Это цитата сообщения Диаскоп Оригинальное сообщение
ErteКостюмное...
ранее работы были здесь
[показать]***
[показать]Это цитата сообщения НАТАЛИЯ_ПОЛТАВСКАЯ Оригинальное сообщение
Без заголовка
Фотографии в альбоме «Репринтъ - Одежда и утварь» Serj-Dinar на Яндекс.Фотках
*
Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение
Последний бал императорской России. Часть- 1.
11 февраля 1903 года в Зимнем дворце состоялся вечер, а 13 февраля — грандиозный костюмированный бал. Это был последний бал императорской России. До настоящего времени этот бал, за которым закрепилось условное название «Бал 1903 года», самый известный праздник в Санкт-Петербурге времени царствования последнего из рода Романовых.
[показать]Это цитата сообщения A-delina Оригинальное сообщение
Последний бал императорской России. Часть-2.
Костюмированный бал, состоявшийся в Зимнем дворце 11 и 13 февраля 1903 года — знаменитый маскарад, во время которого вся знать Российской империи присутствовала в чрезвычайно роскошных костюмах «допетровского времени». Эти костюмы дошли до нашего времени запечатленными в фотографиях, которые являются ценным историческим источником. До настоящего времени этот бал остается самым известным праздником в Санкт-Петербурге времени царствования Николая II.
[показать]Это цитата сообщения -KRASOTA- Оригинальное сообщение
История модной куклы.
[289x450]***
Как говорила модистка французской королевы Марии Антуанетты, "новое - это хорошо забытое старое". Еще в древнем Риме для демонстрации мод в провинцию посылали небольшие глиняные раскрашенные фигурки. Однако считается, что "модные куклы" (Fashion dolls) впервые появились во Франции. Они служили для демонстрации новейших направлений моды: их наряды тщательно воспроизводили фасоны и мельчайшие детали одежды, долгое время с успехом заменяя появившиеся гораздо позже глянцевые журналы мод.
Еще в XIV веке английская королева регулярно отправляла в Париж за такими куклами своих послов. В 1396 году придворный портной французского короля Чарльза VI Роберт де Варенс написал расписку о получении 450 франков за пошив гардероба для модной куклы, которая была подарком королевы Баварии - английской королеве. По тем временам сумма весьма значительная, что позволяет предположить, что куклу изготовили в натуральную величину, по размерам самой английской королевы.
В 1496 году властительница Бретани Анна приказала одеть куклу для испанской королевы Изабеллы Католической, известной своим суровым нравом (именно она ввела в Испании инквизицию). Угодить ее вкусам оказалось непросто: первый наряд Изабелла решительно отвергла, и тогда Анна послала ей вторично одетую куклу.
Когда король Франции Генрих IV женился на итальянке Марии Медичи, он послал ей несколько модных кукол в роскошных платьях, желая поразить невесту красотой и изысканностью жизни французского двора.
Самые первые модные куклы служили аристократическим забавам, поэтому они намного лучше и богаче одеты, чем обычные игровые куклы того же времени. Но вскоре не только в домах у великосветских дам в появилась пара модных кукол. Они получили название Большая и Маленькая Пандора - в честь мифологической красавицы, неосторожно открывшей сундук с несчастьями, которые, как известно, разлетелись по всему свету. В данном случае подразумевалось, что парижские Пандоры открыли сундуки с нарядами, а несчастья, как в сказке, превратились в красоту, радующую глаз: в пышные кружевные юбки, блестящие атласные ленты и бархатные раструбы платьев. Эти куклы и их наряды разлетелись по свету, добравшись даже до далекого Петербурге (Большая Пандора, принадлежавшая императрице Марии Федоровне, хранится сейчас в Гатчинском дворце: на ней платье ордена Святой Екатерины Великомученицы, автором модели которого, предположительно, была Роз Бертэн - придворная модистка французской королевы Марии-Антуанетты).
Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение
Для модниц. Гравюры Peterson's Magazine, 19 век.
Как известно, Париж - законодатель в области моды.
В 1776 году был изобретен совершенно новый, невиданный ранее вид печати - специализированный журнал о новшествах в области моды.
