Это цитата сообщения KYKOLNIK Оригинальное сообщение
Девичьи головные уборы... 2. Венец, коруна, почелок
«Венец», «коруна», «почелок», «ряска» - тип праздничного девичьего убора с подкладками из фольги. Главное их различие заключалось в том, что одни были сплошными, твердыми, а другие - прорезными, гибкими. Твердые венцы в виде подковы обрамляли девичье лицо подобно нимбу. Как правило, все они украшались вышивкой жемчугом или белым бисером приемом сажения по бели ....
Неизвестный художник «Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме» 1790
Врубель Михаил Александрович «Царевна-Лебедь» 1900
Левицкий Д.Г. «Портрет Агафьи (Агаши) Левицкой, дочери художника» 1785 («венец» с городками)
Константин Егорович Маковский (1839-1915) «Русская красавица»
Это цитата сообщения Эльпора Оригинальное сообщение
Коса-девичья краса.В 4,6,8 и 12 прядей.
...Пашенька, краснея от удовольствия, стала на колени перед боярыней.
Елена распустила ей волосы, разделила их на равные делянки и начала
заплетать широкую русую косу в девяносто прядей. Много требовалось на то
умения. Надо было плесть как можно слабее, чтобы коса, подобно решетке,
закрывала весь затылок и потом падала вдоль спины, суживаясь неприметно.
Елена прилежно принялась за дело. Перекладывая пряди, она искусно перевивала
их жемчужными нитками.
Наконец коса поспела. Боярыня ввязала в кончик треугольный косник и
насадила на него дорогие перстни.
- Готово, Пашенька, - сказала она, радуясь своей работе...
А.Толстой.Князь Серебряный.
Это цитата сообщения Эльпора Оригинальное сообщение
Подзатылень/подзатыльня.
Рассматривая головные уборы восточнославянских замужних женщин, следует в заключение упомянуть подзатылень, считавшийся необходимой принадлежностью русской сороки, а нередко и кокошника.
Это цитата сообщения Эльпора Оригинальное сообщение
Косник /накосник/.
Косник представлял собой подвеску, закреплявшуюся с помощью шнуров на конце косы. Он представлял собой деталь праздничного костюма девушки и обычно использовался в комплекте с венцом, коруной, повязкой или каким-либо другим парадным головным убором.
Это цитата сообщения Tenderrainy Оригинальное сообщение
Книга с выкройками исторической кукольной одежды разных эпох.
Книга на "пикасе". Смотреть, нажимая стрелочку сверху картинки. Увеличить картинку можно, нажав на "лупу" в правом верхнем углу.
СМОТРЕТЬ КНИГУ ПОЛНОСТЬЮ
[показать]
Это цитата сообщения Рождена_Весной Оригинальное сообщение
ЯПОНСКИЙ ЖУРНАЛ. ОДЕЖДА ДЛЯ БАЛЕРИН.
К сожалению, не знаю как при использовании программы Я -фотограф сохранить последовательность страниц. Если кто зает решение этого вопроса, напишите пожалуйста. Книга очень ценна для меня, надеюсь пригодится и Вам.
Это цитата сообщения царевна_Тата Оригинальное сообщение
Костюм раннее средневековье - 14 век - часть 1
Это цитата сообщения царевна_Тата Оригинальное сообщение
Костюм раннее средневековье - 12в
Это цитата сообщения царевна_Тата Оригинальное сообщение
костюм раннее средневековье - 13 в
Это цитата сообщения царевна_Тата Оригинальное сообщение
Костюм раннее средневековье - 10-11 вв.
Это цитата сообщения Leonsija Оригинальное сообщение
Десять столетий элегантности Альбера Робида
"Десять столетий элегантности" - название небольшой старой французской книжки, посвященной моде прошлых веков. Автор текста и иллюстраций - удивительный художник прошлого, которого в наше время называют прорицателем, фантастом и мечтателем - Альбер Робида (Albert Robida 1848 - 1926). Мечты мечтами, а жизнь тем не менее заставляла заниматься и вполне реальными вещами: в 23 года Робида стал членом редколлегии журнала "La vie parisienne" (Парижская жизнь). Его иллюстрации - это карикатуры, сценки из жизни и конечно же женская мода. Изучая историю костюма прежних веков, Робида сделал серию иллюстраций, как цветных, так и черно-белых, которые и стали основой маленькой книжки со стихами, веселыми заметками и рассказами...
Бальное платье эпохи французской Реставрации
Иллюстрации Альбера Робида будут интересны тем, кто увлекается историей костюма и модой, а также тем, кто хотел бы наверняка знать как все же были одеты любимые литературные героини из книг Александра Дюма, Виктора Гюго, Эмиля Золя, Оноре де Бальзака... да и многих русских писателей того времени.
Это цитата сообщения NoTaVi Оригинальное сообщение
Ангел. Мастер-класс
Всегда интересно сделать подарок или милую вещицу своими руками. Нашла чудесный и очень подробный МК по изготовлению фигурок из папье-маше с предварительным изготовлением формы из гипса.
Ангела делала Людмила Скитович.
