[показать]
[226x300]
[506x650]
[455x650]Многие мои читатели, да и не только мои, любят работать в Фотошопе, делая свои фотографии чуточку лучше. К сожалению, иногда для того, чтобы получить желаемый результат, приходится тратить довольно много сил, времени и нервов, читая инструкции, которые не всегда на русском языке, и пробовать. Но не все знают, что разработчики этой замечательной программы сделали специальные инструменты, позволяющие сэкономить время. О них и пойдет речь.
Есть в Photoshop множество инструментов чтобы автоматизировать вашу работу, сделать ее быстрее. Кроме стилей еще есть такое понятие как экшены (action). Если в первом случае к выбранному слою применяется набор эффектов – тень, свечение, контур, то во втором, насколько я понимаю, воедино собраны несколько действий – например, добавление яркости, регулировка цветов и т.п.
Поэтому экшн – своего рода последовательность определенных операций. Отсюда и экономия времени – дабы не выполнять лишние клики, вызовы меню, все реализовано с помощью одного инструмента.
Не ломайте голову, что приготовить на праздничный стол!!!
(нажимать на название рецепта)
[показать] Блины – одно из самых древнейших изделий, появившихся еще до IX века, в языческие времена. Слово «блин», искаженное «млин», происходит от глагола молоть, означает изделие из намеленного, т.е. мучное. Русские блины отличаются совершенно особой консистенцией, рыхлые, ноздреватые, пышные, и при этом как бы полупрозрачные – кружевные. Такие блины, как губка впитывают в себя масло и от этого становятся нежными, лоснящимися и еще более мягкими.
[показать]
[показать]Страшно подумать, что еще каких-то сто лет назад человечество обходилось без автомобилей.
Лошадиные упряжки на протяжении сотен и тысяч лет были единственно доступным сухопутным средством передвижения. Пересев на автомобили, человечество непростительно быстро забыло о том, что гужевой транспорт был не только нашим прошлым, но и особой, самобытной культурой, которую мы утратили и только в последние годы пытаемся возрождать.
[729x580]
[712x571]
[показать]
[699x559]
[699x559]Потрясающие песни потрясающей женщины!!!
02. One Sweet Day (Feat. Boyz II Men)
![]()
07. I'll Be There (Feat. Trey Lorenz)
![]()
08. Thank God I Found You (Make It Last Remix) (Feat. Nas & Fat Joe)
![]()
09. Endless Love (Feat. Luther Vandross)
![]()
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]
[400x300]"Мои образы - это образы сильных женщин" - так говорит о своих работах латиноамериканский художник Мунуэль Нуньес. Сюжеты картин почти сказочные, любовь, страсть, вера, природа и жизнь и главное действующие лицо везде - женщина.
Мечтания
Она была прекрасна, как мечта
Ребенка под светилом южных стран;
Кто объяснит, что значит красота:
Грудь полная иль стройный, гибкий стан,
Или большие очи? — но порой
Все это не зовем мы красотой:
Уста без слов—любить никто не мог;
Взор без огня — без запаха цветок!
О небо, я клянусь, она была
Прекрасна!.. я горел, я трепетал,
Когда кудрей, сбегающих с чела,
Шелк золотой рукой своей встречал,
Я был готов упасть к ногам ее,
Отдать ей волю, жизнь, и рай, и все,
Чтоб получить один, один лишь взгляд
Из тех, которых все блаженство — яд!
М.Ю.Лермонтов
Дамское счастье, что это такое? Наверно не каждая женщина сможет ответить на этот вопрос, а уж мужчины тем более. Но тем не менее они все же пытаются разгадать эту загадку, кто через свои книги, как Эмиль Золя, кто через картины, как бельгийский художник Альфред Стивенс. С 18 сентября 2009 года по 24 января 2010 года в Амстердаме проходит первая за тридцать лет выставка работ этого художника. Амстердам далеко, но с помощью Интернета можно хоть чуть-чуть составить себе представление, что это за художник и каковы его работы.
Стивенс был одним из самых известных художников в Париже во второй половине XIX века. Картины его - это мир женщин его времен: жизнь, мода, желания, роскошные интерьеры, экзотические безделушки и предметы быта. Стивенс помещает своих героинь в привычную для них среду и поэтому сказочного на его картинах мало, в основном это жизнь с ее переживаниями, слезами и радостью. Современники неоднозначно принимали творчество художника, его ругали за излишнюю детализацию и может быть даже вычурность, но тем не менее "дамское счастье" на его картинах представлено достаточно полно и порой оригинально.
Красные мантии, шапочки, зонтики, крытые красной материей - все это наружные отличия кардинальского сана. Кардиналы - высшие духовные чины после папы в католической церкви. С 1059 года, в соответствии с декретом папы Николая, кардиналы выбирают из своей среды папу, число кардиналов не может быть больше 70 (по числу 70 старейшин израильских и 70 учеников христовых). Благодаря книгам А.Дюма нам наиболее известны два имени - кардинал Ришелье и кардинал Мазарини. Но и в живописи также были художники, которые любили писать кардиналов и их жизнь. На картинах духовные лица предстают, как серьезными и озабоченными своими духовными делами, так и комическими персонажами... в общем обычная жизнь нормальных людей...
Жан Жорж Вибер Два павлина
Сергей Иванович Грибков - русский художник-филантроп. Его имя не так широко известно, хотя благодаря ему многие известные русские художники смогли не только существовать, но и достойно жить и творить. Кроме того сам художник был талантлив и подарил нам интересные картины на бытовые и исторические сюжеты.
Грибков С.И. Боярышня у водоёма 1882 г
(Мордовский республиканский музей изобразительных искусств им. С.Д.Эрьзи)
Сергей Иванович Грибков родился в 1820 году в городе Касимове, расположенном на реке Оке. Год рождения будущего художника не очень точен, т.к. есть версия, что правильная дата приходится на 1823 год. Происходил он из обедневшей старинной купеческой семьи. Род Грибковых уже в конце 18 века входил в число наиболее известных касимовских купеческих фамилий. Семья имела свой постоялый двор, занималась торговлей хмелем, медом, хлебом и многим другим. Война 1812 года привела семью к разорению и в 1813 году имущество купцов Грибковых было продано с аукциона за долги и семья потеряла право быть в купеческой гильдии. Только в 1846 г. отец будущего художника Иван Яковлевич Грибков снова записался в купечество. В тот же год он обратился в городскую думу с прошением о выдаче свидетельства его сыну Сергею "для продолжения учения по живописной части в Московском художественном классе и достижения степени свободного художника" и Сергей Иванович начал учиться рисованию.
[700x549]
[420x565]