[показать]Читать далее
Серия сообщений "Игольничек и ножинки":
Часть 1 - Без наперстка шить не могу!
Часть 2 - Школа ремонта
...
Часть 5 - Украшения из бисера Ирины Холлэй
Часть 6 - Спасибо, Леночка!
Часть 7 - Для модниц. Гравюры Peterson's Magazine, 19 век.
Это цитата сообщения Привалова Оригинальное сообщение
Иллюстрации к комедии Шекспира «Венецианский купец» («The Merchant of Venice»)
Художник - James D. Linton, Лондон, издательство «Hodder & Стоутон», ок. 1920 г.
[показать]Читать далее
Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение
Мода 1850-1860 гг.
http://www.cwrl.utexas.edu/~ulrich/19cdress/50s-60s.htm
Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение
ИЛЛЮСТРАЦИИ С ИСПОЛЬЗОВАНИЕМ ГАЗЕТ И НОТ.
Очень понравились работы, особенно с использованием газет и нот. Такие воздушные и ничего сложного. Вполне можно попробовать делать самостоятельно.
Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение
Текстильные куклы Т.Овчинниковой
Текстильная скульптура на высоком уровне. Очень рада, что повезло их увидеть. Делюсь.
Практические рекомендации от Татьяны Овчинниковой
- Припуски на швы я советую подрезать зубчатыми ножницами: благодаря этому приему швы становятся более пластичными
- Для изготовления кукол лучше использовать натуральные ткани или трикотаж.
- Если вашей кукле необходим каркас из проволоки, то его следует вставлять до набивки синтепоном.
- После набивки кукла становится тоньше и стройнее, поэтому при создании выкройки обязательно учитывайте, как изменится объем готовой работы.
Это цитата сообщения semisvetik1974 Оригинальное сообщение
Бумажная красотища!
Наверное, все девочки в детстве увлекались бумажными куклами. Сами рисовали на белом картоне, сами раскрашивали и затем рисовали одежду. Помню, я переписывалась со своей двоюродной сестрой и она по почте присылала мне таких куколок. Многие из нас, будучи взрослыми дамами, до сих пор еще не наигрались. Вот и одна танцовщица и художница, которую зовут Ася Гонца, до сих пор вырезает из бумаги кукол. Но не простых "Аленок", ее творения жанровые и в костюмах. То, что делает Ася – это смесь двух техник – оригами и вытынанки. Её куклы нравятся людям настолько, что их уже раскупают коллекционеры за очень приличные деньги. Две тысячи гривен за два дня работы.
Материалы стоят копейки. Это ватманская бумага «Маэстро», обязательно пластиковая доска (от фанеры и ДСП ножи портятся), медицинские скальпели (резать бумагу), пинцет, лупа. Всё как в ювелирном деле. Только вместо миниатюрного паяльника – полимерный клей для бетона.
В общем, довольно слов, а больше дела! Полюбуйтесь и оцените.
Это цитата сообщения belorys_kh Оригинальное сообщение
История головных уборов
-
С появлением первых цивилизаций головные уборы превратились из обязательного элемента гардероба в атрибут власти. Ещё правители додинастического Египта венчали свои головы коронами, а основатель первой династии фараонов Менес объединил две короны в одну — она получила название пшент и символизировала его власть над Нижним и Верхним Египтом.
Это цитата сообщения verbava Оригинальное сообщение
Миниатюры
[показать]Это цитата сообщения Шальной_Ангел_13 Оригинальное сообщение
Человечки из цветочных горшков.
Человечки из цветочных горшков.
Это цитата сообщения Svetlana_DuArt Оригинальное сообщение
Общие законы композиции в фотографии натюрморта.
|
Понятие «композиция» сложное и многосоставное. Под ним понимают не только само расположение предметов на работе, их взаимодействие между собой, но и сам замысел работы, её идейную составляющую. «Художественная композиция» - произведение искусства, творческая работа. При её создании руководствуются двумя аспектами или сторонами: эстетической и технической. |
Это цитата сообщения smart50 Оригинальное сообщение
Мадонна вечной красоты!
15th Century Style Northern Italian School
Artist unknown
Circa 1850-1900
[показать]
*кликабельно
