебными и загадочными картинами, которые покорили любителей искусства и заставили их задаться вопросом: а реально ли все это?

Родился в цыганской семье Торонто в 1959 году. В детстве он постоянно развивал свой интерес к рисованию. В 12 лет он изучил технику перспектив, и его знание архитектуры позволило ему воплощать придуманные здания, а также начать рисовать свои первые картины.

В последующие после окончания колледжа годы Гонсалвес работал архитектором, но также рисовал создающие иллюзию реальности фрески и театральные декорации. После удачного выступления на выставке уличного искусства в Торонто в 1990 году Гонсалвес полностью посвятил себя живописи.

У большинства его удивительных картин есть истории, и все эти истории покрыты пеленой тайны. Вы не будете уверены в их значении и, возможно, даже потеряетесь среди бесчисленного количества оптических иллюзий.

С самого раннего возраста Роберт увлекался искусством и, благодаря своему опыту, он научился создавать сложные картины, которые всегда приводили к дезориентации – стоило только на них взглянуть.

Взгляните на его работы и ответьте себе на тот же простой вопрос. А что видите вы?

1.

Самые захватывающие существа на планете. Mark Goodson

Люди - самые захватывающие существа на планете. Возможность написать "настоящего человека", показать его личность, эмоции и отношение - это радостный опыт

Марк Гудсон (Mark Goodson) - американский художник. Родился в Огдене, штат Юта, в 1957 году. В 2007 году он получил степень бакалавра в Государственном университете Вебера. Затем получил степень магистра из знаменитой Академии изобразительных искусств Пенсильвании.Его работы является частью многих частных и публичных коллекций в США, Канаде и Италии. Он представлен в галерее Мейера в Парк-Сити, ЮТ и в настоящее время имеет свою студию в Хантсвилле, штат Юта, где живет со своей женой и дочерью.

Наибольшее влияние на его творчество оказали картины Уильяма Бугро, Джона Сингера Сарджента, Карла Генриха Блоха, Нормана Роквелла, Гилберта Стюарта, Томаса Икинса и произведения более ранних мастеров, таких как Рембрандт Харменс ван Рейн и Микеланджело Буонарроти.

"Многогранный художник, Марк любит рисовать на различные темы, тем не менее, он чувствует себя наиболее уверенно в живописи людей, поскольку считает, что: "Люди - самые захватывающие существа на планете. Возможность написать "настоящего человека", показать его личность, эмоции и отношение - это радостный опыт".

Творчество художника из Австралии Джоела Реа

Всем кажется, что это просто классные фотографии. А на самом деле…

Творчеством Джоела Реа из Австралии не перестают восхищаться миллионы. Его картины отображают реальность в прямом смысле этого слова. Каждая из его работ будто без остатка поглощает тебя в иной мир.

Мир творчества и воображения этого гения наших дней. Убедись в этом сам! Предупреждение: первые секунд пять ты так и будешь думать, что это фотографии.

Знакомьтесь, Джоел Реа за работой. Важна каждая деталь…

Люди у Джоела получаются очень реалистично… Будто каждая клеточка человеческого тела прорисована с невероятной точностью.

Вплети мне в локоны Любовь,

Укрась красивым, нежным словом.

Добавь немножко ласки в кровь,

СКАЗКИ В СТИЛЕ ФЭНТЕЗИ

Надежда Ильина (1987 г.р.) родом из Петербурга. В творческой семье художников росла и воспитывалась девочка, развивая с раннего детства свой талант. Мастерство свое оттачивала в художественном училище им. Н.К.Рериха на отделении дизайна. Невзирая на свою молодость, Надежда, начиная с 2006 года участник многочисленных ежегодных выставок и персональных.

 

Фэнтези от Надежды Ильиной.

 

Очарование пейзажей Marilyn Simandle

В каждой стране есть много интересных мест. Франция и Италия не уступают ни одной из них. Здесь всякий уголок хочется запомнить и возвратиться еще не раз. Тесных улочки, цветочная роскошь, которая повсюду, синяя гладь моря и тихие маленькие кафе, все это придает несравненное очарование этим местам. Мэрилин Симандл (Marilyn Simandle) во время путешествий создала серию прекрасных картин, в них автор показывает прелесть Парижа, его окрестностей и красоту солнечной Италии.

Творчество японского художника Абе Тошиюки

Картины японского художника Абе Тошиюки залиты теплом и ярким светом. Ослепительная живопись!
Абе Тошиюки (Abe Toshiyuki) Я родился в городе Саката, Япония, в 1959 году. 

Получил художественное образование и 20 лет посвятил преподаванию, ни на минуту не оставляя мечту стать художником. В 2008 году он наконец забросил учительскую профессию и полностью посвятил себя творческой самореализации. За пять лет состоялось несколько персональных выставок Абе Тошиюки, появилась не одна престижная награда.

Японцы всегда проявляли глубокую любовь и уважение к природе. Это нашло свое отражение в японской литературе и других произведениях искусства. Абе Тошиюки считает, что поэтически описать быстротечность реки или хрупкость лепестков вишни можно и посредством живописи.

«Я верю в то, что мои акварели способны выразить идеи неуловимой красоты и изменчивости природы. Я стараюсь не изображать на своих картинах места, которые легко узнать, чтобы у зрителя не возник эффект „дежа-вю“. Живопись должна пробуждать живые эмоции из самой глубины сердца».

РЕАЛИЗМ

Художник Анатолий Иванович Лукаш родился в селе Повстен, Полтавской области в 1956 году. Учился в Симферопольском художественном училище и Академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина (г. Ленинград). Начал выставлять свои работы в 1984 году. Член Союза Художников России. Сейчас живёт и работает в Санкт-Петербурге.

Футаро Мицуки выбрал весьма изящный ход, чтобы завоевать внимание зрителей. Техника, дизайн, креативность и цветовое осмысление – это его, безусловно, сильные стороны, которые и стали причиной его успеха.  Имя Футаро Мицуки (Futaro Mitsuki) (彌月風太朗) , родившегося в Токио в 1970 году и получившего профессиональное образование в Токийском национальном университете изобразительных искусств и музыки, в 1998 году получившего степень магистра, громко прозвучало в прошлом (2016) году.