Тихое счастье ко мне постучалось,
Робко стоит на пороге моем.
Хрупкой былинкой весенней предстало,
Нежным и кротким пришло стебельком.
Тихое тихое... Ох, не спугнуть бы...
Дверь осторожно ему отворю.
В дом приглашу и заветную просьбу
Словно молитву проговорю.

Ты проходи за порог, оставайся.
Не уходи, дома не покидай.
Ты поуютнее располагайся,
Ты ведь желанная гостья моя.
Счастье тихо в глаза заглянуло,
Стало понятно много ему.
Шепотом нежным к сердцу прильнуло:
"Ты не волнуйся, я не уйду".
Аля Кириллова-Ходынская

Современный художник Геннадий Кириченко родился в мае 1968 года, в Украине, в г. Луганске, в обычной рабочей семье. С третьего класса он начал посещать изостудию, а уже через 1 год поступил в детскую художественную школу.
После 4-х лет обучения, поступил в Государственное художественное училище города Ворошиловграда.
Нельзя сказать, что предыдущие годы обучения искусству живописи сразу предопределили его будущую профессию. Так часто бывает.
Начались пресловутые 90-е годы, когда приходилось не пренебрегать любой возможностью иметь какие-то средства для существования.
Геннадий Кириченко успел немного поработать и шахтером, и менеджером по рекламе, и даже в юридической фирме.
К концу 90-х годов все больше стал осознавать, что хотел бы все-таки заниматься живописью на профессиональном уровне.
С 2000 года он прекращает свои эксперименты с разными профессиями и до настоящего времени занимается написанием картин. Стоит сказать, что делает он это очень успешно.
Давайте смотреть. Сами убедитесь, что я прав.
В инете гуляет много постов об этом художнике. Но фотопортрет на них не его. Побывал на его официальном сайте для выяснения этого вопроса.


Укорил меня один читатель, что мало у меня в дневнике классики. Вот решила срочно исправиться...))) И достала из своего запасника немного любимого из множества работ всем известного российского художника И.Э. Грабаря.
____________
Есть третий глаз – всевидящее око, –
им скульптор награжден, художник и поэт:
он ловит то, что прячется за свет
и в тайниках живет не названное словом.
Ксения Некрасова (1912-1958)
[показать]
Абрамцево. Плетень, 1944
Быкова Юлия (Aura) - Так скучала я
Я сорвал цветок – и он увял.
Я поймал мотылька -
И он умер у меня на ладони.
И тогда я понял,
Что прикоснуться к красоте
Можно только сердцем.
Павол Орсаг Гвездослав (1849-1921),
словацкий поэт и мыслитель
[показать]
Березовая аллея. 1939
Philippe Faraut — учитель французского языка, скульптор, дизайнер мебели и резчик по дереву. Родился в 1963 году. Филипп получил ученую степень в резьбе по дереву и производству французской изящной мебели в родном городе Annecy, что во Франции. Заядлый путешественник, он изучил культуру многих стран Европы, Азии, Африки и Карибского бассейна, что в итоге повлияло на его работу в портретной живописи. После установления постоянного места жительства в США в 1992 году, он проявил интерес к моделированию головы из глины. Филипп создал многочисленные оригинальные работы от пятнадцати сантиметровых фарфоровых статуэток до памятников из камня и бронзы. Выставлял свои скульптуры в различных галереях и принимал участие в национальных конкурсах, в том числе в нескольких ежегодных выставках Национального общества Скульптура. В течение последних двадцати лет, Филипп проводит семинары по моделированию головы и фигуры в глине по всей территории Соединенных Штатов, Канады и Франции в частных студиях и крупных известных культурных учреждениях.
Подборка работ Philippe Faraut:
1.

2.

Очень теплые, чуточку грустные романтичные работы художницы просто пронизаны любовью к родной земле и ее людям. Или мне так показалось...