© minchanka.by
Нам понадобится:
пластилин
гипс (алебастр)
акриловые краски (белая и бронзовая)
клей ПВА (дисперсионный)
двухцветная бумага или бумажные обои
мучной клей (его подробный рецепт вы найдете ниже, в описании процесса) или обойный (именно его обычно используют в театральных мастерских)
губка
кисти
спички или деревянные зубочистки
ненужная коробка (примерно 25х25 см)
вазелин
Это цитата сообщения Елена11 Оригинальное сообщение
Французская королева Мария Антуанетта
Несколько фотографий редких картин из жизни французской королевы Марии Антуанетты.
|
Это цитата сообщения СВЕТ_очей Оригинальное сообщение
Женские прически конца 18 века и карикатуры на них
Конец 18 века - один из самых экстравагантных периодов в истории причесок, их украшения и шляп. На эту тему существует много карикатур. Историю женской причёски можно условно разделить на несколько этапов. До 1713 года дамы высшего общества всё ещё носят фонтанж (чепец, состоящий из ряда накрахмаленных кружев), сама форма которого давала большой простор для фантазий.
[показать] Это цитата сообщения ВЕнеРИН_БАШМАЧОК Оригинальное сообщение
Thomas Gainsborough (Томас Гейнсборо) (1727—1788).
[показать] Томас Гейнсборо (Thomas Gainsborough) (1727-1788), английский живописец, рисовальщик и гравер. Родился в 1727 году в Садбери (Суффолк). В 1740-е годы был подмастерьем Юбера Гравло, французского рисовальщика и гравера, работавшего в Лондоне. Ранние пейзажи художника близки произведениям голландских мастеров 17 века. Например, в картине "Корнардский лес" (1748, Лондон, Национальная галерея) композиция и большинство деталей, мягкий серебристый свет и ощущение влажности воздуха восходят к голландским прототипам.В 1748 году, когда умер его отец, Гейнсборо пришлось вернуться в Садбери, а в 1752 или 1753 году он переехал в Ипсуич, где нашел заказчиков среди местного мелкопоместного дворянства и духовенства. Первые портреты Гейнсборо, относящиеся к этому периоду, написаны довольно жестко и выглядят статичными. Однако художник обладал исключительным даром передачи сходства и настроения моделей, сочетая это качество со свежестью и живостью живописной манеры. Он продолжал писать пейзажи, к которым всегда испытывал особое пристрастие. Многие из них, очевидно, задумывались как декоративные панно для деревянного резного украшения над камином (две такие картины были заказаны герцогом Бедфордом в 1755 году). В это же время начал складываться новый стиль его портретной живописи, близкий к рококо.В 1759 году Гейнсборо переехал в Бат, который был тогда модным курортом. Там его ожидало множество новых заказов, в основном от представителей английской знати. В этот период в его живописи заметно влияние утонченно-элегантного искусства Антониса Ван Дейка. Вопреки распространенной тогда практике Гейнсборо никогда не прибегал к помощи художника, писавшего драпировки; он умел великолепно передать фактуру шелков, атласа и кружев, золотого шитья и бархата. В конце 1760-х - начале 1770-х годов он написал серию больших пейзажных композиций, навеянных живописью Рубенса. Одна из самых известных - "Телега с урожаем" (Бирмингем, галерея Института изящных искусств Барбера). Гейнсборо участвовал в ежегодных выставках Общества художников, а в 1768 году стал членом-учредителем Королевской Академии искусств.В 1774 году Гейнсборо переехал в Лондон; тогда же он был избран в Совет Академии, но часто пренебрегал своими обязанностями. В 1784 году он окончательно рассорился с Академией и с этого времени стал устраивать выставки своих работ в собственной мастерской в Шомберг-хаусе на Пэлл-Мэлл. Описания этих выставок опубликовал его друг Хенри Бейт. Поздние портреты живописца наполнены возвышенно-романтическим духом, их отличает утонченная и свободная манера исполнения; фон, с лесными зарослями на заднем плане, прописан широкими, непринужденными движениями кисти. Пожалуй, самый удачный из них - портрет молодой супружеской пары, получивший название "Утренняя прогулка" (1785, Лондон, Национальная галерея). Со временем мастер стал все больше обращаться к искусственным, "сочиненным" композициям, сооружая на столе небольшой макет, с которого потом писалась картина. В серии горных пейзажей отразился присущий его эпохе вкус к "возвышенному", а в картинах с деревенскими домиками и крестьянами - его сентиментальное отношение к сельской жизни. Гейнсборо, всегда проявлявший большой интерес к эффектам освещения, придумал "волшебный фонарь", в котором за прозрачными пластинами с живописными изображениями помещал горящие свечи. В рисунках Гейнсборо постоянно экспериментировал с новыми техниками; он достиг удивительной свободы и беглости стиля, передавая форму несколькими штрихами и работая пастелью со стремительностью и неистовством, достойными Ван Гога.Портретная живопись Гейнсборо оказала удивительно слабое влияние на искусство других художников, главным образом из-за того, что созданный им стиль был очень индивидуален и субъективен. Однако пейзажи и рисунки художника многократно копировались. Известно, что крупнейший пейзажист следующего поколения Джон Констебл восхищался его произведениями.Умер Томас Гейнсборо 2 августа 1788 года.
Lady Georgiana
Это цитата сообщения Ивелена Оригинальное сообщение
Ж.-Б. Перронно
ПЕРРОННО, ЖАН-БАТИСТ - Портрет мальчика с книгой - Эрмитаж
Jean Baptiste Perronneau - 1715 (Paris) - 1783 (Amsterdam)
Это цитата сообщения ONIKSA Оригинальное сообщение
МИШЕЛЬ ГАРНЬЕ
[показать] [показать] [показать] [показать] 