Ротонда. 2004
F. Goya - Twilight Time
Мне не везёт в вещах,
придуманных людьми:
соревнования,
забеги,
расписания.
В них я - проигравшая.
Мне везёт в вещах,
придуманных Богом:
я жива,
радуюсь своим детям,
свету дня,
временам года.
Здесь я - победитель.
Радка Шидерска,
пер. с болг. Дмитрий Волжанин

Сумерки. Крым. 2000

[показать]
Александр Калам (фр. Alexandre Calame, 28 мая 1810 года, Веве — 19 марта 1864 года, Ментона) — швейцарский художник. Эпические, в основном альпийские пейзажи Калама сделали его чрезвычайно популярным в XIX веке и оказали значительное влияние на дальнейшее развитие пейзажного жанра.

Сэр Уинстон Черчилль — один из самых влиятельных людей в британской истории. Он был премьер-министром Соединенного Королевства в 1940-1945 гг., а затем вновь в 1951-1955 гг. Его по праву считают одним из величайших лидеров военного времени 20-го века. Не ограничиваясь государственной и политической деятельностью, Черчилль также был офицером в британской армии, историком, писателем и художником.
Черчилль стал единственным премьер-министром Великобритании, удостоенным Нобелевской премии в области литературы, и был первым, кого произвели в Почетного гражданина США. По данным опроса, проведённого в 2002 году вещательной компанией BBC, Уинстон Черчилль был назван величайшим британцем в истории.
Уинстон Черчилль никогда не отличался ни хорошей физической формой, ни хорошим здоровьем – но, тем не менее, он отметил свой 90-летний юбилей, а его высказывания «Отнимите у меня сигару — и я объявлю вам войну!», «Если газеты начнут писать о том, что надо бросить курить, я лучше брошу читать», «Своим долголетием я обязан спорту. Я им никогда не занимался», «В молодости я взял себе за правило не пить ни капли спиртного до обеда. Теперь, когда я уже немолод, я держусь правила не пить ни капли спиртного до завтрака» до сих пор удивляют и возмущают всех приверженцев здорового образа жизни.
Серия сообщений "цитаты":
Часть 1 - Лучше водки хуже нет: самые знаменитые Перлы Черномырдина.
Часть 2 - Черная риторика
...
Часть 42 - Умные не столько ищут одиночества, сколько избегают создаваемой дураками суеты
Часть 43 - Жванецкий про умных людей
Часть 44 - Мудрые и проницательные цитаты сэра Уинстона Черчилля
Утром все пошло не так, в одно место опоздала, в другом зависла на мне программа, в третьем не подписали бумажку, я была голодная, не выспавшаяся и злая. Но потом мне дали зарплату, я решила забить на все и еще наконец добралась до акварели и в акварели тоже "отпустила ситуацию" наделала акварельных лужиц и все вроде бы пошло лучше. В планах еще покалякать акварельными маркерами и показать, что можно ими рисовать и в спокойной цветовой гамме. Кстати птичку эту рисовала акварелью той же фирмы, в которой так же много ярких цветов. Вот, например, что может получиться с серо-коричневой гаммой.



Разлив Сетуни
Зяблов Ярослав Игоревич родился в 1977 году в Москве, в семье художников.
В 1991г. поступил в Одесское Государственное Художественное Училище им. Грекова. За время обучения принимал участие в студенческих выставках.
В 1996г поступил в Российскую Академию Живописи Ваяния и Зодчества. Многому научившись у педагогов, Я. Зяблов избежал эпигонства, пресловутого «музейного» колорита, а в позднейшие за учёбой годы и бездумной «красочности». Его неизменным творческим богом и учителем являлась реальная природа.
Ярослав Зяблов – известный, перспективный и – сегодня это нечасто – удачливый художник. Он много выставляется. Экспозиции с его пейзажами одинаково интересны как отечественным, так и зарубежным зрителям. Картины запоминаются и привлекают поэтическим отображением реальной природы.
Альберт Эдельфельт - один из самых выдающихся финских художников всех времен. Он известен как живописец, график и иллюстратор. В свое время за пределами Финляндии он считался самым авторитетным финским художником, а также был бесспорным лидером в искусстве Финляндии. Как портретист при дворах Европы, он имел намного большее общественное влияние, чем другие художники.
____________
Сюжеты его картин очень разнообразны, но сегодня речь о прекрасных женских образах, и не про всех, а только про которых Пушкин когда-то так красиво сказал: "Всё тихо, просто было в ней".

Под березами. 1882.
Л. Серебренников - Романс Рощина
Она была нетороплива,
Не холодна, не говорлива,
Без взора наглого для всех,
Без притязаний на успех,
Без этих маленьких ужимок,
Без подражательных затей...
Всё тихо, просто было в ней.
Александр Сергеевич Пушкин
"Евгений Онегин"

Молодая женщина с зонтиком. 1887
Ранее акварели были здесь
Весь материал о Корее здесь


Я песню нарисую акварелью Я песню нарисую акварелью, Слова цветные, буквы – конфетти. И зазвучит волшебною свирелью, Цветная радуга на солнечный мотив. Меняются от ноты к ноте краски, Цветные песни и цветные сны… | Все золотые – добрые и ласковые, Багрово–красные – огонь до высоты…. Мелодия зажжется, как живая Палитра радуги и голубых небес, И заискрится, наполняя счастьем, И мир, и дом, как чудо из чудес. © Copyright: Ирина Байдакова Тюкина, 2016 |



Сижа и дети
Жизнь деревни Люблю я сельские просторы, Люблю деревни скромный вид. Зачем моря, зачем мне горы И городской уютный быт. Живёт деревня по-другому И подкупает простотой, Не ровня городу большому И незнакома с суетой. Покоем веет, тишиною, Особенно по вечерам, За стол садятся всей семьёю, Не прячась по своим углам. Здесь удивительна природа. Она чарует красотой, | Заметнее контрастность года, И жизненный её настрой. Деревня - колыбель устоев, Источник нравственных твердынь, Но стала для страны изгоем И стала горькой, как полынь. И постепенно исчезает. И это бич для всей страны – Кто в ней живёт, тот понимает Масштабность этой всей беды. Но жизнь идёт своим порядком – Пусть каждый, в сущности поймёт: Конец наступит беспорядкам, Деревня всё переживёт. © Copyright: Николай Решетнёв, 2014 |

Сижа
АКВАРЕЛЬ. ЯПОНСКИЙ ХУДОЖНИК
Несмотря на наличие художественного образования, Абе Тошиюки большую часть своей жизни посвятил преподаванию. На протяжении двух десятилетий мечта стать художником так и оставалась просто мечтой. Но в возрасте 49 лет Тошиюки решился наконец взять в руки кисти и оставить преподавание. Как видно по его картинам, решение это было правильное.
Художник Jeannie Vodden живёт и работает в Калифорнии (США), в предгорьях Северных Сьерра-Невада.
Она не училась в колледже или университете, а брала уроки живописи у художника Gary Pruner. По сути, это художник-самоучка, который пишет больше для души. А ещё она даёт уроки живописи всем желающим.
Вот, что о своих работах говорит Jeannie Vodden:
Я люблю в живописи сложные текстуры, формы и узоры, которые встречаются в природе: рептилии, случайные ветви гнезда, взъерошенные волосы маленького ребенка, высушенные листья — это только некоторые из моих фаворитов. В акварели я использую процесс остекления, в котором я наношу краски слой за слоем, изменяя цвет и позволяя акварели смешиваться на бумаге.

Страна суровая, земля бурого вереска, гор и туманных озер. Дух захватывает от дикого горного пейзажа, игры света и тени на базальтовых вершинах под шапками снега, мрачного великолепия фиолетовых вересковых пустошей, лунных дорожек на безмятежной глади...
Но,когда цель поездки-посещение различных замков,не буду отбирать время у читателей поста восторженными эпитетами,прославляющими девственную красоту этих мест...Это нужно увидеть своими глазами. Замков в этой стране великое множество и все разного вида и степени сохранности и каждый со своей тайной и непохожей историей.

Сегодня начинаю с Глэмиса...
Замок Глэмис — замок, который расположен рядом с одноименной деревней Глэмис, в области Ангус, разумеется, Шотландии. Ранее крепость считалась королевским охотничьим домиком.